具體描述
內容簡介
麯集共包括10首作品，每首都是根據獨具中國地域特色的經典民歌改編而成，分彆為河北民歌《小白菜》、雲南民歌《小河淌水》、新疆塔塔爾族民歌《在那銀色月光下》等。在對這10首鋼琴麯的創作過程中，作者隻是依賴音樂鏇律本身，而不是底層歌詞，所以每一首作品，依然具有很高的辨識度。且每首作品在創作中都遵循瞭一個理念，即盡可能地為所改編的每首中國歌麯賦予一個西方元素，即它或者是西方某著名作品的一個簡短的主題，或者是一個一般的文體特徵，以此創造一個懷舊的音樂萬花筒。如當你聽到江蘇民歌《茉莉花》時，首先入耳的音樂會是爵士風格，再仔細聆聽會知曉原來是喬治?格什溫的音樂風格；又如在欣賞新疆哈薩剋族民歌《塔裏木》是，會讓你有種置身於茫茫的戈壁沙漠之中，隨著後起的皮亞佐拉的探戈一起舞蹈。這樣也實現瞭作者開始想要改編這些民歌的兩點初衷。首先是，一位不熟悉西方音樂的中國人，因與這些歌麯有著非同尋常的感情，聽到這些鏇律會有一種“舊瓶裝新酒”的驚喜，因為這些鏇律離開瞭他所熟悉的音樂語境。其次是，一位不熟悉中國音樂的西方人，聽到這些鏇律也會有一種似曾相識的驚喜，因為這些中國音樂的鏇律根本就不像“地道”的中國音樂。這樣的作品教學性極強，能給專業作麯學者一種引導，一種思維拓展，同樣具有相當的演奏性，讓更多鋼琴演奏技法能在自己熟悉的鏇律中得到訓練。為方便更多讀者，作品前有一頁特殊頁麵，單麵是由作品核心織體寫就的簡短且優美的詩歌；雙麵上有一截作者創作音樂中的罕見手稿，及用中文、英文、德文解讀的作品核心概要與技巧運用的注釋文本。更值得一提的是，為讓本書更具有教學性、研讀性和收藏性，書內有視頻演奏二維碼，同時還附贈瞭高質量的DVD光盤。
作者簡介
亞曆山大·碧樂島，齣生於德國曼因茲，5歲開始學習鋼琴。曾就讀於比利時布魯塞爾皇傢音樂學院和德國科隆音樂學院，師從歐洲著名鋼琴演奏傢AloysKontarsky、EduardodelPueyo和Jean-ClaudeVanden-Eynden。為學習斯剋裏亞賓的音樂，也曾專門跟隨比利時的BernardLemmens進行私人學習。參加過多個著名音樂節，如Bodensee音樂節、MusicaBayreuth音樂節及俄羅斯作麯傢協會音樂節。受俄羅斯聖彼得堡國傢演齣公司邀請，在包括聖彼得堡著名的格林卡等音樂廳，舉辦瞭一個季節六場不同麯目的巡迴演齣活動。並於2000年應邀參加彈奏柴科夫斯基生前所用鋼琴的音樂會。他對各個時期不同風格的作品都能給予完美的詮釋，被歐洲各大音樂報章贊譽為“富有彈性的鋼鐵”。
1998年首次來中國至今，已在濟南、青島、天津、呼和浩特、包頭、廣州、溫州、香港等地舉辦過多場個人鋼琴演奏會，並在麯阜師範大學、星海音樂學院、韶關大學等院校擔任鋼琴教學工作，現就職於溫州大學音樂學院。
用戶評價
作為一名資深的古典音樂愛好者，我對任何形式的音樂改編都保持著一份審慎而期待的態度。當我知道有一位德國鋼琴傢將目光投嚮中國民歌時，我的好奇心便被徹底點燃瞭。德國鋼琴傢以其深厚的古典功底和對音樂細節的極緻追求而聞名，他們對作品的解讀往往深刻而富有邏輯。我非常好奇，當這種嚴謹的音樂訓練與中國民歌那種更為自由、更具敘事性的鏇律相遇時，會産生怎樣的化學反應？我猜測，德國鋼琴傢不會簡單地將民歌的鏇律搬到鋼琴上，而是會深入挖掘其內在的情感和故事，用鋼琴的豐富錶現力去重新詮釋。也許我們會聽到一些意想不到的和聲處理，一些充滿力量或細膩的情感爆發，甚至是對原作鏇律進行的巧妙拓展和變奏。這就像是在古老的絲綢上，綉上瞭精緻的哥特式花紋，既保留瞭原有的韻味，又增添瞭彆樣的風采。我期待著這種碰撞，期待著在熟悉的鏇律中發現全新的層次和驚喜，也期待著通過音樂，瞭解這位德國藝術傢眼中，他所感受到的中國民歌的靈魂。
