FB 范儿 the 6th Issue 韩火火 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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韩火火 著

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店铺： 北京群洲文化专营店

出版社： 中国画报出版社

ISBN：9787514615753

商品编码：30188920046

包装：平装-胶订

出版时间：2018-03-01

基本信息

书名：FB 范儿 the 6th Issue

定价：128.00元

作者：韩火火

出版社：中国画报出版社

出版日期：2018-03-01

ISBN：9787514615753

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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随书附赠：日记水润轻盈无暇BB霜或BB霜兑换券

★ 携手百位当红明星演绎潮街拍时尚。

韩火火携手Angelababy、高圆圆、杨幂、刘诗诗、林允、王珞丹、张梓琳等80位明星、名模为你演绎潮街拍时尚，教你“去穿衣服，不被衣服所穿”！

★ 街拍天书《FB 范儿 the 6th Issue 》，教你打造24个节气不重样的范儿！

想要打造明星一样的造型？想要掌握新鲜的流行趋势？想get实用的搭配妙招

★ 不仅提供了别具匠心的出街搭配实穿技巧，还带来了一场不可多得的华丽视觉盛宴！

谁能把80位明星、名模集结在一本流行宝典里？只能是，韩火火！这位时尚教主的潮流街拍集“FB 有范儿”系列，众多明星大腕的友情出境，让《FB 范儿 the 6th Issue 》充分表达 了“火式”搭配理念和时尚态度，不仅提供了别具匠心的出街搭配实穿技巧，还带来了一场不可多得的华丽视觉盛宴！不要再在上追逐那些“韩火火”同款啦！火火这次直接告诉你， 什么适合你，怎样去找到你自己的Style！

内容提要

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时隔一年，韩火火与众多潮流明星好友再度重聚，共同倾力打造街拍天书《FB范儿2017》。已经迎来六周年的《FB范儿》，依旧坚持“舒适着时髦”的火式时髦法则，网罗一众时尚大咖，演绎时下IN的时髦穿搭，旨在为广大读者带来全新的搭配灵感。

作为韩火火与明星好友一年一度的时尚大聚会，《FB范儿the 6th Issue》星味儿依旧浓郁，一次集齐众多时尚杂志封面常客。Angelababy、高圆圆、杨幂、刘诗诗、邬君梅、马思纯、王珞丹、何穗、郭碧婷、江疏影、张梓琳、关晓彤、李沁、王鸥、辛芷蕾、唐艺昕等一众“火伴儿”纷纷鼎力。六周年之际，火火更邀多位男生好友加入，张若昀、黄景瑜、金大川、杨佑宁等鲜肉男神有范儿出镜，让全新的《FB范儿》更加吸睛！更加好看！

韩火火表示，《FB范儿》系列之所以能不断吸引越来越多的大咖加入，离不开FB团队长久坚守的“诚意”二字。《FB范儿》一直坚持精良制作，不断创造出无数经典的时髦LOOK。在紧扣时下时尚趋势的同时，火火也根据每位“火伴儿”的个人特质量身搭配造型，展现每个人独特的个性风格，使得他们能够在轻松随意的状态的状态下完成拍摄，尽情表达属于自己专属的时尚态度。而《FB范儿》与众多明星“火伴儿”一直以来的默契与信任，也使得这本街拍圣经一路走过六个年头，不仅记录下六年来时装潮流的变迁，更成为所有明星“火伴儿”的成长记录册。

六周年版的《FB范儿the 6th Issue》在造型方面再度升级，也更接地气。不仅着眼于解读当下的时尚趋势，更贴心地为大家详细解读24个节气的穿衣指南，让你在每个季节都能冻不着热不了，每天潮翻天。火火更是凭借着其独特的时装品味，将T台上略显夸张的流行元素转化成人人可以模仿的实穿LOOK，令每一位读者都能从中获得日常穿衣造型的小灵感，找到属于自己的“范儿”。而书中精致的街拍大片及其营造的高级时装氛围，更是为读者们带来一场华丽的视觉飨宴。

走到第六年的韩火火《FB 范儿》系列，在直观的搭配大片之外，更多了火火手写搭配笔记，一语道破各种造型的奥秘所在。当然火火在这本书里不仅充分展现了他的时尚天赋，而且用更细腻的笔触讲述了他的时尚态度，讲述了那些他与服装、与街拍的故事。以现身说法，火火这次直接告诉你，什么适合你，真正的时尚就是做自己，让更多的人去找到自己的Style！

