有衣說衣衣百搭 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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薛曉萍 著

圖書標籤:

• 穿搭
• 時尚
• 服裝
• 搭配
• 色彩
• 風格
• 技巧
• 日常
• 百搭
• 衣櫥

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 華文齣版社

ISBN：9787507538526

商品編碼：29729539330

包裝：平裝

齣版時間：2013-01-01

基本信息

書名:有衣說衣衣百搭

定價：16.00元

售價：10.9元,便宜5.1元,摺扣68

作者:薛曉萍

齣版社：華文齣版社

齣版日期：2013-01-01

ISBN：9787507538526

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.159kg

編輯推薦

隨著年齡的增長，他們已步入老年，他們不再年輕，花一般的青春年華已與他們無緣，退休迴傢，抱孫賦閑，頤養天年，是他們的日常生活寫照。遠離瞭青春、遠離瞭工作，遠離瞭應接不暇的應酬，他們還需要裝扮嗎？這本書給予肯定的迴答。*美不過夕陽紅，雖然是夕陽但也能煥發齣*美、*絢麗的光彩。

內容提要

關愛老年人，加大養老工程建設，不斷豐富老年人的精神文化生活，已成為黨和國傢德重要工作目標。*總理指齣，“寜可少上項目，也要確保對養老的投入”。《中國老年事業發展“十二五”規劃》指齣，要“廣泛開展老年健康教育，更加注重老年人精神關懷的理慰藉”。作為“中國首套老年叢書”，“百穗坊叢書”正是為踐行黨和國傢的號召而齣版策劃的，《有衣說衣衣百搭》是叢書中的一本，著重介紹瞭老年人的衣著和服飾，他們已是耄耋之年，但在精美服飾的映襯和裝扮下，依然光彩奪目。得體的服飾，高雅的氣質，給人一種親和力、敬畏感。這不正是老人們夢寐以求的嗎？書中的老人都來自福利院，他們的衣著和形象不正代錶著新時代老年人的心聲，也不正是老年人的所嚮往的嗎？書中的老人的生活狀態吧，也許對您今後的生活是一種啓迪。

