体育艺术化趋势下的体育审美教育 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

朱海艳 著

图书标签:

• 体育审美
• 体育艺术
• 艺术教育
• 审美教育
• 体育文化
• 文化艺术
• 身体美学
• 运动美学
• 艺术与体育
• 教育学

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518033331

版次：1

商品编码：12182332

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-03-01

用纸：胶版纸

页数：302

字数：308000

正文语种：中文

内容简介

　　艺术是满足主观和情感需求的一种文化现象，也是一种日常生活进行娱乐的特殊方式。艺术与体育一方面是不断融合的，另一方面艺术也推动着体育向更加优秀的方向发展，从不同的方面向人们介绍体育所蕴含的更多的对人们有益的东西，进而大大地丰富了体育的内涵，使其提高到另一个层次，为更多的人所了解、所运用。《体育艺术化趋势下的体育审美教育》在综合分析体育与艺术本质的基础上，梳理出体育艺术化发展趋势的发展过程，力图对体育与艺术的全面关系加以阐明，并指出体育艺术化趋势的价值所在，为体育实践促使人类向着美的方向有序发展提供理论参考。

目录

第一章 体育文化概论
第一节 体育文化概述
第二节 体育的价值体现
第三节 体育的发展趋势、规律与特点

第二章 艺术活动概述
第一节 艺术活动的发生和发展
第二节 艺术活动的构成
第三节 艺术的特征与性质
第四节 艺术活动的功能

第三章 体育运动中“美”的阐释
第一节 体育美的展现
第二节 运动美的内涵
第三节 运动中的身体美
第四节 运动中的形式美
第五节 运动中的人文美

第四章 体育与艺术的融合
第一节 体育艺术化释义
第二节 体育艺术化的历史表现
第三节 体育与艺术的双向交融

第五章 体育艺术化的现实表现
第一节 不同运动项目的艺术性及审美
第二节 有艺术性的体育项目

第六章 体育艺术化趋势下的体育审美教育
第一节 学校体育中的审美教育
第二节 竞技训练中的审美教育
第三节 社会中的审美教育

第七章 体育艺术类课程对学生身心发展的价值研究
第一节 体育艺术类课程对阳光体育开展的价值研究
第二节 体育艺术类课程对大学生身体自尊的影响研究
参考文献

精彩书摘

　　《体育艺术化趋势下的体育审美教育》：
　　从以上所举的各种标准来看，过去对于身体美的规范统一的认识尚未完成，对于具有时代性的身体美标准仍需进行深入探讨。美是一种具体的有感染力的形象，身体之美主要表现在可以直接诉诸视觉的外部形状和体态上。一般从这个角度，来给身体制定健美的标准，健美的身体，有相对的尺度。这些标准看来五花八门，但将其归纳汇总不外乎定性、定量两类。
　　（二）现代身体美的定性标准
　　在生活中，几乎人人都可以评论说谁的身材好，谁的身材差，这实际上就是对身体美的评价。不过，如果要进一步讨论这身材到底好在哪里，甚至对某一局部进行分析，需要讲出道理来时，多数人便无言以对了。这说明，感性的东西如果不抽象到理性层面，就难以讲清道理。
　　美学，是把人们现实生活中的美感讲清道理的一门学问；而体育美学也要对我们时时感受到的身体美进行说明和解释，并且能找到一个衡量的尺度。
　　身体美的标准是相对的，而且要考虑到人种的差异。各民族、各国甚至各地区的人在身体外表上存在着一些差异，这主要由所栖息处自然环境的不同所致。由于在漫长的历史过程中形成不同的心理素质，各民族在身体的审美方面必然有不同的审美观。黑格尔曾说：一个欧洲美人不会被一个中国人乃至非洲霍腾套特族人喜爱，因为中国人的美的概念和黑人的不同，而黑人的美的概念和欧洲人的又不同。中国人常以眉清目秀为美，而非洲人却“染其眼皮为黑色”；多数人以唇红齿白为美，而“马来半岛之人以白色齿为可耻，谓其与犬齿无异”；还有更厉害的一“上尼罗河土人敲去四门齿，谓不愿与兽类相似”！更有甚者，“问北方红人何为美妇人，彼将答称阔而平之面、小眼、高颧，每一腮上具阔黑线子四条，大而阔之腮，隆大钓鼻，黄褐色皮肤，下垂及腹之乳”。这种对人的肤色、面容、体型的美概念的差异，是由人种特点决定的。不过，与各个种族对相貌的审美观念的巨大差异相比，对身材的审美需求相对趋于一致，这给了体育美学研究以较大的空间，因为体育美学对身体美的关注重点在于通过运动可以明显改善的身体部分，而不在于以遗传为基础的面部。
　　……

