儿童钢琴起步教程 第1册 幼儿钢琴启蒙教程 钢琴曲谱 音乐教材 五线谱 训练古经典音乐器区集选谱子 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 磐恒志行图书专营店

出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540467739

商品编码：29550663225

丛书名： 儿童钢琴起步教程 第1册

出版时间：2014-07-01

版 次：1页 数：字 数：印刷时间：2014年07月01日开 本：8开纸 张：胶版纸包 装：平装-胶订是否套装：否国际标准书号ISBN：9787540467739

所属分类：

图书>童书>幼儿启蒙>音乐/舞蹈

编辑推荐

这是一套供广大儿童学习钢琴使用的起步教程，在曲目的选择上，几乎全部采用中外经典儿童歌曲和乐曲，特别是中国作品占有很大的比重，其目的就是要让孩自己熟悉、喜爱的曲子，激发他们的学习兴趣；同时本教程按照技术点由易到难的顺序进行安排，坚持“寓技术于动听乐曲之中”的编写理念，杜绝技术与曲目结合上的生搬硬套和枯燥乏味，注重表演与协作能力的培养，专门安排有四手联弹内容，供老师教学时选择使用。另外，本教程与钢琴考级结合，完成两册的学习，就可参加中国音乐家协会的钢琴考级，达到一级水平。 本教程还附有DVD教学光盘，由作者自演示、讲解，可供年轻老师，特别是从事业余钢琴教学的老师参考。当然，这种“把课堂搬回家”的形式，更能够给家长辅导孩子提供方便。 

作者简介

黄因，厦门大学音乐系副教授、研究生导师、中国音乐家协会钢琴考级评委会考官。除高等音乐教学外，主要从事少年儿童钢琴人才的培养，有多名学生在各类钢琴比赛中获奖，其中许璐翎获2007年“第六届亚洲明日之星音乐大赛”钢琴F组金奖；王姝珺获2012年“第六届法国尼斯国际钢琴比赛”儿童B组一等奖名；蒋将子获2013年 “第四届香港国际钢琴公开赛”专业演奏二组一等奖。

出版有《哈农<钢琴练指法>教学指导》《拜厄<钢琴基本教程>教学指导》《高考音乐强化训练?钢琴考试曲目与指导》（上、下册）、《幼儿钢琴入门》（1-5册）、《琴童妈妈100问》等图书。录制有100集幼儿钢琴电视教学节目《小海豚黄因钢琴教室》，深受广大琴童的欢迎。

