包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印) 袁春然 马克笔手绘时装画 服装设计师、时尚插 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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袁春然 著

图书标签:

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店铺： 布克专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115469090

商品编码：17251384054

商品参数

时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)
	定价	79.00
	出版社	人民邮电出版社
	版次	1
	出版时间	2017年10月
	开本	大16 开
	作者	袁春然
	装帧	平装
	页数	168 页
	字数	177 千字
	ISBN编码	9787115469090
	重量

内容介绍

本书是袁春然的又一本马克笔手绘时装画力作。在马克笔手绘技法之外，分享了作者对时装画的认识，着重讲述了如何营造画面形式感、

提高色彩感染力、增强画面生动性，以及创作的灵感来源和捕捉灵感的方法，并用完整的案例创作步骤带领读者直击创作过程，除了绘

画技法要点，重点强调了创作思维和自我绘画风格的培养。

本书适合服装设计师、时尚插画师和服装设计爱好者阅读，同时也可以作为服装设计培训机构和服装设计院校的教学用书。

目录

Chapter 01 我的绘画语言

1.1　画面的形式感　12

1.1.1　用动态让画面更加生动　12

1.1.2　用构图来渲染画面氛围　16

1.2　用色彩表现画面的感染力　20

1.2.1　单色与类单色的微妙变化 　20

1.2.2　弱对比色表现出的层次感 　22

1.2.3　撞色带来的视觉冲击力　24

1.3　用笔触赋予画面趣味性　26

1.3.1　点的变化　26

1.3.2　线条的变化　28

1.3.3　笔触的排列方式　32

1.3.4　笔触的综合应用　34

笔触表现的　step by step 案例　35

Chapter　02 我的绘画灵感

2.1　我zui喜欢的设计师　40

2.1.1　亚历山大·麦昆

（Alexander　McQueen）　40

2.1.2　亚历山大·王

（Alexander　Wang）　48

2.1.3　约翰·加利亚诺

（John　Galiano）　52

设计师作品表现的step　by step 案例　57

2.2　秀场掠影　60

2.2.1　Dolce&Gabbana; 　60

2.2.2　Givenchy 　72

2.2.3　Prada 　78

2.2.4　其他秀场 　82

秀场表现的step　by step 案例　88

2.3　时尚大片　90

时尚大片表现的step　by step 案例　100

Chapter　03 我近期的风格尝试

3.1　清新风格　104

3.1.1　简单而不单调的单色　104

3.1.2　层次丰富的铅笔淡彩　108

3.1.3　柔和自然的淡彩　112

清新淡彩表现的step　by step 案例　118

3.2　速写风格　120

3.2.1　用线塑形　120

3.2.2　更加放松的笔触　122

3.2.3　夸张的形体　124

3.3　写意风格　126

写意风格表现的step　by step 案例　133

Chapter　04 局部的深入刻画

4.1　人物表现　138

4.1.1　人物的面部特写　138

人物面部表现的step　by step 案例　147

4.1.2　人物的装饰变形　150

4.2　画龙点睛的配饰　152

4.2.1　时尚造型中的配饰　152

4.2.2　配饰特写　160

配饰表现的step　by step 案例　165