目录

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像烟花一样绽放

立春 the Beginning of Spring

雨水 Rain Water

惊蛰 the Waking of Insects

春分 the Spring Equinox

清明 Pure Brightness

谷雨 Grain rair

立夏 the Beginning of Summer

小满 Lesser Fullness of Grain

芒种 Grain In Beard

夏至 the Summer Solstice

小暑 Lesser Heat

大暑 Greater Heat

立秋 the Beginning of Autumn

处暑 the End of heat

白露 White Dew

秋分 the Autumn Equinox

寒露 Cold De

霜降 Frost' Descent

立冬 the Beginning of Winter

小雪 Lesser Snow

大雪 Greater Snow

冬至 the Winter Solstice

小寒 Lesser Cold

大寒 Greater Cold

《FB范儿the 6th Issue》)拍摄花絮

一如少年

鸣谢

作者介绍

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韩火火，时尚创意人。

现今中国时尚行业领军人物之一，智趣游走于秀场前排与时尚前沿之间。曾供职国际时尚杂志《Marie Claire》，现于品牌跨界设计、杂志专栏作家、电视节目主持、诸多明星御用造型师的身份间来回穿梭。扬名于国际时装周里优质出挑的街拍造型，一时间被众多博主奉为“造型新缪斯“，他同样是“老佛爷”Karl Lagerfeld所力荐的中国新生代时尚ICON。

比起哗众取宠，更崇尚脚踏实地工作。爱潮流、爱时尚，更爱勇于挑战。真诚并且渴望表达，只因对时装与美的喜好初心不改。旁人眼中神情凌厉的另类怪咖，实为善良、感性、正义的少年。

他顶着“妖男”的称号，却有种主流的乖

他跟陌生人话很少，却能把那些活动也未必能凑齐的女神们聚集在一本街拍集里；香港潮流教父黄伟文说该为他的时尚殉道精神颁一枚荣誉勋章，好友Linda却说他是“典型宅男”、“是个很朴实的孩子”