目 录

单元 入门

一、基本知识 

（一）熟悉键盘 

（二）音名与唱名 

（三）五线谱 

（四）音符、休止符的形状与名称 

（五）音符、休止符的时值比例 

（六）常见的拍子 

二、弹琴前的准备 

（一）坐姿与手型 

（二）正式弹奏前的手指操 

（三）认识中央C 

（四）左手弹奏位置 

（五）右手弹奏位置 

第二单元 基础弹奏

一、原地固定手位的双手轮奏 

1.粉刷匠 波兰儿歌 

学习内容：高抬指、 时值转换、 =整小节休止、=2拍休止

2.新年好 英国儿歌

学习内容：弱起小节、= 、 =1拍休止、=半拍休止

3.健康歌 〔日本〕织田哲郎 曲、许常德 填词 

学习内容： 时值转换、Allegretto =小快板

4.幸福拍手歌 日本儿歌 

学习内容：= 3拍、Moderato＝中板

二、单手移位的轮奏 

5.一只鸟仔 台湾民谣 

学习内容：=切分音、 >＝重音记号、Andante＝行板

6.蜗牛与黄鹂鸟 陈弘文 词、林建昌 曲 

学习内容：=反复跳跃记号、 = 1拍半

三、双手移位的轮奏 

7.大风车 乔羽 词、孟卫东 曲 

学习内容：=上加二间音、Allegro＝快板

四、音乐知识：C大调音阶 

8.祖国,祖国,我们爱你 潘蓉 词、潘振声 曲 

学习内容：=延音线、双高音谱表

第三单元 双手固定位置的弹奏

一、双手单音合奏 

9.王老先生有块地 美国歌曲、佚名 填词 

学习内容：p、f、双手单音合奏

二、双手单音齐奏 

10.小鸭小鸡 佚名 词曲 

学习内容：mp、mf、双手单音齐奏

三、八分音符的流畅弹奏 

11.小蜜蜂 德国儿歌 

学习内容：＝渐强渐弱、八分音符的双手反向合奏

四、钢琴手指操 

学习内容：手指俯卧撑、双人力量回拉 

第四单元 扩展音域的弹奏

一、换指 

12.小星星 英国儿歌 

学习内容：换指

二、扩指 

13.玛丽有只小羊羔 美国儿歌 

学习内容：阿尔贝蒂低音、扩指

三、复习 

14.小雨沙沙 许竟 词、王天荣 曲 

学习内容：分解和弦、换指与扩指组合弹奏、rit.＝渐慢 

第五单元 两种弹奏技法

一、跳音、落滚奏法 

二、跳音奏法——近距离小跳 

15.十个小印第安人 美国儿歌 

学习内容：音程（协和音程与不协和音程）、近距离小跳

三、跳音奏法——远距离大跳 

16.可爱的小鸭子 佚名 词曲 

学习内容：远距离大跳

四、落滚奏法 

17.布谷 德国儿歌 

学习内容：跳音、连音组合弹奏

五、落滚、跳音组合奏法 

18.布娃娃弹琴 史青 词、茅光里 曲 

学习内容：半分解和弦、落滚与跳音组合弹奏

第六单元 变音记号

一、音乐知识：升、降号与和弦 

二、带降号的乐曲 

19.圆圈舞 德国儿歌 

学习内容：%＝降号

20.两只老虎 法国儿歌 

学习内容：小跳、重音组合弹奏

三、带升号的乐曲 

21.婚礼进行曲 〔德国〕门德尔松 

学习内容：#＝升号、 ＝和弦

22.我有一只小毛驴 北京童谣 

学习内容：双音的附点节奏型训练

四、复习 

23.泼水歌 维吾尔族民歌 

学习内容：大跳、双音连接组合弹奏

五、表演曲目 

24.樱花 日本民歌 

学习内容： ＝踏板记号、Adagio=柔板

第七单元 四手联弹

25.欢沁 林海 曲 

学习内容：、===、

26.土耳其进行曲 〔德国〕贝多芬 曲 

学习内容：cresc.＝渐强、dim.＝渐弱、ff＝很强、pp＝很弱、a tempo＝回原速 

附录

音乐知识总复习 

小小音乐会 

前 言

这是一套供儿童学习钢琴使用的起步教程，与传统教材或国外引进版教材相比，它具有以下不同特点。

一、激发孩子的学习兴趣

兴趣对于孩子的学习是至关重要的。如何从学琴的天起，就能激发孩子的学习兴趣，唤起他们的学习热情，吸引他们的注意力，是编写者应该着重考虑的问题。

首先，在曲目选择上，本教程几乎全部采用中外经典儿歌和乐曲，特别是中国作品占有很大的比重，其目的就是要让孩自己熟悉、喜爱的曲子，培养学习钢琴的兴趣。

另外，全书采用彩色印刷，配有大量生动有趣、与乐曲内容相关的插画，这样做既符合孩子的学习特点，也能形象地传达曲子的内容、风格、情绪，使孩子的弹奏更富有音乐性。即使是枯燥、抽象的理论知识，本教程也采用图画的形式进行讲解，以求形象生动，便于记忆。

其实，本教程除却钢琴教学功能外，还是一套可供孩琴之余阅读的好“绘本”，这种图文并茂的形式，能拉近孩子与教材的距离。

二、寓技术于动听乐曲之中

钢琴弹奏技术的掌握，都是通过弹奏一定数量的曲目来实现的。本教程按照技术点由易到难的顺序进行安排，坚持“寓技术于动听乐曲之中”的编写理念，杜绝技术与曲目结合上的生搬硬套和枯燥乏味，所用曲目均根据教学内容的需要，从数以千计孩子们耳熟能详的作品中精选而出，其目的就是要让孩子在快乐的弹奏中，自然而然、积极主动、循序渐进地掌握钢琴弹奏的基本技术。特别是通过大量中国作品的学习，培养孩子对民族音乐的感情，加深对五声音阶作品的了解，突破传统固定手位训练的约束，拉开键盘位置，增强在键盘上横向跑动的能力，为以后演奏大作品打下基础。

三、注重表演与协作能力的培养

音乐是表演的艺术，也是协作的艺术，在孩子学琴的过程中，就应该注重表演能力和协作能力的培养，这对未来的发展将大有裨益。为此，本教程专门安排有四手联弹内容，供老师教学时选择使用。

