中国最具代表性碑帖临摹范本丛书：化度寺碑·温彦博碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[唐] 欧阳询 著

图书标签:

• 书法
• 碑帖
• 临摹
• 楷书
• 中国书法
• 化度寺碑
• 温彦博碑
• 字帖
• 书法教材
• 传统书法

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102074078

版次：1

商品编码：12062404

包装：平装

丛书名： 中国最具代表性碑帖临摹范本丛书

开本：8开

出版时间：2016-10-01

用纸：胶版纸

页数：64

正文语种：中文

内容简介

　　本书所選用的拓本為嘉慶内府舊藏宋拓本，四行八字。清初為王聞遠所得，後歸上海博物館，是所知拓本中字體姿態比較完好的一種。

《唐代书法高峰：颜真卿楷书的演变与风格探析》 一、 本书内容概述 本书旨在深入探讨唐代书法大家颜真卿楷书的独特魅力及其在书法史上的里程碑意义。我们聚焦于颜真卿书风的形成、发展脉络，并辅以详实的碑帖实例分析，力求为读者构建一个立体、深入的颜真卿书法认知体系。全书结构严谨，内容涵盖其早中期到晚年风格的显著变化，并对不同时期代表作的用笔、结构、章法进行精微剖析。 二、 时代背景与书风的孕育 本书首先会勾勒出盛唐时期特定的文化土壤与社会环境，阐释这一时代如何催生了“颜体”这一雄浑、博大的书风。我们将分析初唐楷书（如欧阳询、虞世南、褚遂良）的遗风对颜真卿早期的影响，以及他如何在前人基础上寻求突破，最终确立以“骨力”与“法度”并重的核心精神。这一部分将详述颜真卿如何将儒家思想中的“忠义”、“正大”融入笔端，使楷书超越单纯的技法层面，升华为一种人格精神的载体。 三、 早期楷书的探索与确立 本书将详细梳理颜真卿早期的楷书作品，例如《多宝塔碑》（此碑作为其早期代表作，展示了其取法晋人，尤其王羲之笔意的努力）的结构特征。我们会分析此时期作品中，颜体“点画丰腴、内含筋骨”的雏形是如何展现的。特别是笔画起收处的提按顿挫，如何开始显露出日后大气的端倪，但整体上尚存有明显的晋唐余韵，结构上相对谨严有余，气势上尚未完全开张。通过对比分析，读者可以清晰地看到颜真卿在确立自我风格前的学习与借鉴过程。 四、 中期风格的成熟与巅峰 本书的重点篇幅将留给颜真卿书法艺术成熟期的代表作。这一时期，他的用笔趋于雄健老辣，结体从早期的内敛转向外拓，形成“颜体”最具辨识度的特征——方圆兼备，气韵生动。 我们将选取数件重要的中期碑刻进行逐字解构，分析其“蚕头燕尾”的笔法如何被更具力量感的起笔和收笔所取代。特别要强调的是，颜真卿在中期作品中对笔墨的控制达到了炉火纯青的地步，笔画中“涨墨”、“焦墨”的运用，使得字体具有了强大的立体感和厚重感。 五、 晚期楷书的气象与精神 进入晚年，特别是经历了安史之乱后，颜真卿的书法风格发生了显著的转变，展现出更为苍茫、雄浑、甚至略带悲怆的气质。本书将详尽剖析《祭侄文稿》（此作为行书巅峰，但其用笔和结构原理对楷书影响深远）以外，其晚期楷书的特点。 这一时期的作品，其笔画的力度更加内敛而充沛，结体不再追求绝对的方正，而是更加顺应情感的起伏，线条的处理上展现出一种“金石气”与“血肉感”并存的奇妙状态。我们将深入探讨这种“由法入理”的境界，即颜真卿的书法如何从对法度的严格遵循，升华为对生命体验的直抒胸臆。 六、 颜体楷书的结构艺术 本书将专门开辟一章，系统梳理颜真卿楷书的结构特点，这是区分颜体与其他唐楷的关键所在。 1. 中宫的开张与舒展： 分析颜体如何通过夸张中宫（字心）的开阔，使整体字形呈现出庄重、稳健的视觉效果。 2. 笔画的粗细对比： 探讨颜真卿如何通过对横画、竖画的粗细处理，尤其是“横不平，竖不直”的内在律动，赋予楷书以生命力。 3. 偏旁部的呼应与穿插： 研究颜真卿在处理复杂偏旁时，如何运用牵丝和呼应关系，使得字内各部分既独立又紧密联系，形成整体的呼吸感。 七、 对后世书风的影响与地位 最后，本书将简要回顾颜真卿书风对宋代（如苏轼、黄庭坚等“宋四家”的渊源）以及明清书风的影响。我们将论证，颜真卿不仅是唐代楷书的集大成者，更是中国书法史上“尚意”书风的奠基人之一。他的楷书，以其磅礴的气势和深沉的内涵，为后世树立了一座难以逾越的丰碑。 本书图版丰富，注释详实，力求通过对文本的深入解读和对碑帖的细致观察，帮助书法学习者和研究者全面掌握颜真卿楷书的精髓所在。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这套书在选材上的独到眼光。这套书所收录的碑帖，可以说是书法史上那些承上启下的关键作品，它们各自代表了一种独特的时代风貌和审美取向。通过对不同风格碑帖的系统性研习，我能够清晰地看到书法艺术是如何在历史的长河中不断演变、吸收和创新的。这不仅仅是一套学习工具书，更是一部浓缩的中国书法发展史。每一次临摹，我都在与不同的“时代精神”对话，这种跨越时空的交流，极大地拓宽了我的艺术视野，让我对“何为佳书”有了更广博的认识，不再局限于某一种单一的风格，而是能从更宏大的格局上去欣赏和学习。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是艺术品级别的，无论是书脊的烫金工艺，还是封面的装帧处理，都透露出一种低调的奢华。我把它放在书架上，它本身就是一件极具文化气息的装饰品。更重要的是，它的实用性也得到了极大的满足。很多时候，临摹碑帖不仅是技术的学习，也是对历史文化的一种致敬。这套书的设计者显然深谙此道，他们将现代印刷技术与传统审美完美融合，做到了既不失古朴典雅，又具备现代阅读的舒适性。翻阅时，那种对纸张的触感，对装帧细节的欣赏，都会让人心境平和下来，更有利于进入专注的创作状态。