《体育艺术化趋势下的体育审美教育》图书简介 引言 在当代社会，体育与艺术的边界日益模糊，二者之间的融合趋势愈发明显。这种融合不仅深刻影响着体育的实践形态，更对体育的教育理念提出了新的挑战与机遇。传统的体育教育往往侧重于体能、技能的训练，而对学生审美能力的培养则相对忽视。然而，随着时代的发展，人们对体育的认知已经超越了单纯的竞技和健康层面，开始关注体育所蕴含的内在美、表现力以及其在人文精神塑造方面的作用。《体育艺术化趋势下的体育审美教育》一书，正是基于这一时代背景，对体育审美教育这一新兴领域进行了系统而深入的探讨，旨在揭示体育艺术化趋势对体育审美教育的深刻影响，并探索构建更加完善的体育审美教育体系。 第一章：体育艺术化的时代脉络与内涵解析 本章将首先追溯体育艺术化的历史渊源，从古希腊的奥林匹克精神中对身体美的追求，到文艺复兴时期对人体表现力的赞颂，再到近现代体育发展中对技术动作的优雅化、观赏性提升的追求。我们将梳理体育艺术化在不同历史阶段的演变轨迹，揭示其发展的内在逻辑。 随后，本章将深入剖析“体育艺术化”的核心内涵。这不仅仅是指体育项目本身的观赏性增强，更包含了以下几个层面的意义： 形式美与技术美的融合： 体育动作的流畅性、协调性、力量感与技巧性的完美结合，形成具有视觉冲击力的动态美。例如，花样滑冰的编排与跳跃，体操的柔韧与力量，篮球的空中姿态，足球的盘带过人等等，都蕴含着高超的技艺与视觉享受。 情感表达与精神传递： 体育比赛或表演所传达的拼搏精神、团队协作、超越自我等情感，通过运动员的身体语言得以淋漓尽致地展现，从而触动观众的情感，引发共鸣。这种情感的传递，本身就是一种艺术表现。 文化意蕴与人文关怀： 体育活动承载着民族文化、社会价值和人文精神。例如，中国武术蕴含的东方哲学，冰球运动中展现的团队荣耀，都超越了单纯的体育范畴，成为文化符号和人文精神的载体。 跨界融合与多元呈现： 体育艺术化趋势也体现在体育与舞蹈、音乐、戏剧、视觉艺术等其他艺术形式的交叉与融合，催生出如体育舞蹈、体育表演、体育影像艺术等新的艺术门类。 本章还将探讨体育艺术化的重要性，强调其在提升体育的吸引力、拓展体育的社会功能、丰富人们的精神文化生活等方面的重要作用。 第二章：审美教育在体育教育中的缺失与重塑 传统的体育教育，尽管在体能和技能训练方面取得了显著成就，但在审美教育方面却存在明显的薄弱环节。本章将深入剖析这一现象产生的原因： 教育理念的滞后： 长期以来，体育教育的评价体系过于侧重于运动成绩和体能指标，对学生审美感知、审美判断、审美创造等能力的培养缺乏足够的重视。 教学内容的单一： 体育课程内容往往以技能训练和体能发展为主，缺乏将体育运动中的美学元素融入教学过程，例如引导学生欣赏动作的优美，理解技术动作背后的力学原理与艺术表现。 师资力量的局限： 部分体育教师的审美素养和艺术鉴赏能力有待提高，难以有效地引导学生进行审美体验和审美评价。 社会环境的影响： 社会对体育的认知仍停留在竞技和娱乐层面，对体育在美育方面的价值认识不足，也间接影响了体育审美教育的发展。 