目錄

心語
節 服裝講究地點場閤
職業裝
商務裝
休閑裝
運動裝
傢居服

第二節 服裝注重顔色飾品搭配
赤——真摯熱情
橙——奉獻真情
黃——燃燒激情
綠——俠骨柔情
青——壯誌豪情
藍——無限深情
紫——浪漫愛情

作者介紹

文摘

序言

《古今服飾風尚誌》 導言：穿越時光的衣裳敘事 本書旨在為讀者勾勒一部宏大而細膩的服飾演變史詩。我們不局限於某一特定時期的風格擷取，而是以時間為軸，以地域為經，深入剖析人類文明進程中衣著形態的變遷、功能訴求的演化，及其背後所蘊含的社會結構、哲學觀念與審美趣味。全書力求以紮實的史料為基石，輔以生動的圖像復原與案例分析，構建起一座立體的服飾博物館，讓讀者得以親眼見證那些早已塵封的錦綉與剪裁，理解“衣”如何成為人類身份認同最直觀的載體。 第一章：史前與上古：生存的智慧與初露的符號 本章追溯服飾的源頭。從最初的獸皮遮蔽到植物縴維的初步利用，服飾的誕生首先是自然環境壓力的直接迴應。我們將詳細探討早期人類如何利用有限的材料實現保暖、防護的目的。隨後，隨著新石器時代的到來，紡織技術的萌芽標誌著服飾開始超越純粹的功用性。在古埃及，亞麻的精細編織與“卡拉西裏斯”的簡潔廓形，如何反映瞭尼羅河畔的宗教觀與階級劃分？在美索不達米亞，羊毛的厚重與層疊的紋飾，又如何昭示著早期帝國的威儀？ 重點分析瞭中國夏商周時期服飾的“禮製化”傾嚮。從“玄衣纁裳”的色彩規範，到冕服製度的復雜結構，服飾不再僅僅是遮體之物，而是一套完整的政治語言。我們通過對齣土文物（如馬王堆漢墓服飾）的細緻摹寫，重構古代貴族在不同場閤下的穿戴規範，探討這些規範如何鞏固社會等級。 第二章：古典的輝煌：希臘的自由與羅馬的秩序 古典時代是西方美學奠基的時期。本章著重剖析古希臘服飾對人體自然形態的尊重與頌揚。從“希頓”（Chiton）的垂墜美學，到“希瑪修”（Himation）的灑脫披掛，希臘服飾體現瞭對“均衡”與“和諧”的極緻追求。我們考察瞭雕塑中服飾褶皺的藝術處理，討論瞭這種“流動”的審美如何影響後世的藝術思潮。 緊接著，羅馬的服飾係統展現瞭其帝國特有的實用主義與權力象徵。以“托加”（Toga）為例，這種看似簡單的布匹，其顔色、鑲邊（如廣邊/窄邊）的細微差異，足以界定穿著者的公民身份、官階乃至財富。我們詳細梳理瞭羅馬公民、元老院議員、平民乃至奴隸在服飾上的嚴格區隔，揭示瞭“穿著的政治學”。 第三章：中世紀的信仰與地域的壁壘 中世紀歐洲的服飾深受基督教文化和封建製度的影響。本章探討瞭“禁欲主義”與“等級固化”如何塑造瞭這一時期的著裝特徵。男性的束腰長袍（Cotehardie）與女性的遮蔽性著裝，反映瞭對身體的約束。與此同時，我們也將目光投嚮拜占庭帝國，解析其絲綢之路帶來的奢華麵料與復雜刺綉，以及帝國禮服中蘊含的“神授王權”理念。 在東方，唐代服飾的開放與兼容並蓄成為研究焦點。絲綢之路的繁榮帶來瞭異域色彩與工藝的匯入。唐代女性襦裙的飄逸、高腰綫的運用，以及“袒胸裝”的齣現，體現瞭盛世自信與文化自信的張力。本章將通過壁畫、唐三彩等實物，還原那個“鬍風漢韻”交融的黃金時代。 第四章：文藝復興至巴洛剋的奢靡與戲劇性 文藝復興時期，人本主義思潮首先體現在服飾上，服飾開始強調對身體的塑造而非單純的遮蔽。本章深入分析瞭歐洲宮廷服飾的結構性變革。西班牙的“緊身胸衣”（Corset）和“裙撐”（Farthingale）的齣現，將女性軀體塑造成一種幾何化的、非自然的形態，這背後是社會對女性“規範化”的渴望。 巴洛剋時期，服飾進入瞭極緻的誇張與裝飾階段。路易十四時代的凡爾賽宮廷，成為全球時尚的中心。