Canon EOS 5D Mark Ⅳ数码单反摄影从入门到精通（超值版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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FUN视觉，雷波 著

图书标签:

• Canon EOS 5D Mark IV
• 单反相机
• 摄影入门
• 摄影技巧
• 数码摄影
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• 摄影指南
• 相机设置
• 摄影后期
• 摄影作品

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122290410

版次：1

商品编码：12163332

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-04-01

用纸：铜版纸

页数：288

字数：4500000

正文语种：中文

编辑推荐

适读人群 ：Canon EOS 5D Mark Ⅳ数码单反用户。
①本书在编写过程中采用侧栏的方式增加了大量摄影知识，其中包括摄影问答、学习技巧、知识链接、佳片欣赏、名师指路、拍摄技巧、拍摄提示等，数量多达200余个。
②书中含大量二维码，不仅有长达1300多分钟的摄影实战、后期处理、Photoshop CC使用方法和技巧等内容的教学视频，还附赠了近500页实用的摄影类电子书。只要扫码即可得

内容简介

本书较为全面地讲解了Canon EOS 5D Mark Ⅳ的使用方法与拍摄技巧。内容涵盖了相机各按钮以及菜单的操作和使用方法，光圈、快门速度、感光度、高级曝光模式、景深、对焦模式、测光模式、白平衡、照片风格、柱状图、曝光补偿、多重曝光、HDR等对拍摄而言至关重要的摄影知识。同时，本书对Canon EOS 5D Mark Ⅳ常用附件，如三脚架、镜头、滤镜等的使用和选购技巧也进行了深入剖析。后，本书还针对摄影爱好者经常拍摄的摄影题材，如自然和城市风光、人像、花卉、树木、鸟类、昆虫、儿童、宠物等，讲解了大量的实拍技巧。
为了补充正文中未涉及或讲解不够深入的知识点以及拓展读者的视野，本书在编写过程中采用侧栏的方式增加了大量摄影知识，其中包括摄影问答、学习技巧、知识链接、佳片欣赏、名师指路、拍摄技巧、拍摄提示等，知识点数量多达300余个。
本书所赠资源同样丰富、精彩、实用，不仅有近1300分钟的摄影实战、后期处理、Photoshop CC使用方法和技巧等内容的教学视频，还附赠了近500页实用的摄影类电子书。
相信各位摄友通过阅读本书一定能够玩转手中的Canon EOS 5D Mark Ⅳ并迅速提高摄影水平，从而拍摄出令人满意的摄影作品。

作者简介

雷波，北京点智文化有限责任公司，摄影总监，PSA美国摄影学会认证会员，畅销摄影图书作者，曾任全国Adobe授权培训管理中心教学总监，精通摄影前期拍摄与后期制作。我社摄影器材类图书几乎全为该作者团队编写，其所用笔名为“FUN视觉”，FUN视觉是国内知名的摄影图书创作团队，由摄影师、艺术设计师等专业人员组成，每一位成员均具有深厚的摄影理论基础与娴熟的实拍技巧，其中也不乏摄影器材狂人。团队创建之初即把解决摄影爱好者的实际需求作为图书的重要编写思路，对每一本图书的内容质量和照片质量严格把关，先后出版了若干摄影畅销书，并长期位居摄影图书销售排行榜的前列，深受读者的喜爱，绝大多数图书的版权输出到了港台地区。

目录

目录
Chapter01玩转EOS 5D Mark Ⅳ从这里开始
从相机结构开始掌握EOS 5D Mark Ⅳ16
相机正面16
相机背面17
相机顶面19
相机侧面20
相机底面20
从屏幕参数开始精通EOS 5D Mark Ⅳ21
光学取景器参数释义21
速控屏幕参数释义22
液晶显示屏参数释义23
利用菜单深入控制EOS 5D Mark Ⅳ24
利用速控屏幕更好地控制EOS 5D Mark Ⅳ25
什么是速控屏幕25
使用速控屏幕设置拍摄参数25
使用速控屏幕处理RAW格式文件26