在此基础上，本章将提出重塑体育审美教育的必要性与紧迫性。我们将阐述体育审美教育在培养学生健全人格、提升人文素养、激发创新精神、增强民族文化认同感等方面的重要意义。体育审美教育不再是可有可无的点缀，而是现代体育教育不可或缺的重要组成部分。 第三章：体育艺术化对体育审美教育的影响机制 本章将聚焦体育艺术化趋势如何具体地影响体育审美教育的方方面面，揭示其内在的机制： 从“练”到“演”的转变： 体育艺术化使得体育活动不再仅仅是枯燥的重复训练，而是逐渐演变为具有观赏性和表现力的“表演”。这要求体育教育者更加关注动作的形态美、节奏感和表现力，引导学生在技术动作中融入情感和艺术元素。 审美体验的丰富化： 体育艺术化催生了更多元化的审美体验。学生在观看高水平的体育比赛、欣赏体育表演时，能够接触到更加丰富的美学元素，如色彩搭配、音乐烘托、舞台设计等，这些都为他们的审美教育提供了素材和启示。 审美评价标准的更新： 体育艺术化要求我们重新审视体育的审美评价标准。除了技术动作的准确性，我们还需要关注动作的流畅度、韵律感、表现力以及运动员在场上的精神风貌。这有助于培养学生更全面、更深刻的审美判断能力。 新媒体与传播方式的革新： 现代媒体技术的发展，使得体育艺术的传播更加便捷和广泛。高清摄像、慢动作回放、多角度拍摄等技术，能够将体育运动的瞬间美学放大，让更多人欣赏到体育的艺术魅力。这为体育审美教育提供了丰富的媒介资源。 跨学科融合的契机： 体育艺术化趋势为体育与艺术学科的深度融合提供了契机。体育教育可以借鉴艺术理论、艺术史、美学原理等知识，而艺术教育也可以从体育运动中汲取灵感，创造出新的艺术形式。 第四章：体育审美教育的构建：理念、内容与方法 基于前几章的分析，本章将系统探讨如何构建有效的体育审美教育体系。 1. 核心理念的重塑： 以人为本，全面发展： 体育审美教育应以学生的全面发展为目标，强调身心和谐，关注学生的个性化发展和情感需求。 生活化与情境化： 将审美教育融入日常生活和体育实践情境中，让学生在体验中感悟美、欣赏美、创造美。 主体性与创造性： 鼓励学生主动参与，发挥主体性，在体育活动中探索和表达自己的审美感受，培养创新精神。 文化传承与创新： 传承中华优秀传统体育文化中的美学精髓，同时鼓励学生吸收借鉴世界各地的体育艺术精华，并在此基础上进行创新。 2. 课程内容的创新： 拓展课程范畴： 体育课程应拓展至体育舞蹈、健美操、艺术体操、花样游泳、冰上芭蕾、武术表演等具有艺术表现力的项目。 融入美学元素： 在传统体育项目中，有意识地融入动作的优美性、节奏感、表现力等美学要求。例如，在篮球教学中，引导学生欣赏投篮的弧线美、突破的灵动美；在足球教学中，欣赏长传的飘逸美、射门的霸气美。 开设专题课程： 开设如“体育摄影与影像鉴赏”、“体育音乐与舞蹈编排”、“体育文化与审美”、“体育表演艺术赏析”等专题课程，从不同角度引导学生认识体育的艺术性。 跨学科整合： 尝试将体育与音乐、美术、文学、戏剧等学科进行整合，设计跨学科的教学活动，例如，让学生根据音乐创作体育动作，或以体育故事为素材进行绘画或戏剧表演。 