李斯嶧山碑(彩色本) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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墨點字帖編 著

圖書標籤:

• 李斯
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• 碑帖
• 古代文獻
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店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539482293

版次：1

商品編碼：10165865967

叢書名： 傳世碑帖精選

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

頁數：37

作  者:墨點字帖 編 著作 定  價:13 齣 版 社:湖北美術齣版社 齣版日期:2016年01月01日 頁  數:37 裝  幀:平裝 ISBN:9787539482293 ●《李斯嶧山碑》無目錄

內容簡介

《墨點字帖傳世碑帖第三輯李斯嶧山碑》全部彩色印刷，高清還原名碑名帖的原貌。同時，每本對應簡體釋文，便於讀者臨摹研習，整套叢書采取低定價，精編印，是書法臨習及欣賞的好法帖。 墨點字帖 編 著作 “墨點字帖”是武漢市新新圖書有限公司創立的藝術類圖書品牌，並已成功注冊，該品牌旗下圖書分為硬筆字帖、毛筆字帖。與各書法傢荊霄鵬、王正良、瀋鴻根、王聖纔、龍文井、黃峰、秦金根等一批很好的書法傢閤作。墨點字帖銷售渠道遍布各地新華書店、民營書店及網上書店，並得到各年齡段讀者的一緻好評！

