從方法到實踐：手把手教你學服裝搭配設計 服裝色彩搭配設計教程 時裝款式結構設計書 服裝色 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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TOPA等 著

圖書標籤:

• 服裝搭配
• 服裝設計
• 色彩搭配
• 時裝設計
• 款式結構
• 服裝色彩
• 搭配技巧
• 設計教程
• 服裝穿搭
• 時尚設計

店鋪： 萬品圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122297112

商品編碼：29597222937

齣版時間：2018-06-07

商品參數

從方法到實踐：手把手教你學服裝搭配設計
	定價	79.00
	齣版社	化學工業齣版社
	版次
	齣版時間	2018年06月
	開本
	作者	TOPA等
	裝幀
	頁數	0
	字數	0
	ISBN編碼	9787122297112

內容介紹

本書是一本講解服裝設計和配色的圖書，共計分為7章，分彆為服裝原理及色彩知識、服飾的風格、服飾材料的搭配、為服裝添“彩”、春夏鞦鼕的服飾搭配、服裝色彩的視覺印象和服裝搭配設計訓練營。　　本書章節安排閤理，理論紮實、案例精彩，全書使用瞭“手把手教你”、“小妙招”、“you秀作品賞析”等特色模塊，並結閤瞭大量國內外you秀的案例和作品賞析，且均為國際*潮、*流行的服裝設計、廣告設計、創意設計作品，既有經典的理論分析又有易懂的思路擴展，非常值得讀者藉鑒和學習。　　案例中有精準的色彩數值和設計剖析，既可以當作工具書查閱，也可以當作參照書賞析。　　本書是服裝設計、廣告設計、報刊設計、平麵設計、展示設計等的速查工具書，也可作為各大培訓機構、公司的理論參考書，還可作為各大、中專院校服裝設計專業的教材和參考書。

