工业设计史(第四版) 何人可 高等教育出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

何人可 著

图书标签:

• 工业设计
• 设计史
• 何人可
• 高等教育出版社
• 第四版
• 设计理论
• 艺术设计
• 工业美学
• 设计教育
• 历史研究

店铺： 诺鼎言图书专营店

出版社： 高等教育出版社

ISBN：9787040294897

商品编码：15364073092

包装：平装

出版时间：2010-07-01

图书基本信息
图书名称	工业设计史(第四版)	作者	何人可
定价	36.00元	出版社	高等教育出版社
ISBN	9787040294897	出版日期	2010-07-01
字数	400000	页码	242
版次	4	装帧	平装
开本	大16开	商品重量	0.558Kg

内容简介

本书是在2004年第三版的基础上，根据教育部高等学校工业设计专业教学指导分委员会讨论通过的“工业设计史”课程教材编写大纲修订而成的，是普通高等教育“十一五”*规划教材。 　本书内容按历史年代分为4个部分。部分介绍工业革命前的设计，包括设计的萌芽阶段和手工艺设计阶段；第二部分介绍工业革命至次世界大战爆发期间，传统的手工艺设计向工业设计过渡的情况；第三部分介绍两次世界大战之间工业设计的形成与发展，及其走向成熟的进程；第四部分介绍第二次世界大战之后工业设计繁荣发展并趋向多元化的局面，以及信息时代的工业设计。 　　本书不仅叙述了历史上特别是工业革命以来工业设计演变的脉络，包括各种设计学派、设计风格、设计师及其作品，而且从社会和文化的角度介绍了设计发展的历史条件，这对于正确理解和把握工业设计发展的内在动力与源泉是十分重要的。 　　本书着重分析了工业设计发展的原因、大致过程、各时期工业设计的特点、思潮变化和典型实例，以期勾画出一条工业设计发展的主要脉络。这对于借鉴历史的经验教训，由此把握工业设计的未来，具有一定的现实意义。 　　第四版对部分文字及图片进行了修订，并增加了21世纪以来工业设计发展的*进展。本书配套的多媒体光盘和教学网站也同步进行了修订。 　　本书可作为高等学校工业设计专业的教材，也可供其他相关专业选用。

作者简介

何人可教授，湖南大学设计艺术学院院长，1958年3月出生，1984年12月湖南大学建筑系研究生毕业，获东南大学建筑学硕士学位。1987～1988年赴丹麦皇家美术学院建筑学院工业设计系访问进修，1998～1999年赴美国北卡罗莱纳州立大学设计学院访问进修。现任教育部高等学校工业设计专业教学指导分委员会主任委员、中国工业设计协会副理事长等职务。