Chapter02细节决定成败——开始拍摄就要注意的问题
数据价——选对用好存储卡28
全面认识不同类型的SD存储卡28
SDHC型SD存储卡28
SDXC型SD存储卡28
MicroSDHC型存储卡29
存储卡对相机整体性能的影响29
存储卡使用注意事项29
正确设置文件储存格式与尺寸30
设置合适的分辨率为后期处理做准备30
设置照片画质31
设置文件储存格式为什么如此重要31
RAW比你想象得更重要——对比认识JPEG与RAW文件32
设置全像素双核RAW33
处理RAW格式照片的6大软件34
设置照片保存方式35
按照拍摄日期整理照片不能忽视日期/时间/区域设置35
拍一张检视一张并不是好习惯36
养成保护佳片的习惯36
拍摄中为照片标星级有意义吗37
用声音确认是否合焦——妙用对焦提示音38
自定义速控屏幕39
拍摄时减少闪烁40
频繁换镜头需要掌握的功能41
清洁感应器41
除尘数据41
需要三思而后行的操作42
清除全部相机设置42
格式化存储卡42
远离那些让电量迅速耗尽的操作误区43
更好地利用照片风格为照片增色43
使用预设照片风格43
修改预设的照片风格参数44
注册照片风格47
理解解像度拍出最锐利的照片48
解像度为什么如此重要48
影响照片解像度的其他因素48
了解画质降低的3个原因49
深入理解导致照片画质下降的最重要原因——像差49
像差产生的原因49
解决像差影响的对策49
消除像差提高画质的终极技巧——数码镜头优化功能50
什么是数码镜头优化功能50
利用数码镜头优化功能抑制镜头像差50
利用数码镜头优化功能抑制衍射现象50
使用DPP进行数码镜头优化的操作步骤51

Chapter03好马配好鞍，5D配红圈——能够与EOS 5D Mark Ⅳ匹配的那些镜头
全面认识EF镜头的参数53
读懂MTF图对镜头知根知底54
理解镜头的焦距55
过于靠近而法对焦，理解最近对焦距离55
理解镜头的防抖功能56
理解镜头的最大放大倍率57
理解镜头后组对焦优势58
理解不同焦距的微距镜头在拍摄时的区别58
理解镜头焦距与视角的关系59
这些镜头你值得拥有60
佳能EF16-35mmF2.8LⅡUSM60
佳能EF24-70mmF2.8LⅡUSM61
佳能EF70-200mmF2.8LISⅡUSM62
佳能EF100mmF2.8LISUSM63
镜头搭配推荐64
通用型镜头搭配推荐64
风光摄影镜头搭配推荐65
人像摄影镜头搭配推荐66
动物、鸟类摄影镜头搭配推荐67
微距摄影镜头搭配推荐68

Chapter04铁手不如烂架子——长时间曝光必用三脚架
脚架的分类70
稳定才是硬道理——选购脚架的要点70
云台的分类71
球形云台71
三维云台71
悬臂云台71
使用三脚架的技巧72
必须使用三脚架拍摄的几个典型场景73
城市夜景73
车流74
瀑布、流水、海面74
静物75
弱光下的人像75
流云75
没有携带三脚架时的解救措施76
使用自拍模式76
选择合适的依靠物体77
使用高感光度77

Chapter05绝不仅仅是锦上添花——滤镜
UV镜79
保护镜79
偏振镜80
什么是偏振镜80
理解偏振镜的工作原理80
理解偏振镜的偏振强度81
中灰镜82
渐变镜83
近摄镜83
滤镜的若干个典型应用84
用偏振镜压暗蓝天84
用偏振镜提高色彩饱和度84
用偏振镜突出瑰丽的彩虹85
用偏振镜抑制非金属表面的反光85
在下雨天或多云时用偏振镜表现被摄体的颜色与质感86
用中灰渐变镜拍摄大光比场景86
用中灰镜减少进光量来降低快门速度突出画面的速度感87
用中灰镜在强光下拍摄水流87
调整RAW照片模拟中灰渐变镜补救大光比场景88