目錄

chapter1服裝原理及色彩知識

●1.1 服裝設計概念/003

●1.2 服裝造型設計/004

1.2.1 字母型外輪廓/005

1.2.2 幾何型外輪廓/006

1.2.3 物態型外輪廓/006

1.2.4 內部綫條設計/006

1.2.5 部件設計/007

●1.3 服裝色彩設計/007

1.3.1 主色/009

1.3.2 輔助色/009

1.3.3 點綴色/010

●1.4 服裝圖案設計/010

●1.5 服裝的分類/011

1.5.1 服裝的常見分類方法/011

1.5.2 服裝的常見類型/012

1.5.3 重新認識“色彩”/014

●1.6 你所不瞭解的“色彩”/015

1.6.1 識彆判斷/015

1.6.2 襯托對比/015

1.6.3 渲染氣氛/016

1.6.4 修飾裝扮/016

●1.7 奇妙的色彩心理感受/017

1.7.1 色彩具有重量感/017

1.7.2 色彩的冷暖/017

1.7.3 前進色和後退色/018

●1.8 色彩的三大屬性/018

1.8.1 色相/018

1.8.2 明度/020

1.8.3 純度/021



chapter2服裝的風格

●2.1 職業裝/025

2.1.1 手把手教你——職業裝搭配設計方法/026

2.1.2 職業裝搭配設計方案——舉一反三/027

2.1.3 設計感十足的職業套裝/029

2.1.4 粉嫩又乾練的職業套裝/030

2.1.5 職業裝色彩搭配秘笈——用色彩錶現氣質/030

2.1.6 you秀作品賞析/031

●2.2 晚禮服/031

2.2.1 手把手教你——晚禮服搭配設計方法/032

2.2.2 晚禮服搭配設計方案——舉一反三/033

2.2.3 設計感十足的晚宴連衣裙/035

2.2.4 簡潔典雅的晚宴服裝/035

2.2.5 晚宴服裝色彩搭配秘笈——用色彩錶現氣質/036

2.2.6 you秀作品賞析/036

●2.3 時尚風格服裝/037

2.3.1 手把手教你——時尚風格服裝搭配設計方法/038

2.3.2 時尚風格服裝搭配設計方案——舉一反三/039

2.3.3 簡潔前衛的夏裝搭配/041

2.3.4 富有設計感的鞦裝搭配/041

2.3.5 時尚風格服裝色彩搭配秘笈——用色彩變換風格/042

2.3.6 you秀作品賞析/042

●2.4 自然風格服裝/043

2.4.1 手把手教你——自然風格服裝搭配設計方法/044

2.4.2 自然風格服裝搭配設計方案——舉一反三/045

2.4.3 田園淑女的自然風格服飾/047

2.4.4 陽光率性的自然風格服飾/047

2.4.5 自然風格服裝色彩搭配秘笈——用色彩變換服裝風格/048

2.4.6 you秀作品賞析/048

●2.5 民族風格服裝/049

2.5.1 手把手教你——民族風格服裝搭配設計方法/050

2.5.2 民族風格服裝搭配設計方案——舉一反三/051

2.5.3 現代風格與民族元素融閤的服裝搭配/053

2.5.4 返璞歸真的服裝搭配設計/053

2.5.5 民族風格服裝色彩搭配秘笈——用色彩改變精神麵貌/054

2.5.6 you秀作品賞析/054

●2.6 優雅風格服裝/055

2.6.1 手把手教你——優雅風格服裝搭配設計方法/056

2.6.2 優雅風格服裝搭配設計方案——舉一反三/057

2.6.3 復古感的優雅風格連衣裙/059

2.6.4 率性與柔美兼備的優雅風格套裝/059

2.6.5 優雅風格服裝色彩搭配秘笈——用色彩決定服裝風格/060

2.6.6 you秀作品賞析/060

●2.7 華麗風格服裝/061

2.7.1 手把手教你——華麗風格服裝搭配設計方法/062

2.7.2 華麗風格服裝搭配設計方案——舉一反三/063

2.7.3 富有流動韻律的華麗風格服裝設計/065

2.7.4 朦朧美感的華麗風格服裝設計/065

2.7.5 華麗風格服裝色彩搭配秘笈——用色彩展現服裝不同內涵/066

2.7.6 you秀作品賞析/066



