室内设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张玲，沈劲夫，汪涛 著

图书标签:

• 室内设计
• 家居装饰
• 空间规划
• 设计原理
• 色彩搭配
• 材料选择
• 家具陈设
• 风格流派
• 住宅设计
• 创意设计

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787500687283

版次：1

商品编码：10086147

包装：平装

开本：16开

出版时间：2009-05-01

页数：168

正文语种：中文

内容简介

　　《室内设计》立足于新世纪中国艺术教育的改革，将艺术理论与技能培训融会贯通，从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等方面突出艺术院校教育的特点，是一套既有系统的学术研究成果，又贴近当下设计教学实践的专家教材。《室内设计》分别从不同的设计领域，系统而完整地讲解了设计的基本概念、表现技法、设计流程，并配合千余套国内外经典案例，指导学生循序渐进地掌握设计实务。
　　图书选题体例丰富，每个章节设有课题概述、教学目标以及章节重点，章节内容包含基础知识、教学实例、设计点评及课后练习，环节紧凑，塑造了一个完整的教学体系。

目录

第1章 概论
1．1 对室内设计的认识
1．1．1 室内设计的目的与任务
1．1．2 室内设计的内容
1．1．3 室内设计的要求
1．1．4 室内设计的特点、趋势与原则
1．2 对室内设计师的认识
1．2．1 室内设计师的专业要求
1．2．2 室内设计师的资格认证
1．3 室内设计与相关学科的关系
1．3．1 人体工程学
1．3．2 环境心理学
1．4 室内设计风格分类
1．4．1 现代简约设计风格
1．4．2 新古典设计风格
1．4．3 欧式乡村风格
1．4．4 地中海风格
1．4．5 中式古风格
设计点评
课后练习

第2章 室内设计的流程与图画制作
2．1 室内设计的流程
2．1．1 明确客户需求
2．1．2 制作设计方案
2．1．3 施工图纸
2．1．4 现场调整
2．2 室内设计图的制作程序
2．2．1 制作平面功能草图
2．2．2 制作具有空间形象构思的草图
2．2．3 设计概念确定后的方案图
2．2．4 制作方案确定后的施工图
教学实例
设计点评
课后练习

第3章 空间及空间设计
3．1 空间
3．1．1 空间的概念
3．1．2 空间的形式
3．1．3 空间的性格
3．2 空间设计
3．2．1 人与空间的关系
3．2．2 空间的围与透
3．2．3 空间的分割与联系
3．2．4 空间的过渡与衔接
3．3 室内空间的序列设计
3．3．1 空间序列设计过程
3．3．2 空间序列设计的方法
教学实例
设计点评
课后练习

第4章 室内结构设计
4．1 室内界面处理
4．1．1 室内界面设计要求
4．1．2 室内界面功能特点
4．1．3 室内界面装饰选材
4．2 室内界面装饰原则与要点
4．2．1 室内界面装饰的原则
4．2．2 室内界面装饰要点
4．3 室内各种界面装饰设计
4．3．1 地面装饰设计
4．3．2 墙面装饰设计
4．3．3 天棚装饰设计
4．3．4 洞口及收头处理
教学实例
设计点评
课后练习

第5章 室内色彩与照明设计
5．1 室内色彩设计
5．1．1 室内色彩基本概念
5．1．2 室内色彩设计方法
5．1．3 室内色彩设计原则
5．1．4 室内色彩设计应用
5．2 室内照明设计
5．2．1 室内光环境
5．2．2 室内照明设计基础
5．2．3 室内照明设计的要求
5．2．4 建筑化照明
5．2．5 室内照明灯具
教学实例
设计点评
课后练习

第6章 室内家具布置与绿化
6．1 家具的发展
6．2 室内家具要素
6．2．1 家具的种类
6．2．2 家具的作用
6．2．3 家具的选用与质量
6．3 室内绿化
6．3．1 室内绿化的作用与设计方法
6．3．2 室内植物分类与设计原则
6．4 室内陈设
6．4．1 陈设的作用与价值
6．4．2 室内布置原则
6．4．3 陈设布置方法
教学实例
设计点评
课后练习

第7章 室内设计与构成艺术
7．1 室内平面构成
7．1．1 室内平面构成基本要素
7．1．2 点、线．面的构成与法则
7．1．3 肌理构成
7．2 室内立体构成
7．2．1 室内立体构成要素
7．2．2 室内立体构成原则与特点
教学实例
设计点评
课后练习