3. 教学方法的优化： 体验式教学： 强调学生的亲身体验，鼓励学生大胆尝试，在实践中感受和理解体育的艺术魅力。 示范与模仿： 教师和优秀运动员的示范具有重要的引导作用，同时也要鼓励学生模仿和创新。 欣赏与评价： 引导学生学会欣赏高水平的体育表演，并对体育作品进行初步的审美评价，培养他们的鉴赏能力。 互动与合作： 鼓励学生之间的交流与合作，共同探讨体育中的美学问题，激发创造力。 多媒体技术的运用： 充分利用视频、图片、音乐等多种媒体手段，增强教学的直观性和生动性，引导学生多角度地欣赏体育之美。 实践性与表演性： 增加体育实践和表演的机会，如组织体育展示、文艺汇演，让学生有机会在舞台上展现自己的运动技能和艺术表现力。 第五章：体育审美教育的实践探索与案例分析 本章将通过具体的实践案例，展示体育艺术化趋势下体育审美教育的有效实施路径。我们将选取国内外成功的体育审美教育项目、特色学校的体育教学模式、以及体育类艺术表演团体等进行深入剖析，力求做到： 案例的代表性： 选择不同层级、不同类型的案例，覆盖从基础教育到高等教育，从学校教育到社会教育的广泛领域。 内容的详实性： 详细介绍案例的背景、目标、实施过程、教学内容、教学方法、评估体系以及取得的成效。 经验的提炼性： 从成功案例中提炼出可推广、可借鉴的经验和方法，为读者提供实践指导。 问题的反思性： 对案例实施过程中可能遇到的困难和挑战进行分析，并提出相应的应对策略，引导读者进行理性思考。 前瞻性的展望： 结合案例分析，对未来体育审美教育的发展方向进行展望，为相关研究和实践提供新的视角。 第六章：体育审美教育的评价与发展展望 本章将讨论如何科学有效地评价体育审美教育的成效，并对未来的发展进行展望。 多元化的评价体系： 建立包括过程性评价、终结性评价、主观评价、客观评价在内的多元化评价体系，关注学生在审美感知、审美判断、审美创造等方面的能力提升。 评价指标的设计： 探索适合体育审美教育的评价指标，如动作的优雅性、情感的表达力、创意的独特性、团队的协作美等。 发展趋势预测： 预测体育艺术化趋势下体育审美教育的未来发展方向，例如，人工智能在体育审美教育中的应用，虚拟现实技术在体育美学体验中的作用，以及体育与新兴艺术形式的进一步融合等。 政策建议与研究方向： 提出进一步推动体育审美教育发展的政策建议，并为学界和业界提供未来的研究方向，如体育审美教育师资培养、教材开发、理论深化等。 结论 《体育艺术化趋势下的体育审美教育》一书，不仅是对体育教育理念的一次深刻反思，更是对未来体育教育发展方向的一次前瞻性探索。本书力图打破传统体育教育的局限，将体育的艺术魅力融入教育体系，从而培养出既拥有强健体魄，又具备高雅情趣、深厚人文素养的现代公民。本书是体育教育工作者、美育研究者、学生家长以及所有关心体育教育发展的读者不可或缺的参考读物。通过本书，我们期待能够共同推动体育审美教育迈向一个更加辉煌的未来，让体育真正成为塑造健全人格、提升生命品质的重要途径。