四手联弹除能训练孩子的多项能力外，还能够活跃教学的气氛，增加孩子的学琴兴趣，因而正逐渐成为当今儿童钢琴教学的一个重要组成部分。

四、与钢琴考级相结合

本教程的学习进阶，是按照从零基础入门，到中国音乐家协会钢琴考级一级的程度设置的，当孩子完成两册教程的学习，即可参加中国音乐家协会的钢琴考级，达到一级水平。

考级虽不是目的，也不是，但作为检验孩子学琴进度的一种手段，也普遍受到广大教师和家长的认同。事实上，让孩子参加考级，已经成为国内钢琴教学的环节之一。但是，由于过去的钢琴教材与钢琴考级严重脱节，二者无法衔接，导致孩子在参加钢琴考级时严重不适，无论在技术上——左手能力，还是内容上——中国作品，都没有做好充分的准备，达不到考级的要求。为此，本教程在编写中专门强调了与考级的结合，除设计有模拟考级曲目辅导外，还安排有大量左手训练，比如音程连接及各种持续性的多音符弹奏等，以此加强左手的敏捷度、支撑力、独立弹奏能力和左带右的能力等，使左手不仅可以辅助右手旋律，还能独当一面，达到考级曲目所需的技术要求，轻松自如地通过考级。

五、附DVD教学光盘

本教程附有DVD教学光盘，由作者自弹奏、讲解，可供年轻老师，特别是从事业余钢琴教学的老师参考。当然，这种“把课堂搬回家”的形式，更能够给家长辅导孩子提供一种方便。

总之，这是一套将兴趣培养放在位的儿童钢琴起步教程，为的是要让孩子在学琴的初始阶段，就真正爱上钢琴，享受音乐带来的快乐，主动掌握钢琴弹奏的各项基本技术，具备表演、协作和考级的能力。

