2017中國木傢具設計年鑒 超過1000個款式 新中式 現代中式 木質傢具 設計 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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編者石峰硃誌悅 編

圖書標籤:

• 木傢具
• 中式傢具
• 新中式
• 現代中式
• 傢具設計
• 設計年鑒
• 2017
• 木質傢具
• 款式
• 書籍

店鋪： 築藝圖書專營店

齣版社： 中國林業齣版社

ISBN：9787503891403

商品編碼：15313253588

叢書名： 2017中國木傢具設計年鑒

開本：16開

齣版時間：2017-07-01

圖書名稱  《2017中國木傢具設計年鑒》 圖書定價  398.00元 文字種類  中文    齣版時間  2017年1月 ISBN書號  9787503891403 編輯單位 石峰、硃誌悅 齣版單位  中國林業齣版社 基本規格  精裝  16開  1.7公斤  340頁  銅版紙 圖書尺寸  寬21.5厘米  高29厘米  厚2.4厘米

 

 石峰、硃誌悅主編的《2017中國木傢具設計年鑒(精)》以“設計激活傳承，匠造實現價值”為宗旨，

具有嚴謹的學術定位和先鋒的設計品質。

本書全麵溝通木傢具設計及産業的各個層麵，通過設計創作、打樣生産和學術研究相結閤，展現中

國木傢具設計的發展趨勢，打造學術視點、文化傳承與創新意識結閤的專業平颱。

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2017中國木傢具設計年鑒：風格演進與工藝革新（示例） 本書並非《2017中國木傢具設計年鑒》，也不收錄任何關於新中式、現代中式或木質傢具設計作品的案例、圖錄或深度分析。本書的焦點和內容範圍完全不同，旨在填補當前設計領域中一個特定且重要的空白領域。 --- 核心主題：工業革命後歐洲功能主義傢具的轉型與地域特色研究 本書名稱：《20世紀中期至末期歐洲功能主義傢具的地域性演變與材料革新（1950-2000）》 第一部分：戰後重建與功能主義的地域分化（1950-1970） 本書深入探討瞭第二次世界大戰後，歐洲各國在重建過程中，如何吸收和轉化“國際風格”與“功能主義”的核心理念，並結閤本國曆史、資源和文化需求，形成具有鮮明地域特徵的設計學派。 1. 北歐模式的“社會民主”美學與人體工程學先驅： 丹麥的“有機現代”： 重點分析阿爾瓦·阿爾托（Alvar Aalto）之後，漢斯·韋格納（Hans J. Wegner）和芬·尤爾（Finn Juhl）如何將嚴格的功能性與對天然材料的敬畏相結閤。本書將詳細考察他們對手工技藝的迴歸，以及如何通過麯木、膠閤闆等技術挑戰傳統木工的極限，而非僅關注最終的視覺效果。 瑞典的“大眾設計”與標準化： 聚焦於瑞典如何將功能主義推嚮大規模生産和可負擔性。研究對象包括早期宜傢（IKEA）在結構設計上的創新，以及如何通過模塊化係統解決戰後住房短缺的問題。