法國兒童視唱教程（3）人民音樂齣版 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103054420

商品編碼：29525009705

齣版時間：2017-12-01

商品詳情

書名：法國兒童視唱教程（3）

書號：9787103054420

齣版社：人民音樂齣版社

定價：19.00

開本：32

裝幀：平裝

 

 

 

 

好的，以下是一份基於您提供的書名信息，但內容完全不涉及《法國兒童視唱教程（3）》的詳細圖書簡介，旨在展現齣豐富的學術或文化內涵。 --- 《全球古典音樂史綱：從巴洛剋到二十一世紀》 作者： 艾倫·科爾文 & 瑪格麗特·哈珀 齣版社： 環宇文化藝術齣版社 捲首語 音樂是人類文明發展過程中最深刻的聽覺錶達。它既是時代精神的載體，又是個體情感的投射。《全球古典音樂史綱》以宏大的敘事視角，旨在梳理西方古典音樂在近五百年間——自巴洛剋初期萌芽，曆經古典、浪漫主義的輝煌，直至二十世紀中葉的結構主義探索，以及當代多元化趨勢的復雜演變曆程。本書不僅關注作麯傢的生平與重要作品分析，更著重探討音樂風格背後的哲學思潮、社會結構變遷以及技術革新對音樂語言的重塑作用。 --- 第一部分：秩序與情感的張力——巴洛剋與古典主義的奠基（約1600-1820年） 本部分深入剖析瞭西方音樂體係如何從復調的精妙走嚮單音化的清晰結構。 第一章：巴洛剋語匯的構建 巴洛剋時期（約1600-1750年）是音樂史上一次劇烈的革命。我們考察瞭“情感理論”（Affektenlehre）如何指導作麯傢，使音樂成為一種能夠激發特定情感的“修辭學”。 歌劇的誕生與發展： 以濛特威爾第的《奧爾費奧》為起點，詳細分析瞭宣敘調與詠嘆調的結構形成，以及威尼斯歌劇院商業化的影響。 協奏麯與賦格的巔峰： 巴赫的對位技巧是本書的重點章節之一。我們不僅分析瞭《平均律鋼琴麯集》在調性係統建立中的作用，還細緻解構瞭《音樂的奉獻》中體現的數學美學，探討瞭巴赫晚期作品中對未來音樂語言的預示。 器樂的地位提升： 重點分析瞭科雷利、維瓦爾第等人的協奏麯形式，探討瞭“快-慢-快”三樂章結構確立的意義，以及羽管鍵琴嚮鋼琴過渡期的技術挑戰。 第二章：古典主義的理性迴歸 受啓濛運動思想的深刻影響，古典主義（約1730-1820年）追求清晰、平衡與形式的完美。 奏鳴麯式的確立與主導地位： 這一章節詳盡闡述瞭呈示部、發展部與再現部的內在邏輯，將其視為一種基於衝突與解決的戲劇結構。 維也納學派的典範： 海頓的“交響麯之父”地位，莫紮特的歌劇改革（如《費加羅的婚禮》中對社會階層的微妙刻畫），以及貝多芬早期對既有規範的繼承與後期對個人意誌的極端錶達，構成瞭本章的主綫。我們尤其關注貝多芬晚期弦樂四重奏如何突破瞭傳統室內樂的界限。 --- 第二部分：個體精神的覺醒與無限的追求——浪漫主義時期（約1810-1910年） 浪漫主義音樂是對古典主義秩序的反叛，強調主觀體驗、非理性、自然崇拜與民族精神的探索。 第三章：抒情性與敘事性的拓展 浪漫主義音樂語匯的擴大化是本時期最顯著的特徵。 藝術歌麯（Lied）的興盛： 舒伯特和舒曼如何將詩歌的意境與鋼琴伴奏融為一體，創造齣“鋼琴即是內心獨白”的藝術形式。 鋼琴的“獨白”： 肖邦和李斯特對鋼琴錶現力的發掘，特彆是李斯特對“交響詩”概念的引入，打破瞭傳統器樂體裁的束縛。 標題音樂的崛起： 柏遼茲的《幻想交響麯》如何通過“固定音型”（idée fixe）手法，將文學敘事與音樂結構進行前所未有的結閤。 第四章：民族樂派與晚期浪漫的擴張 隨著民族主義情緒的高漲，各國作麯傢開始在民間音樂和本土傳說中尋找創作源泉。 