《时尚印记：当代设计美学解析》 本书是一部深入探索当代时尚设计美学与视觉表达的学术专著，旨在为服装设计师、时尚插画师、艺术院校学生以及对时尚文化有浓厚兴趣的读者提供一个系统、前沿的理论框架与实践指导。作者汇集了多年在时尚产业第一线的观察与研究，结合跨学科的理论视角，深刻剖析了驱动当代时尚发展的核心要素，并探讨了它们如何在视觉语言中得以体现。 全书共分为三个主要部分： 第一部分：潮流脉动与风格演变 本部分将从宏观视角出发，追溯近几十年来时尚潮流的演变轨迹。我们将详细分析影响风格形成的社会、文化、经济及技术因素，例如全球化进程、青年亚文化的影响、数字化时代的到来以及可持续时尚的兴起等。通过对不同时代标志性风格的案例研究，如极简主义的回归、街头文化的崛起、复古回潮的周期性，以及Gender Fluidity（性别流动性）在设计中的体现，读者将能够理解潮流并非凭空产生，而是深刻根植于时代背景和社会思潮之中。我们还会探讨色彩、廓形、材质等设计元素在不同风格中的独特运用，以及它们如何共同构建出具有时代特征的视觉语言。同时，本部分还将聚焦于当代设计中日益重要的“可持续时尚”议题，分析环保材料、道德生产以及循环经济等理念如何重塑设计思维与实践。 第二部分：设计思维与视觉传达 此部分将深入挖掘设计师的创作过程与方法论。我们将探讨“灵感”的来源与捕捉，从艺术、建筑、自然、历史到生活细节，分析设计师如何将多元化的信息转化为独具个性的设计理念。重点将放在“概念化”的过程，即如何将抽象的思想转化为具体的设计语言，包括廓形创新、面部表情、肢体语言、场景设定等视觉元素的策略性运用。我们将详细阐述“时尚插画”作为一种重要的视觉传达媒介，其在设计初稿、系列发布、品牌推广中的独特价值。通过大量的案例分析，读者将学习到如何运用不同的绘画技法、媒介（如水彩、油画、数码绘画等）以及构图方式，来准确、生动地传达设计的情感、材质与动态。本部分还将重点分析“叙事性”在时尚插画中的重要性，讨论如何通过画面讲好一个品牌故事，塑造独特的品牌形象。此外，还将探讨时尚插画与摄影、平面设计等其他视觉艺术形式的交叉与融合。 第三部分：当代设计实践与未来展望 本部分将聚焦于当前时尚产业的创新实践与未来发展趋势。我们将分析不同类型的时尚品牌（奢侈品、快时尚、设计师品牌）在设计理念、市场定位及视觉呈现上的差异与共性。同时，将深入探讨数字化技术对时尚设计的影响，包括3D打印、虚拟时装、增强现实（AR）在设计创作、展示和消费体验中的应用。我们还将分析“跨界合作”在时尚设计中的作用，如时尚与科技、艺术、音乐、电影等领域的融合，如何催生出颠覆性的设计成果。书中还将关注“个体化”与“社群化”的消费趋势，以及设计师如何通过更具个性化和互动性的设计来满足新兴消费群体的需求。最后，我们将对未来时尚设计的可能走向进行展望，预测新兴的设计理念、技术应用以及消费者行为将如何塑造下一代的时尚图景。 本书的特色： 理论与实践并重： 既有深刻的理论分析，又不乏详实的案例研究，帮助读者将理论知识转化为实际应用。 跨学科视角： 融合艺术史、社会学、传播学、心理学等多个学科的理论，提供更全面的理解。 前沿性与时效性： 紧密追踪当代时尚设计的发展前沿，涵盖最新技术与趋势。 丰富的视觉素材： 穿插大量精心挑选的图片，直观展示设计理念与表达方式。 面向广泛读者： 适合服装设计师、时尚插画师、艺术院校师生，以及所有对时尚设计美学感兴趣的读者。 《时尚印记：当代设计美学解析》不仅是一本关于时尚的读物，更是一扇理解当代文化与视觉表达的窗口。它将引导读者更深入地思考“美”的构成，理解“设计”的意义，并激发在各自领域内进行创新与探索的勇气。

评分☆☆☆☆☆

《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》这本书，给我带来了一种全新的视觉体验。我一直对服装设计领域非常着迷，尤其是那些能够将创意与美学完美结合的作品。袁春然女士的马克笔图绘，正是这样一种杰作。她用大胆而富有表现力的笔触，将时装的魅力展现得淋漓尽致。我特别欣赏她对色彩的运用，那些鲜艳而和谐的色彩组合，仿佛拥有了生命，在纸上跳跃、碰撞，营造出一种充满活力的时尚氛围。而且，她对于服装材质和垂坠感的表现，也做得非常出色，通过马克笔的层次感和笔触的粗细变化，我仿佛能够触摸到那些面料的质感，感受到服装的飘逸与挺括。这不仅仅是简单的绘画技巧，更是一种对服装本质的深刻理解。这本书也让我重新审视了马克笔这种绘画工具的可能性。在袁春华女士的手中，马克笔不再仅仅是一种填色的工具，更是一种能够表达情感、塑造风格的强大媒介。她用马克笔的独特魅力，赋予了这些时装插画一种别样的生命力，让它们在众多的时尚画作中脱颖而出。阅读这本书，就像进行一次与时尚的深度对话，我从中感受到了设计师的灵感火花，也激发了我自己对美的追求和探索。