目录

绪论 篇 工业革命前的设计 　概述 章 设计的萌芽阶段 节 设计概念的产生 第二节 生存设计 第二章 手工艺设计阶段 节 中国的手工艺设计 第二节 国外的手工艺设计 第二篇 1750～1914年的工业设计 　概述 第三章 18世纪的设计与商业 节 市场的扩展及其对设计的需要 第二节 劳动分工与设计专业的出现 第三节 18世纪的设计风格 第四节 切普代尔与18世纪的家具业 第五节 魏德伍德与陶瓷工业 第六节 保尔顿及其小五金工业 第七节 新条件下的设计 第四章 机械化与设计 节 英国的纺织工业 第二节 技术与设计 第三节 美国的制造体系与设计 第四节 美国早期的汽车设计 第五节 标准化与合理化 第五章 设计改革 节 19世纪上半叶设计理论的发展 第二节 “水晶宫”国际工业博览会 第三节 拉斯金、莫里斯与工艺美术运动 第四节 19世纪的工业设计师——德莱赛 第五节 芝加哥学派 第六节 新艺术运动 第七节 麦金托什与维也纳分离派 第八节 德意志制造联盟 第三篇 1915～1939年的工业设计 　概述 第六章 工业、技术与设计 节 美国的工业与设计 第二节 欧洲的工业与设计 第三节 斯堪的纳维亚国家的手工艺与设计 第四节 新材料与现代设计 第五节 技术与设计 第七章 艺术变革与现代设计 节 美术革命 第二节 风格派 第三节 构成派与俄罗斯先锋艺术 第四节 走向现代主义 第五节 柯布西埃与机器美学 第六节 格罗披乌斯与包豪斯 第八章 20世纪20、30年代的流行风格 节 艺术装饰风格 第二节 流线型风格 第三节 斯堪的纳维亚风格 第九章 职业工业设计师的出现 节 美国工业设计的职业化 第二节 欧洲的工业设计师 第四篇 1940年至当代的工业设计 　概述 第十章 战后重建与设计 节 斯堪的纳维亚设计 第二节 现代主义的发展 第三节 美国的商业性设计 第四节 意大利的风格与个性 第五节 前联邦德国的技术与分析 第六节 日本的传统文化与高技术 第七节 中国台湾地区及韩国的工业设计 第八节 公司识别计划 第九节 人机工程学的发展 第十节 新技术及新材料与设计 第十一章 走向多元化 节 理性主义与“无名性”设计 第二节 新现代主义与高技术风格 第三节 波普风格 第四节 后现代主义 第五节 解构主义 第六节 绿色设计与可持续设计 第十二章 信息时代的工业设计 节 计算机技术的发展与工业设计 第二节 美国信息时代的工业设计 第三节 欧洲及日本信息时代的工业设计 结束语 人名索引 参考文献