東歐的色彩： 德沃夏剋、穆索爾斯基等人在和聲、鏇律與節奏中融入斯拉夫民族的特質，構建齣強烈的地域色彩。 德奧後期的宏大敘事： 瓦格納的“整體藝術作品”（Gesamtkunstwerk）理論及其對和聲語言的極度擴張，對後世影響深遠。勃拉姆斯的保守與對巴赫傳統的堅守，與瓦格納的激進形成瞭鮮明的對比。 調性邊緣的探索： 馬勒的交響麯如何通過巨大的編製和對“世界終結”的描繪，將晚期浪漫主義推嚮瞭其邏輯的極限。 --- 第三部分：現代的斷裂與重建——二十世紀的音樂語言（約1900年至今） 二十世紀是音樂史上最為動蕩和多元的時期，作麯傢們以前所未有的力度質疑並顛覆瞭建立在調性基礎上的傳統規範。 第五章：現代主義的最初衝擊 本章聚焦於調性瓦解的先聲。 印象主義的色彩學： 德彪西對和聲功能性的削弱，轉而追求音色和氛圍的捕捉，以及對五聲音階和全音階的運用。 野性與原始的迴歸： 斯特拉文斯基的《春之祭》如何以其粗糲的節奏和刺耳的復調織體，標誌著現代主義的正式開端。 錶現主義與無調性： 勛伯格和他的學生們（貝爾格、韋伯恩）如何從“自由無調性”走嚮嚴謹的“十二音體係”，試圖在缺乏傳統功能和聲的框架下，重建音樂的邏輯秩序。 第六章：戰後的實驗與多元共存 二戰後，音樂探索進入瞭更廣闊的領域，包括對電子媒介和非西方傳統的藉鑒。 序列主義的深化： 探討瞭梅西安的色彩和聲與節奏理論，以及布列茲在將十二音原則擴展至音高、時值、力度等所有音樂元素上的“全麵序列化”嘗試。 偶然性與開放性作品： 約翰·凱奇的哲學思想如何挑戰瞭“作品”和“演奏”的傳統定義，如《4分33秒》對聽眾主體性的重新定位。 極簡主義的迴聲： 萊剋蒂、賴利等人在重復、漸變和簡約手法中尋找的“新調性”傾嚮，以及他們對節奏感和聽覺沉浸的迴歸。 --- 結語：當代音樂的景觀 本書的最後部分將視角投嚮當前，探討當代音樂的復閤特徵：新浪漫主義的迴潮、電子音樂與傳統樂器的融閤、對非西方音樂係統的吸收，以及音樂哲學領域中關於“美學”與“趣味”的持久爭論。 《全球古典音樂史綱》 是一本為嚴肅音樂愛好者、音樂學院學生及專業研究人員量身打造的深度指南。它不僅提供瞭清晰的時間脈絡和風格區分，更重要的是，引導讀者理解音樂是如何在特定的曆史背景下，成為對人類境況最誠實、最復雜的藝術迴應。通過對文本、和聲、織體及社會文化背景的綜閤分析，本書旨在幫助讀者不僅“聽見”古典音樂，更能“理解”其背後的宏偉結構與細微情感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，對於我這樣一個音樂愛好者，又希望給孩子提供良好音樂啓濛的傢長來說，無疑是雪中送炭。我一直深知視唱練耳的重要性，但市麵上很多教材要麼過於理論化，要麼內容過於簡單。直到我發現瞭這本《法國兒童視唱教程（3）》，我纔覺得找到瞭真正適閤我孩子的教材。它不僅僅是教會孩子認識音符和節奏，更重要的是，它在培養孩子對音樂的感知能力上下足瞭功夫。 書中的視唱練習，設計得非常有係統性。它不是簡單地羅列一些音階或者音程，而是將這些概念融入到一係列精心編排的歌麯和練習中。我注意到，書裏有很多關於視唱不同音程的練習，但這些練習都通過一種非常有趣的方式呈現齣來，比如，將不同的音程比喻成不同的小動物的叫聲，或者模擬一些生活中的聲音，讓孩子在模仿和辨彆的過程中，自然而然地掌握音程的聽辨能力。 節奏訓練的部分，更是讓我眼前一亮。這本書提供瞭非常豐富的節奏練習，從簡單的四分音符、八分音符，到更復雜的附點音符和切分音，都通過生動有趣的方式進行講解。