他是韩火火

他有很多面

当你走进他，会为他敏感、丰富的情感而感动，更会为他耀眼、灵动的才华而惊叹

也许，我们还是不够了解他……

文摘

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序言

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《时尚风向标：都市型格解析》 引言：城市脉动与个体表达的交汇点 在信息爆炸与快速迭代的当代都市生活中，时尚已不再是遥不可及的高定T台上的符号，而是渗透进每一个街角、每一次呼吸中的生活哲学。它关乎自我身份的构建、对当下文化的敏锐捕捉，以及对未来审美的预判。《时尚风向标：都市型格解析》是一部深入剖析当代城市时尚生态、探讨风格演变与个体化表达的深度著作。本书旨在超越浮光掠影的潮流速览，带领读者潜入结构性的时尚肌理之中，理解“型格”背后的社会、文化与心理驱动力。 第一部分：风格的地理学——城市作为时尚的孵化器 本部分将时尚现象置于具体的地理和社会背景下进行考察，探讨不同城市如何塑造出独特的风格语汇。 第一章：全球时尚版图的重构 我们首先审视过去十年间，全球时尚权力中心的微妙转移。从传统欧洲时尚之都巴黎、米兰，到以创新和街头文化著称的纽约、伦敦，再到新兴的亚洲时尚枢纽，如东京、首尔、上海。每一座城市都以其独特的历史积淀、经济结构和亚文化生态，贡献了不可替代的时尚DNA。 东京的精致异质性： 分析原宿（Harajuku）文化对全球“可爱（Kawaii）”与“古着（Vintage）”美学的输出，探讨其如何将反叛精神内化为一种极致的工艺与细节追求。 伦敦的朋克精神与学院派的张力： 剖析伦敦时装周背后，传统英伦剪裁与反主流文化的持续对话，以及这种张力如何催生出无性别（Genderless）着装的早期形态。 巴黎的“毫不费力的优雅”的再解读： 探讨在当代语境下，巴黎式风格如何从贵族气质转向更具包容性的“Chic”，聚焦于对经典单品（如风衣、白衬衫）的永恒处理。 第二章：街头文化作为主流的熔炉 城市中的街头是时尚创新的第一线。本章聚焦于街头风格（Streetwear）从边缘走向中心的过程，解析其背后的商业逻辑、社群构建和符号学意义。 滑板、嘻哈与运动服饰的融合： 深入分析特定音乐流派和体育活动如何通过特定的着装符号，建立起强烈的身份认同，并最终被主流时尚界吸收和再创造。 限量发售（Hype Culture）的心理学： 探讨球鞋文化和限时发售模式如何利用稀缺性原理，构建起一种新型的消费崇拜，以及这种“排队文化”对都市生活节奏的影响。 本土化的再表达： 考察非西方城市如何吸收和改造源自西方的街头元素，形成具有强烈地域辨识度的穿搭语言。 第二部分：风格的符号学——服装背后的编码与解码 时尚的语言并非随意的堆砌，而是由一系列符号构成的复杂系统。《风格的符号学》将聚焦于个体如何通过视觉元素传递信息，以及这些信息如何被观看者解读。 第三章：材质的哲学与触感的政治 服装的物理属性——材质、剪裁、廓形——是风格表达最基础的层面。 面料的选择与社会阶层： 追溯不同面料（如精纺羊毛、丹宁、高科技合成材料）在历史上的象征意义，分析其在当代如何与可持续性、舒适度等新价值挂钩。 廓形的权力转移： 从强调身体曲线的修身剪裁，到松弛、中性的超大廓形（Oversized Fit）的盛行，解析这种变化反映了社会对身体规范的松动与个体对自由空间的追求。 色彩的心理投射： 探讨特定色彩组合（如高饱和度的撞色、低调的莫兰迪色系）在不同文化语境下的情感触发点，以及它们在社交媒体时代的传播效率。 第四章：配饰的“最后一英里” 配饰往往是风格中最具个人色彩和即时性表达的组成部分。本章关注那些能够“定乾坤”的小物件。 眼镜与面部焦点： 分析眼镜框型、镜片颜色如何影响面部表情的传达，以及“功能性”眼镜如何成为一种前卫的时尚宣言。 包袋的功能与象征： 从实用主义的托特包到微型手袋（Micro Bags），探讨包袋的尺寸变化如何象征着都市人对携带物品需求的递减与对“空手感”的追求。 珠宝的去中心化： 考察传统贵金属珠宝如何与廉价、可替换的潮流配饰并存，分析这种并置如何模糊了价值的传统定义。 第三部分：个体的实践——构建你的视觉叙事 最终，时尚的意义落脚于穿着它的人。《个体的实践》旨在为读者提供一套思考和构建个人风格的框架，强调真实性（Authenticity）的重要性。 第五章：风格与身份的动态关系 风格不是一成不变的标签，而是一个持续演进的过程。 “风格角色”的扮演与抽离： 探讨个体如何在不同场合（工作、休闲、社交）切换不同的着装“角色”，以及保持核心自我认知的重要性。 可持续性作为新的道德标签： 深入分析“慢时尚”（Slow Fashion）理念如何影响年轻一代的消费决策，以及“旧衣新生”实践的复杂性——它既是环保宣言，也是一种独特的复古美学。 数字自我与物理自我： 考察Instagram、TikTok等平台如何改变我们审视和展示自身风格的方式，以及“上镜效果”对日常穿搭选择的潜在影响。 第六章：风格构建的实用方法论 本书的结论部分提供了一套实用的方法论，指导读者如何从被动的潮流追随者，转变为主动的风格创造者。 衣橱的“核心骨架”建立： 强调投资于基础款和经典剪裁的重要性，为风格的实验提供稳定的支撑。 “三件原则”的搭配游戏： 提出通过核心单品、主题配饰和出人意料的材质对比来丰富造型层次的技巧。 记录与反思： 鼓励读者通过照片记录自己的穿搭，定期进行风格回顾，识别哪些组合带来了自信感和舒适度，从而不断校准自我风格的航向。 结语：在规范中寻求解放 《时尚风向标：都市型格解析》最终指向一个核心命题：真正的风格，是个体在既有的文化规范与无尽的商业诱惑之间，所进行的一场审慎而勇敢的博弈。它不是关于穿什么，而是关于你选择如何被世界所看见。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体气质非常独特，它似乎拥有一种难以言喻的“场域感”。初次接触时，我感觉自己仿佛被拉进了一个精心构建的、充满个性的时空隧道。它没有用那种直白说教的方式去引导读者，而是通过一种更像是“邀请”的姿态，让你自己去感受和解读其中蕴含的某种生活哲学。里面的氛围营造得非常到位，无论是那种略带疏离感的冷静，还是偶尔闪现出的热烈与张扬，都拿捏得恰到好处。阅读的过程中，我常常会停下来，不是因为内容晦涩，而是因为那种强烈的“氛围共振”，让我需要时间去消化和沉淀那种情绪。它成功地塑造了一种“在场感”，让你觉得作者或主理人就在你身边，以一种非常酷、非常独立的方式和你进行着无声的对话。这种不矫饰、不迎合的姿态，在如今充斥着太多同质化内容的出版物中，显得尤为珍贵。

