SONY α7/α7R/α7RII/α7S數碼攝影實拍技巧大全 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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銳意影像 編

圖書標籤:

• 索尼
• α7
• α7R
• α7RII
• α7S
• 數碼攝影
• 攝影技巧
• 實拍
• 相機
• 入門
• 進階

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121267499

版次：1

商品編碼：11760203

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-08-01

用紙：銅版紙

頁數：360

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

適讀人群 ：攝影愛好者
　　

全麵掌控你手中的相機，熟練運用各種拍攝技巧。
　　《SONY α7/α7R/α7RII/α7S數碼攝影實拍技巧大全》內容全麵，條目清晰。在介紹攝影基礎知識的基礎上，對攝影愛好者日常的拍攝活動根據不同題材進行分類、分條依次講解，讓讀者可以快速輕鬆地找到自己需要的內容。
　　緊密結閤器材，針對性強。本書以SONY α7係列相機為例，緊密結閤器材，涵蓋大量實操技法與菜單截圖，讓讀者對相機操作等步驟一目瞭然。
　　書中針對一些精美作品進行瞭實拍步驟的分解，詳細羅列齣瞭具體的拍攝參數、相機設置以及實拍操作步驟，讓讀者可以快速上手拍齣精美作品。

內容簡介

　　

　　在滿是期待的目光中，索尼全畫幅微單時代終於到來，這個影像界的劃時代産品毫疑問地成為瞭人們的焦點，它就是SONY α7。作為索尼公司高端型相機，SONY α7可謂是集高端功能於一身，而且綜閤評分非常高。論你是不是索尼的忠實粉絲，都請你耐下心來認真地看一下這本書，因為我們所講述的不單單是一部相機這麼簡單。

　　想要快速瞭解這颱相機，直接的辦法就是閱讀使用手冊。但是官方的使用手冊中，雖然講解得很詳細，但對於初學者來說往往不知道該怎樣選取重點，怎樣盡快地拍攝齣讓自己滿意的照片，怎樣完整地掌握這些冗雜的知識。本書就將這些功能做瞭整理，選取瞭其中更實用的部分嚮大傢進行詳細的講解。

　　《SONY α7/α7R/α7RII/α7S數碼攝影實拍技巧大全》一共分為五部分，共28章。入門篇為1~3章，第1章講解掌握SONY α7從機身開始；第2章講解SONY α7的快速設置；第3章講解使用SONY α7拍齣第一張好照片。進階篇為4~15章，第4章講解曝光；第5章講解曝光模式；第6章講解曝光補償；第7章講解包圍曝光；第8章講解光圈；第9章講解快門速度；第10章講解感光度；第11章講解焦距；第12章講解對焦；第13章講解白平衡；第14章講解測光模式；第15章講解SONY α7高手設置經驗談。鏡頭與配件篇為16~17章，第16章講解FE鏡頭；第17章講解相機配件。創作理念篇為第18~20章，第18章講解常用拍攝構圖技巧；第19章講解攝影色彩配置與運用；第20章講解攝影用光技巧。實拍精技篇為第21~28章，第21章講解外景人像攝影；第22章講解室內人像攝影；第23章講解拍攝兒童、老年人；第24章講解紀實攝影；第25章講解體育攝影；第26章講解風光攝影；第27章講解動物攝影；第28章講解花卉攝影。

　　《SONY α7/α7R/α7RII/α7S數碼攝影實拍技巧大全》的內容豐富，結構清晰，言簡意賅，通俗易懂，一定會幫助你解決關於此款相機的疑惑。

作者簡介

　　銳意影像，是國內暢銷攝影書編寫團隊，是一傢由專業攝影師、資深編輯及對攝影有熱情的愛好者組成的攝影服務機構，主要從事圖書采編寫作、攝影培訓及攝影采風服務。

內頁插圖

目錄

入門篇

初識SONY α7
1．1 SONY α7相機機身結構
1．1．1 相機的正麵結構 2
1．1．2 相機的背麵結構 3
1．1．3 相機的頂麵結構 4
1．1．4 相機的側麵結構 5
1．1．5 相機的底部結構 7
1．2 解讀模式轉盤 8
1．3 解讀液晶監視器顯示的信息 9
1．4 解讀取景器顯示的信息 10


02 SONY α7快速設置
2．1 拍攝前的準備 14
2．1．1 鏡頭的安裝 14
2．1．2 電池的安裝 15
2．1．3 安裝存儲卡 16
2．1．4 格式化存儲卡 16
2．2 簡捷的快速設置 17
2．2．1 屈光度的調節 17
2．2．2 圖像畫質的設置 17
2．2．3 校正鏡頭像差 19
2．2．4 色彩空間的選擇 20
2．2．5 關於照片風格 21
2．2．6 關於多重曝光 23
2．2．7 關於HDR 25
2．2．8 高光警告的設置 26
2．2．9 顯示柱狀圖 26
2．2．10 液晶屏亮度的調整 26
2．2．11 日期、時間和區域的設置 27
2．2．12 語言的設置 27
2．2．13 關於清潔感應器 27
2．2．14 Wi-Fi/NFC一觸功能 29

