黑光造型 经典造型设计专业教程(附1DVD光盘) 9787115369963 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黑光造型著 著

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店铺： 广影图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115369963

商品编码：29667287082

包装：平装

出版时间：2015-01-01

基本信息

书名:黑光造型 经典造型设计专业教程(附1DVD光盘)

定价：98.0元

售价：66.6元,便宜31.4元,折扣67

作者:黑光造型著

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2015-01-01

ISBN：9787115369963

字数：659千字

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《黑光造型 经典造型设计专业教程》由中国**的化妆造型培训学校黑光造型倾力打造！
行业内的领军产品，
着影楼与新娘化妆造型领域的风向，
代表着时尚的潮流！
《黑光造型 经典造型设计专业教程》分为经典白纱、经典晚礼和特色服饰三部分，共86个发型实例和上百张欣赏图片，为读者带来一场化妆造型的视觉饕餮盛宴！
超值赠送高清DVD视频教学光盘，由任立老师、李泽老师、黄煌老师亲自示范教学，让你更好地掌握化妆造型的秘诀。

内容提要

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《黑光造型 经典造型设计专业教程》分为经典白纱造型设计解析、经典晚礼造型设计解析和特色服装造型设计解析三个部分，其中包括大量的实例教程，旨在分步解析技巧要领，并分析当今流行的造型风格。书中的作品形式丰富，风格唯美，文字表述简明扼要，通俗易懂，是一本不可多得的参考资料。本书与《黑光造型 创意造型设计佳作赏析》为一套图书，后者在本书的基础上注重提高，旨在通过造型实例作品，解析创意灵感，为创意人士提供灵感参悟和实现方法。《黑光造型 经典造型设计专业教程》既适合造型设计专业人士研修学习，也便于造型设计爱好者和摄影师借鉴与参考，以提高艺术水准和造型实力。

目录

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作者介绍

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黑光集团成立于1992年，下设黑光网、黑光人才网、黑光教育、黑光资产管理等多个事业部。
黑光教育，从属于黑光集团，致力于做全球摄影化妆教育品牌。
强大的师资阵容、严格的教学质量、良好的口碑与品牌形象建设，使黑光教育受到社会各界的广泛赞誉，成为业界的翘楚。
黑光学子遍布海内外，每年吸引大批业界精英前来进修提升，多年来为业界培养了大批摄影、化妆、数码、管理等专业人才，毕业学子或自主创业，或进入相关企业，多年过去，很多学子现已是行业内的中坚力量。同时，依托黑光人才网和对接的用人企业，黑光集团为学子搭建了一个的交流与工作的平台。
黑光教育每年多次应邀参加国内、国际摄影化妆大型交流活动，并得到了包括中央电视台在内的几十家机构提供的强大的媒体支持。
黑光教育是行业的一个窗口，对业界产生着积极的导向作用，被誉为中国摄影与化妆界的一面旗帜。同时，黑光朝着国际化发展的进程已经启动，黑光已经在美国、日本、韩国、马来西亚、泰国等地进行高端教学合作并取得了巨大成功，为学员开拓了国际化教育的道路。今天的黑光，正以轻快的步伐、行业者的豪气，实现着不断的愿景。

