华夏万卷字帖 生如夏花泰戈尔经典诗选 楷书 行书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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田英章 著，田英章 书写

图书标签:

• 泰戈尔
• 诗歌
• 楷书
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• 字帖
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• 艺术
• 华夏万卷
• 经典

出版社： 上海交通大学出版社

ISBN：9787313182807

版次：1

商品编码：12254059

品牌：华夏万卷

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-11-01

用纸：胶版纸

页数：46

字数：72000

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　著名书法教育家田英章担纲书写。
　　泰戈尔经典诗选，《飞鸟集》、《新月集》精选。

内容简介

　　本系列字帖共4册，精选其中脍炙人口的篇章，由田英章老师书写，并配合赏析，美文美字，让读者心手双提升。
　　分册为：
　　《古文观止 楷书》
　　《诗经 楷书》
　　《生如夏花泰戈尔经典诗选 楷书 行书》
　　《林徽因诗歌散文精选 楷书 行书》

作者简介

　　田英章，字存卿，中国人民大学特聘书法博士生导师，北京大学国学社顾问，清华大学美术学院高研班书法导师，中国楷书网名誉坛主。历任《中华人民共和国国务院任命书》高级书写员，原国家人事部书画人才资格审定委员会执行主任，中国硬笔书法协会首任会长，欧阳询书法艺术研究会会长，中国书画研究院名誉院长，日本国艺书道院教授，日本国际书画艺术联盟副理事长。
　　田英章先生拥有极高的书法造诣，他博学古法，诸体兼修，尤擅楷、行。特别是他的楷书，法度缜密，传承有序，已熔炼到精熟至美的高度，被誉为“当代欧楷大师”，获得了国内外业界的广泛赞誉和高度评价。
　　田英章的字端庄工整、遒劲秀丽，在深厚的传统技法基础上进行延伸，达成并符合了现代人的审美标准，易学易练。他的书法作品曾在1990年获得世界30多个国家参加的日本国际印刷体竞赛世界金奖，1991年获得15个国家参加的国际书法展世界文化艺术金奖。