由于编者经验和水平的限制，本教程一定还存在某些不足或遗憾，望能得到广大专家和同行的批评指正。

在此，还要特别感谢曾荣获第28届中国电影金鸡奖音乐奖提名的吴知言老师，正是他的才华让本教程的伴奏部分变得如此动听和谐。

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音乐的奇妙旅程：一部面向成人的经典音乐赏析与演奏指南 【书籍名称】 《古典音乐漫步：从巴赫到德彪西的旋律探索》 【书籍简介】 这部专为渴望深入了解西方古典音乐的成年学习者和爱好者量身打造的指南，旨在揭开古典音乐的神秘面纱，引导读者进行一次既有深度又不失趣味的音乐朝圣之旅。本书绝不涉及任何针对儿童的入门级钢琴教学内容，也完全不包含五线谱的初级识谱训练或针对幼儿的乐器启蒙练习。 本书的核心价值在于构建一个宏大而精细的音乐史框架，聚焦于西方音乐自巴洛克时期（约1600年）直至印象派（约1900年）的关键发展脉络、核心作曲家及其代表作品的深度解析。我们相信，成年人的学习需要的是知识的广度、历史的厚度和审美的提升，而非基础技能的重复训练。 第一部分：巴洛克的回响——秩序与激情的交织 本部分将带领读者回到那个以严谨结构和深刻情感著称的时代。我们不会教授如何弹奏赋格，而是深入探讨约翰·塞巴斯蒂安·巴赫对复调音乐的极致贡献，例如他如何通过对位法构建出逻辑严密如建筑般的音乐结构。我们将分析《平均律键盘曲集》的深层意义，而非提供任何练习曲目。 随后，我们将聚焦于乔治·弗里德里希·亨德尔，探讨其清唱剧，尤其是《弥赛亚》中合唱部分的戏剧张力与神圣感。我们分析的重点是“美学风格”与“历史语境”，例如巴洛克音乐中“狂想曲式”的运用及其与当时宗教和宫廷文化的关系。对于热衷于深入研究的读者，本部分会简要介绍巴洛克时期乐器（如羽管键琴）的技术特点及其对音乐表现力的影响，但绝不涉及任何实际演奏技巧的指导。 第二部分：古典主义的辉煌——清晰、平衡与普世价值 进入十八世纪中叶，音乐风格转向追求清晰的结构、优雅的旋律线条和明确的戏剧冲突。本部分的核心人物是沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特与路德维希·凡·贝多芬。 对于莫扎特，我们将侧重于其歌剧（如《费加罗的婚礼》）中对人物心理的细腻刻画，以及他在奏鸣曲形式中展现的近乎完美的平衡感。我们研究的是“结构美学”，而非和弦进行练习。 贝多芬的部分将围绕他如何突破古典主义的藩篱，为浪漫主义铺路展开。我们将剖析他晚期作品中对传统形式的颠覆与个人情感的极端投入，例如第九交响曲中“合唱”的引入所代表的人文主义精神，以及他面对失聪时对艺术的超越。读者将学习如何“听懂”贝多芬的革命性，而不是学习如何“弹奏”他的奏鸣曲。 第三部分：浪漫主义的浪潮——个体情感的极致表达 十九世纪是音乐史上最为波澜壮阔的时期，情感被提升到至高无上的地位。本部分将涵盖从弗朗茨·舒伯特的艺术歌曲（Lied）到弗雷德里克·肖邦的钢琴诗篇，再到理查德·瓦格纳的“总体艺术作品”（Gesamtkunstwerk）。 在肖邦的研究中，我们将探讨他对钢琴这一乐器的独特理解，如何将波兰民族元素融入到夜曲、圆舞曲的精致形式中，使之成为纯粹的抒情载体。重点在于分析其“即兴性”的体现方式，而非其技术难度。 瓦格纳的分析将集中于“主导动机”（Leitmotif）技法的运用，及其对歌剧叙事和戏剧张力的构建。本书将提供一个批判性的视角，探讨浪漫主义晚期音乐如何因其极度的个性化和情感外放，开始走向其自身的极限。 第四部分：民族主义的色彩与印象派的呼吸 进入十九世纪末，作曲家们开始将目光投向本土的民间音乐和新兴的异域色彩。本部分将考察彼得·伊里奇·柴可夫斯基、约翰内斯·勃拉姆斯以及东欧的民族乐派。我们将分析民族乐派如何通过特定音阶和节奏模式，成功地在世界音乐版图中树立起鲜明的文化标识。 最后，我们将探索克劳德·德彪西和莫里斯·拉威尔所代表的印象派风格。他们对传统调性体系的消解，对音色和氛围的痴迷，如同绘画中的光影捕捉，标志着音乐语言的一次彻底的转型。本书将详细解析全音阶、五声音阶在印象派音乐中的应用，以及如何通过这些“模糊”的音乐语言来营造出超越具体叙事的瞬间体验。 结语：面向未来的聆听者 本书旨在培养一种高阶的音乐素养——即“理解力”。我们提供的工具是历史知识、风格辨识能力、结构分析思维以及对作曲家哲学思想的洞察。它面向的是已经具备基础音乐常识，希望将“听音乐”提升为“理解音乐”的成年人。本书不会提供任何儿歌、启蒙练习曲谱或基础乐理训练。它是一扇通往古典音乐殿堂的深度导览门票。

评分☆☆☆☆☆

我以一个资深音乐爱好者的角度来看待这本《儿童钢琴起步教程》，感觉它在专业性和趣味性之间找到了一个非常微妙的平衡点。很多启蒙教材为了迎合孩子，内容简化得有些过火，导致孩子在后续过渡到更正规的乐理学习时会遇到断层。然而，这本教程的编者显然对儿童心理学和早期音乐教育有深入的研究。它在基础的指法训练和识谱教学中，融入了非常科学的渐进式训练方法。比如，在介绍C大调音阶时，它没有直接要求孩子死记硬背手指的位置，而是通过一个“手指爬楼梯”的故事，把“高低”与“手指抬高或压低”联系起来。更值得称道的是，它对于节奏的训练并非仅仅停留在数拍子上，而是引入了不同的生活化场景，比如模仿雨滴、小鸟的叫声等，让孩子在模仿中自然地感受到节拍的律动。我注意到，教程中选取的“古经典音乐器区集选谱子”部分，虽然经过了简化处理，但保留了原曲的核心旋律和和声走向，这对于培养孩子未来对古典音乐的“审美基调”是极其重要的，避免了日后只熟悉流行儿歌而缺乏高雅音乐熏陶的问题。总体来说，这是一本为未来打下坚实音乐基础的教材。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我给孩子买这本《幼儿钢琴启蒙教程》纯粹是抱着试试看的心态，毕竟市面上的教材太多了，效果往往不尽如人意。但这次的体验非常惊喜，尤其是从一个陪练家长的角度来看。首先，它的配套资源设计得非常人性化。虽然我个人不是专业钢琴老师，但书后附带的那些关于如何正确引导孩子坐姿、如何进行基础手型练习的图解和文字说明，清晰到连我都能快速掌握要领。它没有要求家长立刻成为专家，而是教会家长如何做一个合格的“引导者”。我们家孩子特别容易分心，但这本书的每一课时被切割得非常短小精悍，大概15到20分钟就能完成一个小的学习单元，这非常符合学龄前儿童的注意力时长特点。每学完一个小单元，都会有一个“小测验”环节，形式不是填空扣分，而是像一个“音乐小侦探”的游戏，比如“找出声音最高的那个音符”，这种游戏化的评估方式，让孩子感觉不到压力，却达到了巩固知识的目的。这套教材真正做到了“寓教于乐”，让学习钢琴不再是一项艰巨的任务，而是一场充满探索的冒险。