评分☆☆☆☆☆

这本《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》在我手中，仿佛开启了一扇通往色彩斑斓的时尚殿堂的窗户。翻开书页，首先映入眼帘的是那跃然纸上的生动线条和饱满的色彩，它们以一种近乎呼吸的生命力，展现了袁春然女士对时装的理解和热爱。我一直对服装设计有着浓厚的兴趣，尤其迷恋那些能够将设计理念转化为视觉冲击力的作品。这本书恰恰满足了我对这种视觉盛宴的渴求。每一幅图绘都不仅仅是简单的服装展示，更是一种情绪的抒发，一种故事的讲述。你看那几笔粗犷的马克笔线条，却勾勒出服饰的垂坠感和质地；那大胆的色彩碰撞，仿佛在诉说着设计师内心深处的澎湃激情。我尤其欣赏作者在细节处理上的用心，无论是褶皱的刻画，还是配饰的点缀，都显得恰到好处，毫不拖泥带水，却又充满了画龙点睛的妙趣。这不仅仅是一本图册，更是一部凝固的时尚宣言，让我看到了马克笔这种媒介在时装插画领域所能达到的极致表现力。它让我思考，究竟是什么样的灵感火花，能够让艺术家如此精准地捕捉到服装的灵魂，并将其赋予生命。读这本书，我感觉自己也仿佛置身于一个充满创意和灵感的时尚工作室，与袁春然女士一起，用色彩和线条，编织着属于自己的时尚梦想。每一次翻阅，都能发现新的惊喜，新的角度，新的感悟。这是一种沉浸式的体验，让人完全沉醉其中，流连忘返。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》这本书时，我并没有立刻去翻阅内容，而是先仔细端详了这本书的外观。封面设计简洁而富有质感，那“时装时光”四个字，仿佛带着历史的沉淀和时尚的温度。打开书，眼前豁然开朗，袁春然女士的马克笔图绘以一种非常直接且充满力量的方式呈现在我面前。我一直认为，好的艺术作品，不仅仅在于其技巧的精湛，更在于其情感的传达。而这本书，无疑是充满了情感的作品。每一幅插画都仿佛是作者对某个特定设计瞬间的捕捉，她用马克笔的笔触，捕捉到了服装最迷人的那一刻。那些流畅的线条，大胆的色彩运用，以及光影的微妙变化，都让画面充满了动感和生命力。我特别喜欢她对于人物表情和姿态的描绘，即便是在静态的插画中，你也能感受到人物的自信、优雅或是俏皮。这使得这些时装插画不仅仅是服装的展示，更是穿着这些服装的“人”的故事。我尝试着去解读每一幅画背后的意图，去想象设计师当时的心境，以及这些服装想要传达的情感。这本书让我重新认识了马克笔这种绘画工具，它不仅仅是简单的色彩填充，更是能够承载复杂情感和细腻笔触的强大媒介。袁春然女士的运用，将马克笔的特性发挥到了极致，创造出了一种独属于她的艺术语言。这让我对手绘时装画产生了更深的敬意，也更加期待看到更多这样的优秀作品。

评分☆☆☆☆☆

拿到《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》这本书，我仿佛走进了一个充满奇思妙想的时尚梦境。袁春华女士的马克笔图绘，以其独特的艺术风格和精湛的绘画技巧，给我留下了深刻的印象。我尤其被她笔下那些充满动感的线条和鲜活的色彩所吸引。每一幅画作都充满了生命力，仿佛能让穿着这些服装的模特在纸上翩翩起舞。我尝试着去解读每一幅画背后的故事，去感受设计师想要传达的情感。有时候，一幅画就能勾勒出一种特定的氛围，一种独特的气质。这不仅仅是服装的展示，更是设计师内心世界的映射。马克笔的运用，在她手中变得妙不可言，既能描绘出服装的立体感，又能展现出面料的质感，同时还能营造出丰富的色彩层次。这本书让我重新认识了时尚插画的魅力，它不仅仅是为服装做宣传，更是一种独立的艺术形式，能够表达设计师的理念和情感。每一次翻阅，都能从中获得新的灵感，让我对时尚艺术有了更深的理解和认识。