评分☆☆☆☆☆

深入体验之后，我感受到了这本书所散发出的那种“时代切片”的质感。它并非仅仅记录了某个瞬间，而是仿佛拥有某种时间胶囊的特性，将特定时期内最前沿、最先锋的文化脉动凝固了下来。阅读它，就像是戴上了一副特殊的“滤镜”，能清晰地洞察到当下某些圈层正在热衷和思考的事情。它所呈现的很多观点和美学倾向，都带着一种强烈的“预见性”，让人不禁思考：这是否就是下一季度的风向标？它没有用晦涩的理论去包装，而是通过大量生动的、极具代表性的案例或视觉符号，构建起了一个信息交汇的枢纽。这种基于当下、指向未来的敏锐度，让这本书的收藏价值不仅仅停留在审美层面，更在于它作为一种文化记录的里程碑意义。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验是极具交互性的，它成功地打破了传统书籍的单向灌输模式。它更像是一个邀请你参与的“项目”，而不是一个等着你被动吸收的“文本”。很多部分的呈现方式，都带着一种开放式的提问，鼓励读者立刻走出书本，去现实世界中寻找对应的事物或体验。比如，当它提到某种特定的场景或氛围时，我立刻就会联想到自己生活中的类似经历，然后这本书的描述又会反过来深化我对自身经历的理解。这种“书本激发现实反思，现实反思再回扣书本内容”的良性循环，让阅读不再是静止的行为，而是一种动态的探索过程。它给予读者的不是固定的答案，而是激发好奇心和行动力的火花，这种参与感和主动探索的乐趣，是很多其他出版物难以比拟的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在是太抓人眼球了，光是拿到手里摩挲着封面，就能感受到那种精心打磨的质感。它那种独特的排版风格，每次翻开新的一页，都像是在探索一个全新的视觉领域。我特别喜欢它在色彩运用上的大胆和细腻，那种饱和度恰到好处的对比，简直就是一场视觉的盛宴。而且，它在字体选择上看得出花了不少心思，不同的章节，不同的主题，字体风格都有微妙的转变，这种细节处理，让阅读过程充满了惊喜，完全不是那种千篇一律的模板化书籍。每次翻到跨页的布局，都觉得设计师是下了血本的，那种空间感的营造，让人忍不住想把书平铺展开，仔细端详每一个角落的设计元素是如何相互呼应的。那种“不甘平庸”的视觉宣言，通过每一个印刷的细节都清晰地传达了出来。对于追求高品质视觉体验的人来说，光是把它放在书架上，本身就是一种陈列和态度的表达。

评分☆☆☆☆☆

这本书的节奏感把握得极其精妙，简直像一首结构复杂的交响乐。它不是那种线性的叙事，而是在不同的主题和篇幅之间做着大胆的跳跃和衔接。有时候，前一页还在探讨某种极简主义的冷静克制，下一秒可能就切换到了对某种浮华和绚烂的细致描摹。这种看似跳跃的编排，却在更高的维度上形成了一种奇妙的平衡，就像是音乐中的休止符和高潮段落的交替，让读者的注意力始终保持在一个高度集中的状态。我发现自己很少会感到疲倦或信息过载，正是因为这种起伏有致的节奏感，让每一次翻页都像是期待着下一个段落会带来怎样的惊喜过渡。它对“信息密度”的控制力是大师级的，知道何时该留白，何时该尽情倾泻。