前言/序言

本书是一本全面讲解Canon EOS 5D Mark Ⅳ使用方法与拍摄技巧的摄影书籍，具有以下三大特色。
1.内容讲解全面、实用
本书除讲解了Canon EOS 5D Mark Ⅳ相机各按钮及菜单的操作和使用方法，以及光圈、快门速度、感光度、高级曝光模式、景深、对焦模式、测光模式、白平衡、照片风格、柱状图、曝光补偿、多重曝光、HDR等对拍摄而言至关重要的摄影知识外，还讲解了笔者的一些使用相机和实拍经验，例如，在第4章讲解了3种没有携带三脚架时的解救措施；在第10章讲解了利用高光警告功能及时发现照片过曝情况。
2.阅读方式灵活，内容扩展性强
为了顺应网络时代读者习惯的碎片化阅读方式，也为了最大程度上提高本书的性价比，笔者在编写过程中增加了侧栏内容，其中包括摄影问答、学习技巧、知识链接、佳片欣赏、名师指路、拍摄技巧、拍摄提示等类型的知识点，数量多达300余个，这些知识点内容短小、精练，而且与图书主体内容密切相关，是对主体内容的补充和完善。例如，以“摄影问答”知识点为例，在第1章讲解相机主体结构的侧栏中安排了“什么是中画幅数码后背”“从取景器中观看时，能够看到半个被拍摄场景的倒影，这正常吗”等知识点；在讲解存储卡的主体内容旁安排了“如何避免买到扩容卡”等知识点；在讲解人像摄影的章节，安排了“学习人像摄影应该从小景别开始，还是从大景别开始”“为什么拍摄业余模特时，有许多好照片反而是意外拍摄出来的”等知识点。这种编排方式丰富了图书内容，提高了阅读的灵活性，并大大拓展了读者的视野。
3.附赠教学视频和电子书，内容丰富实用
为方便读者学习，本书附赠了约1300分钟的教学视频和3部电子书，主要包括：
●110分钟Camera Raw软件应用视频教程
●110分钟Digital Photo Professional软件应用视频教程
●200分钟数码照片后期处理视频教程
●380分钟单反摄影实战技巧视频教程
●120分钟花卉、风光、建筑等常见摄影题材拍摄技巧视频教程
●50分钟构图法则剖析教学视频
●360分钟Photoshop CC软件应用视频教程
●46页《佳能流行镜头全解》电子书
●353页《数码单反摄影常见问答150例》电子书
●100页《时尚人像摄影摆姿宝典》电子书
读者可以到化学工业出版社官方网站（www.cip.com.cn）首页上方的“资源下载”→“配书资源”中点击图书的名称进入下载页下载以上这些附赠的资源，也可直接联系笔者获取资源下载地址。
为了方便及时与笔者交流与沟通，欢迎读者朋友加入光线摄影交流QQ群（群10：569081619，群11：545094365，群12：327220740）。此外，还可以关注我们的微博FUN视觉_雷波或微信公众号FUNPHOTO，每日接收最新、最实用的摄影技巧。也可以拨打我们的400电话4008367388与我们沟通交流。
本书是集体劳动的结晶，参与本书编著的还包括雷广田、苏鑫、徐涛、雷剑、范玉婵、刘志伟、王芬、苑丽丽、邓冰峰、赵程程、王磊、范德松、周会琼、范玉祥、庞小莲、庞元庭、范德芳、任洪伍、王德玲、王越鸣、范德润、王继荣、庞玮、张婷、王秀兰、范珊珊、李长松、杜青山、杜季等。