评分☆☆☆☆☆

这本《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》在我手中，仿佛打开了一扇通往奇妙艺术世界的大门。我一直对艺术，尤其是视觉艺术有着浓厚的兴趣，而袁春华女士的马克笔图绘，以其独特的魅力，成功地吸引了我。她的画作，充满了生命力和想象力，每一幅都像是一个独立的故事，讲述着关于时装、关于美、关于生活的故事。我尤其赞赏她对于色彩的大胆运用，那些鲜艳而和谐的色彩搭配，总能瞬间抓住观者的眼球，并引发无限的遐想。而且，她对细节的处理也十分到位，无论是面料的纹理，还是配饰的设计，都刻画得细致入微，却又不显得冗杂。这使得整幅画作在整体的艺术风格之下，又充满了可以细细品味的亮点。这本书也让我对马克笔这种绘画工具有了全新的认识。在袁春华女士的手中，马克笔不再是简单的涂色工具，而是一种能够表达情感、塑造风格的强大媒介。她用马克笔的独特魅力，赋予了这些时装插画一种别样的生命力，让它们在众多的时尚画作中脱颖而出。阅读这本书，就像进行一次与艺术的深度对话，我从中感受到了设计师的灵感火花，也激发了我自己对美的追求和探索。

评分☆☆☆☆☆

《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》这本书，就像一位默不作声的时尚导师，用色彩和线条，为我娓娓道来关于时装的那些故事。我一直对服装设计充满了好奇，也喜欢从各种途径了解时尚的最新动态。当这本书展现在我面前时，我被它强烈的视觉冲击力所吸引。袁春华女士的马克笔图绘，充满了力量感和艺术感，她用大胆而奔放的笔触，将时装的精髓捕捉得淋漓尽致。我尤其喜欢她对色彩的运用，那些鲜艳而富有张力的色彩组合，不仅吸引了我的眼球，更激发了我对时尚的无限遐想。而且，她对细节的处理也十分到位，无论是服装的剪裁，还是配饰的点缀，都刻画得细致入微，却又不显得冗杂。这使得整幅画作在整体的艺术风格之下，又充满了可以细细品味的亮点。这本书让我看到了，马克笔这种媒介在时装插画领域所能达到的艺术高度，它不仅仅是一种绘画工具，更是一种能够承载设计师情感和理念的强大表达方式。每一次翻阅，都能从中汲取到新的灵感，让我对时尚艺术有了更深层次的理解和认识。

评分☆☆☆☆☆

《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》这本书，就像是一场关于色彩与线条的盛宴，让人沉醉其中，久久不能忘怀。我一直对服装设计和时尚插画有着浓厚的兴趣，而袁春华女士的作品，无疑是我近期遇到的最令人惊喜的作品之一。她的马克笔图绘，充满了现代感和艺术感，每一幅画都像是一件独立存在的艺术品。我特别欣赏她对于服装细节的刻画，无论是精致的刺绣，还是飘逸的面料，都被她用马克笔表现得栩栩如生，仿佛触手可及。而且，她对色彩的运用也十分大胆而富有创意，那些鲜艳而和谐的色彩搭配，不仅吸引了我的眼球，更引发了我对时尚趋势的思考。这本书也让我对马克笔这种绘画工具有了全新的认识。在袁春华女士的手中，马克笔不再是简单的涂色工具，而是一种能够表达情感、塑造风格的强大媒介。她用马克笔的独特魅力，赋予了这些时装插画一种别样的生命力，让它们在众多的时尚画作中脱颖而出。阅读这本书，就像进行一次与时尚的深度对话，我从中感受到了设计师的灵感火花，也激发了我自己对美的追求和探索。