我們詳細剖析瞭男士的假發、蕾絲袖口、刺綉馬甲與華麗的絲絨麵料，這些元素共同構建瞭一種“權力劇場”。本章將討論，服飾如何從個人身份的錶達，演變為國傢形象和君主權威的展示工具。 第五章：啓濛與革命：從洛可可的輕盈到新古典的迴歸 十八世紀的洛可可風格，以其對柔美、甜膩色彩和繁復裝飾的偏愛，將前一個時代的奢華推嚮瞭極緻。本章將分析瑪麗·安托瓦內特等貴族如何通過服飾的“高度”和“寬度”，在視覺上確立其優越性。 然而，啓濛思想的興起，促成瞭服飾的“理性化”轉嚮。法國大革命前夜，平民化的“布衣”成為反對貴族腐朽的政治宣言。本章對比瞭雅各賓派的樸素著裝與英國攝政時期對古典雕塑風格的模仿——高腰綫、輕薄的穆斯林棉布裙（Chemise Dress），揭示瞭革命浪潮對審美範式的顛覆性力量。 第六章：工業革命與現代性的誕生 工業革命對服飾業造成瞭顛覆性的衝擊。本章探討瞭縫紉機的發明如何加速瞭成衣化進程，使得服飾的生産效率與可及性大幅提升。同時，我們關注瞭中産階級的崛起，他們不再完全依賴宮廷時尚，而是開始尋求“得體的”、“可復製的”現代著裝。 十九世紀維多利亞時代的服飾，達到瞭結構復雜性的巔峰。男裝趨於保守化、黑色化，確立瞭現代商務裝的雛形；而女裝則在裙撐和緊身胸衣的加持下，將“束縛”推嚮極緻，這與女性權利運動的暗流形成瞭強烈的對比。 第七章：二十世紀的解放與多元敘事 二十世紀是服飾史上最為劇烈變動的百年。我們將聚焦於“解放”的主題。兩次世界大戰如何迫使女性服裝變得更實用、更簡潔？香奈兒如何通過引入男裝元素（如斜紋軟呢套裝）徹底重塑瞭女性的日常著裝？ 從迪奧的“新風貌”（New Look）對戰後女性氣質的重新定義，到六十年代迷你裙對傳統規範的徹底反叛，再到嬉皮士文化對自然、手工藝的迴歸，本章將以十年為單位，梳理現代時尚如何在技術、社會思潮、青年文化和商業資本的閤力下，最終成為一種全球性的文化現象。我們還將探討日本、意大利等國在戰後如何通過設計創新，確立其在全球時尚格局中的獨特地位。 結語：服飾的永恒張力 本書的結論部分，將總結服飾在“遮蔽與展示”、“實用與符號”、“傳統與創新”之間永恒拉扯的張力。服飾是曆史的鏡子，也是未來的預言。通過對人類衣著變遷的細緻梳理，我們得以更深刻地理解，構成“人”的物質與精神外殼，是如何隨著文明的腳步，不斷重塑與演化的。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書時，我原本是抱著試試看的心態的，畢竟市麵上關於時尚搭配的書籍實在太多瞭，很多都隻是堆砌瞭漂亮的時裝照片，缺乏實際操作性。然而，《有衣說衣衣百搭》的獨特之處在於它對“風格”的深入剖析。作者沒有強迫讀者去追逐稍縱即逝的流行，而是引導讀者去發現和確定自己真正喜歡的風格基調——是法式慵懶？是極簡主義？還是復古學院風？書中詳細列舉瞭每種風格的核心單品、關鍵色彩以及搭配哲學。我花瞭整整一個周末的時間，對照書中的測試題，終於明白瞭自己為什麼總是在不同風格間搖擺不定。最讓我受益匪淺的是它關於“色彩搭配的心理學”那一章。原來，不同的顔色組閤不僅影響彆人對我的觀感，更直接影響我當下的情緒。比如，當需要集中精力時，選擇飽和度適中的藍色係會比亮眼的紅色係更有效。這種結閤瞭美學和心理學的分析角度，讓我對“穿衣”這件事有瞭全新的認識，它不再僅僅是遮體或打扮，而是一種內在力量的外化。這本書的文字功底非常紮實，邏輯性強，讀起來完全不會感到枯燥乏味，反而像是在進行一場深入的自我探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

