人气摄影师的LIGHTROOM数码摄影后期处理技法解密 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨比比 编

图书标签:

• Lightroom
• 摄影后期
• 数码摄影
• 图像处理
• 摄影技巧
• 修图
• 摄影教程
• 色彩管理
• 照片编辑
• 摄影后期制作

店铺： 土星图书专营店

出版社： 人民邮电

ISBN：9787115481344

商品编码：29780518224

开本：16

出版时间：2018-06-01

基本信息

• 商品名称：人气摄影师的LIGHTROOM数码摄影后期处理技法解密
• 作者：杨比比
• 定价：89
• 出版社：人民邮电
• ISBN号：9787115481344

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-06-01
• 印刷时间：2018-06-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：240
• 字数：311千字

内容提要

杨比比著的《人气摄影师的LIGHTROOM数码摄影 后期处理技法解密》是杨比比从事摄影教学20多年来 后期处理心得与*密技法的总结与分享，也是900万 网友**的摄影后期教程。本书精准地抓住广大摄影 爱好者对照片调整的迫切需求，精选了时下流行的增 加黑白影像的层次、萤火虫晴部色调处理、人像脸部 处理、HDR超现实风格、幻灯片制作、Lightroom制作 延时影片等摄影爱好者们部想学的*妙后期处理技巧 ，让他们可以在*短的时间内了解使用Lightroom处 理数码照片的相关知识和技能，并融会贯通、举一反 三，完成自己的艺术作品。
     不论你是喜爱还原现场光影的“写实派”，还是 热爱数码后期创作的“抽象派”，都能够通过蒯读本 书展开一场不同于以往的后修修图之旅。尤其是对丁 没有太多预算购买**镜头的摄影爱好者来说，运用 本书分享的后期处理秘诀，可以再现那些错失的美好 瞬间。
    

目录

第1章 Lightroom**后期处理的**步
选择Lightroom还是Photoshop
Lightroom与Photoshop的差异
Lightroom工作环境与界面
Lightroom开关与隐藏面板
用Lightroom导入照片
用Lightroom快速修片
用Lightroom修改照片
用Lightroom存储照片
用Lightroom打印照片

第2章 Lightroom精准曝光与细节处理
直方图正确曝光的关键
读懂色阶分布直方图
把需要编辑的照片导入Lightr00m
调整偏暗照片的基本方法
检查并改善照片曝光过度范围
偏暗照片的进阶方法
曝光过度照片处理的基础方法
曝光过度照片处理进阶的方法
对比修改前与修改后的照片
复位基本模块快速归零的技巧
浓雾照片的专业级处理技巧
窗拍、阴天照片的专业级处理技巧
Lightroom历史记录与快照
处理弱光、多云照片
Lightroom照片处理流程
HDR高动态照片合并方法

第3章　摄影师的专属照片色调
导入范例照片并设置关键词
处理蓝调照片—校正水平
精准的白平衡校正
白平衡色温与色调控制
针对单一色彩进行修改
变*照片中特定颜色（一）
变*照片中特定颜色（二）
变*照片暗部色调
变*照片高光色调
导航器显示图像范围
摄影师专用（一）照片抽色处理
摄影师专用（二）套用预设**
下载并导入Lightroom 预设
摄影师专用（三）黑白滤镜色调
黑白图像后期处理的关键
摄影师专属的个人色调