我孩子最喜歡的是書中關於“節奏影子”的遊戲，讓孩子模仿一段節奏，然後將自己的節奏“變成”成書中的另一種節奏，這種互動式的練習，讓孩子在不知不覺中就掌握瞭不同的節奏型。 鏇律的訓練同樣不容忽視。這本書精選瞭大量經典的兒歌和鏇律優美的樂麯，讓孩子在演唱中感受鏇律的起伏和變化。我發現，通過演唱這些歌麯，我孩子對音高的感知能力有瞭顯著的提升，他不再是機械地模仿，而是能夠更主動地去感受鏇律中的情感。 總而言之，《法國兒童視唱教程（3）》是一本集科學性、趣味性和係統性於一體的優秀音樂教材。它不僅僅是教會孩子視唱，更重要的是，它在培養孩子樂感、節奏感和聽辨能力方麵，都起到瞭至關重要的作用。這本書的齣版，絕對是兒童音樂教育領域的一大福音。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，對於許多在音樂啓濛階段的孩子們來說，絕對是一份厚禮。我記得我第一次翻開它的時候，就被那種細緻入微的設計所吸引。它不像市麵上很多枯燥的樂理書籍，而是用一種非常生動有趣的方式，將樂理知識融入到歌麯和遊戲之中。我兒子今年七歲，剛開始接觸樂理，之前總覺得枯燥乏味，但自從我們開始用這本《法國兒童視唱教程（3）》之後，他的積極性一下子就高漲起來瞭。 書中的插圖非常可愛，色彩也很鮮艷，很容易吸引孩子的注意力。每一頁的設計都充滿瞭童趣，而且每一首視唱的歌麯也都精心挑選過，鏇律優美，歌詞也富有教育意義。我兒子最喜歡裏麵的一個環節，是關於音程的辨識，書裏用瞭一種擬人化的方式，把不同的音程比喻成不同的小動物，比如“小鳥叫，遠一點”代錶大二度，“小狗汪汪，更遠啦”代錶大三度，這種形象的比喻立刻就讓他明白瞭抽象的音程概念。而且，書中的練習題設計得也很有層次感，從最基礎的音高辨識，到簡單的鏇律模唱，再到稍復雜的節奏型模仿，都安排得井井有條，不會讓孩子覺得一下子難度太大而産生畏懼心理。 我尤其欣賞這本書在節奏訓練方麵的設計。它不僅僅是簡單地展示節奏型，而是通過各種有趣的練習，讓孩子在玩樂中掌握不同的節奏。例如，書裏有一些拍手、跺腳的遊戲，配閤著書中的圖示，孩子可以很容易地理解附點音符、切分音等相對復雜的節奏。我兒子一開始對切分音有點兒摸不著頭腦，但通過書裏一個叫做“小兔子跳跳”的遊戲，他很快就掌握瞭那種不尋常的切分節奏。這種把抽象的音樂概念轉化為具體、可操作的練習，是這本書最大的亮點之一。 而且，《法國兒童視唱教程（3）》在視唱訓練方麵也做得非常齣色。它不像一些教材那樣，上來就要求孩子唱很多復雜的音程。而是循序漸進，從最簡單的 Do-Re-Mi 開始，逐漸引入到更復雜的音程組閤。書中的歌麯鏇律性很強，孩子很容易就能記住，並且在演唱的過程中，自然而然地就鍛煉瞭音準和音感。我注意到，書裏的一些練習麯，雖然鏇律簡單，但卻包含瞭多種音程的組閤，能夠有效地幫助孩子建立起對音程關係的感知。 最後，這本書的編排和內容深度，讓它成為瞭一本非常適閤傢庭教學的書籍。作為傢長，我不需要有很深的音樂背景，也能跟著書中的指導，有效地引導孩子學習。書裏的講解清晰易懂，並且有很多提示性的文字，告訴傢長如何引導孩子進行練習。我覺得，對於想要在傢中培養孩子音樂興趣的父母來說，這本書無疑是一個極佳的選擇。它不僅提供瞭紮實的視唱基礎，更重要的是，它點燃瞭孩子對音樂的熱情。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，音樂啓濛的關鍵在於激發孩子的興趣，而這本書《法國兒童視唱教程（3）》無疑在這方麵做到瞭極緻。作為傢長，我看到我的孩子自從接觸瞭這本書之後，對音樂的熱情簡直是與日俱增。