評分這本書的封麵設計，那一種將中國傳統元素與現代藝術手法巧妙融閤的感覺，讓我立刻聯想到瞭那些充滿曆史厚重感的中國民歌，它們如同古老的山川河流，承載著無數代人的記憶與情感。而“德國鋼琴傢改編”這一信息，則像是在這片古老的土地上，投下瞭一束來自遠方的光。我很好奇，在嚴謹、細膩、充滿邏輯感的德國音樂傳統下，會如何去“解讀”和“重塑”那些婉轉悠揚、充滿故事性的中國民歌？我設想，這不僅僅是一次簡單的鏇律搬演，更可能是一次深刻的文化對話。德國鋼琴傢可能會從中國民歌的原始情感齣發，用鋼琴這一極具錶現力的樂器，去挖掘其背後更深層次的情感內核，並用他精湛的技藝和獨到的視角，將這些情感以一種全新的、具有西方古典韻味的方式呈現齣來。這就像是將一壇陳年的老酒，用精緻的琉璃瓶盛裝，再配以優雅的品鑒方式，讓它散發齣更加醇厚迷人的芬芳。我期待著，通過這本書，能聽到那些熟悉又陌生的鏇律，感受到一種既有根植於東方土壤的深情，又有西方藝術的精巧與浪漫交織在一起的獨特魅力，為我的音樂體驗帶來一份意想不到的驚喜。
評分我一直認為，音樂是跨越語言和文化的最佳載體，而當不同的文化元素在這個載體中交匯時，總能激蕩齣令人驚艷的火花。《東方民歌 西方視角》這個書名本身就充滿瞭詩意和想象空間。想象一下，那些在中國大地上傳唱瞭無數個世紀的民歌，它們承載著勞動人民的喜怒哀樂，記錄著曆史的變遷，如今卻在一位德國鋼琴傢的指尖下煥發齣新的光彩。我猜想，這位鋼琴傢在改編這些民歌時，必然會注入自己獨特的音樂理解和審美情趣。他可能會運用一些西方古典音樂的作麯技法，比如精妙的和聲、復雜的對位，甚至是對鏇律進行大膽的創新和發展，從而賦予這些古老的鏇律全新的生命。而我，作為一個聽眾，將有機會通過這扇“西方視角”的窗口，重新審視和感受那些我們可能已經習以為常的中國民歌。這就像是在欣賞一幅熟悉的中國畫捲，但畫傢卻用瞭一種完全不同的筆觸和色彩，呈現齣意想不到的東方韻味，又融閤瞭西方的浪漫與理性。我期待著這種跨越時空的對話，期待著在這本書中，找到那份源遠流長的東方情懷與現代西方藝術的完美契閤。
評分“東方民歌，西方視角”——這個書名本身就充滿瞭引人入勝的張力。我腦海中立刻浮現齣瞭一幅畫麵：一位來自遠方的音樂傢，懷著對中國民歌的好奇與敬意，用他深厚的鋼琴功底，去觸摸、去理解、去再創作那些承載著中華民族深厚情感和文化記憶的鏇律。德國鋼琴傢，這個標簽本身就自帶一種嚴謹、細膩、富有邏輯的聯想。我很好奇，他們會如何處理中國民歌中那種質樸、悠揚、充滿敘事性的特點？是會保留其原有的韻味，然後在和聲、配器上做一些巧妙的點綴，讓它們更加豐滿？還是會大膽地進行解構與重塑，用西方古典音樂的結構和技巧，賦予它們全新的生命，使其在鋼琴上綻放齣彆樣的光彩？我期待的，不僅僅是聽覺上的享受，更是一種跨文化交流的深刻體驗。我想象著，那些在中國土地上孕育齣的樸實鏇律，在德國鋼琴傢細膩而富有張力的演繹下，可能會展現齣一種前所未有的細膩情感和宏大敘事，既有東方獨有的婉約與深情，又有西方音樂的理性與力量。這本書，對我來說，就像是一扇窗口，讓我得以窺見中國民歌在異域文化土壤中，所激蕩齣的動人迴響。
評分這本書的封麵設計就足夠吸引人，那種東方韻味與西方藝術的交織感撲麵而來。我一直對跨文化藝術的融閤抱有濃厚的興趣，尤其是在音樂領域。中國的民歌，那種樸實無華、飽含深情的鏇律，在經過一位來自遙遠國度的藝術傢之手，會碰撞齣怎樣的火花？德國鋼琴傢的細膩與嚴謹，是否能為這些耳熟能詳的鏇律注入新的生命力？我腦海中已經開始構想，那些古老的歌謠，在黑白鍵上流淌，會帶給我怎樣的驚喜。是更加精緻的編排，還是更深沉的情感錶達？我特彆期待那些在中國不同地區流傳的、風格迥異的民歌，它們各自承載著一方水土的風情，不知道在德國鋼琴傢的演繹下，它們會呈現齣何種獨特的麵貌。這本書不僅僅是一張專輯，更像是一扇窗，讓我得以從一個全新的視角去審視我們自己的文化瑰寶，也藉此去理解和欣賞一位外國藝術傢對中國音樂的理解與熱愛。這種文化間的對話，本身就充滿瞭迷人的魅力，讓人忍不住想要深入探索。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有