编者
2017年1月

《一眼万年：定格生活之美》 内容梗概 这是一本献给所有热爱生活、渴望捕捉瞬间之美的摄影爱好者的指南。它将带你踏上一段充满惊喜的探索之旅，从拿起相机的那一刻起，循序渐进地掌握摄影的奥秘，让你手中的相机成为表达情感、记录故事的得力助手。本书并非专注于某一特定型号的相机，而是着眼于摄影最核心、最普适的原理与技巧，无论你使用的是何种品牌的数码相机，都能从中受益。 第一章：你的第一步——认识你的相机 在开始创作之前，我们需要了解我们最亲密的伙伴。本章将以通俗易懂的方式，解构数码相机的基本构成与功能。我们会深入浅出地介绍相机的核心部件，如镜头、感光元件、取景器、快门、光圈等，让你明白它们各自扮演的角色，以及如何协同工作。我们不会陷入繁琐的技术参数，而是聚焦于它们如何影响最终的画面。 镜头：眼睛的延伸 了解不同焦距镜头的视角差异：广角镜头的宏大场景，标准镜头的自然视角，长焦镜头的压缩与虚化。 光圈的秘密：景深控制的魔法棒。如何通过调节光圈获得奶油般的虚化背景，或是在风光摄影中追求全景的清晰。 镜头前的那些事：滤镜的种类与妙用，例如偏振镜如何消除反光，渐变灰滤镜如何平衡光比。 感光元件：捕捉光线的画布 ISO的含义与影响：高ISO并非总是洪水猛兽，了解何时勇敢使用它可以让你在弱光环境下不再束手无策。 画幅大小的差异：全画幅、APS-C等，它们如何影响景深与画质，以及对不同拍摄场景的适应性。 快门：时间的冻结者 快门速度的魔力：捕捉运动的瞬间，或是让流水变得如丝绸般柔滑。 高速快门与慢速快门的应用场景：从凝固运动员的精彩瞬间，到记录夜晚流动的车灯轨迹。 曝光的基石：三要素的和谐 光圈、快门速度、ISO之间的相互关系，它们如何共同决定一张照片的明暗。 测光模式的选择：自动测光、中央重点测光、点测光，以及如何根据拍摄场景做出最佳选择。 白平衡：色彩的灵魂 理解不同光源下的色温，以及如何通过白平衡设置还原真实色彩，或是创造独特的艺术氛围。 手动白平衡的精妙之处，以及如何运用色温补偿来达到更精准的色彩还原。 第二章：构图的艺术——引导你的目光 一张好的照片，不仅仅是记录，更是通过构图来讲述故事，引导观者的视线。本章将带领你走进构图的殿堂，学习那些经典而实用的构图法则，让你摆脱“随手拍”的局限，创作出更具视觉冲击力的画面。 黄金法则与三分法：视觉平衡的秘密 将画面划分为九宫格，让主体置于交叉点，瞬间提升画面的稳定性与吸引力。 理解黄金分割点，以及如何将其融入你的构图，创造出更具美感的视觉比例。 引导线：连接你的故事 利用自然或人为的线条（如道路、河流、栏杆），将观者的视线引向画面主体。 探索不同类型线条的视觉效果：直线、曲线、斜线，它们如何影响画面的动感与情绪。 对称与重复：秩序之美 发现并利用画面中的对称元素，创造出庄重、稳定、和谐的视觉感受。 重复的图案与纹理，如何通过重复形成韵律感，吸引观者的注意力。 前景、中景、后景：画面的深度 如何利用前景元素丰富画面层次，增加空间感，让照片不再扁平。 主体与背景的处理：如何通过对焦与景深，突出主体，并营造出虚实结合的效果。 留白与负空间：呼吸的艺术 理解“少即是多”的哲学，恰当的留白可以突出主体，增强画面的简洁与意境。 负空间的运用，如何通过大面积的空白区域来衬托主体，使其更加醒目。 视角的变化：观察世界的不同角度 平视、仰视、俯视，不同视角如何改变主体与环境的关系，带来全新的视觉体验。 