大型文体表演(附光盘)/高等学校教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

孟昭鑫 著

图书标签:

• 大型文体表演
• 文体表演
• 高等学校教材
• 体育教学
• 艺术教育
• 文化活动
• 表演艺术
• 光盘
• 教材
• 综合素质

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 高等教育出版社

ISBN：9787040323900

商品编码：29692475821

包装：平装

出版时间：2014-01-01

基本信息

书名:大型文体表演(附光盘)/高等学校教材

：31.80元

售价：21.6元,便宜10.2元,折扣67

作者:孟昭鑫

出版社：高等教育出版社

出版日期：2014-01-01

ISBN：9787040323900

字数：

页码：258

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

《大型文体表演/高等学校教材》是令田高等学校体育艺术类专业（方向）核心课程教材之一。《大型文体表演/高等学校教材》在团体操基本理论体系的基础上，构建了与时代发展相符、与现代化科技于段柑融合的新的教材内容体系，较详细地介绍了大型文体表演的概念、特点、作用、分类和特征，同时系统地阐述了队形与表演动作、舞美、灯光、背景、服装、化妆、道具、音乐设计以及电脑技术在大型文体表演编排中的应用等。为拓展学生的知识面，加强直观教学效果，随书配有多媒体辅学课件，收录了能够帮助学生深入学习本课程内容的大量素材。
　　本书可作为我国体育院校岂术类专业（方向）和其他体育类专业选修课程教材，也可作为普通高等学校和成人教育学院公共体育课程教材，还可作为文体表演活动从业人员的指导用书。

目录

章 大型文体表演概述
节 大型文体表演的概念、特点与作用
第二节 文体表演的起源、发展与分类
第三节 大型文体表演的特征、要素及发展趋势

第二章 队形与动作设计
节 大型文体表演的队形
第二节 大型文体表演的动作

第三章 舞台美术设计
节 舞台美术发展简
第二节 现代舞台美术概述
第三节 灯光和背景

第四章 服装、化妆、道具设计
节 服装设计
第二节 化
第三节 道具

第五章 音乐设计
节 大型文体表演音乐慨述
第二节 大型文体表演音乐创作相关知识介绍
第三节 大型文体表演音乐创作

第六章 策划与组织排演
节 策划的作用和意义
第二节 建立组织系统与实地考察
第三节 设计表演方案
第四节 组织排演

第七章 电脑技术在大型文体表演编排中的应用
节 大型文体表演电脑艺术设计
第二节 Photoshop在大型文体表演中的应用
第三节 运用Flash技术制作表演队形
第四节 运用3D Studio Max软件制作表演队形
参考文献
推荐阅读文献

