古琴弹奏经典歌曲(附光盘2) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨青 编

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出版社： 人民音乐

ISBN：9787103041499

商品编码：21419865830

开本：16

出版时间：2012-03-01

基本信息

• 商品名称：古琴弹奏经典歌曲(附光盘2)
• 作者：杨青
• 定价：40
• 出版社：人民音乐
• ISBN号：9787103041499

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2012-03-01
• 印刷时间：2012-03-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：80

内容提要

杨青主编的《古琴弹奏经典歌曲(附光盘2)》精 选的40首作品都是根据广大琴友喜爱的经典歌曲改编 而成，既适应当下琴友的精神需求，又贴合时代特色 。这些曲目共分四类：影视典藏、古风神韵、流行新 雅、养心佛曲。**类收入影视歌曲11首，第二类收 入戏曲、具有古曲风格的现代乐曲17首，第三类收入 流行歌曲10首，第四类收入佛曲2首。大部分曲目可 作为琴歌自行弹唱。本书附赠示范、欣赏CD一张。
    

目录

影视典藏
1.小燕子 电影《护士日记》插曲
2.知音 电影《知音》主题歌
3.橘颂 电影《屈原》插曲
4.画心 电影《画皮》主题歌
5.幽兰操 电影《孔子》主题歌
6.山楂树 苏联电影《山楂树之恋》插曲
7.他哪里走，我哪里跟电影《山楂树之恋》主题歌
8.劳燕分飞各西东 电视剧《夜深沉》主题歌
9.星月神话 电视剧《神话》插曲
10.千年缘 网络游戏《仙剑奇侠传》（之四）插曲
11.蝶恋 网络游戏《仙剑奇侠传》（之四）插曲
古风神韵
12.袅晴丝吹来闲庭院 昆曲《牡丹亭·游园》选段
13.原来姹紫嫣红开遍 昆曲《牡丹亭·游园》选段
14.月明云淡露华浓 昆曲《玉簪记·琴挑》选段
15.天上掉下个林妹妹越剧《红楼梦》选段
16.我家有个小九妹 越剧《梁山伯与祝英台》选段
17.苏武牧羊
18.黄鹤楼--送孟浩然之广陵
19.长相思
20.忆王孙
21.子夜吴歌
22.客至
23.无题
24.长相知
25.几多愁
26.独上西楼
27.蝶恋花·答李淑
28.琵琶语
流行新雅
29.茉莉花
30.青藏高原
31.天路
32.风姿物语·李煜·青莲雪
33.龙文
34.兰亭序
35.你的眼神
36.女人花
37.梅花三弄
38.传奇
养心佛曲
39.准提神咒
40.佛号唱颂
（一）莲花生大师心咒、白度母心咒、观音心咒（六字大明咒）
（二）阿弥陀佛佛号
（三）本师释迦牟尼佛佛号

