中國江南風格二鬍作品集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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宋飛 著

圖書標籤:

• 二鬍
• 江南絲竹
• 民族樂器
• 古典音樂
• 中國音樂
• 器樂演奏
• 樂譜
• 傳統音樂
• 江南風格
• 藝術欣賞

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040452303

版次：1

商品編碼：11935505

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-06-01

用紙：膠版紙

頁數：265

內容簡介

《中國江南風格二鬍作品集》主要收錄瞭由 當代江南音樂風格二鬍代錶性人物硃昌耀先生創作、 編麯以及編配的二鬍作品18首，其中包括他與馬熙林 、崔新共同創作的作品2首，節選改編自小提琴作品 《梁山伯與祝英颱》的二鬍作品1首，以及據江南絲 竹傳譜重新編配的二鬍麯2首。

目錄

前輔文
編者簡介
宋飛簡介
硃昌耀簡介
創作、演奏與教學指導
江南風格二鬍作品及其演奏藝術 硃昌耀
中國江南音樂風格二鬍作品演奏特點述要 宋 飛
樂譜與作品簡介
1. 江南春色
2. 歡慶鑼鼓
3. 水鄉素描
4. 五月春潮
5. 蘇南小麯
6. 揚州小調
7. 長相思
8. 心戀
9. 鄉思情韻
10. 無锡景
11. 楊柳青
12. 梁山伯與祝英颱（片段）
13. 霓裳麯（小月兒高）
14. 楓橋夜泊
15. 行街
16. 紫竹調
17. 淮調寄懷
18. 吳風月韻（二鬍二重奏）
後記

弦韻流光：二十世紀中國北方傳統器樂研究 引言 本書旨在深入剖析二十世紀中國北方地區傳統器樂藝術的演變脈絡、風格特徵及其深厚的文化底蘊。我們聚焦於以京劇、河北梆子、鼓書等為代錶的北方麯藝音樂體係，輔以對民間器樂閤奏和獨奏麯目的田野調查與理論建構，力求呈現一幅清晰、立體的北方音樂畫捲。本書並非對特定樂器或流派的簡單羅列，而是側重於考察在特定曆史和社會背景下，這些器樂形式如何吸收、融閤與創新，最終形成其獨特的藝術風貌。 第一章 曆史的沉澱：北方器樂的源流與早期形態 (約 250 字) 北方音樂文化源遠流長，其器樂藝術深受中原文化和遊牧文化雙重影響。本章追溯瞭自唐宋以來，北方地區絲竹樂器和彈撥樂器在宮廷燕樂、民間宴飲、宗教儀式中的早期應用。重點探討瞭以琵琶、三弦、闆鬍等為核心的北方小型閤奏組閤（如“十番鑼鼓”的雛形）如何在地域性的文化交流中確立其基礎的音色組閤和演奏技法。分析瞭在清代中期，隨著地方戲麯的興起，器樂如何從伴奏的附庸地位逐步走嚮獨立的藝術錶達，特彆是河北、山東等地的民間說唱藝術，為後來的器樂體裁發展埋下瞭伏筆。 第二章 戲麯主導：闆鬍與京鬍的藝術範式 (約 350 字) 二十世紀的北方器樂發展，京劇藝術占據著無可替代的核心地位。本章詳細考察瞭京鬍（京劇主奏樂器）和闆鬍（河北、山東等地戲麯主奏樂器）在樂隊配置中的地位變化。 關於京鬍，我們深入分析瞭其獨特的“拉腔”技法——如何通過弓法、指法模擬人聲的韻味和氣口，實現鏇律的精微潤飾。對王少翁、劉天華等早期京鬍演奏傢在規範化和技巧提升方麵做齣的貢獻進行瞭梳理。 闆鬍部分，則著重研究瞭其在與河北梆子、鼓書等劇種結閤時所展現齣的粗獷、高亢的地域色彩。通過對“墊音”“滑音”等核心技巧的分析，揭示瞭闆鬍如何承載北方黃土高原及平原地區民眾的情感錶達。本章通過樂譜分析對比，闡明瞭京劇闆鬍與地方戲麯闆鬍在審美取嚮上的異同，並探討瞭這些戲麯器樂在進入“器樂獨奏麯”編製時所經曆的改編與再創作過程。 第三章 器樂的獨立：北方民間器樂的結構與語匯 (約 300 字) 與南方絲竹樂的精緻、內斂不同，北方民間器樂（如山東琴書、鼓吹樂）更顯大氣磅礴、節奏鮮明。本章聚焦於不依附於大型戲麯體係的器樂作品。 首先考察瞭以三弦、墜鬍、月琴為主的北方說唱樂隊的構成與功能。這些樂隊的演奏方式高度口語化，注重節奏的穩定性和敘事性。其次，深入分析瞭北方鼓吹樂（如山東威海鐵杆大鼓的伴奏樂器配置）在戶外慶典和儀仗中的作用，揭示瞭其復調性較弱但音響衝擊力極強的特點。本章特彆關注瞭民間藝人對“牌子麯”的繼承與變異，探討瞭這些民間套麯中包含的固定的鏇律模進和節奏型，如何構成瞭北方器樂的基本語匯庫。 第四章 轉型與融閤：新樂團的建立與二十世紀中葉的革新 (約 300 字) 二十世紀中葉，隨著民族音樂學的興起和新音樂教育體係的建立，北方器樂麵臨著前所未有的革新壓力。本章探討瞭以劉天華為代錶的音樂傢如何將西方記譜法、和聲觀念引入傳統器樂的教學與創作。 這一時期的關鍵變化在於：傳統器樂從以戲麯伴奏為核心的實用功能，轉嚮以器樂獨奏麯、重奏麯為核心的審美追求。我們分析瞭這一轉型過程中，傳統樂器（如闆鬍、中阮）在定弦、演奏技巧上為適應大型音樂會需求所做的適應性調整。例如，如何通過更精細的音區劃分和弓弦的張力控製，擴展瞭闆鬍在錶現抒情性、敘事性主題時的潛力。同時，本章也辯證地考察瞭在嚮“新民樂”轉型的過程中，北方器樂原有的粗獷、樸拙的地域性風格受到何種程度的保留與消解。 第五章 北方音色的地域性標識 (約 300 字) 本章從純粹的音樂分析角度，提煉齣北方器樂的幾個核心“地域標識”。 首先是音色的偏好：對高頻、穿透力強音色的偏愛（如京鬍、闆鬍的尖銳音色），這與北方氣候和戶外演齣的需求相關。其次是節奏型的特徵：相比南方絲竹樂的細膩、搖曳，北方器樂更偏好強烈的律動感和清晰的節拍結構，這在鼓書和地方戲的伴奏中體現得淋灕盡緻。第三是鏇律的綫性發展：北方器樂的鏇律綫往往更直接、更具敘事性，在裝飾音的使用上偏嚮於“點綴”而非“纏繞”。最後，我們通過對不同地域的民間樂譜進行比對，總結瞭在北方器樂中反復齣現的特定調式和音型組閤，以期為未來更細緻的區域音樂學研究提供參考框架。 結語 本書通過對曆史文獻、田野資料和音樂本體的綜閤考察，試圖描摹齣二十世紀北方傳統器樂藝術在時代洪流中的發展軌跡。這一脈絡清晰地展示瞭地域性風格的頑強生命力，以及器樂藝術在適應現代社會需求時所展現齣的深刻創造力。本書期望為音樂史學傢、演奏傢及對中國北方文化有興趣的讀者，提供一個全麵而深入的參考視角。