编辑推荐

文摘

序言

工业设计史（第四版） 书籍简介 《工业设计史（第四版）》是一部系统梳理和深入探讨工业设计发展脉络的学术专著。本书以宏大的历史视角，回溯工业设计从萌芽、形成到日益成熟和多元化的完整过程，力图勾勒出这一学科领域跨越时空、影响深远的演进轨迹。全书内容涵盖了从工业革命的初期社会变革，到20世纪中叶的黄金时代，再到当代设计理念的百花齐放，直至未来的发展趋势。它不仅关注工业设计在物质层面的产品形态演变，更深入剖析了其背后所蕴含的技术革新、经济模式、社会文化思潮以及哲学观念的深刻影响。 本书以清晰的逻辑结构，将工业设计的历史进程划分为若干关键时期和重要流派。从早期手工艺作坊向工厂流水线生产的转变，机器时代催生的批量化生产对设计提出的新要求；到工艺美术运动对机器生产的反思与对艺术性的追求；再到包豪斯运动的理性主义、功能主义与艺术、技术、手工业的融合，对现代设计教育和实践产生了革命性的影响。本书将详细阐述包括装饰艺术（Art Deco）、流线型设计（Streamline Moderne）、有机设计（Organic Design）、斯堪的纳维亚设计（Scandinavian Design）、后现代主义设计（Postmodern Design）等一系列重要设计风格和思潮的产生背景、核心理念、代表人物及其作品，并分析它们在特定历史时期的社会意义和对后世的启示。 在技术维度上，本书将深入探讨材料科学、制造工艺、人机工程学、美学理论等领域的技术进步如何深刻地塑造了工业设计的实践和理论。例如，新材料的发明（如塑料、合金）如何拓展了设计的可能性；生产技术的革新（如模具制造、注塑成型）如何影响了产品形态的简洁与效率；人体测量学和心理学研究如何引导设计更加关注用户的舒适性、易用性和情感体验。本书也关注科技发展对设计理念的颠覆性影响，例如信息技术、数字制造、人工智能等如何重塑了设计的流程、方法和最终形态。 在文化与社会维度上，《工业设计史（第四版）》并非仅仅罗列设计风格的更替，而是将工业设计置于更广阔的社会文化语境中进行考察。它会分析不同时代、不同地域的社会政治环境、经济发展水平、消费主义的兴起与演变、消费者需求的变迁、性别角色、环境意识等因素如何共同作用，影响了工业设计的走向。本书将特别强调设计作为一种社会实践，在解决社会问题、提升生活品质、塑造社会认同、反映时代精神等方面所扮演的角色。例如，战后时期对消费需求的满足，以及当代设计对可持续性、包容性、伦理道德等议题的关注，都将在书中得到细致的阐述。 本书的另一大亮点在于其对工业设计理论的系统梳理。它将介绍包括维特鲁威原则、形式追随功能（Form Follows Function）、少即是多（Less Is More）、用户中心设计（User-Centered Design）、以人为本设计（Human-Centered Design）、体验设计（Experience Design）等一系列核心设计理论和方法论的起源、发展及其在实践中的应用。通过对这些理论的深入解读，读者可以更好地理解不同设计流派背后的思想根源，以及它们如何指导了设计师的创作实践。 《工业设计史（第四版）》还特别关注了工业设计在全球范围内的传播与本土化进程。它将探讨西方现代设计理念如何传播到世界各地，以及在不同文化背景下如何与本土传统相融合，催生出具有地域特色的设计实践。本书将涉及亚洲、拉丁美洲、非洲等地区的设计发展，展现全球工业设计的多样性和复杂性。 本书并非停留在对过去的回顾，而是积极展望工业设计的未来。它将探讨数字化转型、智能化设计、可持续设计、循环经济、人机交互的深化、虚拟现实与增强现实在设计中的应用等前沿趋势，分析这些新兴领域将如何重新定义工业设计的内涵和外延。本书旨在为读者提供一个理解当下、预见未来的广阔视野。 《工业设计史（第四版）》适合高等院校工业设计、产品设计、艺术设计、建筑学、传播学等相关专业的研究生和本科生阅读，也可作为从事设计、研发、生产、市场营销等领域专业人士的参考书。通过本书的学习，读者将能够： 系统掌握工业设计史的宏观脉络和关键节点：理解工业设计如何从历史中孕育，并沿着怎样的路径发展演变。 深入理解不同设计风格和理论的内涵及其历史背景：辨析不同设计流派的特点、思想渊源和实践意义。 认识技术、经济、社会、文化等多元因素对设计的影响：理解设计并非孤立存在，而是与社会发展相互作用的产物。 培养历史批判性思维和跨学科的认知能力：能够将工业设计的历史事件与更广阔的社会变革联系起来。 获得启发，为未来的设计实践提供理论支撑和历史借鉴：在理解历史的基础上，更好地应对当代设计挑战，探索未来设计方向。 本书以严谨的学术态度，扎实的史料考证，清晰的语言表达，辅以大量的珍贵历史图片和案例分析，力求为读者呈现一幅全面、深入、富有洞察力的工业设计发展画卷。它将引导读者不仅仅是“看”设计，更是“懂”设计，理解设计在人类文明发展进程中的重要地位和不可替代的作用。

评分☆☆☆☆☆

这本著作给我最大的震撼在于其对于设计思维模式转变的洞察力。我一直认为，工业设计不仅仅是创造美观的产品，更是解决问题的艺术。而这本书，则通过历史的演进，生动地展现了设计思维是如何一步步从单纯的“为功能而设计”发展到“为用户而设计”，再到如今的“为可持续而设计”。书中对不同时期设计理念的对比分析，比如早期工业化时期对大规模生产的追求，以及后来消费主义盛行时期对形式和潮流的强调，都让我对设计的社会责任有了更深刻的理解。特别是对人本主义设计和用户体验设计兴起的阐述，让我看到了设计如何从一种技术性的工作，逐渐转变为一种以人为本，关注情感、体验和价值创造的综合性学科。书中穿插的案例分析，虽然是历史性的，但其所揭示的设计原则和方法，在当今的设计实践中依然具有重要的指导意义。它提醒我们，无论技术如何发展，无论市场如何变化，设计的核心永远是理解并服务于人。