中国古典音乐鉴赏与实践指南 本书旨在为广大音乐爱好者、古琴初学者以及对中国传统文化有浓厚兴趣的读者，提供一套系统、深入且富有实践指导意义的音乐鉴赏与演奏入门体系。 本书内容涵盖了中国古典音乐的宏大历史脉络、核心理论体系、主要乐器特点，并重点侧重于对中国音乐美学精神的阐释与现代应用。 --- 第一部分：华夏乐律溯源——中国古典音乐的历史长河 本部分将带领读者追溯中国音乐的起源，梳理其发展轨迹，理解不同历史时期音乐风格的演变与社会背景的关联。 一、 远古之声与礼乐制度的奠基（先秦时期） 音乐的萌芽： 探讨陶器、骨笛等考古发现与早期祭祀、劳动歌谣的关系。 周代的“礼乐”思想： 深入解析孔子对音乐的哲学思考，阐述雅乐在维护社会等级和伦理秩序中的核心地位。 五音十二律的基础构建： 详细介绍中国古代的音阶系统（宫、商、角、徵、羽）及其对应的哲学意义。讲解“律”、“吕”的划分标准与十二律的校准方法，为理解后续的调性打下坚实基础。 早期乐器体系的分类： 概述“八音”分类法（金、石、丝、竹、匏、土、革、木）及其代表性乐器，如编钟、磬、瑟、埙等。 二、 汉唐气象——音乐的繁荣与融合 汉代： 探讨汉代雅乐的规范化，以及“相和歌”、“鼓吹乐”的发展，对民间音乐的吸收与转化。 魏晋风骨： 介绍“竹林七贤”在音乐上的追求，名士音乐对玄学的回应，以及对乐府诗歌的配乐研究。 盛唐气象： 重点剖析唐代音乐的辉煌成就。包括燕乐（宴会音乐）的成熟，龟兹乐、高丽乐等西域音乐的引入与“燕乐二十八调”的形成。介绍唐代宫廷音乐机构（如教坊、梨园）的运作，以及《霓裳羽衣曲》等经典作品的艺术价值与历史影响。 三、 宋元明清——专业化与文人音乐的兴盛 宋代： 词乐的兴起，专业歌伎和说唱艺术的发展。分析宋词的音乐性对后世戏曲和器乐创作的深远影响。 元代： 杂剧的成熟，曲牌体的确立，标志着戏曲音乐体系的初步完善。 明清时期： 昆曲的鼎盛，成为雅致音乐的代表。器乐演奏技术的精进，以及江南丝竹等地方音乐流派的形成。重点关注古琴艺术在文人阶层中的传承与流派风格的分化。 --- 第二部分：中国古典乐器概览与演奏美学 本部分将聚焦于中国古典音乐中的主要代表性乐器，并深入探讨演奏者在表达音乐情感时所遵循的美学原则。 一、 主要传统乐器群像 弹拨乐器： 琴（古琴、七弦琴）、瑟、阮、琵琶（重点解析唐代曲项琵琶与后世音色变化）。 拉弦乐器： 二胡（历史演变，从奚琴到现代二胡的定型）、板胡、京胡。 吹管乐器： 笛（曲笛、梆笛）、箫（洞箫、引箫）、唢呐及其在民间音乐中的角色。 打击乐器： 缶、鼓（堂鼓、板鼓），以及在戏曲和民间庆典中的应用。 二、 中国音乐的独特美学精神 “韵”与“意”： 阐释中国音乐（尤其是器乐）中“意在言外”、“韵味无穷”的审美追求。分析“气口”、“指法”如何承载情绪的流动性。 “中和”之美： 探讨儒家思想对音乐“不偏不倚，和而不同”的追求，以及这种平衡感如何在旋律进行和织体布局中体现。 “有节制的情感表达”： 对比西方音乐的直抒胸臆，解析中国古典音乐如何通过含蓄、内敛的方式，将强烈的情感融入到精微的技巧和结构之中。 三、 演奏技法与规范初探 指法入门概念： 介绍基本指法（如撮、抹、挑、勾、剔等）的动作要领，理解它们如何构建音色和节奏。 速度与力度控制： 讲解“慢起”、“渐强/渐弱”在表现音乐张力中的作用。 节奏的灵活性： 探讨中国音乐中“自由节奏”与“板眼”的运用，理解其与严格节拍的区别。 --- 第三部分：曲目赏析与文化解读 本部分精选了具有代表性的不同体裁的古典音乐作品，引导读者进行深度聆听与理解，而非仅仅停留在技术层面。 一、 独奏曲的精髓 《流水》（古琴）： 分析其如何模拟自然意象，探讨“高山”与“流水”在音乐结构中的对应关系，体会其雄浑与灵动并存的意境。 《昭君出塞》（琵琶）： 赏析琵琶独特的“轮、扫、扫合”技巧如何渲染出人物的悲壮与边塞的苍凉感。 《空山鸟语》（笛子）： 探讨笛音如何通过气流控制，模仿自然界的声响，达到“以小见大”的艺术效果。 二、 器乐合奏的和谐 江南丝竹： 选取代表性曲目（如《欢乐歌》或《中花六板》），分析其轻快、细腻的织体结构，以及合奏中各声部的相互应答与衬托。 戏曲板式与音乐结构： 以京剧或昆曲的经典选段为例，简要解析其基于唱腔衍生的器乐伴奏体系，理解板式变化对叙事节奏的推动作用。 三、 音乐与文学、哲学的交融 以诗入乐的典范： 探讨乐曲标题（如《广陵散》、《梅花三弄》）与原作文学典故或哲学思想的关联，理解音乐如何成为特定文本的“声音注脚”。 情景交融的意境营造： 总结如何通过音乐元素（调式、速度、音色）成功地再现中国古典园林、山水画中所追求的“可游、可居、可观”的境界。 --- 本书特点： 本书力求避免枯燥的理论堆砌，而是采用案例分析与文化背景相结合的方式，引导读者建立起对中国古典音乐的立体化认知。内容深入浅出，适合对传统文化有探究意愿的成年读者。通过系统的学习，读者将不仅学会“听懂”这些古老的声音，更能体味其背后深厚的民族精神与审美情趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一名多年的古琴爱好者，我已经收藏了不少古琴相关的书籍，但《古琴弹奏经典歌曲(附光盘2)》无疑是其中让我印象深刻的一本。它在选择“经典歌曲”这一点上做得非常到位，都是一些流传甚广、旋律优美的曲目，这对于提高学习者的兴趣和成就感有着至关重要的作用。我尝试着跟着书中的指法和光盘的光盘里的示范，弹奏了其中几首我一直很喜欢的曲子，那种用古琴演绎熟悉旋律的感觉，简直妙不可言。书中的编排也十分人性化，对于每一首曲子的难易程度都有标注，方便根据自己的水平选择。而且，书中对于乐曲的意境解读也相当独到，让我不仅仅是在“弹琴”，更是在“品味”音乐，感受古琴所能传达的那份淡泊与宁静。