03 用SONY α7拍齣第一張好照片
3．1 正確的拍攝姿勢 32
3．2 易上手的創意自動模式 33
3．2．1 美麗的人像 34
3．2．2 秀麗的風光 35
3．2．3 精彩的運動 36
3．3 迴放查看與刪除 37

進階篇
04 曝光


4．1 什麼是曝光 40
4．2 不同曝光的效果 41
4．2．1 曝光正常 41
4．2．2 曝光過度 41
4．2．3 曝光不足 41
4．3 理解正確的曝光 42
4．3．1 高光溢齣 42
4．3．2 暗部缺失 42
4．4 閤理曝光有技巧 43
4．5 巧用曝光鎖定 45


05 曝光模式
5．1 什麼是曝光模式 48
5．2 程序自動曝光 49
5．3 快門優先自動曝光 50
5．4 光圈優先自動曝光 51
5．5 手動曝光 52
5．6 B門曝光 54

06 曝光補償

6．1 什麼是曝光補償 58
6．2 怎樣在相機上設置曝光補償 59
6．3 掌握“白加黑減”原則 60
6．3．1 增加曝光補償值拍攝淺色的物體 60
6．3．2 減少曝光補償值拍攝深色的物體 61
6．4 調整曝光補償值來拍攝雪景 62
6．5 不同亮度的背景曝光補償也不同 63
6．6 查看直方圖 64

07 包圍曝光
7．1 什麼是自動包圍曝光 68
7．1．1 自動包圍曝光效果圖 68
7．1．2 自動包圍曝光設置 68
7．2 什麼是白平衡包圍曝光 69
7．2．1 白平衡包圍曝光效果對比圖 69
7．2．2 設置白平衡包圍曝光 69

08 光圈
8．1 什麼是光圈 72
8．2 瞭解光圈 73
8．2．1 控製曝光量 73
8．2．2 景深的控製 74
8．2．3 在不同拍攝模式下設置光圈的方法 75
8．2．4 像質的控製 76
8．2．5 什麼是最佳光圈 76
8．2．6 活用大光圈 77
8．2．7 活用中等光圈 78
8．2．8 活用小光圈 79


09 快門速度
9．1 什麼是快門速度 82
9．2 快門速度的作用 83
9．2．1 控製曝光量 83
9．2．2 凝固動作 84
9．2．3 錶現意境 84
9．3 不同的快門速度效果也不同 85
9．3．1 活用低速快門 86
9．3．2 活用高速快門 86
9．3．3 高速連拍 87
9．3．4 什麼是安全快門 87

10 感光度
10．1 什麼是感光度 90
10．1．1 如何在相機上設置不同的感光度 90
10．1．2 不同感光度照片畫質對比圖 90
10．2 靈活使用高感光度與低感光度 92
10．2．1 低感光度拍攝實例 92
10．2．2 高感光度拍攝實例 93

11 焦距
11．1 什麼是焦距 96
11．1．1 調整焦距 96
11．1．2 焦距不同帶來的畫麵縱深感的差異 97
11．1．3 焦距不同帶來的畫麵視角的差異 97
11．2 中短焦適閤拍攝風光 98
11．3 中長焦適閤拍攝人像 99

12 對焦
12．1 什麼是對焦 102
12．2 不同場景下選擇適當的對焦點 103
12．3 自動對焦模式及變更方法 105
12．3．1 自動對焦模式 105
12．3．2 自動對焦模式的變更方法 107
12．3．3 提高自動對焦模式的準確度和性能 107
13 白平衡
13．1 什麼是白平衡 110
13．2 在相機上設置不同的白平衡模式 112
13．3 自動白平衡適閤日常的拍攝 113
13．4 活用不同的色溫值 114
13．5 活用手動預設白平衡 115


14 測光模式
14．1 什麼是測光模式 118
14．2 SONY α7相機的測光模式 119
14．2．1 點測光 119
14．2．2 中央重點平均測光 120
14．2．3 局部測光 120
14．2．4 評價測光 121

15 SONY α7高手設置經驗談
15．1 人像 124
15．1．1 像高手一樣設置拍攝模式 124
15．1．2 像高手一樣設置感光度 125
15．1．3 像高手一樣設置白平衡 126
15．1．4 像高手一樣選擇測光點與測光模式 127
15．1．5 像高手一樣選擇對焦點 128
15．1．6 如何避免跑焦 129
15．1．7 拍攝高級人像的進一步相機設置 130
15．1．8 漂亮的夜景人像 131
15．1．9 夢幻的衝光效果 133
15．2 風光 134
15．2．1 像高手一樣調整光圈和對焦距離 134
15．2．2 像高手一樣解決曝光差異的問題 136

鏡頭與配件篇

16 走進FE鏡頭的世界
16．1 索尼相機與它的鏡頭 140
16．1．1 常見的鏡頭種類 141
16．1．2 鏡頭的焦距 145
16．1．3 鏡頭決定瞭圖像的虛化效果 146
16．1．4 原廠鏡頭與副廠鏡頭 147
16．1．5 鏡頭與視角 147
16．2 全畫幅的FE鏡頭 148
16．2．1 高品質的蔡司鏡頭 148
16．2．2 追求完美的G鏡頭 158
16．2．3 便捷的變焦鏡頭 164
16．2．4 高性價比的索尼FE 28mm f/2鏡頭與它的轉接環 167


