对于一个长期从事艺术设计工作的人来说,我对书籍的“功能性”有着更高的要求。这本选集在细节的处理上,充分体现了当代印刷技术的顶尖水准。很多古代墨迹,特别是那些因为年代久远而产生的洇化、残破,在普通印刷品中往往会变成模糊的色块,但在本书中,即便是那些极其细微的飞白和枯笔的走向,都被极其精准地捕捉和还原了出来。我特别注意到,它对一些重要作品的局部放大图的处理,简直达到了“微观研究”的级别,那些细如发丝的线条变化,都清晰可见,这对于分析书家的控笔技巧至关重要。这种对“真实感”的极致追求,使得这本书成为了一个高标准的参照物,无论是对于书法学习者临摹揣摩,还是对于研究者进行墨迹分析,都提供了无与伦比的视觉支持。可以说,它用现代科技的严谨,完美地致敬了古代艺术的精妙。
评分我个人对于古代的篆隶部分一直感到有些晦涩难懂,总觉得那是一种遥远而不可企及的古老字体。但这本选集在处理篆书和隶书的作品时,展现出了一种令人称赞的教学智慧。它没有直接堆砌难度极高的碑刻拓片,而是巧妙地选择了一些过渡性强、结构相对清晰的早期作品作为开篇,并且在版面上加入了对比性的注释,清晰地勾勒出金文向小篆、再到隶书演变的关键节点。这种循序渐进的编排方式,极大地降低了初学者的门槛。更赞的是,对于一些晦涩的字形,它还配上了现代楷书的对照版本,虽然这在传统主义者看来可能有些“不敬”,但在我看来,这恰恰是古代文化成功“活化”的最佳体现——它在保持原作庄重性的同时,确保了信息的有效传递,让更多人愿意走进篆隶的世界,感受那种古朴而雄浑的韵味。
评分这本书的装帧设计实在是太精美了,拿到手里就有一种沉甸甸的质感,绝对称得上是一件艺术品。封面那种淡雅的米白色调,配上烫金的书名,既显现了历史的厚重感,又不失现代审美的精致。我尤其欣赏它内页的纸张选择,那种略带纹理的特种纸,即便是印刷上那些历经沧桑的墨迹,也能清晰地展现出笔锋的提按顿挫和墨色的浓淡干湿,让人仿佛能触摸到古代文人的气息。装订方面也处理得非常考究,平摊性极佳,即便是翻阅到书的中央部分,也不会有任何费力的感觉,这对于仔细研究那些需要横向观察的篇章结构来说,简直是太友好了。而且,排版布局的疏密得当,大量的留白不仅让视觉得到了充分的休息,更巧妙地衬托出了书法作品本身的艺术张力,体现了编辑团队对传统美学的深刻理解。这本书的整体感觉,完全超越了一本普通图录的范畴,它更像是一份精心策划的、旨在传承经典的文化献礼,无论是收藏还是作为案头常备的赏析之物,都非常合适。
评分说实话,我原本对“古代书法选集”这类书籍抱有一些刻板印象,总觉得它们往往只是简单地罗列一些名家作品,缺乏深入的解读和背景的阐释。然而,这本选集却彻底颠覆了我的认知。它不仅仅提供了高清晰度的摹本,更重要的是,那些随附的导读文字简直是匠心独运。撰稿者似乎对每一件作品的时代背景、书写心境以及其在书法史上的独特地位,都有着鞭辟入里的洞察。比如,对某一位唐代书法家的小楷卷轴的评述,并没有停留在简单的笔法技巧分析上,而是深入挖掘了其背后文人士大夫阶层的生活哲学和社会风貌,读起来引人入胜,让人对作品的理解一下子立体了起来。这种深度的挖掘,使得即便是对书法史略有涉猎的读者,也能从中发掘出新的知见。它不是教科书式的说教,而更像是与一位博学的师长进行深入的对话,引导着我们去品味墨韵背后的精神世界,极大地提升了阅读的层次感和趣味性。
评分这套书的选材范围之广,着实令人惊叹,它展现出了一种极高的兼容并蓄的学术视野。我们通常能看到的,无非是“二王”、颜柳等几个高峰期的代表作,但在这本“精品选”中,我发现了许多令人眼前一亮的、非主流但极具个人风格的书法家的作品。从南北朝时期那些气势磅礴的墓志铭,到宋元时期文人墨客那些洒脱不羁的信札手稿,再到明清时期地域性风格强烈的流派代表,几乎涵盖了各个历史时期、各种书体、不同地域的艺术精华。这种“全景式”的展示,极大地拓宽了我们对古代书法艺术多样性的认知。它不再是单一线条的赞歌,而是不同时代、不同情绪、不同材质下,书写工具与书写者灵魂碰撞出的斑斓火花。通过这样一本汇集了众多“遗珠”的作品集,读者才能真正体会到中国书法艺术那令人目眩神迷的丰富性与生命力。
评分绝对是好书,价格也便宜,很值得一读。