打破常规，尝试蹲下、爬高等方式，发现平时不易察觉的精彩。 第三章：光影的魔术——捕捉大自然的馈赠 光是摄影的灵魂，如何理解与运用光线，是决定一张照片成败的关键。本章将深入探讨各种光线条件下的拍摄技巧，让你成为光影的魔法师。 黄金时段：日出与日落的光辉 清晨与傍晚柔和、温暖的光线，如何为你的照片增添迷人的色彩与氛围。 逆光、侧光在黄金时段的应用，创造出剪影、轮廓光等迷人效果。 正午阳光：挑战与机遇 如何应对强烈的直射光，避免过曝与生硬的阴影。 利用阴影的对比，创造出强烈的戏剧感，或是捕捉被阳光点亮的细节。 阴天与室内光：温柔的力量 阴天柔和的散射光，是人像摄影的理想光源。 室内自然光线的利用，以及如何通过窗户、反光板来柔化光线。 人造光源的运用：闪光灯的艺术 内闪与外闪的区别与应用。 离机闪光灯的创意玩法，跳闪、利用反光面，打破直射光线的生硬感。 灯光与人像的互动，如何通过光线塑造人物面部轮廓，营造情绪。 色彩的运用：光线赋予的色彩 理解不同光源下的色温变化，以及如何通过白平衡来修正或强化色彩。 利用色彩的对比与协调，增强画面的表现力。 第四章：主题创作——从记录到表达 当你掌握了相机操作与构图技巧后，就可以开始思考照片背后的故事与情感。本章将引导你探索不同的摄影主题，并将你的想法转化为有生命力的影像。 人像摄影：捕捉灵魂的瞬间 如何与被摄者沟通，引导他们展现自然的状态。 不同类型人像的拍摄要点：肖像、环境人像、半身像等。 人物表情与肢体语言的捕捉，传递情感与个性。 背景的选择与虚化，突出人物主体。 风光摄影：描绘壮丽的山河 如何选择最佳的拍摄时机与天气。 利用景深来表现风景的层次感。 捕捉不同季节与时间的光影变化。 地平线、天空、地面的比例控制。 静物摄影：静止中的生命力 对细节的观察与捕捉。 光影的巧妙运用，突出物体的质感与纹理。 背景的选择与色彩搭配。 简单的道具也能创造出丰富的画面。 街头摄影：捕捉都市的脉搏 观察、等待与抓拍的艺术。 人与环境的互动，捕捉生活中的真实瞬间。 在快节奏中保持冷静与敏锐。 微距摄影：发现微观世界的美 展现令人惊叹的细节与纹理。 景深控制的挑战与乐趣。 光线的柔化与利用。 第五章：后期修饰——为你的作品锦上添花 后期处理并非“作弊”，而是对影像的二次创作，是让你的作品更趋完美的必要环节。本章将为你介绍基本的后期处理理念与常用工具，让你掌握后期技巧，为你的照片赋予生命。 认识后期处理的意义 后期并非“假”，而是“优化”。 基础调整：曝光、对比度、白平衡的修正。 裁剪与二次构图：优化画面结构 根据后期想法，重新调整画面比例与构图。 色彩的调整与风格的塑造 饱和度、色相、明度的细微调整。 局部色彩的强化与压制。 尝试不同的预设与风格，但要保持个人特色。 降噪与锐化：提升画质的细节 在保证细节的同时，去除噪点。 适度锐化，让画面更清晰。 简单的局部调整 使用渐变滤镜、径向滤镜等工具，对画面局部进行针对性调整。 学习资源与持续进步 鼓励读者不断学习与实践，探索更多后期技巧。 结语 摄影是一场与光影的对话，是一场对世界的探索。这本书旨在为你打开这扇门，让你拥有欣赏美的眼睛，捕捉美的双手，以及表达美的语言。拿起你的相机，开始记录，开始创作，让每一个瞬间都在你的镜头下，绽放出独特的光芒。这趟旅程没有终点，只有不断发现与进步的惊喜。