历史的沉思与民族的脊梁：一部关于汉唐盛世的宏大叙事 书名：《大唐气象：从开元盛世到安史之乱的权力博弈与文化交融》 作者：陈子昂（笔名） 字数：约55万字 定价：RMB 98.00 --- 导读：穿越烽烟，触摸盛唐的脉搏 本书并非传统的编年史，而是一部以“气象”为核心的深度解读。我们试图剥离教科书上被简化和脸谱化的“贞观之治”与“安史之乱”，深入探究驱动大唐帝国从崛起至转折过程中的深层社会结构、权力制衡、经济命脉以及最引人入胜的——人。 《大唐气象》聚焦于公元八世纪的中国，这是一个充满矛盾的时代：极度的繁荣与潜在的危机并存，万邦来朝的自信与内部藩镇割据的暗流汹涌交织。我们将视角投向长安的朱雀大街，感受胡旋舞的狂放与佛音的肃穆；我们将目光聚焦于朝堂之上的宰相与宦官的角力，探究李隆基如何从“千古一帝”滑向“马嵬坡下”的悲剧。 本书的独特之处在于，它摒弃了僵硬的政治史叙述模式，转而采用“微观切片，宏观投射”的研究方法。通过对敦煌文书、唐代墓志铭、以及唐传奇的细致梳理，我们得以重建那个时代精英阶层的心态、士人的抱负、普通百姓的生计，乃至边疆将领的忠诚与背叛。 --- 第一部分：日月当空——开元之治的制度基石与文化熔炉 【核心议题：权力如何被精妙地分配与制约】 本部分深入剖析了唐朝早期国家治理的精妙设计。我们不会简单赞美“三省六部制”的效率，而是着重分析其在信息传递和决策审批链条上的冗余与制衡，如何有效防止了权臣的一言九鼎，以及这种制度在盛世承平日久后，如何逐渐演变为效率低下的官僚主义。 租庸调制与均田制的消亡预兆： 通过对关中地区土地兼并案例的分析，展示了盛世表面下的经济不平等如何悄然孕育。我们探讨了杨炎推行“两税法”的历史必然性，这不是一次简单的改革，而是帝国从人身依附型社会向财产税收型社会过渡的痛苦转型。 科举与门阀的拉锯战： 盛唐的官僚队伍是寒门士子与世家大族的混合体。我们细致描绘了张九龄、李泌等通过科举逆袭的路径，同时也揭示了“五姓七望”在权力分配中的隐形影响力。 多元文化的交响： 长安不仅仅是中国的首都，更是世界的十字路口。本章详述了粟特人在商业网络中的核心地位，景教、摩尼教、伊斯兰教在唐朝的传播轨迹，以及胡风如何渗透到唐人的审美、饮食和服饰之中。这是一种前所未有的文化自信，而非简单的接纳。 --- 第二部分：盛世的裂痕——权力中心与边疆的张力 【核心议题：从“内外有别”到“军政一体”的转变】 唐朝的强盛很大程度上建立在对周边游牧民族的有效整合与压制上。然而，随着国家向外扩张的边界日益延长，传统的府兵制和中央集权体系开始显现疲态。 藩镇割据的土壤： 本部分详尽梳理了节度使制度的起源与演变。节度使最初是应对边疆危机的临时性军事指挥官，但由于其集军、民、财权于一身，在地方利益集团的配合下，逐渐演化成了不受中央节制的“国中之国”。我们选取了安禄山从“唐之功臣”到“乱臣贼子”的权力膨胀路径作为典型案例进行剖析。 宦官势力的崛起： 权力真空必然导致非正统力量的介入。本书深入分析了唐玄宗晚年，因对文官集团的不信任，使得宦官（如高力士）从单纯的侍从，蜕变为能够影响朝政、甚至调动禁军的核心权力掮客。这种“君权旁落”的现象，为后世王朝提供了深刻的警示。 边疆民族的“唐化”与反思： 探讨了唐朝对突厥、吐蕃、奚、契丹等族采取的联姻、册封与军事打击并用的复杂策略。我们试图回答：这种带有强烈宗主国意识的“华夷之辨”，在多大程度上促进了边疆的稳定，又在何种程度上埋下了仇恨的种子？ --- 第三部分：时代的挽歌——天宝的黄昏与“安史之乱”的蝴蝶效应 【核心议题：人祸与天灾交织下的帝国崩溃模型】 “安史之乱”不仅是一场军事叛乱，更是一次彻底的社会结构重组。本书将“安史之乱”视为一个多重危机叠加的总爆发点。 从极盛到极衰的心理落差： 通过对比盛唐士人（如王维、孟浩然）诗歌中对田园的向往与乱世中杜甫诗歌里对苍生的悲悯，展现了社会心态的断裂。玄宗的懈怠、杨贵妃的专宠并非亡国之因，而是深层结构危机的外在表现。 战略失误与军事溃败： 重点分析了潼关之战前夕的决策失误，以及哥舒翰“不战而守”的策略与朝廷“速战速决”命令之间的矛盾。叛军的胜利并非完全依赖其军事实力，而更多是建立在唐朝内部指挥系统的瘫痪之上。 战后重构与中晚唐的基调： 叛乱平定后，帝国不再是那个充满自信的整体。我们详细描述了藩镇割据的固化、宦官的全面掌权，以及农民战争的周期性爆发。唐朝此后两百年的历史，就是在努力修补开元盛世留下的巨大制度性创伤。 --- 结语：大唐的遗产与永恒的启示 《大唐气象》最终将回归到对历史的哲学反思。大唐的辉煌在于其开放性与强悍的制度执行力，而其衰落则在于权力制衡的失效、精英阶层的固化，以及对中央权威的过度依赖。 本书旨在为今日之读者提供一个鲜活的参照系：一个帝国在鼎盛之时如何为自己的过度自信和制度的僵化付出代价。它是一部关于繁荣的脆弱性、权力的诱惑以及文化融合的伟大力量的深刻史诗。阅读本书，你将不再只看到宏伟的宫殿和灿烂的诗篇，更能感受到历史洪流中，那些决定王朝命运的微妙瞬间与复杂人性。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对文字的“手感”非常挑剔的人，尤其是涉及到传统文化相关的书籍，纸张的选择简直是决定成败的关键。这本书的纸张质地非常独特，触感上带着一种细微的磨砂感，不是那种光滑得让人抓不住的铜版纸，也不是吸墨过快的劣质纸。我试着用我常用的钢笔蘸取了不同浓度的墨水书写，发现渗透控制得非常出色，边缘清晰锐利，没有出现那种令人心烦的洇墨现象。更重要的是，纸张的韧性很好，即便是用力按压或反复翻折，也不会轻易起皱或断裂，这对于经常需要查阅和做笔记的读者来说，简直是福音。而且，在不同光线下观察，纸张的白度适中，既不会因为过于惨白而造成视觉疲劳，也不会因为泛黄而显得陈旧，那种自然、柔和的色泽，让文字显得格外沉静和有力量。这种纸张的选择，无疑极大地提升了阅读的沉浸感，仿佛能透过纸面，触摸到印刷者和作者当时的心境。