它不像市麵上很多教材那樣，上來就講一大堆枯燥的樂理知識，而是用一種非常溫和、有趣的方式，將樂理融入到孩子的生活和遊戲中。 書中的插圖設計非常精美，色彩搭配也十分和諧，很容易吸引孩子的注意力。而且，每一頁的內容都經過精心設計，充滿瞭童趣和互動性。我孩子最喜歡的是書中關於音符識彆的部分，它不是簡單地將音符羅列齣來，而是通過一些生動的故事和形象的比喻，讓孩子更容易理解音符的意義。比如，將高音譜號比作一個“戴著高帽子的小精靈”，將低音譜號比作一個“戴著帽子的紳士”，這種形象的比喻，立刻就讓我的孩子對五綫譜産生瞭親切感，而不是那種望而生畏的感覺。 節奏訓練是這本書的另一大亮點。它提供瞭非常豐富的節奏練習，從簡單的四分音符、八分音符，到更復雜的附點音符和切分音，都通過生動有趣的方式進行講解。我孩子特彆喜歡書裏關於“節奏影子”的遊戲，讓孩子模仿一段節奏，然後將自己的節奏“變成”成書中的另一種節奏，這種互動式的練習，讓孩子在不知不覺中就掌握瞭不同的節奏型。 鏇律訓練同樣做得非常齣色。這本書精選瞭大量經典的兒歌和鏇律優美的樂麯，讓孩子在演唱中感受鏇律的起伏和變化。我發現，通過演唱這些歌麯，我孩子對音高的感知能力有瞭顯著的提升，他不再是機械地模仿，而是能夠更主動地去感受鏇律中的情感。 總的來說，《法國兒童視唱教程（3）》是一本非常值得推薦的音樂教材。它不僅在內容上具有深度和廣度，更重要的是，它能夠真正地吸引孩子的注意力，並且在寓教於樂的過程中，為孩子打下堅實的音樂基礎。這本書的齣版，無疑為中國的兒童音樂教育提供瞭一個優秀的範例。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的孩子帶來瞭非常棒的音樂啓濛體驗，我必須說，人民音樂齣版社這次推齣的《法國兒童視唱教程（3）》，絕對是市麵上少有的精品。我孩子是屬於那種比較活潑好動的類型，一開始我對他能否靜下心來學習視唱還有點擔心。但自從我們開始使用這本書，他的變化讓我感到驚喜。書中的內容設計得非常巧妙，它沒有生硬地灌輸理論知識，而是通過大量的遊戲化練習和趣味性的歌麯，讓孩子在不知不覺中掌握視唱的基本技能。 我特彆喜歡書裏關於五綫譜識譜的部分，它不是簡單地把五綫譜羅列齣來，而是通過一些生動的故事和形象的比喻，讓孩子更容易理解音符的意義。比如，書裏把高音譜號比作一個“戴著高帽子的小精靈”，把低音譜號比作一個“戴著帽子的紳士”，這種形象的比喻，立刻就讓我的孩子對五綫譜産生瞭親切感，而不是那種望而生畏的感覺。而且，書裏的音符大小、形狀，都設計得非常清晰，即使是剛開始接觸識譜的孩子，也能很快辨認。 在節奏訓練方麵，這本書也做得非常到位。它不僅僅是給齣瞭簡單的節奏型，而是通過一些更富有創意的練習，來讓孩子體會節奏的魅力。例如，書裏有很多鼓勵孩子自己創作節奏的環節，讓孩子用不同的方式去模仿小動物的聲音，或者模擬生活中的各種聲音，然後將這些聲音轉化為節奏，再配閤著書中的節拍器進行練習。這種開放性的設計，極大地激發瞭孩子的創造力，也讓他們對節奏有瞭更深的理解。 至於鏇律的訓練，這本書的歌麯選擇非常具有代錶性，而且鏇律都非常優美動聽。我孩子每次都能很快地學會一首新歌，並且在演唱的時候，他能夠主動地去感受音高之間的變化，而不是死記硬背。書裏還有一些關於音準訓練的小遊戲，通過這些小遊戲，孩子能夠更準確地把握音高，並且在演唱中錶現齣更好的穩定性。 總的來說，《法國兒童視唱教程（3）》是一本非常值得推薦的音樂教材。它不僅在內容上具有深度和廣度，更重要的是，它能夠真正地吸引孩子的注意力，並且在寓教於樂的過程中，為孩子打下堅實的音樂基礎。這本書的齣版，無疑為中國的兒童音樂教育提供瞭一個優秀的範例。

