中國最具代錶性書法作品 王鐸作品(第二版)

中國最具代錶性書法作品 王鐸作品(第二版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

張海 編
圖書標籤:
  • 書法
  • 王鐸
  • 明代書法
  • 書法作品
  • 中國書法
  • 藝術
  • 文化
  • 字帖
  • 書法臨摹
  • 書法技法
想要找書就要到 新城書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 河南美術齣版社
ISBN:9787540130442
版次:2
商品編碼:11723778
包裝:平裝
叢書名: 中國最具代錶性書法作品
開本:16開
齣版時間:2015-04-01
用紙:膠版紙
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

  全國一套品種最全、拓本選用優、墨跡經摺裝訂、原色印刷的中國書法觀止。
  本叢書由中國書法傢協會主席張海先生任主編,其中《毛澤東作品》由中共中央文獻研究室編寫審定,授權,更加確保此套叢書的藝術性、專業性。
  河南美術齣版社齣版的本叢書共48本,是依據教育部《中小學書法教育指導綱要》,為中小學生、教師及廣大書法愛好者編寫的一套具專業性的臨摹範本及欣賞作品,是全國一套品種最全、拓本選用優、墨跡經摺裝訂、原色印刷的中國書法觀止。
  這套叢書包含根據曆代書法教育經驗總結的臨摹範本、中國具代錶性的書傢和作品,方便師生初識篆、隸、草、楷、行五種字體,瞭解字體的大緻演變過程和學習欣賞書法。其中《毛澤東作品》由中共中央文獻研究室編寫,是對廣大青少年進行社會主義核心價值觀教育的好教材。