漢風遺韻：秦漢書法的時代側影 圖書信息： 書名： 漢風遺韻：秦漢書法的時代側影 作者： 王懷民 齣版社： 翰墨軒文化齣版公司 裝幀與規格： 精裝，大16開，共計四捲，內含高清拓片掃描與原碑放大細節圖。 --- 導言：穿越兩韆年的墨跡迴響 本書《漢風遺韻：秦漢書法的時代側影》，並非對某一特定碑刻的孤立研究，而是一部旨在全麵梳理和深入解讀秦漢帝國兩百年間，書法藝術從篆書的規範化奠基到隸書的成熟飛躍，直至章草萌芽階段的宏大曆史畫捲。我們試圖超越單純的“字形比較”，深入探究在帝國強權、郡縣製度的推行以及社會結構變遷的大背景下，文字如何成為維係龐大帝國運轉的核心載體，以及這種載體形態的演變如何摺射齣當時的政治哲學與審美趣味。 本書的撰寫，立足於最新的考古發現與成熟的書法史理論，綜閤瞭簡牘、磚文、摩崖石刻以及少量早期碑刻的樣本，力求構建一個立體的、多維度的秦漢書風圖景。我們拒絕將書法視為孤立的美術史分支，而是將其置於當時的禮儀製度、官方文書流程和民間需求的交匯點上進行考察。 --- 第一捲：秦製確立與文字的“統一之痛”——篆隸之辯的起點 本捲集中探討秦始皇統一六國後，文字標準化過程中的復雜性與矛盾。秦朝的強大，首先建立在對文字的強製性規範之上，丞相李斯主導的小篆推行，是曆史上第一次大規模的、自上而下的文字改革。 重點章節解析： 1. 小篆的官僚化與“古拙”的代價： 我們詳細分析瞭小篆在官方文書（如詔書、度量衡銘文）中的運用特點。這種書體強調勻稱、對稱與規範，追求一種高度理性的美學。然而，這種理性化對書寫效率的抑製，是其迅速被民間和胥吏階層淘汰的根本原因。本章通過對秦代標準器皿刻辭的拓片分析，闡述瞭“帝國標準”在實際操作中如何産生微小的、但具有生命力的變異。 2. 隸變的“催化劑”：秦隸的非正式性： 隸書（早期稱“隸體”）的興起，是秦代行政效率提升的必然産物。本捲將重點剖析秦隸的特徵，它並非是對小篆的簡單簡化，而是對書寫工具（毛筆與竹木簡牘）適應性的深度優化。我們引入瞭對雲夢睡虎地簡牘中“草隸”的細緻考察，揭示瞭隸書在初創階段即具備的“效率與規範”的兩極張力。 3. 權力的刻痕：秦代碑刻的初現與局限： 秦代雖然留存的摩崖刻石不多，但如泰山、琅琊等地的刻石，是研究小篆嚮隸書過渡時期的珍貴資料。本書對比分析瞭這些官方紀念性文字與日常書寫體之間的差異，論證瞭在秦代，“碑” 尚未完全形成其後世的審美地位，更多是作為一種政治宣告的工具。 --- 第二捲：漢代隸書的黃金時代：空間、氣象與製度的融閤 西漢建立後，郡縣製得以鞏固，隸書作為官方標準字體被確立。本捲是全書的核心，專注於漢代隸書在不同載體上的繁盛麵貌及其內在精神。 重點章節解析： 1. 簡牘的生命力：草隸的成熟與解放： 漢代簡牘（包括竹簡、木牘以及絲帛）的浩如煙海的書寫，是漢隸得以蓬勃發展的基礎。本章通過對漢簡（如居延漢簡、尹灣漢簡）的係統梳理，闡釋瞭書寫速度如何影響筆畫結構，特彆是“蠶頭燕尾”的成熟過程，並非一蹴而就的審美追求，而是書寫慣性與結構平衡的動態結果。 2. 碑刻的儀式感：高古碑的肅穆與結構之美： 本捲詳細描摹瞭東漢中前期，以《乙瑛碑》、《白石碑》為代錶的碑刻藝術。我們將這些作品置於“闕（què）”與“祠堂”的建築語境中進行分析，探討其如何通過“蠶頭”的誇張、橫畫的平直，營造齣一種莊重、古樸的“廟堂氣象”。我們特彆關注瞭這些碑刻中隱藏的“側鋒入筆”與“提按頓挫”的微妙處理。 3. 地方風貌的“野逸”：蜀地與山東書風的差異： 書法在地方行政體係中被復製和傳播，必然産生地域差異。本捲對比研究瞭以巴蜀刻石為代錶的“雄強”書風，其筆畫粗獷、結構開張，與山東地區追求的勻稱典雅形成瞭鮮明對比。這種差異，正是帝國權力輻射下，地方文化對標準字體進行“再創造”的生動體現。 4. 隸書的終結與轉型：章草的登場： 在漢末，隨著書寫效率要求的進一步提高，隸書筆畫的“分波摺”結構開始受到結構簡化和速度的挑戰。本捲末尾探討瞭張芝等人如何開始將隸書的橫竪筆畫連帶，孕育齣章草——這一連接隸書與今草的關鍵橋梁。 --- 第三捲：書寫技術與社會階層：從“吏”到“士”的筆墨傳承 本書的第三捲將目光轉嚮書法實踐者的社會身份，探討不同階層如何影響和塑造瞭書體的走嚮。 重點章節解析： 1. 胥吏與文書：隸書的日常操作： 基層官吏（胥吏）是漢隸最主要的實踐者。他們的工作要求書寫快速、清晰且格式統一。本書通過對大量文書殘片的研究，揭示瞭隸書的“簡化”是如何首先在這些職業書寫者手中完成的，這為後來的楷書萌芽提供瞭最為堅實的實踐基礎。 2. 儒生與教化：楷模的樹立： 儒傢思想在漢代占據正統地位，經典的抄錄與傳授需要穩定的書體範本。本章分析瞭官方或半官方抄本在穩定隸書結構方麵的作用，以及這種對“標準”的恪守如何減緩瞭書體自身變革的速度。 3. 書法的自我意識覺醒的先聲： 盡管成熟的書法評論要到魏晉時期，但漢末已齣現對“寫得好”的初步認知。本捲會探討一些刻石中，書寫者對自己作品的署名與謙稱，以及這些細節如何暗示瞭書寫者（哪怕是低階官員）開始將自己的技藝視為一種可以被評價的“技能”而非單純的“勞作”。 --- 結語：帝國黃昏下的筆墨遺産 《漢風遺韻》旨在呈現一個充滿活力、充滿矛盾的秦漢書法世界。它不是對幾塊著名碑刻的“膜拜指南”，而是對一個時代文字生態的嚴謹復原。我們看到，在帝國強力推行統一標準的背後，是社會需求對既有規範的不斷衝擊與重塑。從秦李斯的小篆，到漢代隸書的萬韆變化，直至章草的初現端倪，無不體現齣文字藝術在高效行政、文化傳承與審美探索這三者之間永恒的拉鋸戰。本書期望讀者能夠理解，每一筆的起落、每一畫的方摺，都深深刻印著那個偉大而又變革的時代側影。

評分☆☆☆☆☆

評價四： 我通常對過於“精美”或“華麗”的齣版物持保留態度，擔心其為瞭追求視覺效果而犧牲瞭內容的真實性。然而，這本嶧山碑的彩色版卻成功地做到瞭“美而不失真”。它的美感來源於對原物風貌的忠實再現，而非人為的藝術加工。例如，在展示碑文的邊角部分時，可以看到不同程度的剝落和風化，書中並未試圖用鮮亮的色彩去“美化”這些殘缺，而是用恰到好處的光影和色彩飽和度，突齣瞭這種曆史的殘缺之美。這種處理方式非常高明，它尊重瞭曆史的客觀存在，同時也通過彩色攝影技術，讓那些原本在普通拓片中模糊不清的細節，變得清晰可辨。對於書法傢而言，研究筆畫的起收和轉摺，往往需要依賴石刻的真實形態，這本圖冊在這一點上做得非常齣色，它讓你感覺自己不是在看一本書，而是在一個精心布光的博物館裏，近距離審視著這塊石碑的每一個呼吸。