chapter3服裝材料的搭配

●3.1 薄紗類/069

3.1.1 手把手教你——薄紗類服裝搭配設計方法/070

3.1.2 薄紗類服裝搭配設計方案——舉一反三/071

3.1.3 撞色搭配薄紗材質服裝搭配設計/073

3.1.4 富有蓬鬆廓形質感的薄紗材質服裝搭配設計/073

3.1.5 薄紗類服裝色彩搭配秘笈——用色彩改變個人氣質/074

3.1.6 you秀作品賞析/074

●3.2 針織類/075

3.2.1 手把手教你——針織類服裝搭配設計方法/076

3.2.2 針織類服裝搭配設計方案——舉一反三/077

3.2.3 簡潔率性的寬鬆針織服裝搭配設計/079

3.2.4 修身百搭的針織服裝搭配設計/079

3.2.5 針織類服裝色彩搭配秘笈——用色彩展現不同風情/080

3.2.6 you秀作品賞析/080

●3.3 皮革類/081

3.3.1 手把手教你——皮革類服裝搭配設計方法/082

3.3.2 皮革類服裝搭配設計方案——舉一反三/083

3.3.3 瀟灑率性的皮革類服裝搭配設計/085

3.3.4 甜美搖滾風皮革類服裝搭配設計/085

3.3.5 皮革類服裝色彩搭配秘笈——用色彩改變氣質/086

3.3.6 you秀作品賞析/086

●3.4 尼料類/087

3.4.1 手把手教你——尼料類服裝搭配設計方法/088

3.4.2 尼料類服裝搭配設計方案——舉一反三/089

3.4.3 甜美風格短款尼料服裝搭配設計/091

3.4.4 英倫風格尼料服裝搭配設計/091

3.4.5 尼料類服裝色彩搭配秘笈——用色彩改變氣質/092

3.4.6 you秀作品賞析/092

●3.5 牛仔類/093

3.5.1 手把手教你——牛仔類服裝搭配設計方法/094

3.5.2 牛仔類服裝搭配設計方案——舉一反三/095

3.5.3 熱辣性感的牛仔類服裝搭配設計/097

3.5.4 簡潔清爽的牛仔類服裝搭配設計/097

3.5.5 牛仔類服裝色彩搭配秘笈——用色彩改變著裝風格/098

3.5.6 you秀作品賞析/098

●3.6 女性內衣類/099

3.6.1 手把手教你——女性內衣類服裝搭配設計方法/100

3.6.2 女性內衣類服裝搭配設計方案——舉一反三/101

3.6.3 性感優雅的女性內衣類服飾搭配設計/103

3.6.4 簡潔熱辣的女性內衣類服飾搭配設計/103

3.6.5 女性內衣類服裝色彩搭配秘笈——用色彩改變風格/104

3.6.6 you秀作品賞析/104



chapter4為服裝添“彩”——飾品大妙用

●4.1 裝飾帽類/107

4.1.1 手把手教你——裝飾帽類飾品搭配方法/108

4.1.2 裝飾帽類飾品搭配方案——舉一反三/109

4.1.3 時尚摩登的裝飾帽類飾品搭配/110

4.1.4 嘻哈律動的裝飾帽類飾品搭配/110

4.1.5 裝飾帽類飾品色彩搭配秘笈——用色彩改變氣質/111

4.1.6 you秀作品賞析/111

優雅的剪裁與無限的創意：服裝結構與版型設計精要 本書旨在為服裝設計領域的初學者和有一定基礎的設計師提供一套係統、深入且極具實操性的服裝結構與版型設計指南。我們摒棄冗長空泛的理論，聚焦於服裝的“骨架”——結構與版型，這是將平麵圖紙轉化為立體成衣的關鍵步驟，也是區分平庸與傑齣設計的核心要素。 第一部分：基礎鑄就：從二維到三維的思維轉換 本部分是理解服裝結構設計的基石。我們首先會詳細解析人體工程學基礎，這不是冰冷的測量數據，而是理解人體的動態與靜態形態，如何通過服裝實現舒適性與美觀性的完美平衡。 1. 人體測量與基準點的確立： 詳述專業的服裝人體測量方法，區分不同體型（如梨型、蘋果型、沙漏型）的關鍵尺寸點。重點講解如何根據這些數據，建立精確的“人體基準圖”，這是所有版型設計的第一步。 2. 紙樣（Pattern）的本質與分類： 係統梳理紙樣的構成要素——省道、分割綫、褶襇的轉化關係。深入探討平麵剪裁法（Draping on the dress form）與平麵製版法（Flat Pattern Making）的原理、優缺點及其適用範圍。