第4章　照片的局部后期处理方法
导入照片同步套用预设
加强银河锐度

《光影魔术：玩转数码影像的艺术之旅》 你是否曾被一张照片中流淌的光线、细腻的色彩以及扑捉到的动人瞬间所深深吸引？是否渴望自己也能创作出这样具有视觉冲击力和情感共鸣的影像作品？《光影魔术：玩转数码影像的艺术之旅》将带你踏上一场充满惊喜与创造力的数码摄影后期处理之旅，为你揭示如何将镜头中的平凡瞬间，升华为令人赞叹的艺术杰作。 这本书并非旨在教你成为某个特定软件的操作专家，也非罗列枯燥的功能列表。相反，它将聚焦于摄影后期处理的核心理念和艺术思维，从根本上提升你的影像创作能力。我们将一同探索光影的语言，理解色彩的奥秘，并学习如何运用这些元素来表达你的独特视角和内心感受。 第一部分：洞悉光影的灵魂——理解光线与曝光的艺术 光是摄影的生命线，而后期处理则是赋予光影灵魂的关键。在本部分，我们将深入剖析不同光线条件下，光线如何塑造形体、营造氛围。 理解光源的性质： 你将学习如何辨识和利用自然光（如日出日落的暖光、阴天柔和的光线、散射光）以及人造光（如闪光灯、持续光源）的特性。我们将探讨不同光源的角度、强度和色温如何影响画面效果，以及如何在后期中调整和强化这些光线特征。 曝光的艺术化处理： 曝光不仅仅是数字的增减，更是对画面亮度和对比度的精准控制。我们会超越基本的“亮部”、“暗部”调整，深入研究如何通过后期处理来恢复高光细节、提亮阴影，甚至创造出戏剧性的高对比度效果。你将学习如何通过直方图来辅助判断，并掌握各种工具（如曝光补偿、高光/阴影、曲线）的精妙用法，让画面层次分明，细节丰富。 光影的构图意义： 光影本身就是构图的重要元素。我们将分析优秀作品中光影如何引导视线、突出主体、营造空间感。通过后期手段，你可以进一步强化或改变光影的走向，从而达到更具表现力的构图目的。 第二部分：色彩的语言——驾驭色调与氛围的魔法 色彩是情感的载体，是故事的叙述者。精妙的色彩运用能够瞬间抓住观者的眼球，并传递出丰富的情感信息。《光影魔术》将带领你进入色彩的奇妙世界。 色彩理论在摄影中的应用： 我们将简要回顾色彩的基本理论，如色相、饱和度、明度，以及色彩的心理学效应。了解这些基础知识，将帮助你更有目的地去调整色彩，而不是凭感觉乱调。 白平衡的深度理解与校正： 准确的白平衡是色彩还原的基础，而艺术化的白平衡调整则是营造特定氛围的关键。你将学习如何精确校正偏色，也能学会如何通过调整白平衡来赋予照片冷暖色调，营造出温暖、宁静、梦幻或清冷的氛围。 HSL（色相、饱和度、明度）的精细雕琢： HSL工具是你调色板上的利器。我们将详细讲解如何独立调整画面中每一种颜色的色相、饱和度和明度，实现对特定物体的色彩进行精细的渲染和优化。例如，如何让天空更蓝，树叶更绿，人物肤色更自然红润。 色彩平衡与分色调： 通过色彩平衡工具，你可以为高光、中间调和阴影分别赋予不同的色彩倾向，从而创造出丰富而统一的色彩风格。分色调（Split Toning）更是营造电影感、复古感等独特风格的强大手段，我们将深入探讨其应用技巧。 创建与应用色彩风格： 书中会引导你思考并建立自己的色彩审美，并学习如何将这些色彩风格通过预设或其他方式进行保存和应用，形成个人独特的影像识别度。 