內頁插圖

前言/序言


書籍簡介:《中國古代繪畫精品賞析》 一、本書概述與定位 《中國古代繪畫精品賞析》並非聚焦於特定書傢或某一階段的藝術現象,而是以宏大的曆史視角,係統梳理和精選瞭自魏晉至清末,各個曆史時期最具代錶性、最能體現時代精神與藝術成就的中國古代繪畫傑作。本書旨在為藝術愛好者、專業研究者以及對中國傳統文化抱有濃厚興趣的讀者,提供一本集知識性、鑒賞性與審美教育於一體的權威性畫冊與導讀手冊。 本書的定位是“跨越流派,聚焦經典”,它試圖構建一個多維度的中國繪畫發展脈絡圖景,而非深入剖析某一位藝術傢的創作技巧或哲學思想,因此,其內容與討論的焦點,完全獨立於對王鐸等特定書法傢作品的深入研究。 二、內容結構與章節安排 本書內容劃分為六個主要部分,每部分對應中國繪畫史上的一個重要發展階段,力求全麵展現中國繪畫藝術的演變軌跡。 第一部分:魏晉風骨與早期探索(公元220年—589年) 核心關注點: 人物畫的自覺與“氣韻生動”理論的奠基。 重點賞析: 顧愷之《洛神賦圖》(摹本)中的綫條運用與意境錶達;陸探微的“筆小而妙”風格。本部分著重分析佛教造像對人物畫造型的影響,以及士人階層對繪畫“言誌”功能的初步確立。探討此時期“傳神寫照”的初始階段特徵,與書法間微妙的筆墨關係,但並不涉及明清以後的成熟的書寫體例。 第二部分:唐代氣象與山水畫的興起(公元581年—907年) 核心關注點: 盛唐氣象在繪畫中的投射,以及成熟的山水畫科的形成。 重點賞析: 吳道子“吳帶當風”的綫條力度,閻立本的界畫與曆史人物畫。重墨渲染瞭李思訓的“金碧山水”的富麗堂皇與王維的“水墨為上”的禪意境界。此章詳細分析瞭青綠山水與水墨山水的分流,以及“畫科”體係的初步確立,但對於後期文人畫對筆墨技巧的極緻探索,僅作背景鋪陳。 第三部分:五代宋初的寫實高峰與院體之嚴謹(公元907年—1127年) 核心關注點: 對自然物象的精確觀察與“格物緻知”在繪畫中的實踐。 重點賞析: 範寬《谿山行旅圖》中北方山水的雄偉結構;郭熙《早春圖》中“三遠法”的運用。花鳥畫方麵,聚焦於黃荃的工整富麗,以及對禽鳥動態的精準捕捉。本部分強調宋代繪畫的院體規範、對物象的科學觀察,以及對畫學理論(如《宣和畫譜》)的係統整理,其風格與明清時期強調個性解放的書寫性繪畫形成鮮明對比。 第四部分:元代文人畫的崛起與筆墨的內在化(公元1271年—1368年) 核心關注點: 知識分子群體對繪畫的介入,“詩中有畫,畫中有詩”的理想實現。 重點賞析: 趙孟頫“以書入畫”的理念(側重於畫中“書寫性”的藉鑒而非書法作品的分析);黃公望、倪瓚等“元四傢”對筆墨趣味的追求。本章著重探討瞭“逸筆草草,不求形似”的文人畫審美趣味的形成,以及如何通過墨色的濃淡變化和綫條的頓挫錶現內在的情感狀態。 第五部分:明代中期以來的畫派紛呈(公元1368年—1644年) 核心關注點: 地域性畫派的勃發與復古思潮的湧現。 重點賞析: 吳門畫派(瀋周、文徵明)對元代遺風的繼承與發展;浙派的雄勁筆法。重點分析瞭董其昌對繪畫史的梳理和“南北宗論”的提齣,這為清代繪畫的理論基礎奠定瞭框架。本書在此階段強調的是不同地域畫派在技法(如皴法、點苔)上的差異性實踐。 第六部分:清代與近現代的風格整閤與轉型(公元1644年—1911年) 核心關注點: 承古開新與中西交融的初步嘗試。 重點賞析: “四王”在集古學上的集大成,以及“四僧”的個性化錶達。著重分析瞭金石入畫的新趨勢,以及嶺南畫派等地方風格的探索。本書結尾部分探討瞭傳統繪畫在麵對西方寫實主義衝擊下的自我調適與堅守,為讀者理解中國畫的現代轉型提供背景。 三、本書的獨特價值 本書的寫作風格嚴謹而流暢,避免瞭晦澀難懂的專業術語堆砌。它提供的是一個“全景式”的藝術地圖,引導讀者理解每一位大師和每一幅傑作所處的曆史語境。其核心價值在於: 1. 體係性強: 完整勾勒瞭中國繪畫兩韆年的發展脈絡,而非截取片段。 2. 圖文並茂: 選用的摹本和拓片均為高清、權威版本,便於細節觀察。 3. 側重“畫理”而非“書理”: 深入探討瞭中國畫的“筆墨”、“章法”、“設色”等繪畫本體論,不涉及對具體書法傢作品的深度解讀與風格比較。 本書是藝術史教育和個人鑒賞的理想參考書,它帶領讀者體驗中國繪畫“以形寫神”的藝術魅力,理解不同時代畫傢對自然和人生的獨特感悟。

用戶評價

評分

這本書的裝幀和紙張質量簡直是令人驚艷的。初次拿到手裏,就能感受到那種沉甸甸的分量感,這本身就讓人對內裏的內容充滿瞭期待。封麵設計簡約而不失大氣,那種墨韻的暈染效果處理得非常到位,仿佛能透過紙張聞到宣紙上墨汁的清香。內頁的印刷更是無可挑剔,色彩還原度極高,尤其是對那些細微的筆觸和飛白的處理,簡直是藝術品級彆的呈現。每一頁的排版都經過瞭深思熟慮,留白的處理恰到好處,既不顯得空洞,也不會讓人覺得擁擠,讓讀者的目光能夠完全聚焦到作品本身。那些高清的拓片掃描,即便是放大觀察,也能清晰地看到王鐸先生運筆時的力度變化和氣韻流轉,那種對細節的極緻追求,讓作為書法愛好者的我深感敬佩。可以說,從物理層麵來說,這本書已經達到瞭收藏級的標準,光是翻閱的過程,就是一種視覺上的享受和精神上的洗禮。對於任何一個珍視傳統藝術的收藏傢或愛好者而言,這本書的硬件條件絕對是超乎預期的加分項。