评分☆☆☆☆☆

作为一位注重孩子综合素质培养的家长，我对这本《钢琴曲谱 音乐教材》最看重的是它对孩子音乐感知力的培养，而不仅仅是技巧的堆砌。书里有一部分内容专门讲解了关于“力度记号”的入门概念，比如“强”和“弱”，它没有直接使用意大利文术语，而是用了“大声唱歌”和“轻轻说话”来类比，让孩子从自己的日常经验出发去理解音乐的情绪表达。此外，这本教程中对于曲目的选择，显示出极高的匠心。它不仅包含了我们熟悉的儿歌，还精选了一些非常古典、旋律性强的简易片段，这些片段的难度控制得非常好，既能让孩子感受到古典音乐的典雅，又不会因为技巧要求过高而受挫。我发现，孩子在弹奏这些曲子时，会不自觉地开始思考“为什么这个地方要弹得轻一点”，这说明教材已经成功地引导他们开始进行初步的音乐解读和情感代入。这种从“机械演奏”到“有感情表达”的转变，是任何一套真正优秀的启蒙教材所追求的终极目标，而这本教程无疑是做到了。

评分☆☆☆☆☆

这本《儿童钢琴启蒙教程》真是让我家那个小家伙爱不释手！我们之前试过好几本所谓的“零基础”教材，结果不是图画太幼稚，就是曲子枯燥得像大人的练习曲，孩子一看到五线谱就打退堂鼓。但是这本不一样，它从一开始就抓住了幼儿的注意力。首先，它的排版设计非常友好，色彩搭配活泼而不杂乱，每一页都有精心挑选的小插画，这些画面内容不仅贴合了孩子们的生活场景，还巧妙地用视觉引导来解释音符的相对位置和时值。比如，讲到四分音符时，用了一个正在走路的小兔子做比喻，让“走得慢”的概念变得具体可感。更重要的是，它的教程编排逻辑非常清晰，不是一下子把所有复杂的概念堆给你，而是采取“螺旋上升”的方式，每次只引入一个新元素，然后通过不同的小游戏和练习曲反复巩固。我儿子最喜欢的是里面那些耳熟能详的童谣改编的小品，虽然音符简单，但经过巧妙的改编，听起来一点都不单调，而且节奏感很强，让他很有成就感地弹奏出来。他现在已经能自己摸索着把一些简单的旋律用钢琴表现出来，那份自信心的提升，比学会几个音符本身更有价值。这套教材成功地搭建了一座通往音乐世界的桥梁，而不是一堵冰冷的墙。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书的选曲和编排，体现了一种对传统音乐教育的尊重和创新结合。很多启蒙教材为了追求“新颖”而偏离了钢琴学习的核心——手指的独立性和均匀性。而这本《儿童钢琴起步教程》在基础练习部分，比如手指的五度、八度练习，都巧妙地融入到了具体的乐曲之中，而不是简单罗列枯燥的音阶和琶音。例如，它有一个练习曲是模仿“小火车进站”，通过弹奏不同音高的音符来模拟火车的远近变化，这样既练习了指尖的力度控制，又让孩子感受到了音乐的速度和动态变化。我尤其欣赏它对五线谱的引入方式，不是生硬地告诉你“一线是米，二线是蒄”，而是通过一个“音符在梯子上爬”的故事，让高音和低音的概念视觉化。这种将抽象概念具象化的处理方式，极大地降低了孩子们对复杂乐谱的恐惧感。而且，书中的练习曲目，虽然是初级水平，但旋律线都很优美，不像有些教材为了凑数而编排的那些听起来十分“机械”的练习曲，这保证了孩子在练习过程中，耳朵也能得到良好的熏陶。