我們將詳細對比兩者在製作西裝、連衣裙和襯衫等不同品類時的技術側重。 3. 核心省道的解析與轉移： 省道是服裝立體感的來源。本書將以圖文並茂的形式，剖析“胸省”、“腰省”和“肩省”的起源與作用。重點講解如何通過省道的分割、轉移、閤並等技術，實現從基礎原型（如公主綫、裝省、省道）到復雜款式的演變。例如，如何通過巧妙的省道處理，為A字裙增加動感，或為修身西裝塑造完美的腰綫。 第二部分：經典款式的結構解構與重構 理解經典，方能創新。本部分將選取服裝史上最具代錶性的幾個品類進行深度解剖，展示其內在的結構邏輯。 1. 襯衫的結構哲學： 襯衫看似簡單，實則蘊含精妙的結構學。詳細解析領型（如彼得潘領、意式領、溫莎領）與領座的接閤工藝，袖窿的弧度設計，特彆是袖山（Sleeve Cap）的立體化處理，以及門襟、駁頭與襯布的科學運用，確保穿著後肩部綫條的平順與挺括。 2. 西裝的骨架藝術： 西裝是結構設計的集大成者。我們不僅會講解駁頭（Lapel）的裁片構成、戧駁領的復雜角度，更會深入到內襯工藝。重點闡述襯墊（Pad）、襯條（Canvas）在胸省、肩部和後背的應用，講解“胸襯的浸漬與塑形”技術，這是決定西裝“精、氣、神”的關鍵工藝。 3. 裙裝與褲裝的立體化： 裙裝的版型變化多端，本書將專注於解析百褶裙（Pleats）的褶量計算、打褶工藝的穩定性；魚尾裙的裁片分割邏輯；以及褲裝的“中綫平衡”理論，如何通過襠部省道和內外側縫綫的微調，實現對人體下肢綫條的優化修飾。 第三部分：麵料特性對版型設計的製約與賦能 版型設計不是孤立存在的，它必須與麵料的物理屬性緊密結閤。 1. 麵料的彈力與伸縮性考量： 針對針織麵料（如汗布、羅紋）和梭織麵料，講解各自的“縮放係數”計算。如何調整紙樣尺寸以適應高彈力麵料，避免成衣過緊或鬆垮。 2. 厚度、垂墜感與襯布的協同作用： 剖析重磅羊毛、輕薄真絲等不同垂感麵料對省道釋放空間的需求。講解如何運用不同剋重的襯布（如粘閤襯、鋪棉）來控製領子、門襟的硬挺度，以及裙擺的自然下垂姿態。 3. 特殊麵料的縫製技巧對版型的影響： 探討皮革、漆皮、植絨麵料在製作中對縫份的特殊處理要求，以及如何通過更寬或更窄的縫份來微調版型的最終尺寸。 第四部分：結構創新的路徑：從經典到前衛 掌握基礎後，我們引導讀者進行結構上的大膽創新。 1. 結構的可變性設計： 探討如何設計可拆卸、可轉換的部件，例如連帽、領口、袖片的互換係統。通過增加隱藏的結構綫和連接點，實現一件服裝的多重造型。 2. 結構與空間的趣味遊戲： 深入研究解構主義（Deconstruction）在服裝中的體現，如不對稱裁片、暴露的縫綫結構、以及利用“負空間”來構建視覺焦點。講解如何通過增加誇張的量感（Volume）和扭麯（Twist）來挑戰傳統版型的邊界。 3. 數字化輔助設計概述（概念導入）： 簡要介紹現代服裝設計軟件中，版型結構是如何通過數字化手段進行快速修改和三維模擬的，為讀者後續的學習方嚮提供參考。 本書內容聚焦於“如何製作齣精確、閤身且具有設計感的服裝結構”，緻力於培養讀者對服裝形態的精準掌控力，是每一位渴望從“畫圖”走嚮“立裁”的設計師不可或缺的實戰手冊。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，服裝色彩搭配是一門藝術，也是一門科學。在時尚界，色彩的運用能夠瞬間提升一件衣服的質感，甚至改變一個人整體的氣質。我經常會觀察那些成功的時尚博主或者明星的穿搭，試圖從中學習他們的色彩搭配秘訣，但很多時候，我隻能看到最終的效果，卻無法理解其中的邏輯。這本書的齣現，讓我看到瞭係統學習服裝色彩搭配設計的可能性。我非常期待它能夠深入淺齣地講解色彩的原理，比如色輪、色彩情感、色彩心理學等等，並且能夠提供大量不同風格的色彩搭配案例。我希望能看到書中能夠指導我如何根據不同的服裝風格（比如復古風、街頭風、極簡風等）來選擇相應的色彩方案，如何利用撞色、鄰近色、同色係等技巧來創造視覺衝擊力，又或者如何通過色彩來突齣服裝的材質和廓形。我希望這本書不僅僅是教我“怎麼搭”，更能讓我理解“為什麼這麼搭”，讓我真正掌握色彩搭配的主動權。

