毛衣配色编织800例 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张翠 著

图书标签:

• 毛衣
• 编织
• 配色
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• 时尚
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• 针织
• 图案

店铺： 北京图书大厦旗舰店

出版社： 中国纺织出版社北京图书发行部

ISBN：9787518037274

商品编码：22055646743

出版时间：2017-11-01

基本信息

商品名称： 毛衣配色编织800例	出版社： 中国纺织出版社	出版时间：2017-11-01
作者：张翠	译者：	开本： 32开
定价： 49.80	页数：	印次： 1
ISBN号：9787518037278	商品类型：图书	版次： 1

锦绣华章：古典文学鉴赏与现代应用指南 本书聚焦于中国古典文学的精髓，旨在为现代读者提供一套系统而深入的鉴赏方法，并探讨如何在当代生活中汲取古典智慧。 本书摒弃了传统文学史的枯燥叙述，转而采用专题研究和案例分析相结合的方式，力求展现古典文学的生命力与时代价值。 第一部分：文本的呼吸——古典叙事与诗歌的精微结构 本部分着重于剖析古典文学作品的内在肌理，揭示其超越时空的艺术魅力。 第一章：诗歌的韵律与哲思：从《诗经》到唐宋词 本章将深入分析中国古典诗歌的声律之美与思想内核的深邃。 《诗经》的“赋比兴”在现代语境下的延展： 探讨《诗经》中朴素的情感表达如何对应现代社会中人际关系和自然关系的复杂性。我们不将“赋比兴”视为古代的修辞手法，而是理解为一种观察世界、构建意义的基础模式。重点分析《国风》中对民生疾苦的描摹，并对比现代社会底层群体的生存状态，探讨文学的社会批判功能。 汉魏风骨的遒劲与魏晋风度的内敛： 比较曹植、嵇康等人的作品，分析在乱世背景下，个体精神如何通过文字寻求安放。探讨“魏晋风度”中对生命本体的追问，如何与现代人面临的“存在危机”产生共鸣。 唐诗的盛世气象与个体悲欢： 精选盛唐田园诗（如王维的禅境）与边塞诗（如高适、岑参的雄浑），分析其意境的构建。更深入地，将李白与杜甫的风格对立统一，探讨浪漫主义与现实主义在唐代文学中的张力。杜甫的“三吏三别”将被视为早期的人道主义宣言，结合现当代新闻报道中的社会事件进行对比阅读。 宋词的婉约与豪放： 词作为一种更贴近市民生活的文学形式，其音乐性不容忽视。本章将详细拆解苏轼的“以诗为词”和李清照的细腻心绪。我们着重探讨宋词中的时间观——如何处理“逝去的美好”与“眼前的苟且”，这与当代人对怀旧情感的处理方式具有极强的可比性。 第二章：小说的世界：从志怪到世情的人性图谱 本部分转向叙事文学，重点在于考察古典小说如何构建一个观察人性的微观世界。 六朝志怪与唐传奇的奇幻载体： 分析早期小说如何利用鬼神叙事来探讨伦理边界和信仰缺失。重点解析唐传奇中对侠义精神的塑造，如《聂隐娘》，探讨其对“规则之外的秩序”的构建逻辑。 宋元话本的世俗智慧： 考察话本中流传的民间故事，分析其情节的简洁有力与对世俗人情的洞察。