第8章 室内设计中的专项设计
8．1 住宅室内设计
8．1．1 住宅空间的组成
8．1．2 住宅室内设计的一般原则
8．1．3 住宅空间的设计
8．2 餐饮建筑室内设计
8．2．1 中餐厅
8．2．2 西餐厅
8．3 宾馆和酒店室内设计
8．3．1 客房的设计
8．3．2 酒店大堂的设计
8．3．3 休息区的设计
8．4 娱乐和休闲建筑室内设计
8．5 办公建筑室内设计
8．5．1 办公建筑的分类
8．5．2 办公空间的组成及设计要求
8．5．3 办公室的布置分类
8．5．4 办公室的环境设计
教学实例
设计点评
课后练习

精彩书摘

　　3）空间的使用对象。室内设计过程中，因使用者的不同（如男、女、老、幼），色彩需求也不同．色彩的设计也会存在差异。如老人对室内环境的色彩要求温馨、沉稳大方．契合其怀旧心理。若墙面采用乳白、乳黄等素雅的颜色，可配以棕黄色、深棕色、米黄色等富有生气而不显沉闷的家具。
　　4）使用对象对色彩的偏好。色彩设计需要迎合使用对象的偏好和个性，才能满足使用对象的心理需求。如有人可能会喜欢色彩鲜明、对比强烈的色彩环境，而有人却喜欢明亮而素雅的色彩环境。（见图18～图19）
　　5）空间的使用目的与使用时间。办公室、教室等室内空间有不同的使用目的，对色彩的要求也会不同。办公室是人们工作的地方，单调的色彩容易使人产生疲劳，可能使工作效率降低，因此办公室的色彩设计宜鲜艳而多变化．这样才能提升人们的兴奋感．提高工作效率。教室是学生学习的地方．过于鲜艳、多变化的色彩易分散学生的精神注意力．降低学习效率．因此教室的色彩一般都是明度适中、低调朴素（见图20～图21）。使用时间长的空间中的色彩对视觉的作用要比使用时间短的空间中的色彩要强很多。色彩的色相、对比度、饱和度等也存在一定的差别。

