常用字钢笔字帖:行书篇

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袁强 著
图书标签:
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出版社: 中国石化出版社
ISBN:9787511401854
版次:1
商品编码:10617836
包装:平装
开本:16开
出版时间:2010-01-01
页数:110
正文语种:中文

具体描述

内容简介

《常用字钢笔字帖:行书篇》是作者很著名的一部书籍,当你拥有了这本书你可以认真地写,写出潇洒,用心的悟,悟出真谛。一册在手,运笔自如。长期书写肯定会让你的字体大有长进。

作者简介

袁强,北京人,汉字书写艺术教育家、毛泽东纪念堂奠基石书写者、中华姓氏始祖碑林书写者;北京市崇文区少年宫高级书法教师。
袁强还兼有社会职务:中国书画艺术委员会副秘书长、中国硬笔书法协会副秘书长、中国教育学会会员、中国书法家协会北京分会会员、崇文区政协委员。
袁强从事硬笔书法教学20余年,辅导培养书法爱好者1万余名,有4千多名学生在全国各级各类书法比赛中获奖。袁强在教学实践中积累了丰富的教学经验,还编写了百余种视、听、读、写的书法教学书籍和音像资料在出版社、报刊社发行并刊出。教学论文多篇获奖。
袁强荣获:汉字书写艺术教育家、优秀书法辅导教师、全国硬笔书法十大理论家、全国校外教育名师等称号。
袁强的教学工作事迹,曾在多家报纸、电视台等媒体上载文报道。