文摘

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序言

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造型的视觉叙事：从概念到实践的深度解析 图书信息： 暂定书名为《造型的视觉叙事：从概念到实践的深度解析》 ISBN (示例)： 978-7-5086-XXXX-X (此处为示例，不涉及原书ISBN) 字数： 约1500字 --- 内容提要：重塑形态的力量与思维 本书并非聚焦于既有“经典造型”的复刻与模仿，而是将视角投向造型设计背后的深层逻辑、创新驱动力以及跨媒介的视觉表达策略。它旨在为设计者，无论是概念艺术家、工业设计师、时装设计师还是影视美术指导，提供一套系统性的、超越表层技法的思维框架，帮助他们构建出具有强烈情感共鸣和功能合理性的视觉实体。 《造型的视觉叙事》的核心理念在于：每一个形态都不是孤立的，它都是信息、历史、功能与未来愿景的载体。 本书深入探讨了如何通过对“形式语言”的精妙操控，实现设计意图的精确传达与观众的深度互动。 第一部分：形态的哲学根基与语境构建 第一章：设计的“原初冲动”——造型的起源与人类学视角 本章首先探讨了造型的本质：它如何从工具的需要、仪式的表达演变为纯粹的审美表达。我们将分析不同文化背景下（如古希腊的和谐、巴洛克的动感、极简主义的克制）对“完美形态”的定义差异，以及这些哲学观念如何渗透到当代设计决策中。内容涵盖了格式塔心理学在视觉组织中的应用，以及“可感知性”在设计中的权重。 第二章：符号、原型与文化基因库 造型设计本质上是一种符号系统。本章将解构常见的视觉符号（如圆形代表永恒，尖角代表攻击性），并深入研究“原型”（Archetypes）——那些跨越时间与地域仍能引起集体无意识共鸣的形态。重点讨论如何“解构”与“重构”这些既有原型，避免陈词滥调，创造出既熟悉又耳目一新的视觉语言。例如，分析超级英雄装甲、未来载具或特定家具系列中，原型是如何被“扭曲”以服务于新的叙事目的。 第三章：功能驱动与美学溢出——从工程到诗意 现代设计中，形式追随功能是基本信条，但本书强调功能性往往是创新的起点而非终点。本章通过案例研究，展示了顶尖设计师如何从材料的物理特性、人体的工效学限制中“提炼”出超越纯粹实用性的美学价值。内容包括对材料科学（如自修复材料、仿生材料）如何反过来塑造新形态的探讨，以及如何平衡结构稳定性与视觉上的“轻盈感”或“厚重感”。 第二部分：动态与张力的空间编织 第四章：节奏、韵律与视觉流线 优秀的造型设计拥有内在的“节奏感”。本章聚焦于如何通过重复、渐变、错位等手法，引导观众的视线在物体表面上游走。我们将详细分析“视觉流线”的创建，这对于汽车设计、建筑立面乃至复杂的机械结构至关重要。通过对“正形空间”（Positive Space）和“负形空间”（Negative Space）的辩证处理，展示如何用“空”来定义“有”。 第五章：结构与表皮的对话——层次感与细节的深度构建 造型的深度往往体现在其层次结构上。本章深入剖析了如何设计可见的结构层（如骨架、接缝、接口）与不可见的内在逻辑。内容包括对“表面处理”的精细化管理——从哑光到高光的质感对比，从精细的蚀刻纹理到粗犷的铸造痕迹。如何运用这些细节处理，赋予物体历史感（如风化、磨损）或前瞻性（如无缝一体化）。 第六章：动态形态的定格——捕捉运动中的瞬间 本部分探讨了如何设计静止的物体，使其仿佛蕴含着即将爆发或正在进行中的运动。这在角色设计、动态雕塑及运动器械设计中尤为关键。涉及对“势能”与“动能”的视觉化表达，例如通过扭曲的线条、倾斜的姿态，或对空气动力学痕迹的艺术化表现，实现静态形态中的戏剧性张力。 第三部分：跨界应用与未来的形态探索 第七章：媒介转换：从三维到二维的叙事桥接 造型设计最终需要被呈现和交流。本章侧重于如何有效地将复杂的三维形态转化为清晰、有说服力的二维图像（草图、渲染图、技术图纸）。探讨了视角选择、光影的精确控制（强调关键边缘光的捕捉）以及如何利用色彩/色调来强调造型的体积感和材质属性，确保设计意图在不同媒介间准确传递。 第八章：技术迭代与新型形态的诞生 本章展望了前沿技术对造型设计的影响，重点关注增材制造（3D打印）、参数化设计和生成式算法如何拓展了人类想象的边界。讨论了如何利用计算工具设计出传统工艺无法实现的有机、复杂且高度优化的形态，并思考在算法辅助下，设计师的角色如何从“创造者”转变为“引导者”和“策展人”。 第九章：伦理、可持续性与造型的社会责任 造型设计不再是单纯的美学练习，它承载着重大的社会与环境责任。本章将探讨如何将循环设计原则融入造型的初始阶段，如何设计易于拆解、维护和回收的产品形态。讨论了“数字原生形态”（Digital Native Forms）对物理世界的影响，以及设计师应如何利用造型语言去倡导更可持续的生活方式和更包容的社会环境。 --- 本书特色： 重塑思维路径： 拒绝提供“模板化”的步骤，强调从设计目标出发，建立独特的设计语言。 跨领域整合： 内容横跨工业设计、建筑形态学、角色设定和艺术理论，提供宏观视野。 案例驱动分析： 通过对历史与当代多个领域内标志性造型的剖析，提炼出通用的设计原则和应用技巧。 本书是献给所有渴望突破自我、挑战现有形态边界的设计师和创作者的一部深度指南。它教授的不是“画什么”，而是“为什么这样画”，以及“如何让你的形态开口说话”。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对造型设计充满好奇但又缺乏专业指导的爱好者，我一直在寻找一本能够点燃我创作热情，同时又能让我“学得会、用得上”的书籍。《黑光造型 经典造型设计专业教程》完全超出了我的预期。首先，它的标题就非常吸引人，“黑光”这个词汇本身就带有一种神秘感和前沿感，而“经典造型设计”则精准地指出了内容的核心。我最喜欢的是书中的插图和图片，非常丰富且高质量，将抽象的设计概念具象化，让我这个视觉型学习者能够一目了然。而且，作者的讲解语言也非常通俗易懂，即使是对于没有基础的读者，也能够轻松理解。书中的许多小技巧和注意事项，都是我在自己尝试制作一些小模型时常常遇到的难题，而这本书正好提供了解决方案。附带的光盘更是给了我巨大的帮助，我可以通过反复观看光盘中的演示，来模仿和学习各种造型技巧，这比单纯看文字要有效得多。这本书让我觉得造型设计不再是遥不可及的艺术，而是可以通过学习和实践掌握的技能。