评分☆☆☆☆☆

我之所以对这本书赞不绝口，是因为它成功地将枯燥的历史叙事变得引人入胜，并且极具启发性。作者在叙述过程中，并没有采用僵硬的编年体，而是巧妙地将不同时期、不同地区的工业设计发展融入到更为广阔的社会、经济、文化背景之中。这使得每一个设计流派、每一个设计运动，都仿佛拥有了生命，与当时的时代精神紧密相连。例如，书中对装饰艺术风格和理性主义设计的对比，不仅仅是风格上的差异，更是两种截然不同的人生观和价值观的体现。这种宏观的视角，让我能够跳出单一的设计作品，去理解设计在不同历史语境下的功能和意义。而且，书中对一些关键设计人物的生平及其思想的介绍，也并非是简单的传记，而是深入挖掘了他们如何受到时代的影响，又如何反过来塑造了设计的发展方向。这种将个体置于历史洪流中观察的视角，让历史叙事更加丰满和立体。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本好的设计史书籍，不应该仅仅是知识的堆砌，更应该是一种思想的引导。而这本《工业设计史》正是做到了这一点。它并非简单地罗列历史事件和设计人物，而是通过严谨的分析和深刻的洞察，引导读者去思考设计背后的逻辑和哲学。我尤其欣赏书中对设计理论的梳理和辨析，它帮助我理解了不同设计流派的核心思想，以及它们之间的传承与演变。从早期的功能主义到后来的解构主义，再到如今的循环设计，书中都进行了清晰的阐述，并揭示了这些理论的社会根源和实践意义。这种对理论的深入挖掘，让我能够更好地理解和运用设计原则，提升自己的设计判断力。而且，书中对中国工业设计发展历程的关注，也让我看到了本土设计的独特价值和发展潜力，这对于我们这些身处中国的设计从业者和学习者来说，具有特别的意义。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书在拓展我的设计视野方面起到了至关重要的作用。在翻阅之前，我对于工业设计的理解，可能更多地局限于“产品设计”的范畴。然而，这本书让我认识到，工业设计的发展是一个不断突破边界的过程。它不仅涉及产品的造型、功能、材料和工艺，更与社会学、心理学、经济学、艺术史乃至哲学有着千丝万缕的联系。书中对设计与社会变革、技术革新以及文化融合的论述，让我看到了设计作为一种社会实践的广度和深度。例如，对信息时代到来后，设计如何从“物”的设计转向“系统”和“服务”的设计的阐述，让我对未来的设计发展趋势有了全新的认识。它不再仅仅是关于如何制造一个东西，更是关于如何构建一种体验，如何连接人与人，如何创造价值。这种跨学科的视野，对于当下正在快速发展的各个领域，都具有非常重要的参考意义。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，无疑填补了工业设计教育领域中一个重要但长期以来被忽视的空白。在接触到这本书之前，我一直在寻找一本能够系统梳理工业设计发展脉络，并且能将理论与实践紧密结合的著作。市面上确实不乏关于设计史的读物，但很多要么过于学院派，要么过于侧重个案分析，缺乏一个宏观的视角和深入的理论探讨。这本书恰恰解决了这个问题。它以一种非常清晰、有条理的方式，将工业设计的起源、演变、关键时期、重要流派以及代表性人物一一呈现。从工业革命初期的萌芽，到包豪斯运动的理性主义，再到后现代设计的反思，直至当代设计所面临的挑战与机遇，作者都进行了详尽的阐述。更重要的是，书中并非仅仅罗列事实，而是深入分析了每个阶段的设计思想、社会背景、技术发展以及其对人类生活方式产生的深远影响。这种史观的建立，让读者能够跳出具体的设计作品，去理解设计的本质和其背后更为宏大的文化与经济逻辑。它不仅仅是一本关于“过去”的书，更是一本能够启发我们思考“现在”与“未来”的设计指南。