《光影织梦：空间叙事与情绪感知》 内容概要： 《光影织梦：空间叙事与情绪感知》是一本深度探索空间如何通过光影的 interplay 来讲述故事、唤起情感的著作。本书并非一本关于色彩搭配、家具选择或风格归类的实用指南，而是将视角拉升至更宏观的层面，聚焦于光线与阴影如何成为空间中最具表现力的“叙事者”，以及它们如何直接触及观者的内在情绪。作者以严谨的理论框架为基础，结合艺术史、心理学、光学原理及大量跨越不同文化与时代的建筑及室内空间案例，力图揭示光影背后深层的心理学机制与美学意义。 本书的首要核心在于“光影叙事”这一概念的阐释。作者认为，每一个空间都拥有其独特的光影语言，它并非被动地充当照明功能，而是主动地塑造我们对空间的认知和体验。通过对自然光在一天中不同时段、不同季节的变化，以及人工照明在亮度、色温、方向上的精准调控，空间可以被赋予截然不同的“性格”与“情绪”。例如，柔和、漫射的自然光能够营造宁静、舒缓的氛围，适合休憩与冥想；而戏剧化、聚焦的光线则能突出重点，引导视线，创造出充满张力与仪式感的空间。本书将深入分析光线穿透窗户、反射墙面、穿过镂空结构等过程中的物理现象，以及这些现象如何转化为视觉上的丰富层次与深度，最终构成一段无声的空间叙事。 “情绪感知”则是本书的另一重要支柱。作者借鉴了心理声学、色彩心理学等领域的成熟理论，并将其创造性地应用于光影与空间的情绪联结中。例如，研究表明，特定波长的光线能够影响人体的生理节律，进而影响情绪；而光线的强度与分布则直接关乎空间的安全感、亲密感与活力感。本书将详细探讨暖色调光线如何唤起温暖、舒适、怀旧的情感，冷色调光线如何带来冷静、理性、疏离的感受。同时，阴影的运用并非仅是为了避免眩光，更是制造神秘感、突出体块、引导探索的关键要素。本书将通过大量案例分析，展示如何在住宅、公共空间、艺术展览等不同场景下，利用光影的精心设计，实现对观者情绪的 subtle 引导与深刻影响。 本书的结构设计并非按照传统的“房间”或“风格”划分，而是围绕“光影的特质”、“光影的效应”以及“光影的应用场景”展开。 第一部分：“光影的本质与感知” 深入剖析光线的物理属性及其在我们视觉系统中的处理机制。作者将从光学基础讲起，解释光的反射、折射、散射等现象，并探讨不同材质表面对光线的吸收与反射特性。随后，本书将进入心理层面，阐述视觉感知中的“对比度”、“明暗度”、“色彩感知”等核心概念，并引入“视错觉”等案例，说明光影如何欺骗或引导我们的视觉判断。此部分还将探讨人眼对光线的适应性，以及长时间处于不同光线环境下的生理与心理反应。 第二部分：“光影的空间语言” 是本书的核心叙事部分，着重于光影如何成为空间叙事的主体。作者将详细分析自然光在不同朝向、不同季节下的变化规律，以及建筑设计如何通过开窗形式、遮阳系统、天井设计等手法，最大化地利用和控制自然光。人工照明的部分，本书将超越基础的“功能性照明”概念，深入探讨“氛围照明”、“重点照明”、“装饰性照明”的设计哲学。光线的方向性（定向光、漫射光）、光线的密度（强光、弱光）、光线的色彩（色温、显色性）将成为分析的维度。本书将运用大量具有代表性的案例，如巴洛克时期的教堂照明、现代主义的纯粹光影、日式庭园的光影布局等，来佐证光影在空间叙事中的强大力量。例如，某个教堂通过精准布置射灯，将圣像投射在斑驳的墙面上，营造出神圣而肃穆的氛围；而一位当代艺术家则利用LED灯带隐藏于天花板缝隙，营造出“无影”的漂浮感，使观众的注意力完全集中于展品本身。 第三部分：“光影与情绪的共鸣” 则将前两部分的内容进行深度融合，聚焦于光影设计如何引发观者的情感共鸣。本书将区分“直接情绪”（如因光线明亮而产生的愉悦感）与“间接情绪”（如因光影层次丰富而产生的思考与联想）。作者将分析不同光影组合所能唤起的情感光谱，从宁静、放松、舒适，到活力、兴奋、惊喜，再到神秘、忧郁、崇高。本书将引用心理学家的研究成果，解释色彩心理学、光线明暗度对情绪的影响机制，并结合具体的空间类型，如温馨的家庭空间、激发创意的办公场所、令人放松的酒店大堂、庄重典雅的纪念空间等，展示如何通过光影设计来营造与之匹配的情绪氛围。例如，如何在儿童房设计柔和、有趣的灯光，培养其安全感与好奇心；如何在书房设计专注、不刺眼的阅读光，提升学习效率；如何在卧室设计可调光、多层次的灯光，满足不同情境下的休息需求。 第四部分：“跨文化与未来趋势” 拓展了本书的视野，将光影设计置于更广阔的文化语境中进行考察。作者将分析东西方文化在光影运用上的差异与共通之处，例如，东方园林中对“漏景”、“透景”的巧妙运用，如何与光影形成若隐若现的诗意；西方建筑中对“明暗对比”的强调，如何塑造出强烈的戏剧性和空间感。本书还将展望未来，探讨智能照明技术、新型材料、以及对可持续性光照的追求，将如何进一步丰富和改变我们与空间中光影的互动方式。例如，随着传感器技术的发展，空间可以根据居住者的活动和情绪自动调整光线；新材料的出现，可能带来前所未有的光线表现形式，如“会呼吸”的光、“可塑”的光。 《光影织梦：空间叙事与情绪感知》是一本献给所有对空间怀有深度感知，并渴望理解其内在力量的读者的书籍。它将带领读者超越表象，去感受光影如何在无声中诉说着空间的故事，并在我们的内心深处激荡起层层情感涟漪。本书并非提供“如何做”的清单，而是启迪“为何如此”的思考，引导读者以一种全新的视角去审视和体验我们所处的每一个空间。它将激发读者对居住环境、工作空间乃至城市景观的重新想象，从而创造出更具深度、更富感染力的空间体验。对于建筑师、室内设计师、艺术家、心理学家，以及任何对空间美学与人类感知充满好奇的个体而言，本书都将是一次深刻的启发与宝贵的智力旅程。它鼓励读者去“看见”光影，去“听懂”空间，去“感受”其传递的万千情绪。