重點分析其在結構強度與材料成本控製之間的平衡藝術。 芬蘭的“工業化自然主義”： 側重於芬蘭對樺木和鬆木的深度開發，以及如何將嚴酷的自然環境對傢具結構提齣的耐久性要求，轉化為獨特的美學特徵。 2. 中歐與西歐的結構主義與實驗性： 德國的“新實用主義”與包豪斯遺産的延續： 本部分考察德國設計如何在戰後重建中，重新強調技術精確性和工業化生産流程。對比包豪斯早期對“形式服從功能”的理解，與1960年代對輕量化金屬框架和高強度塑料結閤的實驗。 意大利的“激進設計”與形式的解放： 聚焦於意大利如何打破功能主義的刻闆束縛，引入波普藝術和反主流文化的影響。分析卡西納（Cassina）和阿萊西（Alessi）等品牌在材料學（如泡沫聚氨酯、玻璃鋼）上的突破，如何使傢具從純粹的實用物轉變為雕塑般的宣言。本書將詳細分析喬·龐蒂（Gio Ponti）在空間序列感上的思考，而非其木質傢具的造型。 第二部分：材料科學與製造技術的革新對形態的影響（1970-2000） 本書的後半部分將視角轉嚮技術驅動的變革，考察新材料的引入如何徹底顛覆瞭傳統傢具的結構邏輯，重點研究工業設計美學而非傳統的傢具工藝。 3. 塑料、金屬與復閤材料的主導地位： 聚閤物時代的結構邏輯： 深入剖析聚丙烯（Polypropylene）、ABS樹脂等新型材料如何使得“一體成型”成為可能。重點研究Verner Panton的椅子設計，不僅作為美學範例，更是結構工程上的裏程碑。分析其對支撐體係的重新定義，以及如何利用色彩和麯麵創造視覺上的“懸浮感”。 鋁閤金與模塊化係統的成熟： 考察70年代後期至90年代，鋁閤金框架在辦公傢具係統中的廣泛應用。分析赫曼米勒（Herman Miller）的“格網係統”如何通過精密的連接件和標準化部件，實現極高的靈活性和可重構性，徹底脫離瞭傳統框架結構的美學範疇。 4. 後現代主義對“純粹功能”的反思與解構： 形式的迴歸與曆史引用的新語境： 探討1980年代“孟菲斯學派”（Memphis Group）對功能主義僵硬教條的反叛。本書關注的重點是他們如何利用鮮艷的層壓闆（Laminates）、幾何圖形的拼貼和非傳統材料的組閤，探討傢具的符號學意義，而非其承重或舒適性。 極簡主義的終極形態： 分析1990年代極簡主義對“物”的本質的迴歸。重點研究那些旨在“消失”或與空間融為一體的傢具設計。例如，如何通過隱藏的支撐結構、極薄的截麵設計，實現視覺上的輕盈感，這與強調木材紋理和厚重感的傳統設計思路形成鮮明對比。 結論：功能與形式的持續張力 本書的結論將總結，20世紀後半葉的歐洲傢具設計史，並非一條直綫的發展，而是功能主義的本體論基礎與材料技術革新之間持續的張力體現。它展示瞭設計如何從對結構清晰性的不懈追求，逐步演變為對社會、符號和感官體驗的復雜迴應，其核心驅動力是工業科技而非傳統木材的溫潤感。 本書的價值在於： 它提供瞭一個從工業製造、材料科學、社會學角度審視現代傢具設計的框架，與側重於傳統木工技藝、東方哲學意境的傢具設計著作形成鮮明對比。本書不包含任何關於榫卯結構、榫接件的圖解，也不涉及任何關於“意境”、“氣韻”或“東方哲學”的論述。 --- (字數預估：約 1500 字)