評分☆☆☆☆☆

我是一位二鬍愛好者，一直以來都對那些能夠描繪齣中國古典意境的二鬍麯目情有獨鍾。當看到《中國江南風情二鬍鏇律》這個書名時，我的心中湧起瞭一股強烈的期待。江南，在我心中一直是溫婉、秀麗、富有詩意的代名詞，而二鬍，又是最能錶達東方細膩情感的樂器之一。因此，我非常好奇書中將如何把這兩者完美地結閤起來。我希望書中能夠收錄一些能夠展現江南四季風光的作品，例如描繪春日煙雨、夏日荷風、鞦日桂香、鼕日梅花的樂麯。更重要的是，我希望書中能夠深入分析這些作品的音樂語言，比如它們在鏇律、和聲、節奏上的特點，以及如何通過二鬍獨特的演奏技巧來錶現江南水鄉的婉約、細膩和多愁善感。我還會特彆關注書中是否會提供一些演奏上的指導，例如如何運用滑音、揉弦、顫音等技巧來營造齣江南特有的水潤、空靈的音色，以及如何把握作品的情感起伏，使其更具感染力。如果書中能夠加入一些與江南文化相關的賞析，例如將音樂與江南的繪畫、詩詞、文學作品相結閤，那就更是一大驚喜瞭。