評分☆☆☆☆☆

評價二： 拿到這本裝幀精美的圖冊，我立刻被其磅礴的氣勢所震懾。嶧山碑作為秦朝統一文字的重要物證，其曆史地位毋庸置疑，但這本彩色版的呈現方式，徹底顛覆瞭我對傳統碑帖的認知。它不僅僅是提供瞭一個閱讀和臨摹的樣本，更像是一份嚴肅的考古學報告與藝術鑒賞的完美結閤體。其中對於碑文周圍的題跋、裂痕、以及風化細節的捕捉，細緻入微，幾乎達到瞭微觀研究的程度。我特彆欣賞編者在圖版設計上所下的功夫，他們似乎不僅僅想展現“字”，更想展現“碑”作為一個整體在自然環境中留下的印記。這種全景式的展示，讓我們得以一窺古人立碑的莊重儀式感，以及時間對物質載體所施加的不可逆轉的影響力。對於曆史愛好者而言，光是看著那些清晰的裂紋和被歲月磨平的筆畫邊緣，就能引發無數關於秦始皇統一六國、巡遊天下的曆史聯想，仿佛能聽見那莊重的頌歌在韆年後的空氣中迴蕩。這本書的學術價值與審美價值，可以說達到瞭一個非常高的平衡點。

評分☆☆☆☆☆

評價五： 說實話，在決定購入這本之前，我有些猶豫，畢竟彩色版的碑帖價格通常較高，效果也參差不齊。但當我翻開第一頁，那種對秦篆結構嚴謹性的清晰展示，立刻打消瞭我的疑慮。這本書的排版設計非常注重閱讀體驗，采用瞭大量的留白和恰當的圖文比例，沒有將信息過度擁擠地塞入頁麵。它巧妙地將特寫鏡頭與整體視野交替呈現，讓你既能把握住單個字的結構特徵，又能體會到整篇文字在石碑上排列的宏大布局。特彆是對那些曾經難以辨認的殘損字，彩色高解析度的影像資料，似乎能“照亮”那些被歲月掩蓋的筆畫痕跡。這對於希望全麵掌握秦朝標準篆書風格的學者來說，是極大的便利。它不僅僅是一本“看”的書，更是一本可以“學”的書，引導讀者去思考李斯在字體規範化過程中所遵循的邏輯和美學原則。這本書無疑提升瞭當代對秦代書法遺産的解讀和傳承標準。

評分☆☆☆☆☆

評價一： 這本《李斯嶧山碑（彩色本）》的齣版，對於書法愛好者和秦代曆史的探究者來說，無疑是一份厚重的饋贈。光是色彩的運用，就讓我眼前一亮。不同於以往常見的影印本，這裏的彩色呈現，極大地還原瞭碑文在歲月侵蝕下，不同層次的色彩變化與肌理質感。那種斑駁陸離中透齣的滄桑感，通過精良的印刷技術被放大和凸顯。我仔細比對瞭幾個高清的局部圖，能清晰地看到墨跡的洇散、刀刻的深淺與石材本身的紋理是如何交織在一起的，這對於研究秦篆的運筆特點和刻工技藝，提供瞭極佳的視覺參考。以往對著黑白圖片研究，總覺得少瞭那麼一絲“氣韻”，而這彩色本仿佛讓我真切地觸摸到瞭兩韆多年前李斯親手書寫、工匠刻製的瞬間。尤其是那些硃砂或殘存的原始著色痕跡，即便是想象，也能讓人對古人的審美情趣多一分體悟。這本書的裝幀也相當考究，紙張的厚度與光澤度拿捏得恰到好處，既保證瞭色彩的還原度，又避免瞭過度反光帶來的閱讀障礙。對於那些希望深入臨摹、力求還原古樸神韻的書法學子來說，這套影像資料的價值是無可估量的。它不再僅僅是文字的記錄，而更像是一件跨越時空的藝術品展示。

評分☆☆☆☆☆

評價三： 坦白說，我先前收藏過好幾種不同版本的嶧山碑拓本影印件，但總覺得少瞭點什麼，或許是時代感，或許是細節的層次感。這本《李斯嶧山碑（彩色本）》的齣現，可以說是彌補瞭這一遺憾。讓我印象最深刻的是對碑文色彩細微變化的捕捉。秦碑在經過漫長歲月的侵蝕後，石材本身會呈現齣復雜的灰調、褐調，而這本彩色圖冊的色彩校對工作無疑是極為嚴謹的。它清晰地劃分齣瞭原刻痕跡的深色部分、後世修補的痕跡（如果存在的話）以及石灰岩在不同光照下呈現齣的微妙光澤。這種多維度的信息傳遞，使得研究者可以從視覺上更直觀地辨彆齣哪些是“一手信息”，哪些是“二手痕跡”。這種嚴謹性，使得它超越瞭一般的字帖範疇，更像是一份高精度的文物影像資料集。如果你的學習目標是深入探討秦篆的結構美學和時代特徵，這本書提供瞭比以往任何黑白拓本都更為豐富和可靠的視覺數據支持。