作者介绍

文摘

序言

大型文体表演：舞台的艺术与实践 本书旨在为高等院校相关专业学生提供一个全面、深入理解和掌握大型文体表演的理论基础和实践技能的平台。大型文体表演，作为一种融合了艺术、技术与管理的综合性表演形式，其魅力在于能够通过宏大的场面、精妙的设计、多样的艺术手段，传递深刻的主题，引发观众的情感共鸣，并为城市或特定事件注入独特的文化活力。本书的编写，力求打破学科壁垒，从艺术创作、技术呈现、组织管理等多个维度，为读者勾勒出大型文体表演的全景图。 第一章：大型文体表演概述 本章将首先界定大型文体表演的概念，梳理其发展历史、演变脉络以及在当代社会中的地位与作用。我们将探讨大型文体表演的独特性，包括其规模宏大、参与度广、技术密集、文化象征意义强等特点。同时，本章还将分析不同类型的大型文体表演，如开闭幕式、城市庆典、主题公园演艺、大型演唱会、体育赛事表演等，并通过经典案例分析，帮助读者直观理解其多样性与丰富性。此外，本章还会初步介绍大型文体表演的核心要素，为后续章节的深入探讨奠定基础。 第二章：艺术创作与内容策划 艺术是大型文体表演的灵魂。本章将聚焦于表演的艺术创作过程，从主题提炼、故事构建到视觉意象的设计。我们将深入分析如何根据表演的目的、受众特点以及所处的文化语境，确立具有感染力和传播力主题。接着，本章将讲解叙事结构的设计，如何通过情节的铺陈、人物的塑造，将抽象的主题具象化，形成引人入胜的故事情节。 在视觉呈现方面，我们将探讨色彩、构图、空间运用等艺术语言在大型表演中的表现力。色彩如何烘托气氛，构图如何引导视线，空间如何营造氛围，都将是本章讨论的重点。此外，本章还将讲解不同艺术门类的融合与创新，如舞蹈、音乐、戏剧、视觉艺术等如何在大型表演中和谐共存，相互辉映，共同构建丰富的艺术体验。 内容策划是确保表演精彩纷呈的关键。本章将详细阐述内容策划的流程，包括创意构思、方案细化、艺术评估等。我们将强调以观众为中心的理念，分析如何通过创新性的表演形式和富有吸引力的内容，满足观众的期待，创造难忘的观演体验。同时，本章还将讨论如何将地域文化、历史传承、时代精神等元素巧妙融入表演内容，使其更具深度和价值。 第三章：舞台视觉设计与技术呈现 大型文体表演的视觉冲击力离不开精妙的舞台设计和先进的技术呈现。本章将深入剖析舞台视觉设计的各个环节，从概念设计到细节落地。我们将探讨不同类型的舞台形式，如固定舞台、移动舞台、升降舞台、水上舞台等，以及它们在大型表演中的应用与优势。 灯光设计是塑造舞台氛围、引导观众情绪的重要手段。本章将详细介绍灯光系统的构成、灯光语言的运用，以及如何通过灯光的变化，营造出梦幻、庄重、热烈等不同情感效果。投影与LED屏幕技术在现代大型表演中扮演着越来越重要的角色。本章将讲解这些技术的原理、应用方式，以及如何通过多媒体内容的设计，实现与真人表演的完美融合，创造出震撼的视觉奇观。 音响设计是保证表演听觉体验的关键。本章将探讨音响系统的构成、声音的传播规律，以及如何通过声音的设计，增强表演的感染力。从背景音乐的烘托，到音效的逼真呈现，再到与视觉元素的精准配合，都将是本章的重点。 此外，本章还将介绍舞美装置、服装道具、特效技术等在大型表演中的应用。如何设计富有创意且便于实现的舞美装置？服装和道具如何体现时代背景和人物特征？特效技术又能在何种程度上提升表演的观赏性和震撼力？这些问题都将在本章得到解答。 第四章：表演者与排练指导 表演者是大型文体表演的直接呈现者，他们的专业素养和整体协作能力直接关系到表演的成败。本章将聚焦于表演者的选择、培训与管理。我们将分析不同类型表演者的特点，如专业演员、舞蹈演员、团体表演者、群众演员等，以及如何根据表演需求进行精准选拔。 培训是提升表演者专业技能和团队意识的关键。本章将探讨科学的排练方法和训练体系，包括基础功的训练、剧目排练、集体协作训练等。我们将强调安全与健康的排练理念，以及如何通过有效的沟通与激励，激发表演者的潜力。 排练指导是整个排练过程的核心。本章将详细阐述排练导演的职责与工作内容，包括理解剧本、设计走位、调度人员、把握节奏、解决排练中出现的问题等。我们将分析不同风格的排练指导方法，以及如何根据表演的特点，灵活运用。 此外，本章还将探讨大型表演中群体的力量。如何组织和协调庞大的表演群体，使其形成统一的整体，展现出强大的视觉冲击力？如何通过有效的排练，将个体表演者融入到整体的艺术创作中，共同完成一场精彩的演出？这些都将是本章探讨的重要议题。 第五章：组织管理与运营 大型文体表演的成功，离不开周密细致的组织管理和高效顺畅的运营。本章将从宏观和微观层面，深入探讨大型文体表演的组织管理体系。 首先，我们将分析大型文体表演项目启动前的准备工作，包括项目论证、预算编制、团队组建、法律法规的遵循等。接着，我们将重点讲解项目执行过程中的管理，包括进度管理、资源管理（人力、物力、财力）、风险管理、沟通协调等。 在团队组建方面，本章将详细介绍大型文体表演中常见的工作部门和岗位职责，如导演组、制作组、技术组、宣传组、后勤组、安全组等，以及各部门之间的协作关系。 风险管理是确保大型表演安全顺利进行的重要环节。本章将分析可能遇到的各类风险，如技术故障、天气影响、安全事故、突发事件等，并探讨相应的预防措施和应急预案。 运营管理是大型文体表演成功商业化的关键。本章将探讨票务管理、赞助招商、媒体宣传、观众服务等环节，以及如何通过有效的运营，最大化表演的社会效益和经济效益。 第六章：案例分析与未来展望 本章将通过对国内外一系列具有代表性的大型文体表演案例进行深入剖析，将前几章所学的理论知识付诸实践。我们将选取不同类型、不同规模的表演，分析其成功之处和可借鉴的经验，以及在艺术创作、技术呈现、组织管理等方面所体现的创新与突破。 案例研究将涵盖： 大型城市庆典的宏大叙事与文化传承： 如奥运会开闭幕式、国庆庆典等，分析其如何通过表演传递国家精神和民族文化。 主题公园演艺的沉浸式体验与商业运营： 如迪士尼乐园的各类演出，分析其如何打造梦幻世界，吸引游客，实现商业价值。 大型体育赛事的激情与仪式感： 如世界杯、亚运会等开幕式，分析其如何烘托赛事氛围，展现主办城市形象。 商业演唱会的技术与舞台魅力： 如世界级歌手的巡回演唱会，分析其如何利用先进技术和创意设计，创造视听盛宴。 在案例分析的基础上，本章将对大型文体表演的未来发展趋势进行展望。我们将探讨技术创新（如虚拟现实、增强现实、人工智能等）对表演形式的颠覆性影响，以及表演内容与形式的多元化发展趋势。同时，本章还将关注大型文体表演在可持续发展、文化交流、社会责任等方面的作用，引导读者思考未来大型文体表演的发展方向和艺术使命。 本书的最后，将附带一个光盘，其中收录了丰富的影像资料、案例分析的辅助视频、关键技术演示以及部分经典表演片段，为读者提供更直观的学习体验。我们希望通过本书的学习，读者能够不仅掌握理论知识，更能培养出卓越的实践能力和创新思维，为未来从事大型文体表演相关工作打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对舞台艺术充满热情的学生，我一直希望能深入了解大型文体表演的幕后运作。这本书《大型文体表演(附光盘)/高等学校教材》恰好满足了我的期待。它的内容非常全面，从艺术理念的阐述到技术细节的解析，都做到了精益求精。书中对于如何将文化元素与现代表演形式相结合，提出了独到的见解，让我耳目一新。光盘中的内容更是锦上添花，它展示了许多国际顶级的文体表演片段，并对其中的设计理念、舞台效果、灯光运用等进行了深入剖析。我曾反复观看这些视频，试图揣摩每一个细节的精妙之处。这本书不仅是一本学习资料，更像是一扇通往艺术殿堂的大门，让我得以窥见那些令人惊叹的舞台奇迹是如何诞生的。它激发了我对表演艺术更深层次的探索欲望，让我相信，只要掌握了正确的方法和理念，我也能创造出属于自己的精彩。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，起初我对“大型文体表演”这个概念的理解非常片面，觉得就是一群人上台表演跳舞唱歌而已。但读了这本书，我才明白其中蕴含的学问有多深。书中详细介绍了如何从一个宏大的主题出发，构思出具有文化内涵和艺术价值的节目内容，如何通过舞台美术、灯光音响、多媒体技术等手段，营造出震撼人心的视听效果。光盘里的内容尤为宝贵，它展示了不同时期、不同地域的大型文体表演的精彩片段，让我看到了表演形式的演变和创新。比如，书中对某些历史性的庆典表演的分析，让我对表演如何承载历史记忆和社会功能有了更深刻的认识。这本书不仅教授了“怎么做”，更引导我思考“为什么这样做”，以及“这样做能达到什么样的效果”。它让我对表演艺术的理解上升到了一个新的高度，让我看到了其背后蕴含的巨大能量和影响力。