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验如同在迷宫中被引导走出迷雾，它有一种奇特的魔力，能将你从对“风格”的盲目追逐中解救出来。它没有强迫你模仿任何一种流行的装饰手法，而是不断地引导你回归本源：你真正需要什么？你的生活习惯是什么？你希望这个空间带给你什么样的情绪？那种对“真实需求”的挖掘过程，是全书最动人的部分。书中大量提及的“留白”哲学，不仅仅是物理空间上的空白，更是心理空间上的呼吸感，这一点对长期生活在拥挤都市中的人来说，简直是精神上的奢侈品。我发现，通过这本书，我对“少即是多”有了更深刻的理解——“少”不是空无一物，而是恰到好处的满足。它提供了一套强大的思维工具，让你能自信地对那些不适合自己的设计趋势说“不”，转而建立起属于自己的、独一无二的空间叙事。这本书读完，我不再是简单的“装饰”我的家，而是开始有意识地“雕塑”我的生活场景。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我原本以为这会是一本枯燥的、堆砌着大量技术图纸和施工规范的工具书，毕竟“设计”二字听起来就挺严肃的。然而，这本书的叙事方式极其引人入胜，它更像是一部探讨人与居住环境关系的哲学小品。作者非常擅长用故事化的语言来阐述复杂的理论，比如他如何描述早晨第一缕阳光穿过百叶窗在墙面上投下的斑驳光影，以及这种光影如何影响一天的心情，这种对日常细节的捕捉，让我开始重新审视我每天待着的那个盒子。书中关于人体工程学和心理学在空间中的应用的部分，简直是颠覆性的。我从未想过，一个矮柜的高度、一个走廊的宽度，都蕴含着对使用者心理暗示的力量。读到后来，我甚至开始对手边的办公桌进行微调，尝试创造一个更符合我工作流程和情绪需要的微环境。这本书的价值在于，它教会你如何“感受”空间，而不是仅仅“看见”空间，它提供了一种深层的、带有情感连接的设计视角，让人读后久久不能平静，总想找个空旷的地方，重新规划一下自己对“家”的定义。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我感觉自己好像参加了一个为期数月的沉浸式大师班。它最大的特点是其跨学科的广度，作者似乎将建筑学、艺术史、社会学甚至是一点点人类学知识熔于一炉，构建了一个宏大而又细致入微的设计理论体系。书中对不同文化背景下的居住理念进行了对比分析，比如日式的“侘寂”如何与北欧的“Hygge”在空间精神上产生共鸣与差异，这极大地拓宽了我的视野，不再局限于单一的现代风格。我尤其欣赏作者对“时间性”的强调，即空间不是一个静止的容器，它会随着居住者的生命阶段而演变，书里探讨了如何设计一个能够“成长”的空间，容纳未来可能出现的家庭结构变化或生活习惯的改变。这种前瞻性和包容性，让这本书超越了一般的设计指南，更像是一部关于如何构建可持续、有生命力的生活场所的宣言。我甚至开始思考，我为孩子设计的房间，其色彩和尺度规划是否能伴随他度过青春期，这种长远的考量，是这本书带给我的重要启示。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是打开了我对空间感知的一个全新世界，读完之后，我再看任何一个房间都会不自觉地去分析它的比例、光线的走向以及材质的搭配。作者对色彩的运用达到了近乎诗意的境界，那种将冷暖色调巧妙地平衡，让整个空间既有现代的利落感又不失家的温馨，实在令人叹服。书中大量的案例分析，不仅仅是展示成品图，更深入地剖析了设计背后的逻辑和思考过程，比如为什么选择这种布局可以最大化采光，如何通过家具的体量变化来引导视觉焦点。尤其让我受益匪浅的是关于“流动性”的探讨，它不再是生硬地划分功能区域，而是通过地面材质的过渡、天花板的层次变化，实现空间间的自然渗透和对话。我尝试着将书中的一些关于“软装陈设”的原则应用到我自己的客厅，仅仅是更换了抱枕和地毯的纹理，整个房间的氛围就立刻提升了一个档次，那种细微的、却又决定性的美感差异，只有通过这本书的引导才能真正体会到。它不是那种只适合专业人士翻阅的艰涩理论集，而是对生活美学有着更高追求的普通人都能从中汲取营养的宝典。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和视觉设计本身就是一场绝妙的演示。不同于市面上很多设计类书籍那种为了炫技而炫技的浮夸图册，这里的每一张图片都像是经过深思熟虑的取景框，完美地支撑着文字的论点。我特别喜欢它对“材质的对话”那一章节的深入挖掘，作者不仅展示了木材、石材、金属如何共存，更探讨了它们在不同光照下的“声响”——你甚至能想象出抛光大理石的冰冷触感和未经处理的粗粝木纹之间的那种微妙的张力。我是一个对细节有强迫症的人，这本书的严谨性让我非常满意，它没有回避任何技术层面的挑战，比如如何在保证美观的前提下解决通风和隔音问题，这些“硬核”内容被巧妙地融入到整体的审美讨论中，既不显得突兀，又极具参考价值。它提供了一个非常现实的框架，告诉你如何在预算和美学之间找到那个令人满意的平衡点，这对于正在准备装修或改造空间的人来说，是无价之宝。

评分☆☆☆☆☆

挺好的，内容全面，朋友喜欢

评分☆☆☆☆☆

可以看看的………………

评分☆☆☆☆☆

内容还很难说

评分☆☆☆☆☆

彩色的页面不容易枯燥

评分☆☆☆☆☆

反正看不懂，慢慢来。

评分☆☆☆☆☆

东西不错…自己狠喜欢…！

评分☆☆☆☆☆

好极了。呵呵。彩色的就是好。

评分☆☆☆☆☆

非常喜欢！！！ 内容丰富多彩多姿很不错的选择

评分☆☆☆☆☆

书彩色的，正版!~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~