评分☆☆☆☆☆

对于一个对书法有追求的爱好者来说，工具书的价值在于它能让你少走弯路，直击核心。这套丛书在这方面做得极其出色。它将复杂的技法拆解得非常清晰，即便是初学者也能很快抓住重点，而对于有一定基础的人来说，它提供的深度解析更是宝贵的财富。我发现自己以前在某些笔画的处理上一直不得要领，看了这里的对比和示范后，才恍然大悟。这种“点破迷津”的感觉，是非常美妙的。它没有花哨的辞藻堆砌，全都是干货，实实在在的技法总结和审美引导，让人感到物超所值，极大地提升了我的学习效率和自信心。

评分☆☆☆☆☆

自从我开始系统学习书法以来，就一直在寻找能够真正帮助我提升笔法的教材。市面上很多所谓的“范本”，要么是复印得模糊不清，要么就是经过了过度修饰，失去了原作的韵味。直到我入手了这套丛书，才发现什么是真正的专业和严谨。这套书对每一个字的结构、笔画的起收、行笔的力度，都有着非常细致的解读，绝不是简单地把字帖印出来完事。它更像是一位资深书法家的手把手教学，那种对书法审美的理解和对传统技法的把握，让人茅塞顿开。阅读这些讲解时，我感觉自己仿佛穿越回了那个时代，与古人进行着无声的对话，每一次的体会都比以往更加深刻。这种知识和实践的完美结合，让我的临摹不再是机械的模仿，而是真正有了理解和升华。

评分☆☆☆☆☆

这套书的排版真是太棒了！细节之处尽显用心，光是纸张的质感就让人爱不释手，那种厚实、略带纹理的感觉，拿在手里仿佛就能感受到古人书法的气息。每一页的布局都经过精心设计，留白恰到好处，既保证了字帖的清晰度，又不会让人感到拥挤。尤其是那些碑刻的细节，放大后的图像清晰度极高，那些刀刻的痕迹、石头的风化纹理，甚至是细微的崩损，都展现得淋漓尽致。这种对原碑帖的忠实还原，对于我们这些想要深入学习的人来说，简直是福音。我以前临摹时总觉得少了点什么，现在对照着这套书，能更清晰地捕捉到原碑的“精气神”，那种雄浑厚重的气场，隔着纸张都能感受到。能把这些国宝级的碑帖以如此精美的形式呈现出来，真的需要出版方下大功夫。

评分☆☆☆☆☆

包装太简陋了，书中间有折痕。

评分☆☆☆☆☆

正版图书，值得拥有。

评分☆☆☆☆☆

是裸露在扣扣上了就摸

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

经典碑帖，印刷精美，字体清晰

评分☆☆☆☆☆

书不错，物美价廉，物流也很快，化度寺碑部分不太清晰，可能是先天的，对于练习书法来说，很有参考价值！

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好非常好

评分☆☆☆☆☆

包装太简陋了，书中间有折痕。