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评分吉林省博物院藏古代书法精品选。中国字的基本形态是方形的,但是通过点画的伸缩、轴线的扭动,也可以形成各种不同的动人形态,从而组合成优美的书法作品。结体形态,主要受两方面因素影响,一是书法意趣的表现需要;二是书法表现的形式因素。就后者而言,主要体现在三个方面:一为书体的影响,如篆体取竖长方形;二为字形的影响,有的字是扁方形、而有的字是长方形的;三为章法影响。因此,只有在上述两类因素的支配下,进行积极的形态创造,才能创作出美的结体形态。中国字的基本形态是方形的,但是通过点画的伸缩、轴线的扭动,也可以形成各种不同的动人形态,从而组合成优美的书法作品。结体形态,主要受两方面因素影响,一是书法意趣的表现需要;二是书法表现的形式因素。就后者而言,主要体现在三个方面:一为书体的影响,如篆体取竖长方形;二为字形的影响,有的字是扁方形、而有的字是长方形的;三为章法影响。因此,只有在上述两类因素的支配下,进行积极的形态创造,才能创作出美的结体形态。点画结构美的构建方式主要有两种,一是指各种点画按一定的组合方式,直接组合成各种美的独体字和偏旁部首。二是指通过将各种部首,再按一定的方式组合成各种字形。中国字的部首组合方式无非是左右式、左中右式,上下式、上中下式,包围式、半包围式等几种。这些原则主要是比例原则、均衡原则、韵律原则、节奏原则、简洁原则,等等。这里特别要提的就是比例原则,其中黄金分割比又是一个非常重要的比例,对点画结构美非常重要。点画结构美的构建方式主要有两种,一是指各种点画按一定的组合方式,直接组合成各种美的独体字和偏旁部首。二是指通过将各种部首,再按一定的方式组合成各种字形。中国字的部首组合方式无非是左右式、左中右式,上下式、上中下式,包围式、半包围式等几种。这些原则主要是比例原则、均衡原则、韵律原则、节奏原则、简洁原则,等等。这里特别要提的就是比例原则,其中黄金分割比又是一个非常重要的比例,对点画结构美非常重要。结体墨色组合的艺术性,主要是指其组合的秩序性。作为艺术的书法,它的各种色彩不能再是杂乱无章的,而应是非常有秩序的。这里也有些共同的美学原则,要求书者予以遵守。如重点原则、渐变原则、均衡原则,等等。书法结体的墨色组合,主要涉及两个方面:一是对背景底色的分割组合。人们常说的“计白当黑”,就是这方面的内容。二是点画结构的墨色组合。从作品的整体效果来看,不但要注意点画墨色的平面结构,还要注意点画墨色的分层效果,从而增强书法的表现深度。
评分特别好,质量有保证,值得收藏。
评分很好很满意,活动价格实惠。
评分开本大,印刷精美,好书。
评分吉林省博物院藏古代书法精品选。中国字的基本形态是方形的,但是通过点画的伸缩、轴线的扭动,也可以形成各种不同的动人形态,从而组合成优美的书法作品。结体形态,主要受两方面因素影响,一是书法意趣的表现需要;二是书法表现的形式因素。就后者而言,主要体现在三个方面:一为书体的影响,如篆体取竖长方形;二为字形的影响,有的字是扁方形、而有的字是长方形的;三为章法影响。因此,只有在上述两类因素的支配下,进行积极的形态创造,才能创作出美的结体形态。中国字的基本形态是方形的,但是通过点画的伸缩、轴线的扭动,也可以形成各种不同的动人形态,从而组合成优美的书法作品。结体形态,主要受两方面因素影响,一是书法意趣的表现需要;二是书法表现的形式因素。就后者而言,主要体现在三个方面:一为书体的影响,如篆体取竖长方形;二为字形的影响,有的字是扁方形、而有的字是长方形的;三为章法影响。因此,只有在上述两类因素的支配下,进行积极的形态创造,才能创作出美的结体形态。点画结构美的构建方式主要有两种,一是指各种点画按一定的组合方式,直接组合成各种美的独体字和偏旁部首。二是指通过将各种部首,再按一定的方式组合成各种字形。中国字的部首组合方式无非是左右式、左中右式,上下式、上中下式,包围式、半包围式等几种。这些原则主要是比例原则、均衡原则、韵律原则、节奏原则、简洁原则,等等。这里特别要提的就是比例原则,其中黄金分割比又是一个非常重要的比例,对点画结构美非常重要。点画结构美的构建方式主要有两种,一是指各种点画按一定的组合方式,直接组合成各种美的独体字和偏旁部首。二是指通过将各种部首,再按一定的方式组合成各种字形。中国字的部首组合方式无非是左右式、左中右式,上下式、上中下式,包围式、半包围式等几种。这些原则主要是比例原则、均衡原则、韵律原则、节奏原则、简洁原则,等等。这里特别要提的就是比例原则,其中黄金分割比又是一个非常重要的比例,对点画结构美非常重要。结体墨色组合的艺术性,主要是指其组合的秩序性。作为艺术的书法,它的各种色彩不能再是杂乱无章的,而应是非常有秩序的。这里也有些共同的美学原则,要求书者予以遵守。如重点原则、渐变原则、均衡原则,等等。书法结体的墨色组合,主要涉及两个方面:一是对背景底色的分割组合。人们常说的“计白当黑”,就是这方面的内容。二是点画结构的墨色组合。从作品的整体效果来看,不但要注意点画墨色的平面结构,还要注意点画墨色的分层效果,从而增强书法的表现深度。
评分很好很满意,活动价格实惠。
评分还没打开,据说非常好!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
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