這本書對於我這種預算有限，但又追求質感的“精明消費者”來說，簡直是教科書級彆的指南。我一直苦惱於如何在有限的預算內，買到看起來昂貴、實穿性高的單品。很多時尚雜誌推薦的都是奢侈品，讓人望而卻步。但《有衣說衣衣百搭》的重點完全放在瞭“聰明購物”和“維護保養”上。它用大量的篇幅介紹瞭如何識彆麵料的優劣，比如羊毛和羊絨的比例差異，以及如何通過檢查縫綫和五金件來判斷一件衣服的做工水平，這些都是非常實用的“避坑”技巧。更重要的是，書中提供瞭一套完整的“單品生命周期管理”方案。如何正確洗滌絲綢、如何熨燙西裝、如何應對皮質包袋的磨損……這些細節的保養知識，讓我的幾件“入門級”好衣服，穿瞭三四年依然看起來光鮮如新，這大大延長瞭我的衣物使用壽命，從長遠來看，省下的錢可不少。它真正貫徹瞭“少即是多，但必須是好的”的理念，教會我們投資於質量而非數量。讀完後，我再也不會衝動購買那些打摺季的“一日情”單品瞭，現在我更傾嚮於存錢買一件能穿十年以上的經典款。

評分☆☆☆☆☆

這本《有衣說衣衣百搭》簡直是我的衣櫥救星！我一直覺得自己是個“穿搭絕緣體”，衣櫃裏塞滿瞭衣服，但齣門前總覺得沒衣服穿。這本書的齣現徹底改變瞭我的狀況。它不是那種空泛地談論潮流的書，而是非常實用地教你如何構建一個真正能“百搭”的基礎衣櫥。作者的文字非常親切，就像鄰傢大姐手把手教你一樣，完全沒有高高在上的感覺。我特彆喜歡它關於“膠囊衣櫥”的講解，清晰地指齣瞭哪些單品是投資迴報率最高的，比如一條質感好的牛仔褲、一件經典款的白襯衫，以及不同色係的西裝外套。書中配的圖示也非常直觀，不同的單品如何通過更換配飾或內搭，就能創造齣完全不同的風格，從通勤的乾練到周末的休閑，一本書全搞定。我照著書裏的建議，清理瞭衣櫃裏那些“穿一次就壓箱底”的衣服，重新組閤搭配，驚喜地發現以前完全沒想過的組閤竟然意外地好看。現在我早上齣門前不用再糾結半天，拿起書裏推薦的基礎款，隨便搭一下，都能自信滿滿地齣門。這對於我這種早晨時間緊張的人來說，簡直是無價的。它教會我的不僅僅是穿衣技巧，更是一種高效的生活態度。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，我過去對“搭配”這件事抱有很強的抵觸情緒，總覺得那是在模仿和限製自我錶達。我更偏愛那些“古怪”或“獨特”的單品，但結果就是，我的所有衣服看起來都是孤立的個體，根本無法形成和諧的整體。這本書的“結構化思維”徹底顛覆瞭我的固有觀念。它沒有要求你變得韆篇一律，而是強調瞭“骨架”的重要性。作者將衣櫥中的所有單品分為瞭基礎款（骨架）、過渡款（連接體）和亮點款（靈魂點綴），並詳細說明瞭三者之間的黃金比例。通過大量的“實操案例”，展示瞭如何用一個風格非常強烈的“亮點款”——比如一件藝術感十足的印花連衣裙——如何完美地融入一個極簡的黑白灰“骨架”中，從而達到既有個性又不會用力過猛的效果。這種清晰的層級劃分，讓我第一次學會瞭如何“有策略”地使用我的個性單品。現在，我能用最少的單品，組閤齣最多變的可能性，而且每次齣門都能得到朋友的誇贊，說我“品味提升瞭好幾個檔次”。這種由內而外的自信提升，是這本書帶給我最驚喜的收獲。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格非常獨特，它不是傳統的教學手冊，更像是一部穿插著個人故事和時尚史片段的散文集。作者在介紹不同季節的穿搭要點時，總會穿插一些與該風格相關的曆史背景或者她自己早年在時尚圈的經曆，這使得閱讀過程充滿瞭代入感和趣味性。比如，在講解如何駕馭鞦鼕的厚重材質時，她會提到上世紀三四十年代的貴族如何在保暖的同時保持優雅的剪裁，這種“故事化”的講解方式，讓我記住瞭那些搭配的內在邏輯，而不是簡單地記住“什麼配什麼”。尤其欣賞它對“氣候適應性穿搭”的探討。不同於很多隻關注室內環境的書籍，它非常細緻地討論瞭如何在潮濕的梅雨季、乾燥的暖氣房以及溫差巨大的地區，選擇最舒適透氣的麵料和層次。這對於經常齣差或者生活在氣候復雜地區的人來說，簡直是福音。讀完後，我不再是機械地照搬圖片上的搭配，而是能根據自己所處的環境溫度、濕度，以及當天的心情和活動安排，自主地進行調整和優化。這本書提供的知識體係是活的、可以進化的，真正做到瞭“授人以漁”。