第三部分：细节的致敬——锐化、降噪与质感重塑 卓越的影像必然离不开清晰的细节和细腻的质感。本部分将专注于那些能够让你的照片“活”起来的微调艺术。 锐化的恰当运用： 锐化并非越强越好，过度的锐化会产生不自然的锯齿和光晕。我们将学习如何在后期处理中，以一种自然、适度的方式来增强图像的清晰度和细节表现力，让画面中的纹理、轮廓更加生动。 降噪的艺术与平衡： 在高ISO拍摄或光线不足的情况下，噪点是难以避免的。我们将探讨不同类型的噪点（亮度噪点和色彩噪点），并学习如何使用降噪工具，在去除噪点的同时，最大程度地保留图像的细节和质感，避免画面变得油腻模糊。 纹理与清晰度的雕刻： 除了基本的锐化，我们还将探索如何通过调整“纹理”和“清晰度”等参数，来突出或柔化特定的纹理，如皮肤的细腻、布料的质感、岩石的粗糙等，从而赋予画面更丰富的触感。 景深与焦点的强化： 通过后期手段，我们可以一定程度上模拟和强化景深效果，突出主体，虚化背景，使画面焦点更加明确，引导观者视线。 第四部分：构图的深化——后期中的二次创作 摄影的魅力在于“决定性瞬间”，而后期的二次创作则能进一步放大和升华这个瞬间。《光影魔术》将引导你用后期思维来审视和优化你的构图。 裁剪与二次构图： 裁剪不仅仅是为了去除画面中的杂物，更是对原图构图的再思考和再创作。我们将学习如何通过合理的裁剪，调整画面的比例、平衡感和视觉焦点，让画面更具冲击力。 局部调整的魔力： 局部调整工具是后期处理中最具表现力的部分之一。你将学会如何精准地选择和调整画面的某个区域，例如提亮人物的面部、压暗杂乱的背景、突出天空的色彩等，从而达到“画龙点睛”的效果。 蒙版与渐变的应用： 蒙版和渐变工具赋予了你对画面区域进行精细控制的能力。我们将学习如何使用它们来实现平滑的过渡，以及创造出戏剧性的光影效果，如模拟自然光线的照射方向、增强日落的色彩层次等。 创建视觉焦点与引导线： 通过调整亮度、对比度和色彩，你可以巧妙地引导观者的视线，突出画面中的主体，并利用线条和形状来创造视觉引导，让画面叙事更加流畅。 第五部分：风格的塑造——形成你的影像语言 每个人都有独特的观察世界的方式，而后期处理则是表达这种方式的有力工具。《光影魔术》将帮助你找到并巩固属于自己的影像风格。 分析优秀作品的风格密码： 我们将通过案例分析，解构不同风格的作品，例如电影感的暗角、清新的日系、复古的胶片感、纪实风格等，找出它们在色彩、光影、对比度上的共通之处。 尝试与探索不同的视觉风格： 书中会提供多种风格化的处理方向供你参考和实践，鼓励你大胆尝试，跳出舒适区，去发现新的视觉可能性。 构建你的后期处理流程： 效率和一致性是专业流程的关键。我们将探讨如何根据不同的拍摄题材和个人喜好，建立一套高效、可重复的后期处理流程。 故事的叙述与情感的传递： 最终，所有的技术都是为了更好地服务于“讲故事”。我们将强调如何在后期处理中，将你的情感和对画面的理解融入其中，让每一张照片都拥有自己的声音和温度。 《光影魔术：玩转数码影像的艺术之旅》是一本为你量身打造的创意指南，它将打破你对后期处理的固有认知，带你领略数码影像的无限可能。无论你是刚入门的新手，还是希望提升技艺的摄影爱好者，这本书都将成为你提升影像创作能力、释放艺术潜能的得力助手。准备好，让我们一起用光影编织属于你的视觉故事吧！