17 相機配件
17．1 攝影包 174
17．2 三腳架和雲颱 175
17．3 存儲卡 176
17．4 電池與電池盒手柄 177
17．4．1 電池的選購 177
17．4．2 電池的閤理使用及省電技巧 177
17．4．3 電池使用的幾個誤區 178
17．4．4 正確使用電池 179
17．4．5 正確使用電池盒 179
17．5 遮光罩 180
17．6 各種類的濾鏡 181
17．6．1 UV鏡的使用 181
17．6．2 中性灰度鏡的使用 181
17．6．3 偏振鏡的使用 181
17．6．4 漸變鏡的使用 182
17．7 快門綫與閃光燈 183


創作理念篇
18 構圖有技巧
18．1 什麼是構圖 186
18．1．1 攝影構圖的概念 186
18．1．2 攝影構圖的基本性質和目的 187
18．1．3 帶你認識攝影中的構圖 188
18．1．4 什麼樣的照片最有吸引力 189
18．2 攝影構圖的元素 190
18．2．1 如何錶現主體 190
18．2．2 如何選擇陪體 191
18．2．3 如何利用環境來烘托主體 192
18．2．4 巧用留白 194
18．3 不同角度的拍攝特點 196
18．3．1 正麵拍攝 196
18．3．2 側麵拍攝 197
18．3．3 背麵拍攝 198
18．3．4 高角度拍攝 199
18．3．5 低角度拍攝 200
18．3．6 平角度拍攝 201
18．4 畫幅 202
18．5 解讀經典構圖法則 204
18．5．1 三角形構圖 204
18．5．2 矩形構圖 206
18．5．3 S形構圖 207
18．5．4 對角綫構圖 208
18．5．5 尋找點 209
18．5．6 垂直綫構圖 210
18．5．7 水平綫構圖 211


19 色彩的配置與應用
19．1 攝影色彩的構成 214
19．1．1 色彩構成的概念 214
19．1．2 色彩三要素 214
19．2 攝影色彩的運用 215
19．2．1 黑色係 215
19．2．2 白色係 216
19．2．3 紅色係 216
19．2．4 綠色係 217
19．2．5 藍色係 217
19．2．6 黃色係 218
19．2．7 紫色係 218
19．3 色調 219
19．3．1 相鄰色調 219
19．3．2 互補色調 220
19．3．3 冷、暖色的概念 220
19．3．4 暖色調 221
19．3．5 冷色調 221
19．4 影調 222
19．4．1 高調 222
19．4．2 低調 223
19．4．3 中間調 223
19．5 色彩在人像攝影中的應用 224
19．5．1 化妝造型中的色彩搭配 224
19．5．2 服裝的色彩搭配 225

20 攝影用光的技巧
20．1 光質 228
20．1．1 直射光 228
20．1．2 漫射光 230
20．1．3 反射光 232
20．2 光綫的強度和反差 233
20．2．1 光綫的強度 233
20．2．2 光綫的反差 234
20．3 光綫的方嚮及其運用 235
20．3．1 順光 235
20．3．2 側光 236
20．3．3 斜側光 237
20．3．4 逆光 238
20．3．5 側逆光 240
20．3．6 頂光 241


實拍精技篇

21 外景人像

21．1 通用的拍攝技法 244
21．1．1 選擇什麼樣的器材 244
21．1．2 選擇什麼樣的拍攝時間和地點 245
21．1．3 與模特的互動及交流 246
21．1．4 攝影角度的選擇 247
21．2 藉助場景、黑白模式拍攝狂野美女 251
21．3 陰天也能拍攝好人像 252
21．4 逆光也能拍攝好人像 253
21．5 善用背景虛化效果 255
21．6 如何拍攝人像剪影 257
21．7 如何拍攝古典人像 258
21．8 如何拍攝泳裝美女 259
21．9 如何拍攝白色婚紗 260
21．10 如何拍攝外景情侶 262
21．11 如何拍攝麥田人像 264
21．12 如何拍攝櫻花下的美女 265

22 室內人像

22．1 通用的拍攝技法 270
22．1．1 選擇恰當的拍攝位置 270
22．1．2 選擇閤理的光綫進行拍攝 271
22．1．3 善用環境光 271
22．1．4 使用外置閃光燈 272
22．1．5 閤理的構圖 273
22．1．6 閤理的道具 273
22．2 如何拍攝室內寫真 274
22．3 如何拍攝室內古典美女 275
22．4 如何拍攝性感的內衣美女 276
22．5 如何拍攝個性美女 277
22．6 如何拍攝車展女模 279
22．7 如何拍攝室內情侶/婚紗照 282
22．8 如何拍攝舞颱上的演員 285
22．9 如何拍攝性感寫真 288
22．10 如何拍攝深色背景下的美女 290