这部分内容将与现代通俗文学的叙事策略进行横向比较。 明清小说的人性剧场： 选取《金瓶梅》《红楼梦》《聊斋志异》作为核心案例。 《金瓶梅》的物欲与社会生态： 不仅限于道德批判，而是将其视为晚明社会经济结构变迁下的个体生存样本。 《红楼梦》的情感建构与“大观园”的乌托邦破灭： 从人物的“语言符号”入手，分析曹雪芹如何通过对话展现阶层固化与个性解放的矛盾。 《聊斋志异》的“异”与“常”： 狐鬼花妖是社会阴影的投射，探讨蒲松龄如何借“异”来规诫“常”，其对边缘群体和理想爱情的表达。 第二部分：智慧的汲取——古典文学与现代生活的对话 本部分将古典思想熔铸于现代语境，探讨文学经典对提升个体生命质量的实际指导意义。 第三章：士人精神的重建：古典美学与职业伦理 本章关注古代知识分子（士大夫）在不同历史阶段所展现的职业操守和生命态度，并将其映射到当代专业人士的困境中。 “达则兼济天下，穷则独善其身”的现代操作指南： 分析儒家入世情怀与道家出世哲学的平衡点。探讨在高度内卷化的职场环境中，如何保持个人的学术或专业操守（独善其身），同时又不失对社会责任的担当（兼济天下）。 艺术家的“匠人精神”： 以文人书画、诗词创作中的“心手相应”为例，解析传统手工艺和现代设计领域中对“完美主义”的追求。重点研究米芾、赵孟頫等人的学习与创作路径，提炼出可被现代创意工作者借鉴的训练方法。 “君子之交淡如水”：人际关系的边界艺术： 深入解读《论语》中关于人际交往的原则，重点分析古代友谊模式的内涵，以对抗现代社交媒体带来的“过度亲密”与“肤浅连接”的弊病，重建高质量的私人关系网络。 第四章：古典叙事中的情绪管理与心理韧性 本章旨在利用古典文学中对人性弱点的刻画与超越，为现代人的情绪困扰提供古老的药方。 “知天命”与现代焦虑： 庄子哲学的“逍遥游”并非逃避现实，而是一种对外部评价体系的彻底解构。本章将庄子的思想与现代心理学中的“接纳与承诺疗法（ACT）”进行对比，提供一套通过降低期望来达成内心安宁的方法论。 悲剧的力量：从屈原到《窦娥冤》的宣泄机制： 分析中国古典文学中悲剧对读者“净化”（Catharsis）的作用。探讨如何通过阅读极致的悲剧，安全地体验和释放自身被压抑的痛苦和愤怒，从而增强心理弹性。 园林意境与空间叙事： 以苏州园林、江南私家园林为例，分析其空间设计如何引导居住者的心绪流动。将园林的“移步换景”与现代生活中的“微度假”概念结合，指导读者如何在有限的空间内，通过对环境的精心布置，实现精神的层层递进与放松。 结语：让古典成为一种生活方式 全书最后总结，古典文学的价值不在于成为博物馆中的陈列品，而在于它所蕴含的对人性永恒问题的深刻洞察。通过对语言的细致品味和对历史情境的理解，读者将能够把古代的智慧内化为应对现代挑战的坚实内核。本书提供的是一套“解码器”，帮助读者打开通往自身深层精神世界的门径。 --- 本书特色： 1. 深度文本挖掘： 避开泛泛而谈的文学史介绍，直击作品的核心美学特征与哲学立场。 2. 跨界连接： 积极将古典概念与现代心理学、社会学、创意产业进行对比分析，确保知识的实用性。 3. 阅读实践导向： 每章末附有“现代反思提问”，引导读者将文本内容应用于个人生活与工作场景。 4. 语言风格： 采用严谨而不失文采的学术叙事风格，注重逻辑推演的清晰性。