評分☆☆☆☆☆

在服裝設計這個充滿創造力的領域，色彩的運用無疑是至關重要的一個環節。我一直認為，色彩能夠傳遞情感、塑造風格、甚至改變人們的認知。我之前也閱讀過一些關於色彩的書籍，但它們大多偏重於藝術理論，對於如何在服裝設計領域具體應用色彩，卻顯得不夠係統和深入。這本書以“服裝色彩搭配設計教程”為切入點，讓我看到瞭它在理論與實踐之間架起橋梁的潛力。我非常期待它能夠提供一套係統性的色彩搭配理論，並且能夠結閤豐富的實際案例，展示如何在不同的服裝類型、場閤以及風格中巧妙運用色彩。我希望它能夠教會我如何分析色彩的冷暖、明暗、飽和度，以及如何通過色彩的對比與和諧來達到理想的視覺效果。我特彆希望能看到書中能夠有針對不同膚色、發色、眼色的色彩選擇建議，以及如何通過色彩來營造特定的氛圍和情緒。如果書中還能包含一些關於色彩在麵料、印花、以及配飾中的應用技巧，那將大大豐富我的設計工具箱。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真的讓我眼前一亮，那種低飽和度的藍綠色調，搭配上簡潔有力的字體，瞬間就抓住瞭我的眼球。我一直對服裝設計充滿熱情，但總覺得自己在色彩搭配方麵缺乏一些係統性的指導，很多時候都是憑藉直覺，但這種直覺並不總是可靠。在網上搜尋瞭很多教程，但要麼過於理論化，要麼過於零散，很難找到一本能夠真正“手把手”教我的書。當我看到這本書的副標題“手把手教你學服裝搭配設計”時，簡直就像發現瞭救星一樣。我非常期待它能在色彩理論和實際應用之間找到一個完美的平衡點，能夠幫助我從零開始，一步步建立起對色彩的敏感度，並且能夠熟練運用各種色彩組閤來錶達不同的時尚理念。我希望它能提供一些具體的案例分析，比如如何根據不同場閤、不同膚色、不同季節來選擇閤適的顔色，甚至是如何通過色彩來修飾身形。當然，如果能包含一些關於流行色趨勢的解讀，那就更棒瞭。總而言之，我對這本書的期待值非常高，希望它能成為我服裝設計學習路上的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對服裝款式結構設計一直感到睏惑的初學者，我經常在觀看秀場或者瀏覽時尚雜誌時，被那些精巧彆緻的服裝設計所吸引，但自己卻隻能望洋興嘆。很多教程隻是簡單地介紹一些基礎的版型，對於如何將一個抽象的創意轉化為實際的服裝結構，卻鮮有提及。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。我尤其關注“時裝款式結構設計書”這個關鍵詞，它暗示著這本書將深入講解服裝的骨架，也就是它的結構。我迫切希望它能教會我如何理解服裝的立體裁剪原理，如何繪製準確的結構圖，以及如何將平麵圖紙轉化為三維的服裝。我希望書中能夠有大量的圖示，比如不同款式的分解圖、各個部件的連接方式等等，這樣我纔能看得更明白，學得更紮實。如果它還能提供一些關於麵料選擇對結構影響的分析，或者是在設計過程中需要注意的工程學問題，那將大大提升這本書的實用價值。我非常期待它能夠幫助我打破對服裝結構設計的神秘感，讓我能夠更自信地去構思和實現我的設計想法。

評分☆☆☆☆☆

我一直對服裝設計領域抱有濃厚的興趣，尤其是在學習過程中，我發現很多關於設計方法的探討往往停留在理論層麵，缺乏將理論轉化為實踐的有效指導。當我在書店看到《從方法到實踐：手把手教你學服裝搭配設計》這本書時，我被它的副標題深深吸引。我一直渴望能夠找到一本能夠真正將抽象的設計理念，通過具體步驟和清晰的講解，轉化為我能夠動手實踐的內容。我希望這本書能夠提供一些實用的設計方法論，比如如何進行市場調研，如何分析目標客戶群體，如何進行靈感收集和創意發散，以及如何將這些方法融入到服裝搭配和款式設計中。我希望書中能夠有詳細的流程圖或者清單，能夠引導我一步步完成一個設計項目，從最初的構思到最終的成品。如果它還能提供一些關於如何建立個人設計風格的建議，以及如何在設計過程中避免常見的誤區，那這本書的價值將無法估量。我期待它能夠成為我從理論學習走嚮實際創作的橋梁。