评分☆☆☆☆☆

我是在寻找提升个人运动体验和对体育文化理解的途径时偶然翻到这本书的，说实话，初看时我有些被其深厚的学术气息震慑住了。但深入阅读后，我发现作者的文笔在保持专业性的同时，保持了一种难得的人文关怀。这本书最吸引我的地方在于它对“体验”的强调。它不是空泛地谈论美感，而是引导读者去亲身体验那些体育运动中瞬间爆发出的、难以言喻的“美”。比如，作者描述跳水运动员入水瞬间的“静谧”与“力量”的结合，那种对身体极限的精准控制所产生的震撼力，读起来仿佛身临其境。这本书对于那些非专业人士，希望从更深层次欣赏体育的人来说，简直是一本宝典。它教会我如何去“看”一场比赛，如何去解读运动员的面部表情、肢体语言中所蕴含的超越胜负的哲学意味。这已经超越了简单的体育入门读物，更像是一本关于如何感知世界和自我表达的指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书的视觉呈现和装帧设计给我留下了深刻的印象，它似乎在用自己的设计语言呼应其核心主题。纸张的质感、排版的疏密有致，以及穿插其中的一些高品质的艺术摄影作品，都体现出一种对细节的极致追求。这本身就是一种“审美教育”的体现。作者在探讨体育的艺术性时，非常注重文化符号的迁移和重构，书中对不同文化背景下体育艺术化的历史脉络梳理得极为精妙。特别是对20世纪初欧洲现代主义运动如何反哺体育教育的分析，展现了极强的跨学科视野。它成功地打破了学科壁垒，将体育史、艺术史和社会学理论熔于一炉。这本书的阅读体验是沉浸式的，它不仅仅是信息的传递，更是一种对读者审美情趣的潜移默化培养。

评分☆☆☆☆☆

这本书的理论框架搭建得非常扎实，作者在开篇就对“体育审美教育”这一概念进行了深入的剖析，将传统的体育教学与现代审美理论紧密结合，形成了一种颇具启发性的新视角。特别是关于“形式美与功能美”在体育活动中的辩证统一，让人耳目一新。我印象最深的是其中对古典美学原则如何融入现代竞技体育的讨论，比如如何通过对运动员动作细节的精雕细琢，使其达到近乎艺术表演的境界，这不仅是对技巧的追求，更是对精神层面的升华。书中引用的案例非常丰富，从古代的五项全能到现代的艺术体操，跨度很大，但论证逻辑始终清晰有力。阅读过程中，我感觉作者不仅仅是在探讨一种教育方法，更是在重塑我们对“体育”这一概念的根本认知——它不应仅仅是体能的较量，更应是生命力和创造力的展现。这种将技术性与艺术性融为一体的探索，为未来体育教育的发展指明了方向，具有很高的学术价值和实践指导意义。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，这本书的论述风格对我来说有些过于宏大和概念化了，我期待的是更多实操层面的指导，比如具体的教学活动设计或者针对不同年龄段的审美培养路径。虽然书中提到了许多优秀的案例，但它们似乎更侧重于对现象的描述和理论框架的构建，而非给出清晰可操作的步骤。例如，在谈到如何将“韵律感”引入篮球训练时，我希望看到更详尽的分解动作和训练指标，而不是停留在“培养球员的空间感知能力”这样的高阶论述上。当然，我理解作者的意图可能是想建立一个自洽的理论体系，为未来的实践者提供理论支撑。但对于急于在日常体育教学中应用新方法的教师或教练而言，可能会觉得有些“高屋建瓴”了。它更像是一本哲学思辨录，而非一本手把手的工具书，这使得它的普适性在一定程度上受到了限制。

评分☆☆☆☆☆

我最欣赏这本书的一点是它敢于直面体育中“功利主义”与“纯粹美学追求”之间的张力。在当前一切以成绩和商业利益为导向的体育环境中，这本书像一股清流，坚守了对体育本体价值的探讨。作者不回避技术进步对动作标准化的影响，但他同时警示我们，过度追求效率和记录，可能会扼杀体育活动中最宝贵的那部分——人性的、创造性的表达。书中对“体育的仪式感”的重建提出了独到的见解，认为仪式感是连接个体参与者与更高远精神世界的桥梁。这部分内容对我触动很大，它让我开始重新审视自己参与运动时的动机。这本书并非一味地歌颂唯美，而是保持了一种批判性的平衡，既肯定了竞技体育的力量，也捍卫了体育作为一种生命艺术的纯粹性。