23 老人與兒童
23．1 兒童的拍攝技法 294
23．1．1 引導很重要 294
23．1．2 抓拍與高速連拍是基本的技法之一 294
23．1．3 使用人工伺服自動對焦 295
23．1．4 善於變換拍攝角度 296
23．1．5 場景的選擇 296
23．2 老人的拍攝技法 297
23．2．1 拍齣老人的精神麵貌是成功的核心 297
23．2．2 運用閤理的光綫 298
23．2．3 拍攝姿勢與角度 298

24 紀實攝影

24．1 紀實攝影的拍攝技法 302
24．1．1 善用黑白模式 302
24．1．2 長焦鏡頭和廣角鏡頭的閤理運用 302
24．1．3 抓拍精彩的一瞬 304
24．1．4 選擇不同的景彆進行拍攝 305
24．2 怎樣拍攝紀實組照 306

25 體育運動

25．1 拍攝運動的通用技法 310
25．1．1 瞭解拍攝的運動項目 310
25．1．2 快門速度的運用 310
25．1．3 最佳的拍攝位置與拍攝點 311
25．1．4 閤理的預見性拍攝 313
25．1．5 變換拍攝角度 313

26 自然風光

26．1 山景拍攝技法 316
26．1．1 選擇什麼樣的鏡頭 316
26．1．2 必備的附件 316
26．1．3 靈活的構圖 317
26．1．4 適當的拍攝位置 319
26．1．5 光綫的運用 319
26．2 如何拍攝廣闊的山景 320
26．3 如何拍攝雲霧中的山 322
26．4 如何拍攝雪景 324
26．4．1 光綫的選擇 324
26．4．2 正確測光和曝光 324
26．4．3 閤理調整白平衡和色溫 325
26．5 如何錶現齣雪的質感 326
26．6 如何拍攝齣潔白的雪 327
26．7 如何拍攝水景 328
26．7．1 曝光控製 328
26．7．2 光綫對畫麵的影響 328
26．7．3 不同的快門速度錶現的效果也不同 330
26．7．4 靈活構圖 331
26．7．5 充分利用倒影 332
26．8 如何拍攝水花四濺的瞬間 333
26．9 夜景通用的拍攝技法 334
26．9．1 準確的測光 334
26．9．2 選擇閤適的拍攝地點與角度 334
26．9．3 設定白平衡 336
26．10 如何拍攝城市橋梁的夜景 337

27 拍攝動物

27．1 動物的拍攝技法 340
27．1．1 選擇閤適的背景和景彆 340
27．1．2 長焦的運用 340
27．1．3 光綫的運用 341
27．1．4 靈活的抓拍 342
27．2 可愛寵物的拍攝技法 343


28 拍攝花卉
28．1 鮮明的主題 346
28．2 選擇閤適的時間與光綫 347
28．3 使用不同的鏡頭 348
28．4 變換不同的拍攝角度 349

前言/序言

　　2013年10月16日，索尼(中國)有限公司正式發布瞭α係列全新便攜全畫幅微單TM數碼相機新品α7，發布伊始就飽受關注，也為網絡上各種關於索尼全畫幅微單TM相機的猜想畫上瞭休止符。

　　SONYα7以其優越的性能參數，擁有一塊約2430萬像素的全畫幅傳感器；ISO100～ISO25600並可擴展至ISO50～ISO102400的高感光範圍；具備117點+25點混閤自動對焦係統；增強型混閤自動對焦係統（117點+25點）；固定連續拍攝速度每秒5張，追焦連續拍攝速度每秒2.5張；

　　百分百視野覆蓋率取景器；3.0英寸（640×480）機背顯示屏；0.5英寸（1024×768）OLED材質電子取景器；支持1080/50p視頻，擁有無損HDMI輸齣能力；帶有Wi-Fi及NFC功能；支持SDHC、SDXC格式的存儲卡，並且支持索尼自傢的記憶棒。而以上種種功能，都實實在在地讓這款相機有著不輸單反的錶現。

　　本書專門針對SONYα7全畫幅微單相機用戶，幫助讀者全麵、深入、細緻地瞭解和掌握SONYα7的各項功能、菜單設置、鏡頭和附件選擇與使用、拍攝佳片必須掌握的攝影知識、各類題材實拍技法等方麵的內容。可以說是一本攝影菜鳥與高手都值得擁有的實用型圖書，可以解決讀者在相機使用與拍攝過程中遇到的所有常見問題。

　　本書從入門篇、進階篇、鏡頭與配件篇、創作理念篇和實拍精技篇五大部分，全麵講解瞭SONYα7全畫幅微單相機的特點和攝影基礎理論，能夠幫助喜愛攝影的讀者快速熟悉這款相機的全部功能。在書中，結閤高手的實拍經驗，以實例的方式來詮釋攝影創作的構圖、用光和色彩的運用技巧，幫助讀者拍攝齣優秀的攝影作品。

　　好看易懂是本書的特色之一，在講解相機構造、功能菜單的同時配以大量優秀的圖片，除瞭能夠更直觀地為讀者講解之外，這些圖片都有很好的藝術欣賞價值，使讀者不會覺得枯燥乏味，可以輕鬆自在地瞭解相機功能，熟練地掌握拍攝技巧，從而拍攝屬於自己的影像大片。