评分☆☆☆☆☆

《毛衣配色编织800例》这本书给我最大的触动，在于它让我看到了编织世界无限的可能性。我之前总是局限于一些经典的配色组合，觉得很难突破。但这本书就像一个灵感的源泉，提供了800个如此丰富多样的配色方案，每一个都让我眼前一亮。它不仅仅是数字上的“800”，更重要的是它所代表的思考方式和设计维度。 书中对于“色彩的呼应”和“色彩的过渡”有非常精彩的阐述。我特别欣赏它在讲解拼接色和撞色时，是如何通过小面积的对比色来点亮整体造型，又如何通过中间色的过渡来保持画面的和谐。例如，用一小段荧光色来点缀素色毛衣的袖口或下摆，就能立刻提升整件衣服的时髦感。此外，书中还会提到一些非常规的配色思路，比如利用毛线本身的渐变色来设计，或者通过不同材质毛线的交织来创造出意想不到的色彩效果，这些都极大地拓展了我的编织视野。

评分☆☆☆☆☆

翻开《毛衣配色编织800例》，我立刻被书中那些令人惊艳的毛衣款式所吸引，感觉像是走进了一个色彩斑斓的编织宝藏库。它提供的配色方案绝不仅仅是简单的色块堆砌，而是充满了设计感和巧思。书中有很多针对不同年龄段、不同风格的毛衣配色建议，从适合小宝宝的活泼糖果色系，到适合年轻人的时尚撞色，再到适合成熟女性的优雅复古配色，几乎涵盖了所有需求。我最喜欢的部分是它对“同色系不同深浅搭配”的细致讲解，用不同深浅的同一种颜色编织出的毛衣，看起来高级又耐看，一点都不会显得单调。 而且，这本书在配色的时候，还会考虑毛线的材质对颜色的影响。比如，羊绒的柔软光泽和马海毛的蓬松感，在同样的颜色下会呈现出不同的视觉效果，书中就提供了很多具体的例子，告诉你如何在选择毛线的同时，考虑它与颜色的适配度。我一直觉得很多复杂的配色在毛线店里很难想象出来，但这本书就把这些想法具象化了，每一个案例都配有清晰的图片和详细的配色说明，甚至还会提及一些常用的配色术语，让我这个编织小白也能看得懂。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅《毛衣配色编织800例》，我立刻就被书中的丰富色彩和精美图片所震撼，感觉像是在欣赏一幅幅编织艺术品。这本书最让我赞赏的地方在于，它并没有将配色停留在理论层面，而是用大量生动的案例，将抽象的色彩原理转化为触手可及的编织创意。我之前总是对一些复杂的提花图案望而却步，觉得配色太难把握，但这本书提供了非常多关于提花图案的配色方案，并且会详细解释为什么这样搭配会好看，比如如何通过对比色来突出图案的轮廓，如何利用相近色来营造柔和的视觉效果。 这本书还特别强调了“根据毛衣的款式和纹理来选择配色”的重要性。它会提供很多针对不同领型、不同袖型、不同下摆设计的配色建议，让我知道什么样的配色能更好地展现毛衣的廓形，什么样的配色能让针织纹理更加突出。我特别喜欢书中关于“利用色彩来塑造体积感”的讲解，比如如何用深色来显瘦，如何用浅色来增加蓬松感，这些实用的技巧让我能够根据自己的喜好和身材来选择最适合的配色。总而言之，这本书不仅是一本配色指南，更是一本激发我编织热情和创意的宝典。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《毛衣配色编织800例》这本书时，我最大的感受是它的实用性和启发性。它不像市面上很多配色书籍那样，只是简单地把几种颜色放在一起，而是真正地从编织作品的整体效果出发，给出了一套系统性的配色思路。我曾经尝试过自己给毛衣配色，但总是达不到想要的效果，要么显得过于杂乱，要么过于单调。这本书就好像一位经验丰富的老师，耐心地指导我如何去观察、去感受色彩。 它不仅提供了大量的配色案例，还深入分析了每一种配色背后的设计理念。比如，书中会讲解如何利用色彩的对比度来突出毛衣的纹理，如何通过色彩的冷暖来影响穿着者的气质，甚至还会提到不同颜色组合所能带来的视觉膨胀或收缩效果。我记得有一章专门讲了如何利用“负空间”来增强配色的层次感，这一点我以前从来没有注意过，但看过书中的例子后，恍然大悟，原来巧妙地留白也能让毛衣变得更具艺术性。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《毛衣配色编织800例》，我最先想到的就是家里那些闲置许久的毛线，总觉得颜色搭配是个令人头疼的问题，但这本书简直就像给我打开了一扇新世界的大门！它不是简单地罗列颜色组合，而是深入浅出地讲解了色彩原理，比如互补色、邻近色、同类色在毛衣设计中的应用，甚至还提到了不同季节、不同场合适合的配色方案。我以前总觉得大胆的撞色很挑人，但书中提供了很多实际案例，从经典优雅的驼色与燕麦色组合，到活力四射的明黄配宝蓝，再到低调内敛的灰与酒红搭配，每一种都经过精心设计，看起来既和谐又不失亮点。 特别让我惊喜的是，这本书不仅仅停留在视觉层面，它还会分析不同颜色给人的心理感受，比如蓝色系的宁静、绿色系的清新、红色系的温暖，以及它们如何在编织作品中营造出特定的氛围。我尝试着根据书中介绍的“冷暖色调平衡法”为自己设计了一款毛衣，用到了奶白色和浅灰蓝，没想到效果出乎意料的好，显得皮肤白皙，整个人也精神了不少。书中的配色灵感也很多元，不只是传统的素色和条纹，还有很多复杂的提花、拼色以及渐变色的运用，一些案例简直就是艺术品，让人忍不住想动手尝试。