内页插图

前言/序言


《中国书法艺术鉴赏:从篆隶到楷行草》 引言:穿越时光的墨香之旅 中国书法,作为独特的东方艺术瑰宝,不仅是文字的书写形式,更是一种精神的载体和审美的体现。它融汇了哲学、美学、历史与个人情感,是中华文化血脉中流淌不息的墨色基因。本书旨在为广大书法爱好者提供一份系统而深入的鉴赏指南,带领读者领略从远古的篆刻之源到近现代的奔放洒脱,各个历史阶段书体的演变脉络与独特魅力。我们不专注于单一字体的刻苦练习,而是立足于宏观的艺术史视角,剖析不同时代背景下,书法风格的兴替、书家精神的内化与技术革新的外显。 第一章:汉字书体的演变与形制基础 1.1 结绳与甲骨:文字的萌芽与神性 本章追溯汉字起源的脉络,探讨在殷商时期,甲骨文如何以其遒劲的线条和神秘的结构,奠定了早期书法的骨骼。重点分析甲骨文的“刀刻感”与其卜辞的宗教属性之间的关联。 1.2 金文的庄重与典雅:周代的礼乐精神 进入周代,青铜器上的铭文——金文(钟鼎文)成为主流。我们将详细解析金文的粗犷、浑厚与对称之美,探讨其在周礼制度下所承载的“礼”与“序”的文化内涵。对比毛公鼎、散氏盘等重要出土文物,解析铭文布局的宏大叙事感。 1.3 篆书的定型与规范:秦代的统一力量 秦始皇统一六国后,推行“书同文”的政策,小篆应运而生。本章深入阐述小篆的圆转流畅、结构严谨,分析其如何平衡了地域性文字的差异,并确立了汉字的标准美学范式。同时,简要介绍隶变前夜的古文字过渡形态——大篆(如石鼓文)的雄浑气势。 1.4 隶变与隶书的成熟:汉代气息的解放 隶书是书法史上一次革命性的转变,它标志着线条从圆转到方折、结构从纵长到扁平的重大突破。本章将重点分析“蚕头雁尾”的波磔笔法,解析隶书如何摆脱了篆书的古朴,展现出汉代帝国恢弘、朴拙而又充满生命力的时代气质。我们将鉴赏如《乙瑛碑》、《曹全碑》等经典碑刻的艺术特色。 第二章:楷书的典范确立与流派纷呈 2.1 楷书的诞生与钟繇、卫夫人的奠基 楷书,意为“楷模”,是汉字书法的正宗体。本章探讨其从隶书中脱胎而出,逐渐形成规范化的过程。重点分析钟繇“沉稳”的早期风格和卫夫人“笔法缜密”的女性书家典范。 2.2 魏碑的雄强与率真:北朝的艺术精神 北魏时期的碑刻书法(魏碑)以其粗犷、方峻的笔势,展现出强烈的地域色彩和宗教热情。我们将剖析魏碑“金石气”的来源,探讨其在结构上的“险绝”与笔法上的“侧锋多用”,并将其置于南北朝社会变迁的大背景下进行解读。 2.3 唐代楷书的鼎盛与法度森严 唐代是中国书法艺术的黄金时代,楷书的法度达到了前所未有的高度。本章将详述“欧虞褚薛”四大家的不同面貌:欧阳询的险劲、虞世南的圆融、褚遂良的灵动以及颜真卿的雄浑博大。重点解析颜体如何通过“铺毫”与“内擫”的技巧,构建出丰腴饱满、气势磅礴的艺术境界。 2.4 晚唐五代及宋代的楷书发展 探讨唐末和宋初,楷书在法度之外的探索,如颜真卿一脉的继续发展,以及苏轼、米芾等人在楷书创作中融入行草笔意的尝试,为后世的“意临”风潮埋下了伏笔。 第三章:草书的自由奔放与精神的极致表达 3.1 章草的雏形与早期连带 本章追溯草书的起源,从汉代的章草(隶书的草写体)入手,分析其“一笔不连,一字不断”的特点,以及它如何成为连接隶书和今草的关键桥梁。 3.2 今草的彻底解放:张芝与“今草之圣” 今草的出现,意味着书家可以完全打破隶书和楷书的结构束缚,追求线条的连绵与气势的贯通。重点分析张芝如何以“挥毫如百岁老藤”的笔意,确立了今草的艺术范式。 3.3 晋代的风流与草书的巅峰 王羲之、王献之父子将草书推向了艺术的巅峰。本章着重分析《十七帖》的古朴与《初月帖》的洒脱,解析“用笔中锋”与“使转”技巧在草书中如何达到炉火纯青的地步,使草书成为抒发个体生命律动的最佳载体。 3.4 盛唐的狂放与宋代的意态 盛唐时期,张旭的“狂草”以其惊人的动势和情感爆发力,表达了盛世的自信与激昂。随后,我们将探讨宋代文人书法如何更强调“意趣”的表达,如黄庭坚对笔势的奇崛处理,以及对线条提按顿挫的独特理解。 第四章:文人书法的兴起与审美趣味的转向 4.1 宋代尚意书风的形成背景 宋代以文人主导书坛,审美趣味从唐代的“尚法”转向“尚意”。本章分析苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄“宋四家”如何以其学养、个性和生活体验入书,形成了“意在笔先”、“平淡天真”的书风。 4.2 元代的复古与晋韵的回归 元代赵孟頫倡导“复归晋唐”,强调书法应回归王羲之的典雅温润。本章解析赵氏如何以其圆润清健的笔法,为积弊已久的元代书坛注入新的活力,并对后世明清的书法产生了深远影响。 4.3 明代的多元探索与碑学兴起的前兆 明代书法流派纷呈,从台阁体的工整到吴门书派(如祝允明、文徵明)的各具面貌,再到徐渭的狂放不羁,展现了书家对个性解放的追求。本章简述了明末碑学思潮的酝酿,为清代的“碑帖之争”埋下伏笔。 第五章:清代碑学对帖学的挑战与近现代的发展 5.1 清中叶碑学的勃兴与审美革命 清代中叶,金石学兴盛,书家开始对长期占据主导地位的“帖学”(以二王为代表的法帖)产生质疑。本章重点分析邓石如、何绍基、吴昌硕等人如何从汉隶、魏碑中汲取养分,开创雄强厚重的“碑学”风格,以及碑学与帖学之间的相互渗透与影响。 5.2 近现代书法的革新与传承 近现代书法在吸收传统精华的基础上,开始面向更广阔的现代审美领域。我们将简要概述近现代重要书家如康有为、于右任等人在楷书、隶书和草书上的创新实践,以及当代书法艺术在继承与实验中的不同走向。 结语:读懂书法,读懂历史与自我 书法鉴赏绝非仅仅是辨认笔画的粗细或结构的方圆,而是对历史沉淀的理解和对书家精神的共鸣。本书期望引导读者,通过对不同书体的细致观察和深入理解,最终达到“手摹心追”的境界,从而在墨香氤氲中,体味中华文化深厚的艺术底蕴和永恒的生命力。

用户评价

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这本书的练习效率是我最满意的一点。我工作非常忙碌,每天能抽出完整时间练习的机会很少。通常我只能利用午休或者睡前十分钟。这本字帖的“短小精悍”的篇幅设计,非常适合碎片化时间练习。它不是那种动辄几百页,让人望而生畏的厚书。每一课的容量都经过精心的设计,让你在短时间内就能完成一个小阶段的练习并获得成就感。我发现,与其拖沓地写一整页,不如集中精力把几个重点字写好,这本字帖的安排正是遵循了这个原则。它更注重的是“质量”而非“数量”。而且,它的字迹清晰度极高,每一个笔画的起收都像高清照片一样锐利,这对于观察和模仿细节至关重要。我感觉我的眼力也因此得到了训练,对细微的结构差异越来越敏感。