　　參與本書編寫的人員有：李倪、張爽、楊偉、李紅、樊媛超、趙丹華、戴珍、範誌芳、羅樹梅、廖江衡、劉琳琳、費曉蓉、鍾葉青、周文卿、趙道強等。由於作者水平有限，書中難免有疏漏之處，懇請廣大讀者朋友給予批評指正。

探索光影的奧秘：Sony α7 係列攝影進階指南 拋開繁復的參數，直抵影像創作的核心。 您是否手持Sony α7、α7R、α7R II或α7S係列相機，渴望捕捉生活中轉瞬即逝的美麗，但又感到技術瓶頸的睏擾？是否曾對著令人驚嘆的畫麵，卻不知如何纔能在自己的鏡頭下重現？抑或是在按下快門後，總覺得照片與心中所想仍有差距，總覺得少瞭點“味道”？ 本書並非僅僅是冷冰冰的參數列錶或枯燥的操作手冊。它是一份為你量身打造的，旨在深度解鎖Sony α7係列相機強大潛力的實拍技巧寶典。我們深知，優秀的攝影作品並非源自對復雜菜單的熟稔，而是源於對光影的理解、對構圖的把握、對色彩的感知，以及最重要的——對攝影本質的熱愛和實踐。因此，我們將帶領您告彆“菜鳥”階段，蛻變為能夠自信掌控相機、創造齣具有獨特視覺語言的攝影師。 第一章：超越基礎，玩轉光綫 光綫是攝影的靈魂。本章將帶您深入理解不同光綫的特性及其對畫麵的影響。 認識自然光： 從清晨的柔和斜陽，到正午的硬朗直射，再到傍晚的溫暖餘暉，我們將詳細解析不同時段自然光的特質，以及如何利用它們來塑造主體、營造氛圍。例如，在弱光環境下，我們將學習如何通過增加曝光補償、調整ISO感光度和延長曝光時間來捕捉畫麵細節，避免噪點過於乾擾。同時，也會探討如何利用淺景深在前景和背景之間創造齣虛實對比，使主體更加突齣。 人工光的妙用： 無論是棚拍的專業燈光，還是生活中的颱燈、路燈，本章都會教您如何巧妙運用人工光源。我們會深入講解不同色溫光源的運用，以及如何通過調整白平衡來獲得自然的色彩還原，或創造齣富有藝術感的色彩傾嚮。例如，在室內拍攝人像時，我們將演示如何利用窗戶光、颱燈光，甚至反光闆等簡單道具，就能輕鬆營造齣立體感和情緒感。對於夜景拍攝，我們將著重講解長曝光的技巧，包括如何穩定相機、如何選擇閤適的曝光時間來捕捉流動的車流光軌，或者讓天空中的星辰留下軌跡。 光綫的控製與塑造： 除瞭利用現有的光綫，我們還將學習如何“創造”光綫。利用柔光箱、反光傘等附件，我們將演示如何改變光綫的性質，使其更柔和、更具方嚮性。對於想要拍攝剪影效果的朋友，我們將講解如何通過逆光構圖，並精準控製曝光，來凸顯景物的輪廓。反之，如果想捕捉細節豐富的高光區域，我們則會探討使用漸變灰濾鏡等工具，來平衡畫麵中的明暗反差。 掌握曝光的藝術： 曝光三要素（光圈、快門速度、ISO）不再是抽象的概念。我們將通過大量實拍案例，讓您理解它們之間精妙的聯動關係。例如，在拍攝運動物體時，我們會講解如何選擇高速快門來凝固瞬間，同時解釋為何需要大光圈來保證進光量。在拍攝星軌時，則需要長曝光和較低ISO的配閤。我們會提供各種場景下的曝光參考值，並引導您根據實際情況進行靈活調整，從而避免過曝或欠曝，讓畫麵層次分明。 第二章：構圖的語言，畫麵的靈魂 一張引人入勝的照片，離不開精準的構圖。本章將帶您掌握各種經典的構圖法則，並學會如何打破常規，創造個性化的視覺語言。 經典構圖法則的實踐： 黃金分割、三分法、對稱構圖、引導綫構圖……這些耳熟能詳的法則，在本書中將變得生動而實用。我們會通過大量實例，展示如何在不同的拍攝場景下，將這些法則巧妙運用，引導觀眾的視綫，突齣主體，增強畫麵的平衡感和視覺衝擊力。例如，在拍攝風景時，我們會示範如何利用地平綫位於三分之一處，來營造齣寬廣的天空或遼闊的大地。在拍攝人像時，則會引導如何利用引導綫將觀眾的目光引嚮人物的眼睛。 景深與焦距的魔術： 景深的變化，能讓畫麵産生截然不同的效果。本章將深入講解光圈、焦距和拍攝距離如何共同影響景深，以及如何利用大光圈創造齣夢幻般的背景虛化，突齣主體；或利用小光圈實現全景深，展現宏大的場景。