评分☆☆☆☆☆

《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》这本书，在我看来，是一次关于色彩与线条的奇妙对话。我本身对时尚领域有着浓厚的兴趣，也常常关注一些时尚插画师的作品，但袁春然女士的图绘，无疑给我留下了深刻的印象。她的画作，有一种独特的张力，既有传统时装插画的优雅，又不失现代艺术的奔放。马克笔的运用，在她手中仿佛拥有了生命，那些浓墨重彩的笔触，勾勒出的服装轮廓，显得生动而富有立体感。我尤其欣赏她对于色彩的驾驭能力，那些看似随意却又恰到好处的色彩搭配，总能瞬间抓住观者的眼球，并引发无限的遐想。有时候，我甚至能从那些色彩的组合中，感受到设计师想要传达的季节感、地域风情，甚至是某种特定的情绪。而且，她对细节的处理也十分到位，无论是面料的纹理，还是配饰的设计，都刻画得细致入微，却又不显得冗杂。这使得整幅画作在整体的艺术风格之下，又充满了可以细细品味的亮点。这本书不仅仅是提供了一些精美的时装插画，更是一种对时尚艺术的探索和呈现。它让我看到了，如何通过马克笔这种看似简单的工具，去表达如此丰富和多元的时尚理念。阅读这本书，就如同进行一场视觉的漫游，每一次翻页，都能带来新的惊喜和感悟，让我更加深入地理解了时装插画的魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

拿到《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》这本书，我感受到了一种来自艺术家的真诚表达。我一直认为，艺术的价值在于其能够触动人心，而袁春然女士的马克笔图绘，无疑做到了这一点。她的画作，不仅仅是对于服装的描绘，更是对于一种生活方式，一种审美情趣的展现。我特别喜欢她笔下的那种洒脱与自信，无论是人物的姿态，还是服装的线条，都透露出一种不受束缚的自由精神。马克笔特有的厚重感和鲜明色彩，被她运用得淋漓尽致，使得每一幅图绘都充满了视觉冲击力，仿佛能瞬间将读者拉入到那个充满活力的时尚世界。我尝试着去揣摩每一幅画的创作意图，去感受设计师想要表达的情感。有时候，我会发现，一幅看似简单的插画，背后却蕴含着设计师对服装细节的极致追求，以及对整体风格的精准把握。这种对细节的关注，让我对袁春然女士的专业素养和艺术功底深感敬佩。这本书也让我思考，在快速变化的时尚潮流中，艺术家如何能够保持自己的独特风格，并用自己的作品来定义“时尚”。它不仅仅是一本图绘集，更是一部关于艺术创作的教科书，一本关于如何用色彩和线条讲述故事的指南。每一次阅读，都能从中汲取到新的灵感，让我对时尚艺术有了更深层次的理解和认识。

评分☆☆☆☆☆

我怀着无比期待的心情打开了《包邮 时装时光 袁春然的马克笔图绘(彩印)》这本书，而它也完全没有辜负我的期望。这本书给我带来的，不仅仅是视觉上的享受，更是心灵上的触动。袁春然女士的马克笔图绘，充满了力量和生命力，她用独特的视角和精湛的技巧，将时装的魅力展现得淋漓尽致。我尤其喜欢她笔下那些充满故事感的人物形象，每一个人物都仿佛拥有自己的个性，穿着心仪的服装，在属于她们的“时装时光”里闪耀。马克笔的运用，在她手中变得无比灵活，既能勾勒出服装的廓形，又能描绘出细腻的细节，同时还能营造出丰富的色彩层次感。我尝试着去想象，在创作这些画作的过程中，袁春华女士的心境是怎样的，她是否也和我们一样，被这些精美的时装所打动。这本书让我深深体会到了，艺术不仅仅是技巧的堆砌，更是情感的表达和思想的传递。它让我看到了，如何通过一幅幅生动的插画，来诉说关于时尚、关于美、关于生活的故事。每一次翻阅，都能从中获得新的启发，让我对时装艺术有了更深的理解和感悟，也更加坚定了我对美的追求。