评分☆☆☆☆☆

这本《黑光造型 经典造型设计专业教程》简直就是造型设计领域的一本宝藏！作为一名初涉这个行业的新人，我一直在寻找一本能够系统性地讲解基础理论、同时又不失实践指导的书籍。市面上很多教材要么过于理论化，要么就是零散的技巧堆砌，很难形成一个完整的知识体系。但是，《黑光造型》彻底改变了我的看法。它的编排逻辑非常清晰，从最基本的造型原理讲起，循序渐进，让你能够一步步理解造型设计的核心要素。书中的案例分析也做得非常到位，涵盖了不同风格和应用场景，让我这个新手能够通过分析大师的作品，快速领悟到其中的奥妙。更重要的是，它不仅仅是讲解“怎么做”，更注重“为什么这么做”，深入剖析了造型设计的思维过程和创作理念，这对我日后独立创作非常有帮助。附带的光盘更是锦上添花，那些动态的演示和详细的操作步骤，比任何文字描述都来得直观和有效。我几乎每天都会花时间翻阅这本书，每一次都有新的收获。它就像一位经验丰富的设计导师，时刻在身边指导我，让我少走了很多弯路。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在造型设计领域摸爬滚打多年的从业者，一直对“经典”有着执着的追求。在工作中，我常常感到，虽然技术日新月异，但那些经得起时间考验的经典造型设计，其内在的逻辑和美学原理却从未过时。这本《黑光造型》之所以吸引我，正是因为它聚焦于“经典造型设计”，并且以一种专业教程的形式呈现。书中的内容并非简单地罗列历史上的经典作品，而是深入剖析了这些作品之所以成为经典的原因，包括其创作背景、设计思路、材质选择、工艺技术，以及如何赋予作品生命力和情感连接。我特别欣赏作者在分析时，能够将理论知识与实际操作紧密结合，让读者不仅能“看懂”经典，更能“学到”精髓，并将之运用到自己的创作中。那些关于比例、构图、色彩搭配、材质肌理的讲解，都非常有深度，而且都是经过实践检验的有效方法。对我而言，这本书就像是一本“武功秘籍”，让我能够从根源上理解造型设计的哲学，提升自己的审美层次和设计功力。

评分☆☆☆☆☆

从我个人的角度来看，《黑光造型 经典造型设计专业教程》是一本非常有价值的学习资源。我一直在关注造型设计的最新动态，同时也希望能够深入理解那些经久不衰的经典设计。这本书正好满足了我的这一需求。它不仅仅是一本技术教程，更是一本能够引发思考的书。书中的内容涵盖了造型设计从概念到实现的各个环节，从最初的灵感捕捉，到草图绘制，再到模型制作和细节处理，都有非常详尽的讲解。我特别欣赏书中关于“造型语言”的讨论，这让我开始从更宏观的角度去理解设计的意义和价值。而且，作者在讲解过程中，常常会引用大量的经典案例，并对其进行深入的分析，这让我能够站在巨人的肩膀上，学习他们的智慧和经验。光盘中的内容更是提供了实践的绝佳机会，我可以通过跟随视频操作，来巩固书本上的知识，并尝试将学到的技巧运用到自己的创作中。这本书让我对造型设计有了更深刻的认识，也激发了我不断探索和创新的动力。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对工业设计领域有着浓厚兴趣的学生，我一直在寻找能够系统性地帮助我建立扎实造型设计基础的教材。《黑光造型 经典造型设计专业教程》的出现，无疑是给我带来的一场及时雨。书中的内容结构非常合理，从基础的几何造型原理，到复杂的曲面设计，再到不同材质的表现手法，都有条理清晰的介绍。我尤其喜欢书中对“形式追随功能”和“情感化设计”等理念的阐述，这让我认识到，优秀的造型设计不仅仅是美观，更需要承载功能和引发共鸣。而且，书中的案例选择非常具有代表性，涵盖了汽车、电子产品、家居用品等多个领域，让我能够接触到不同风格的经典设计，并从中学习到不同的设计思路。附带的光盘内容也十分丰富，动态演示能够让我更直观地理解那些抽象的设计过程，对提高我的动手能力非常有帮助。总而言之，这本书为我打开了造型设计的大门，让我对未来的学习和职业发展充满了信心。