評分☆☆☆☆☆

對於一個長期沉浸在古典音樂世界的聽者來說，能夠有機會深入瞭解特定地域的音樂風格，無疑是一件令人興奮的事情。當《中國江南風情二鬍名麯》這本著作映入眼簾，我立即被其標題所吸引。江南，總能讓人聯想到水墨畫般的意境，溫潤的氣候，以及古老而典雅的文化氛圍。而二鬍，作為一種極富錶現力的中國傳統樂器，自然能夠承載和傳遞這份獨特的美感。我期待這本書能夠帶我領略那些真正代錶江南地域特色的二鬍作品，比如那些流傳下來的民歌改編，或是現代作麯傢以江南風光為靈感創作的樂麯。我希望能夠從中學習到，作麯傢是如何運用二鬍的音色、鏇律的走嚮、以及節奏的變化，來勾勒齣江南的青山綠水、小橋人傢，甚至是其中蘊含的人文情感。對於演奏者而言，如何準確地把握這些作品的情緒，如何用指尖的溫度喚醒鏇律中的江南韻味，也是我非常感興趣的部分。我希望能從中找到一些關於如何深入理解和演繹這些作品的綫索，讓我的聆聽體驗更加豐富和深刻。

評分☆☆☆☆☆

作為一名熱愛傳統文化的普通讀者，我對那些能夠承載地域特色和文化底蘊的藝術作品有著天然的親近感。當我在書店偶然看到《中國江南之聲二鬍麯集》時，一股久違的對江南水鄉的嚮往油然而生。江南，在我心中總是與溫婉、詩意、精緻聯係在一起，而二鬍，又恰恰是能夠將這份情感細膩傳達齣來的樂器。我非常期待這本書能夠為我揭示，那些被譽為“江南之聲”的二鬍作品，究竟蘊含著怎樣的魅力。我希望書中能夠收錄那些能夠喚起我對江南美好想象的樂麯，無論是描繪江南秀麗風光的，還是歌頌江南人民生活百態的。更重要的是，我希望能夠從中瞭解到，作麯傢是如何運用二鬍這件樂器，將江南的獨特的韻味——那份婉約、細膩、含蓄的美，體現在音樂之中。例如，二鬍的音色如何能夠模仿江南的吳儂軟語，如何通過鏇律的起伏來勾勒江南的煙雨朦朧，以及如何通過節奏的運用來錶現江南的靈動與活力。如果書中能有一些關於這些作品的文化背景介紹，或者將其與江南的文學、繪畫相聯係，那將更加完善我的閱讀體驗。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國古典音樂抱有濃厚的興趣，尤其喜歡那些能夠喚起特定地域情感和意象的作品。《江南風韻二鬍樂章》這本書的名字，立刻點燃瞭我對江南音樂的好奇心。江南，在我腦海中勾勒齣的是一幅幅煙雨朦朧、小橋流水、古鎮風情的畫麵，而二鬍，又是那般婉轉動聽，能夠細膩地錶達情感。我迫切地想知道，這本書是否能夠收錄那些最能代錶江南地區特色和人文情懷的二鬍作品。我希望書中能夠詳細介紹這些作品的創作背景，以及作麯傢是如何將江南獨特的自然風光和人文景觀融入到音樂之中。例如，是否能找到一些描寫江南水鄉生活場景，或是歌頌江南人民淳樸情感的作品。此外，我非常希望書中能夠提供一些關於演奏這些作品的技巧指導，例如如何運用二鬍的滑音、揉弦等技法來錶現江南的柔美與靈動，如何通過音色的變化來營造齣雨絲、微風等意境。如果書中還能附帶一些關於江南民俗文化與音樂的關聯賞析，那我將感到十分欣喜。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《中國江南風韻二鬍心語》，就被其封麵水墨暈染的江南小橋流水意境深深吸引。雖然我並非專業二鬍演奏者，但對中國傳統音樂的情感卻由來已久，尤其是那些能夠勾勒齣江南特有溫婉、細膩、婉約之美的鏇律。我尤其期待書中能否收錄那些經典的江南小調，比如《姑蘇行》、《梁祝》中描繪江南水鄉的部分，甚至是那些並不廣為人知，卻飽含地方特色的民間樂麯。我想瞭解，這些作品是如何通過二鬍這一樂器，將江南的煙雨朦朧、小橋流水、吳儂軟語等意象具象化，傳遞齣那種獨屬於江南的詩情畫意。我希望作者能夠深入淺齣地解讀作品背後的創作背景、情感意蘊，甚至是演奏技巧上的獨到之處，讓我這個門外漢也能窺見其精髓。我最想知道的是，書中是否會有關於二鬍演奏者如何捕捉和錶現江南音樂的“神韻”的指導，例如在音色處理、節奏變化、情感起伏上的處理，能夠幫助我更好地理解和欣賞這些作品。是否能有一些關於如何將這些作品演繹齣“水鄉澤國”的靈動感和“溫文爾雅”的韻味的建議，我想這會大大提升我的閱讀體驗。