评分☆☆☆☆☆

我过去买过几本讲单反相机的书，内容结构总是非常僵硬，像是把说明书拆散了重组一样，读起来枯燥乏味，让人提不起精神。这本书的装帧设计和排版风格给我带来了一种强烈的“现代感”和“易读性”的预期。我希望它在讲解操作流程时，能采用大量的高质量实拍图片作为示例，而且这些图片最好是直接来自5D4机身直出的JPEG或经过最少量后期处理的RAW文件截图。这样，我们就能直观地看到，当作者调整一个参数（比如光圈从f/2.8变为f/8）时，画面在锐度、景深和清晰度上产生的具体变化。如果书中能穿插一些摄影大师的经典作品分析，并且明确指出那些作品是如何利用5D4的性能特点来实现其艺术效果的，那无疑会大大增强阅读的乐趣和学习的效率。枯燥的文字不如一张有力的对比图来得实在。

评分☆☆☆☆☆

我对这本摄影指南最大的一个期盼，是它能深入探讨高阶的动态范围和宽容度管理。5D4的宽容度一直备受赞誉，但很多教程只是泛泛而谈，说它“宽容度高”，然后呢？我希望这本书能详细地解析，在拍摄高对比度的场景时，作者是如何在机内进行“高光色调优先”或“自动亮度优化”等设置的，以及这些设置对最终成像的细微影响。更重要的是，如果能提供一些针对特定题材（例如风光摄影中的暗部细节还原，或婚礼抓拍中对肤色层次的保护）的专属工作流程，那就太完美了。我需要的不是一个只能在晴天白日使用的通用指南，而是一本能伴随我进入复杂光线环境，并能充分挖掘这台专业设备潜力的“使用秘籍”。这本书，我期待它能真正成为我迈向专业创作道路上的得力助手。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本摄影书之前，在网上看了不少关于这款经典机型的评测，大部分都集中在跑分、连拍速度这些冰冷的硬件指标上，对于我们这些业余爱好者来说，那些数据看得多了，反而更迷茫：到底这些参数对我实际拍出来的照片有什么决定性的影响？这本书的特点似乎完全避开了这种“参数堆砌”的误区。它似乎更侧重于“实战应用场景”的构建。我猜想，书中一定有非常详尽的案例分析，比如，在城市夜景中，如何利用5D4的高感表现力去捕捉霓虹灯的细腻光晕，同时抑制高光溢出；或者是在人像特写中，如何通过精确的对焦系统锁定模特的眼神，并利用机身强大的动态范围来保留皮肤的自然纹理和背景的虚化效果。如果它能提供一些“A场景→使用这个参数组合→得到这样的效果”的对比图解，那就太棒了。我需要的不是教科书式的理论轰炸，而是能立马应用到下一次拍摄中的“操作手册”和“灵感清单”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计我得说，确实挺抓人眼球的，那种深邃的黑色背景搭配上机身那标志性的线条感，一下子就让人感觉这不是一本泛泛而谈的入门书。我本来对摄影圈里那些复杂的技术参数就头疼，尤其是涉及到全画幅机型，总觉得高深莫测。但翻开目录，看到那些章节标题——比如“掌握光线的魔法”、“景深控制的艺术”——它们没有用那些吓人的专业术语堆砌，而是用一种更具画面感和启发性的语言来引导。我特别留意了关于色彩科学那一章的介绍，它似乎花了大量篇幅去解释为什么在特定光照下，5D4能捕捉到那种微妙的、肉眼几乎无法察觉的色彩倾向，而不是简单地告诉你“提高饱和度”就行了。这种深度挖掘背后逻辑的写作方式，让我觉得作者是真的沉浸在这个器材和光影的世界里很久了，能把复杂的东西拆解成我们可以理解的步骤，这才是好教材的标志。我期待它能真正帮我跨越从“会按快门”到“懂得创作”的那道坎，而不是停留在教我按钮在哪里的表面功夫上。

评分☆☆☆☆☆

很多摄影书籍的通病就是，讲完了一堆理论，最后总会落入“后期软件设置”的窠臼，把重点放在了Photoshop或Lightroom里那些滤镜和预设的调整上。我希望这本关于5D4的书能够保持一种“相机优先”的理念。毕竟，这款机器本身的直出画质就已经非常出色了，真正的功力应该体现在拍摄现场对曝光三角、白平衡和镜头选择的精准把控上。我特别好奇它如何讲解“自定义白平衡”的设置，尤其是在面对那些极端色温的光源时，比如日出前后的冷光，或是室内钨丝灯下的暖光。如果书中能详细地展示如何通过机身菜单进行微调，从而最大程度地保留原始场景的氛围感，而不是依赖后期去“抢救”失真的色彩，那这本书的价值就真的体现出来了。它应该教会我如何用相机“看见”世界，而不是用电脑“重构”世界。

评分☆☆☆☆☆

挺好的，不光有文字还有视频教材看，受益良多。

评分☆☆☆☆☆

非常好的一本书，讲解的非常全面！收益非常多，确定了5D4的信念

评分☆☆☆☆☆

东西很好，物流很快，下次继续购买！

评分☆☆☆☆☆

很好很强大，学习学习，掌握技能。

评分☆☆☆☆☆

很不错的一本书，对初级使用5D4很有帮助，知识很全面。

评分☆☆☆☆☆

物美价廉图为并茂 不错实用

评分☆☆☆☆☆

正在学习，附增视频教程不知道在哪里。

评分☆☆☆☆☆

简单实用，图片精美

评分☆☆☆☆☆

很好，内容丰富，帮助很大