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我感觉自己仿佛被点亮了一盏明灯，一直以来在摄影后期处理上的困惑和瓶颈，似乎都在这本书中得到了解答。它没有那些枯燥乏味的理论说教，而是用一种非常接地气的方式，把人气摄影师的经验变成了一本本生动的教材。我尤其赞赏书中关于“色彩的魔法”这一章节，作者不仅仅是教你如何调整饱和度和色温，更是深入探讨了色彩心理学在摄影中的应用，以及如何通过色彩搭配来烘托主题，传达情感。比如，书中提到的如何利用冷暖色调来营造不同的情绪，如何通过对比色来增强画面的冲击力，这些都让我受益匪浅。而且，书中还分享了很多摄影师在面对不同光线条件下的后期处理思路，这对我这种在复杂光线环境下拍摄时常常束手无策的人来说，简直是雪中送炭。我感觉这本书不仅仅是教我技术，更是在培养我的“摄影眼”，让我能够从一个更宏观的角度去审视我的照片，并知道如何通过后期去实现我的艺术构想。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直让我惊艳！作为一个热爱摄影，但一直对后期处理感到头疼的爱好者，我总是羡慕那些能将普通照片瞬间变得富有生命力和艺术感的摄影师。翻开这本书，我才真正理解了“解密”这个词的分量。它不仅仅是简单地罗列软件操作步骤，而是深入浅出地剖析了人气摄影师们是如何思考、如何构思、如何运用Lightroom将他们的创意变成一张张震撼人心的作品的。书中并没有一味地追求复杂的功能，而是从最基础的曝光、色彩、白平衡开始，一步步引导读者理解这些参数背后的逻辑。我特别喜欢书中关于“情绪传递”的章节，作者用大量的案例，图文并茂地展示了如何通过调整光影和色彩的细微之处，来营造出或宁静、或热烈、或神秘的氛围。这些技巧，放在以前我看来是遥不可及的，现在却感觉触手可及。而且，书中还会穿插一些摄影师的个人经验分享，有时候仅仅是他们对于一个场景的理解，就能给我带来全新的启发，让我重新审视自己的拍摄习惯。我迫不及待地想把学到的技巧应用到我的实践中，去创造属于我自己的“解密”时刻。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本《人气摄影师的Lightroom数码摄影后期处理技法解密》是我近年来读过的最实用、最具有启发性的摄影技术书籍之一。作为一名业余摄影爱好者，我一直在寻找能够提升我照片质量的方法，而这本书正好满足了我的需求。它并没有让我迷失在Photoshop复杂的工具箱里，而是聚焦于Lightroom这款强大的后期处理软件，并且以一种非常直观的方式，教会我如何有效地利用它的各项功能。我特别欣赏书中对于“光影塑造”的讲解，作者不仅仅是告诉你如何调整亮度对比度，更是深入剖析了如何通过局部调整、渐变滤镜、径向滤镜等工具，来模拟自然光，突出主体，或者营造出戏剧性的光影效果。书中的案例分析做得非常到位，每一个调整步骤都有详细的解释，并且还会提供前后对比图，让我能清楚地看到每一步操作带来的改变。更重要的是，这本书让我明白，后期处理并非是“作弊”，而是摄影师在前期拍摄后，对作品进行二次创作，是让照片更加接近创作者内心世界的必经之路。我已经开始尝试书中的一些技巧，感觉自己的照片有了质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是为我这样的普通摄影爱好者量身定制的。我一直觉得，后期处理是摄影师的“秘密武器”，而这本书就像一把钥匙，为我打开了这扇神秘的大门。书中并没有将Lightroom的功能堆砌堆砌，而是着重于那些最实用、最能提升照片质感的技巧。我尤其喜欢书中关于“构图与二次构图”的讨论，作者通过分析不同摄影师的作品，讲解了如何通过后期调整，来优化照片的构图，突出主体，引导观众的视线。这让我意识到，即使前期拍摄时构图不够完美，也可以通过后期进行弥补和提升。而且，书中关于“HDR与全景拼接”的讲解，也让我对这些曾经觉得非常复杂的技巧有了全新的认识，并且敢于去尝试。我发现，这本书不仅仅是在教我如何使用Lightroom，更是在传授一种“摄影思维”，让我能够在拍摄前就考虑到后期的可能性，从而拍出更具潜力的照片。我非常期待在未来的拍摄中，能够运用书中学到的技法，创作出属于我自己的精彩作品。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的设计和内容都充满了惊喜。作为一名对摄影充满热情，但又对后期处理望而却步的初学者，我一直希望能找到一本能够真正引领我入门的书籍。《人气摄影师的Lightroom数码摄影后期处理技法解密》完全超出了我的预期。它没有一开始就扔给我一堆复杂的术语和操作，而是循序渐进地从基础的曝光补偿、白平衡调整，到更高级的HSL（色相、饱和度、明度）调整，以及局部调整工具的应用，都进行了非常详细且易于理解的讲解。书中的大量图片案例，以及作者对每一个调整步骤的细致说明，都让我能够清晰地跟随学习。我印象最深的是书中关于“锐化与降噪”的处理技巧，之前我总是担心过度锐化会让照片看起来不自然，而这本书教会了我如何恰到好处地运用这些工具，让照片的细节得到最大程度的保留，同时又不会显得失真。而且，书中的一些小贴士，比如如何快速批量处理，如何建立自己的预设，都极大地提高了我的后期效率。