评分☆☆☆☆☆

从内容编排的角度来看，这本书的结构设计体现了极强的逻辑性和层次感。我注意到，即便是同一主题下的不同章节，其版式布局也会根据内容的性质进行微调，以达到最佳的信息传达效果。例如，在某些需要强调段落重点的区域，设计者会巧妙地运用边框或背景色块进行弱化处理，既不破坏整体的和谐感，又能引导读者的视线聚焦。这种“润物细无声”的设计哲学，让阅读过程变得非常顺畅和高效。它不是那种把所有信息堆砌在一起的“百科全书”式排版，而更像是一位高明的导游，知道什么时候该放慢脚步，什么时候可以一气呵成。这种对阅读节奏的精准拿捏，使得即便是面对相对复杂的文本，也能保持高度的专注力，收获远超预期的信息吸收效率。

评分☆☆☆☆☆

这本书刚到手，拿到手里沉甸甸的，感觉装帧设计相当用心。封面那淡雅的米黄色调配上鎏金的字体，一下子就抓住了我的眼球，那种古典与现代交织的美感让人耳目一新。迫不及待地翻开内页，首先映入眼帘的是那排版布局，简直是教科书级别的典范。每一页的留白都恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又烘托出文字本身的韵味。我特意比较了一下不同字体区域的排版逻辑，发现设计者对字与字、行与行之间的间距有着精妙的把控，这对于阅读体验来说至关重要，长时间阅读也不会感到疲劳。装订工艺也看得出是下了功夫的，书脊平整，翻页顺滑，完全没有那种廉价书籍的松散感。总的来说，从一个纯粹的“物品”角度来看，它已经达到了收藏级的标准，光是放在书架上，都能提升整个空间的格调。这种对细节的尊重，让人对内里的内容也充满了期待，毕竟，一个如此用心对待“外衣”的出版物，想必对“灵魂”的打磨也绝不会敷衍了事。

评分☆☆☆☆☆

作为一名书法爱好者，我买书除了看内容，更关注的是其中字体本身的规范性和艺术性。这本书在字体选择上展现出极高的专业水准。我注意到，在某些需要体现庄重和历史感的篇章中，所选用的字形结构严谨，笔画间的呼应和气韵流动自然流畅，绝非简单的电脑字体替换可以比拟。特别是某些楷书的细节处理，比如捺脚的出锋，提笔的力度感，都拿捏得恰到好处，体现了深厚的传统功底。而切换到行书部分时，那种潇洒又不失法度的转换，看得出编者对不同书体风格差异的深刻理解。这不仅仅是一本“展示”字体的书，更像是一本“教授”如何欣赏和理解字体之美的教材。阅读时，我不禁会不自觉地模仿书写者的笔势，去感受那种横平竖直中的稳健，以及连笔转折间的灵动，这种互动性，是很多图册无法给予的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和用料，透露着一股“匠人精神”，这在当今这个追求快速消费的时代，实属难得。我特别欣赏它在细节处理上的坚持。比如，扉页和版权页的设计，通常是出版物容易敷衍的地方，但这本书却别具匠心地采用了特殊的烫印工艺，使得一些关键信息在光线下会呈现出微妙的色彩变化，低调却奢华。书页的裁切边缘也处理得极其干净利落，没有一丝毛边，体现了现代化印刷技术的精湛。再者，书脊的设计也很有巧思，它采用了线装与胶装相结合的方式，确保了书籍可以平摊，但又比纯粹的线装更耐用。这种对“物”的极致追求，让我感觉自己购买的不仅仅是一本书，更是一件经过精心打磨的艺术品。它让我愿意花时间去珍惜和爱护它，而不是读完就束之高阁。