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我是一个对字体风格有一定要求的人。市面上很多行书字帖,要么过于老气横秋,要么又过于“花哨”,不太适合我这种职场人士在日常办公中使用。这本《常用字钢笔字帖:行书篇》的风格恰到好处地找到了一个平衡点。它的行书既保留了行书的灵动和速度感,又不失规矩和大气。笔画之间虽然有连带,但结构依然清晰可辨,完全达到了“实用美观”的标准。我尝试着用它练出来的字来写会议纪要和给客户的便签,收到了不少同事的夸赞,说我的字看起来更专业、更有内涵了。这本字帖的纸张质量也值得称赞,吸墨性适中,即使用钢笔墨水也不会有明显的洇墨现象,这对于追求书写体验的人来说非常重要。总体来说,它提供的范例是成熟且具有借鉴意义的,不是那种为了好看而牺牲可读性的字。

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作为一名长期受困于“一写字就紧张”的人,我需要一个能让我放松下来,享受书写过程的工具。这本字帖在引导情绪和专注力方面,起到了意想不到的作用。当我拿起笔,对着那些舒展流畅的范字时,我的心绪仿佛也跟着平静了下来。它不是强迫你去模仿一个完美的模板,而是在引导你找到自己身体与笔尖之间最舒适的连接点。书中的字体结构处理得非常注重“气韵生动”,这种动态的美感,让你在书写过程中不自觉地投入其中,忘记了时间。我发现,练习完后,不仅是字变好看了,连我整个人也感觉放松了不少,这是一种非常好的减压方式。这本书成功地将枯燥的重复练习转化成了一种充满乐趣的艺术体验,我非常推荐给所有希望通过书法来调整自己状态的朋友们。

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说实话,我对书法练习一直抱有一种敬畏感,总觉得行书那种飘逸的感觉很难掌握,总担心自己写出来的会“四不像”。但这本字帖的出现,彻底打消了我的顾虑。它的技法讲解部分做得非常到位,虽然没有长篇大论的理论,但通过图文并茂的方式,把每一个笔画的起笔、行笔、收笔都讲得清清楚楚。我特别喜欢它对转折和连带的处理,那些微妙的提按变化,在范字上体现得淋漓尽致。我对着那些“蚕头燕尾”的技巧反复揣摩,慢慢地,我发现自己下笔时有了更多的思考,不再是机械地复制。我用的是一支比较细的0.5mm的走珠笔来练习,发现这种笔配上这本字帖的练习方法,出来的效果非常清秀俊逸。我已经把那些我练习感到困难的字单独摘录出来,贴在我的办公桌前,每天早上利用通勤前的时间对着它们进行默写练习。这种潜移默化的影响,比单纯的描红效果要好得多。

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这本字帖真是让我爱不释手!我一直想把自己的行书练好,但市面上的字帖要么字体太花哨,要么结构讲解得不够细致。拿到这本《常用字钢笔字帖:行书篇》后,我简直找到了宝藏。首先,它的选字非常贴合日常书写需求,不像有些字帖动辄就是生僻难字,这本书里的每一个字都是我们写信、做笔记时经常会用到的,实用性极强。其次,排版设计非常人性化,每一页的布局都清晰明了,左边是范字,右边是练习区域,空间分配得恰到好处。尤其是那个“米字格”的设置,对于初学者来说简直是福音,让我能轻松把握字体的结构和重心。我尝试着跟着描红练习了几天,感觉自己的笔画连贯性有了显著提升,字形也变得更加匀称和美观。钢笔的走笔感觉在字帖的引导下,似乎也变得更加流畅自然了。这本书真的能帮助我们打下坚实的行书基础,而不是停留在盲目模仿的层面。对于想要系统提升行书的朋友来说,这本书无疑是一个绝佳的选择,我已经推荐给身边的几个朋友了。

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本书以图片和健身器械为主,作者的更多的健身技巧和训练方法,请参见《德拉威尔肌肉训练方法与计划-----家庭健美训练图解》  毫不夸张的说,《肌肉健美训练图解(最新版)》完全可以成为您的私人健身教练。

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红色的字,还可以吧。

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