评分☆☆☆☆☆

这本《古琴弹奏经典歌曲(附光盘2)》真是给我带来了许多意想不到的惊喜。我原本以为它会是一本枯燥乏味的理论书，但事实恰恰相反。书中的内容安排得非常有条理，从最基础的古琴知识讲起，比如古琴的构造、定弦方法、基本指法等等，讲解得细致入微，即使是我这样完全没有基础的菜鸟，也能看得懂，并且能跟着一步步去尝试。最让我欣赏的是，它并没有一开始就丢给我一堆复杂的乐谱，而是循序渐进，将一些简单的古琴小曲融入到教学中，让我能很快体会到弹奏的乐趣。我尤其喜欢书中对于每一个指法的细致讲解，配上光盘里清晰的示范，真的让我觉得上手容易了很多。而且，书里提到了一些与古琴相关的文化背景和故事，这让我感觉学习的过程不仅仅是技术的提升，更是一种文化的熏陶，让我对古琴的理解更加深刻。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都在寻觅一本能够真正帮助我领略古琴精髓的书籍。《古琴弹奏经典歌曲(附光盘2)》这本书，可以说在很大程度上满足了我的期待。它不仅仅是一本教学指南，更像是一扇通往古琴世界的窗户。书中对于曲目的选择，既有传承经典，也有一些更具时代感的改编，这使得学习过程不至于枯燥，反而充满了新鲜感。我尤其喜欢书中对每一首曲子背后故事和文化内涵的解读，这让我觉得弹奏不仅仅是技术的运用，更是情感的表达和文化的传承。附带的光盘也做得非常专业，音质清晰，示范到位，让我能够更加准确地把握指法和节奏。我从中受益匪浅，感觉自己的弹奏水平有了质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉就像一位循循善诱的老师，它没有故弄玄虚，也没有过于深奥的理论，而是用最朴实、最直接的方式，将古琴的魅力展现出来。我之前尝试过一些其他的古琴教材，总是觉得要么太难，要么内容不够系统，很容易就放弃了。但《古琴弹奏经典歌曲(附光盘2)》不一样，它从最基础的“识谱”、“按弦”开始，一步步引导，让我能够清晰地理解每一个音符和指法的含义。光盘里的示范更是无价之宝，我无数次地反复观看，对比自己的弹奏，找出不足。而且，书中所选的“经典歌曲”，很多都是我童年时期就耳熟能详的民谣或是一些古风歌曲，用古琴弹奏出来，别有一番韵味，让我充满了成就感。

评分☆☆☆☆☆

初次拿到这本书，就被它颇具文化底蕴的书名吸引了——《古琴弹奏经典歌曲(附光盘2)》。我一直对古琴这种古老而优雅的乐器心生向往，总觉得它能抚慰人心，传递着一种超然的静谧。我是一名初学者，对古琴的了解还停留在“它很古老，很有文化”的层面。一直以来，我都在寻找一本既能入门，又能让我触及到古琴真正魅力的教材。这本书的名字恰好戳中了我的需求，"经典歌曲"四个字更是让我充满期待，想象着能用古琴弹奏出那些耳熟能详的旋律，一定别有一番风味。附带光盘的配置也让我觉得非常贴心，毕竟对于零基础的学习者来说，有音频示范能极大地帮助理解指法和节奏，避免走弯路。包装设计也相当雅致，书籍的纸张质感很好，拿在手里沉甸甸的，仿佛蕴藏着丰富的知识和悠扬的琴声。我迫不及待地想翻开它，看看它到底会带我领略怎样的古琴世界。