對於追求細節的朋友，我們會介紹如何通過選擇閤適的焦距和拍攝距離，來最大化地利用鏡頭的解析力，讓每一個細節都清晰可見。 透視與空間感的營造： 如何在二維的平麵上呈現齣三維的空間感？我們將探討利用不同焦距鏡頭帶來的透視差異，以及如何通過前景、中景、遠景的布局，來營造畫麵的縱深感。例如，使用廣角鏡頭拍攝建築時，我們會講解如何利用其誇張的透視效果來增強視覺衝擊力。反之，使用長焦鏡頭拍攝遠景時，則可以壓縮空間，使不同距離的景物顯得更加靠近。 負空間與留白的藝術： “少即是多”。本章還將探討負空間（留白）的妙用，如何通過巧妙的留白，讓畫麵呼吸，突齣主體，並賦予照片更多的意境和想象空間。我們會舉例說明，如何在畫麵的一側留齣大片天空，來襯托下方的人物，從而增強人物的孤獨感或渺小感。 突破常規，形成個人風格： 在掌握瞭基礎構圖法則之後，本章鼓勵您勇於嘗試，打破常規。我們將分享一些打破傳統構圖的案例，以及如何根據自己的想法和錶達需求，創造齣更具個性和創意的畫麵。例如，我們會展示一些非傳統的對角綫構圖，或者利用畫麵邊緣進行構圖的例子，來激發您的創作靈感。 第三章：色彩的韻律，情緒的錶達 色彩是情感的載體，也是影響畫麵氛圍的關鍵因素。本章將帶您深入理解色彩的語言，並學會如何運用色彩來傳遞情緒，提升作品的錶現力。 色彩的科學與心理： 從冷暖色調的對比，到互補色的衝擊，再到同類色的和諧，我們將從科學和心理學的角度，解析色彩是如何影響觀者的情緒和感受的。例如，我們會講解暖色調（如紅、橙、黃）如何帶來溫暖、熱情和活力，而冷色調（如藍、綠、紫）則能傳遞寜靜、冷靜和神秘。 白平衡的精準控製： 準確的白平衡是色彩還原的基礎。本章將詳細講解不同光源下白平衡的設置，以及如何利用自定義白平衡來獲得更自然的色彩。我們還會演示如何利用白平衡的偏移來創造特定的色彩傾嚮，例如，在拍攝日落時，稍微增加暖色調，可以使畫麵更加溫暖迷人。 色溫的藝術運用： 色溫不僅影響白平衡，更能直接塑造畫麵的氛圍。我們將探討如何利用高色溫（偏藍）和低色溫（偏黃）來營造不同的情緒和場景感。例如，在拍攝雪景時，保持較高的色溫，可以讓畫麵更加通透、清新。而在拍攝燭光晚餐時，則可以使用較低的色溫，來營造溫馨浪漫的氛圍。 後期色彩的魔法： 調整色彩並非“作弊”，而是對前期拍攝的補充和升華。本章將重點介紹後期軟件中色彩調整的核心功能，如色相、飽和度、明度的運用，以及如何利用麯綫、HSL工具進行精細化調整。我們將通過具體的實例，演示如何修復色彩偏差，如何強化畫麵主題的色彩，甚至如何通過色彩疊加來創造齣獨特的藝術風格。 掌握冷暖對比與色彩平衡： 如何通過冷暖色調的巧妙搭配，來提升畫麵的視覺衝擊力？我們還將講解如何通過分析畫麵中的色彩構成，來達到色彩的和諧與平衡，讓畫麵更具美感。例如，在拍攝海邊風光時，我們會示範如何利用藍色的大海與黃色的沙灘形成冷暖對比，增強畫麵的活力。 第四章：人像的溫度，故事的講述 人像攝影是記錄情感、傳遞故事的重要媒介。本章將從技術和人文的角度，為您提供一套完整的人像攝影解決方案。 捕捉人物的神態與錶情： 眼神是心靈的窗戶。本章將深入講解如何通過與被攝者互動，引導其放鬆，捕捉最真實、最動人的神態和錶情。我們會分享一些與模特溝通的小技巧，以及如何通過光綫和構圖來強調人物的麵部特徵和情緒。 光綫在人像中的應用： 從柔和的側光塑造立體感，到逆光營造輪廓光，再到布光設計，我們將全方位解析光綫如何影響人像的質感和氛圍。例如，在拍攝戶外人像時，我們會講解如何利用陰影來塑造麵部輪廓，如何利用反光闆來填充陰影，使畫麵更加柔和。在室內棚拍時，則會演示如何利用主光、輔光和輪廓光來營造不同的拍攝效果。 景深控製與背景選擇： 如何讓人物從背景中脫穎而齣？本章將詳細講解如何通過調整光圈和焦距，來創造齣迷人的背景虛化，突齣人物主體。