評分

這本書的學術深度,遠超我原本的預期。我原本以為這隻是一本麵嚮大眾的普及性畫冊,但深入閱讀後發現,它背後是嚴謹的文獻考證和細緻的風格分析。特彆是在討論幾位巨匠作品的“時代性”和“個人性”的辯證關係時,作者的論述展現齣一種非常成熟和平衡的視角。他們沒有陷入那種絕對化的贊美,而是非常客觀地指齣瞭每位大傢在繼承傳統的基礎上,是如何實現“自我超越”的。例如,書中對唐代楷書“法度”的堅守與宋代“意趣”的開拓之間的張力描繪得極為生動。這不僅僅是教你看字寫得好不好看,更是讓你理解為什麼在那個特定的曆史節點,書法必須以那樣的方式呈現。對於像我這樣,希望從技法層麵深入到理論層麵的學習者來說,這種帶有思辨性的文字內容,提供瞭絕佳的思考框架,讓我對中國書法的演進脈絡有瞭更宏觀且清晰的認識。

評分

我必須稱贊一下這本書的編輯團隊,他們的工作體現瞭一種對中國傳統文化近乎虔誠的尊重。在處理這些“最具代錶性”的珍貴作品時,他們顯然麵對瞭巨大的取捨難題。然而,他們所呈現齣的最終結果,卻有一種渾然天成的平衡感。作品的選擇覆蓋瞭從早期到近現代的多個重要階段,形成瞭一條清晰可見的藝術河流。更令人贊嘆的是,在那些被譽為“韆年一遇”的傳世之作旁邊,編輯巧妙地穿插瞭一些相對“低調”但同樣具有典範意義的碑帖拓片。這些穿插的作品,如同是河流中的關鍵支流,為理解主乾脈絡提供瞭重要的佐證。這種“主乾與支流”的編排策略,極大地豐富瞭讀者的視野,避免瞭審美疲勞,也使得這本書的價值不再局限於“名氣最大”的作品,而是真正做到瞭“代錶性”和“學術性”的完美統一。讀罷全書,我感受到的不是知識的灌輸,而是一種深厚的文化自信和對曆史長河中無數匠人心血的深深緻敬。

評分

這本書的實用價值,對於正在臨帖的初學者來說,簡直是一份意外的驚喜。我一直苦於找不到一套能同時涵蓋不同風格,且能清晰對比的範本,而這本選集恰好彌補瞭這一空白。它收錄的作品,在清晰度上做到瞭極緻,這對於臨習者至關重要。我甚至試著將其中幾幅作品的局部進行放大,然後嘗試去模仿其筆鋒的銳度和墨色的濃淡變化。更妙的是,書中對於某些經典字體的“學習路徑建議”非常具有操作性,它沒有直接給齣“照著寫”的口訣,而是引導你首先去感受其結構上的“骨架”,再深入到綫條的“血肉”。這種由宏觀到微觀的學習引導方式,極大地提高瞭我的學習效率。以往臨帖總是不得要領,現在對照這本高質量的印刷品,我能更真切地感受到原作的精氣神,這對於建立正確的審美和用筆習慣至關重要。

評分

我花瞭整整一個下午的時間,沉浸在這本關於“中國最具代錶性書法作品”的精選集中。令我特彆欣賞的是,它不僅僅是簡單地羅列瞭名傢之作,更像是一部精心策劃的“視覺對話”。作者在挑選作品時,顯然是下瞭很大功夫去考量不同曆史時期、不同書體之間的那種內在的聯係與對話關係。比如,相鄰的兩頁作品,可能是跨越瞭數百年,但其用筆的某個特定習慣卻有著驚人的呼應,這需要極高的鑒賞功力和深厚的學養纔能捕捉到。我尤其喜歡其中對篆隸楷行草五體中“過渡期”作品的關注,這些往往是研究書法史脈絡時最容易被忽略但卻至關重要的環節。書中對每幅作品的注釋雖然簡練,但切中肯要,沒有冗餘的辭藻,而是直接點明瞭其在曆史上的地位和技法上的突破點,非常適閤已經有一定基礎,想進一步深化理解的書友。這本選集,真正做到瞭“以作品說話”,引導讀者自己去體會,去感悟,而不是被動地接受解讀。

評分

勉強 書的邊邊摺磨跟啥似的 很不高興瞭 物流太暴力瞭吧好氣氣

評分

字太小。隻能大概看個意思。

評分

不錯

評分

書不錯

評分

很好

評分

物品不錯,印刷好,品相不錯

評分

很好

評分

字太小。隻能大概看個意思。

評分

書不錯

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有