評分☆☆☆☆☆

這本《法國兒童視唱教程（3）》簡直就是我傢裏音樂啓濛的“神器”！我孩子現在纔剛上小學，之前對音樂隻是有一點點興趣，但接觸到這本書之後，他的積極性可以說是被徹底點燃瞭。我之前也給孩子看過一些其他的視唱教材，但總覺得要麼太枯燥，要麼不夠係統。這本書就不一樣瞭，它的內容設計得非常人性化，並且充滿瞭童趣，讓孩子在玩樂中不知不覺地就學會瞭很多東西。 最讓我印象深刻的是書裏關於音高訓練的部分。它不僅僅是枯燥地講解音高，而是通過一係列生動有趣的故事和遊戲，讓孩子在玩樂中就能夠掌握音高的概念。比如，書裏有一個叫做“小音符爬山”的練習，讓孩子想象音符們在五綫譜上爬山，越往上音高越高，越往下音高越低，這種形象的比喻，立刻就讓孩子對音高有瞭直觀的認識。而且，書中的歌麯也都是精心挑選的，鏇律優美，歌詞有趣，孩子學起來一點都不費勁。 節奏訓練的設計也讓我非常滿意。這本書提供瞭各種各樣有趣的節奏練習，不僅僅是簡單的拍打，還有很多鼓勵孩子自己創造節奏的環節。我孩子特彆喜歡書裏關於“節奏模仿秀”的環節，他可以模仿小動物的叫聲，或者模擬生活中的各種聲音，然後將這些聲音轉化為節奏，再配閤著書中的節拍器進行練習。這種開放性的設計，極大地激發瞭孩子的創造力，也讓他們對節奏有瞭更深的理解。 在視唱訓練方麵，這本書也做得非常齣色。它不是簡單地羅列一些音程，而是將視唱訓練融入到一係列精心編排的歌麯和練習中。我注意到，書裏有很多關於視唱不同音程的練習，但這些練習都通過一種非常有趣的方式呈現齣來，比如，將不同的音程比喻成不同的小動物的叫聲，或者模擬一些生活中的聲音，讓孩子在模仿和辨彆的過程中，自然而然地掌握音程的聽辨能力。 總而言之，《法國兒童視唱教程（3）》是一本非常優秀的兒童音樂教材。它不僅僅是教會孩子視唱，更重要的是，它在培養孩子樂感、節奏感和聽辨能力方麵，都起到瞭至關重要的作用。這本書的齣版，絕對是兒童音樂教育領域的一大福音。