同時，也會強調背景的重要性，以及如何選擇簡潔、有藝術感的背景來襯托人物。 姿態與動作的引導： 自然的姿態是人像的靈魂。我們將提供各種實用的人像姿態建議，並教您如何通過引導，讓人物的動作看起來更自然、更具錶現力。例如，在拍攝站姿人像時，我們會示範如何通過微小的調整，如身體的傾斜、手臂的擺放，來打破呆闆，增加畫麵的動感。 故事性的構建： 一張優秀的人像照片，不僅僅是記錄一個人的外貌，更是講述一個故事。本章將引導您思考如何通過構圖、光綫、色彩和場景的結閤，來賦予照片更深層次的意義和情感。我們會分析一些優秀的人像作品，探討它們是如何通過畫麵來傳達人物的性格、情感和生活狀態的。 第五章：風光與紀實的魅力，捕捉世界的精彩 從壯麗的山河到街頭巷尾的生活，本章將帶您領略風光攝影和紀實攝影的獨特魅力。 風光攝影的宏大敘事： 如何在畫麵中展現大自然的鬼斧神工？我們將探討如何利用廣角鏡頭捕捉宏大的場景，如何利用長焦鏡頭壓縮空間，強調局部細節，以及如何通過前景、中景、遠景的構圖，營造畫麵的層次感。例如，在拍攝日齣日落時，我們將講解如何利用三腳架和長曝光來捕捉天空的光影變化，以及如何利用濾鏡來控製畫麵明暗反差。 捕捉瞬間的決定性時刻： 紀實攝影講究“決定性時刻”。本章將教您如何培養敏銳的觀察力，在紛繁復雜的場景中，捕捉到那些最真實、最有故事的瞬間。我們會分析一些經典的紀實攝影作品，學習它們的構圖和抓拍技巧。 街頭攝影的觀察與錶達： 街頭攝影是觀察城市生活、記錄時代變遷的獨特方式。本章將為您提供街頭攝影的入門指南，包括如何選擇閤適的器材、如何剋服心理障礙、如何構圖和抓拍。我們會分享一些在街頭拍攝的經驗，比如如何利用光影來烘托氣氛，如何抓住人物與環境的互動。 不同場景下的拍攝策略： 無論是壯麗的自然風光，還是人文氣息濃厚的街景，本書都將為您提供針對性的拍攝策略。我們會講解在不同天氣、不同光綫條件下，如何靈活運用相機設置和拍攝技巧，來獲得最佳的畫麵效果。例如，在拍攝雨後初霽的風景時，我們會建議如何利用水麵的反光來增強畫麵的趣味性。 第六章：攝影的進階之路，精益求精 技術是基礎，但攝影的魅力在於不斷的探索與進步。本章將引導您思考攝影的下一步，並提供一些進階的建議。 精選鏡頭與附件的選擇： 瞭解不同焦段鏡頭（廣角、標準、長焦、微距）的特點，以及它們在不同拍攝場景下的優勢。同時，我們將介紹各種攝影附件（三腳架、濾鏡、閃光燈、遙控器等）的功能和用途，幫助您根據自己的拍攝需求，進行更閤理的器材配置。 RAW格式的強大潛力： 告彆JPEG的局限，擁抱RAW格式。本章將深入講解RAW格式的優勢，以及它在後期調整中提供的巨大空間，如何通過後期最大化地還原和提升畫麵的細節和色彩。 創意拍攝手法探索： 跳齣傳統，嘗試各種創意拍攝手法，如星軌、光繪、延時攝影、全景攝影等，拓展您的攝影視野。 後期處理的藝術化思維： 後期不僅僅是修圖，更是一種創作。本章將介紹一些高級的後期技巧，如何通過色彩分級、銳化、降噪等手段，來賦予照片獨特的藝術風格。 持續學習與交流： 攝影是一個不斷學習和進化的過程。本章將鼓勵您積極參與攝影社群，與其他攝影愛好者交流心得，參加攝影講座和工作坊，持續提升自己的攝影水平。 本書的價值所在： 內容全麵且深入： 涵蓋瞭Sony α7係列相機從基礎操作到高級應用的方方麵麵。 實用性強： 案例豐富，技巧講解直觀易懂，易於上手實踐。 理論與實踐相結閤： 在講解技術原理的同時，更注重實際操作的指導。 啓發式教學： 引導您獨立思考，找到屬於自己的攝影風格。 助您擺脫技術睏擾： 專注於攝影的本質——如何用鏡頭講述故事，錶達情感。 拿起您的Sony α7係列相機，跟隨本書的指引，開啓一場光影的探索之旅，用您的鏡頭，定格生命中最美好的瞬間，創作齣屬於您自己的影像傳奇！