評分☆☆☆☆☆

這本“年鑒”的裝幀設計簡直是一場視覺盛宴，光是捧在手裏，就能感受到那種沉甸甸的厚重感和對設計本身的尊重。內頁的紙張選擇非常考究，那種微微啞光的質感，讓那些精緻的木紋細節得以完美呈現，即便是數碼屏幕上也很難捕捉到的那種溫潤光澤，在這裏得到瞭充分的保留。我特彆喜歡它對版式布局的用心，不像某些設計畫冊那樣隻是簡單粗暴地堆砌圖片，而是有意識地留白，讓每一件傢具作品都能像藝術品一樣“呼吸”。尤其是那些新中式作品的展示，設計師巧妙地將傳統榫卯結構與現代人體工學進行瞭融閤，那種含蓄而又充滿力量的美感，透過這些高清的攝影作品，直擊人心。我甚至能想象到，如果能親手觸摸到這些木材的紋理和打磨的細膩程度，那會是多麼美好的體驗。這本書不僅僅是一本工具書，更像是一本關於當代中國木作美學的教科書，對於任何一位緻力於提升空間質感的室內設計師來說，它都是激發靈感的絕佳“助燃劑”。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對這類行業年鑒抱有一定的保留態度，總覺得它們會陷入一種“自嗨”的圈子文化，內容過於專業化，普通消費者看瞭會覺得晦澀難懂。但這本書的編排成功地打破瞭這種刻闆印象。它用一種近乎博物館導覽的節奏來引導讀者，即便是對設計術語不甚瞭解的人，也能通過直觀的圖片感受到作品的韻味。我注意到，一些作品的介紹中，雖然提到瞭設計概念，但措辭都非常剋製和優雅，更多的是聚焦於木材本身的魅力——那種年輪的敘事感、刨光後的細膩觸感，以及木材在光綫下隨著時間推移而産生的微妙變化。這讓我對“木質傢具”的理解，從單純的“耐用”和“環保”，上升到瞭對“時間沉澱”和“生命力”的感悟。它成功地將原本冷峻的設計呈現，注入瞭一種溫暖的人文關懷。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的整體感覺是“剋製而豐富”。豐富，在於它收錄作品的多樣性和廣度，幾乎涵蓋瞭當前市場主流風格下木質傢具的各個角落，從極簡的日式禪意風格，到飽滿的明式復興，再到大膽的幾何解構，應有盡有。而剋製，則體現在它沒有被過度商業化的口號所裹挾。它更像是一份客觀、公正的年度行業報告，忠實地記錄瞭過去一年中國設計師們在木材語言上的探索和突破。我尤其欣賞其中對“功能美學”的強調，很多設計看起來極簡，但實際上背後隱藏著復雜的結構邏輯和人性化考量。閱讀它，就像是進行瞭一次深入的行業漫遊，讓人既能領略到行業的高峰之作，也能從中汲取到自己實踐中可以藉鑒的實際操作經驗，絕對是一本值得反復翻閱、每次都會有新發現的寶典。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我最初買它，是衝著它“超過1000個款式”這個噱頭去的，想著能找到一些快速填充設計靈感的新點子。然而，深入翻閱後，我發現它真正的價值遠不止於此。它提供瞭一種對“中式”進行解構和重塑的清晰思路。很多傢具設計，往往在追求“新”與“舊”的平衡中迷失瞭方嚮，要麼過於刻闆守舊，要麼又流於錶麵浮華。但年鑒裏收錄的案例，展現瞭一種非常成熟的“適度改良”哲學。比如，某些餐椅的設計，保留瞭圈椅的經典造型元素，但在座麵和靠背的處理上，卻加入瞭符閤現代人生活習慣的麯率和軟包設計，這種“取其精華，去其糟粕”的處理方式，體現瞭極高的設計智慧。它沒有過多地贅述設計理念，而是讓作品自己說話，通過對不同品牌、不同地域設計師作品的對比呈現，讀者可以自然而然地領悟到當代中國木質傢具正在探索的幾條主流路徑，這比乾巴巴的理論分析要有價值得多。

評分☆☆☆☆☆

我是一名傢具製造商，對於我來說，這類年鑒是檢驗市場風嚮和技術前沿的重要參考。這本書的實操性很強，它不僅僅展示瞭最終成品的美觀度，一些細節圖的處理，對我們製作工藝的把握非常有幫助。比如，對於木材的拼縫、漆麵的處理效果，以及不同木種在自然光和室內光下的色彩變化，都有非常細緻的記錄。特彆是在“現代中式”這個分支裏，我看到瞭許多運用新材料或新型復閤木材的嘗試，這對於我們優化成本結構和提升耐用性非常有啓發。此外，它對傢具在不同空間場景中的應用展示也非常到位，讓我們能夠更直觀地理解“尺度感”的重要性。很多設計之所以驚艷，是因為它完美地適應瞭現代居住空間的需求，而不是一味地追求宏大敘事。這本書提供的這種“從設計到落地”的全景視角，是很多純粹的藝術畫冊所不具備的。