评分☆☆☆☆☆

一开始拿到这本书，我抱着试试看的心态。毕竟，学校推荐的教材有时候会让人觉得“学究气”太重。但这本书完全颠覆了我的看法。它的排版设计非常清晰，重点突出，即使是没有接触过相关领域的同学，也能很快抓住核心要点。书中有很多图文并茂的案例，将抽象的理论具象化，我感觉自己就像在亲身参与这些表演的策划过程一样。光盘里的素材更是丰富多样，各种不同类型的文体表演都有涉及，从大型庆典到校园艺术节，为我提供了广阔的视野。我特别关注书中关于如何提升表演的观赏性和互动性的部分，这对我将来组织活动非常有启发。这本书的实用性绝对是满分，它让我明白，一个成功的大型文体表演，不仅仅是简单的节目堆砌，更是一门需要艺术、技术和管理多方面知识融合的综合性艺术。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我的救星！最近学校要求我们做一个大型文体表演的策划，我之前对这类活动完全没有概念，头都大了。正巧翻到这本书，我几乎是一口气就把它看完了。最让我惊喜的是，它不仅理论讲得很透彻，还附带了一张光盘，里面有好多实际的案例分析和指导视频。光盘里的内容真的太实用了，我可以直接借鉴那些成功的经验，少走很多弯路。从前期策划、场地选择、节目编排、宣传推广，到现场执行、安全保障、后期总结，书中都给出了非常详细的步骤和建议。我尤其喜欢它关于创意构思的那部分，给了我很多灵感，让我不再觉得无从下手。而且，书里的语言风格也很亲切，不像一般的教材那么枯燥，读起来很有意思。我感觉这本书就像一个经验丰富的老师，手把手地教我如何做好一个大型文体表演。强烈推荐给所有需要面对这类任务的同学！

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容设计得非常贴合实际教学需求。它没有空谈理论，而是将理论知识与实践操作紧密结合。我尤其欣赏书中关于团队协作和资源整合的章节，这对于大型活动来说至关重要。光盘中提供的各种表格、模板和流程图，更是直接可以拿来套用，极大地减轻了我的工作量。而且，书中还探讨了如何应对突发状况和危机处理，这对于保证活动顺利进行非常有帮助。我曾经在组织小型活动时遇到过不少意外，如果当时有这本书，或许就能避免很多麻烦。这本书的作者显然是经验非常丰富的实践者，他们的建议具有很强的指导性和可操作性。我相信，无论你是初学者还是有一定经验的人，都能从这本书中获益匪浅，它能帮助你更系统、更专业地去理解和执行大型文体表演。