評分☆☆☆☆☆

說實話，我本來對市麵上各種“大全”類的書籍抱有懷疑態度的，總覺得內容會很散亂，東拼西湊。但這本書在結構組織上做得極其嚴謹，它似乎是以一個資深攝影師的視角，從前期準備到後期精修，做瞭一個非常清晰的流程梳理。最讓我感到驚喜的是，它花瞭大量篇幅講解瞭索尼機身在視頻拍攝方麵的潛力挖掘，這一點很多純粹的“靜止圖像”教程是會忽略的。比如，如何設置Log麯綫以獲取最大的後期寬容度，以及在錄製4K視頻時，如何巧妙運用機身防抖和不同焦段鏡頭的配閤，來模擬專業級的穩定器效果。對於我這種需要兼顧Vlog和靜態攝影的用戶來說，這種跨領域的知識整閤價值連城。它的語言風格非常平實，沒有故作高深的術語堆砌，即便是那些涉及到傳感器動態範圍和摩爾紋抑製等專業概念時，也能用非常生活化的比喻來解釋清楚，讓初學者也能快速領會其中的精髓。

評分☆☆☆☆☆

這本書的妙處在於，它非常注重“人機交互”層麵的優化，這也是索尼用戶經常感到睏惑的地方。我過去經常浪費時間在菜單裏摸索那些隱藏得比較深的自定義功能鍵設置。這本書則像一位耐心的私人教練，手把手教你如何為你的A7係列相機量身定製一套最高效的操作流程。它詳細對比瞭不同版本機型（比如A7S係列在低光環境下的錶現與A7R係列的高解析力）的優劣勢，並基於這些硬件特性，給齣瞭最匹配的拍攝策略。比如，在拍攝建築攝影時，它不是簡單地教你如何矯正畸變，而是深入講解瞭如何利用鏡頭的匯聚綫原理，結閤機身的水平儀功能，在前期拍攝時就盡可能地減少後期修正的工作量。這種“預防勝於治療”的拍攝哲學貫穿全書，極大地提升瞭我的工作效率，讓我能把精力更多地放在構圖和瞬間的捕捉上，而不是對著屏幕調整設置發呆。

評分☆☆☆☆☆

我作為一個長期使用傳統膠片相機，最近纔轉投數碼全畫幅陣營的新手，最怕的就是麵對復雜的數碼工作流程。這本書在講解後期處理的部分，簡直是為我們這種“數碼恐慌癥”患者開瞭一劑良藥。它沒有強行要求你必須使用某個特定的軟件，而是側重於講解“理解RAW文件的核心價值”。書中通過大量的Before & After對比圖，直觀地展示瞭如何從一張平淡無奇的直齣照片中，通過調整陰影、高光、清晰度和降噪，一步步地“拯救”和“雕琢”齣具有視覺衝擊力的作品。它甚至細緻到講解瞭不同光照條件下，傳感器捕獲光綫的方式有何不同，從而指導我們應該在後期中重點加強哪一部分的細節。讀完這部分內容，我感覺自己不再是簡單地“修圖”，而是真正學會瞭如何“解讀”和“重塑”照片的潛力。

評分☆☆☆☆☆

與其他專注於某一類題材（如人像或風光）的攝影書籍相比，這本《大全》的廣度和深度給我留下瞭深刻印象。它不僅涵蓋瞭從微距下對焦精度的極限測試，還包括瞭高速運動物體（比如體育抓拍）時，如何利用相機的預測對焦算法和連拍速度來鎖定決定性瞬間。尤其令人贊嘆的是，作者對於附件的應用也做瞭獨到的見解，比如不同ND減光鏡和偏振鏡對索尼高像素傳感器的影響分析，這是很多入門讀物會略過的內容。它成功地構建瞭一個完整的知識體係，讓你明白，手中的A7/A7R/A7S不僅僅是一颱相機，而是一個可以根據你的創意無限擴展的平颱。看完之後，我感覺自己對這套係統設備的好奇心和探索欲被徹底點燃瞭，不再滿足於用“自動檔”的思維去使用這些頂尖的專業工具。

評分☆☆☆☆☆

這本攝影指南讀下來，感覺它就像是一本為那些已經掌握瞭基本操作，但總覺得自己的照片“差點意思”的索尼微單用戶量身打造的進階秘籍。我特彆欣賞作者在講解光影處理上的深入剖析，尤其是針對不同場景——比如街頭抓拍中如何用高感光度壓製噪點，同時又不犧牲掉暗部的細節層次。書中有一章專門講瞭如何利用A7係列機身的電子取景器（EVF）進行“所見即所得”的曝光預判，這點對於我從單反轉嚮無反係統後，初期總是不適應EVF實時反饋的習慣，幫助太大瞭。它不是那種羅列參數的說明書，而是真正深入到瞭“如何用這些先進的傳感器和處理器，去解決實際拍攝中遇到的光綫難題”。我印象最深的是它對色彩科學的闡述，不僅僅停留在調整白平衡的層麵，而是探討瞭索尼色彩配置文件（Picture Profiles）之間細微的色調差異，以及如何通過後期RAW文件的深度挖掘，來還原甚至超越人眼所見的真實色彩。這本書的實拍案例非常豐富，幾乎每一種技巧都有對應的實景照片作為支撐，而不是空泛的理論說教，這讓學習過程充滿瞭即時滿足感。

評分☆☆☆☆☆

京東自營強，京東自營好，京東自營強又好！

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京東自營快，京東快遞好，京東自營快又好！

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外包裝很好，正品啊，還沒來得及看，好評啊

評分☆☆☆☆☆

附屬品一個都沒有

評分☆☆☆☆☆

京東自營就是好好好，好，好，好好好，好好好，好好好，好好好！！！！！！！！！

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