正版 動手動腦學音樂 音符卡片原版引進 丸子老師編幼兒兒童學音樂教材書 音樂卡片 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 日新圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552305005

商品編碼：29532964088

齣版時間：2014-05-01

好的，這是一份針對您提供的圖書名稱“正版 動手動腦學音樂 音符卡片原版引進 丸子老師編幼兒兒童學音樂教材書 音樂卡片”之外的、詳細的、不包含任何其內容的書籍簡介。 --- 書籍簡介：《聲韻流光：西方古典音樂審美與鑒賞入門》 一、 導論：開啓心弦的鑰匙 本書旨在為初涉西方古典音樂世界的愛好者提供一把全麵而深入的鑰匙，開啓通往巴赫、莫紮特、貝多芬乃至德彪西、肖斯塔科維奇等大師的藝術殿堂之門。我們深知，古典音樂的世界廣袤而精深，初學者常因缺乏係統性的引導而感到迷茫。因此，《聲韻流光》摒棄瞭晦澀難懂的專業術語堆砌，轉而采用一種以“聆聽體驗驅動學習”的敘事方式，引導讀者逐步建立起對音樂結構、曆史脈絡及美學內涵的認知框架。 本冊內容不聚焦於基礎的樂理認知或幼兒啓濛，而是著眼於如何提升成人學習者的“審美敏感度”和“背景知識儲備”，使每一次聆聽都不再是簡單的聲波接收，而是與曆史、文化、哲思的深度對話。 二、 曆史的洪流：從巴洛剋到二十一世紀 古典音樂的發展史是一部波瀾壯闊的文化史。本書的第二部分係統梳理瞭西方音樂從公元1600年至今的主要流派和風格演變。 1. 巴洛剋時期的輝煌（1600-1750）：秩序與激情 我們將深入探討巴赫的復調藝術如何構建起嚴謹的音樂宇宙，亨德爾的宏大歌劇與清唱劇如何展現宗教與世俗的張力。重點解析“對位法”的核心魅力，以及協奏麯和賦格麯的基本結構。閱讀者將學會分辨巴洛剋音樂中那種精緻、裝飾性強烈的織體美學。 2. 古典主義的典範（1750-1820）：清晰與平衡 海頓被譽為“交響樂之父”，莫紮特以其完美的鏇律綫條震撼人心。本章聚焦於奏鳴麯式（Sonata Form）的結構原理——呈示部、發展部、再現部的內在邏輯。我們將通過分析《小夜麯》和幾部著名的交響麯，展示古典主義時期對清晰性、比例感和情感剋製的追求。 3. 浪漫主義的解放（1820-1910）：情感的噴薄 這是一個個人情感和英雄主義大爆發的時代。從貝多芬（作為古典與浪漫的橋梁）的《英雄交響麯》開始，我們將探討李斯特的鋼琴技巧革新、肖邦對民族精神的抒發，以及瓦格納如何通過“主導動機”構建宏大的戲劇音樂世界。本部分特彆強調瞭標題音樂（Program Music）的概念及其對聽眾想象力的激發作用。 4. 印象派與二十世紀的探索：色彩與解構 德彪西如何運用和聲製造“聲音的色彩”，拉威爾如何將印象派的朦朧美融入音樂，是本章的重點。隨後，我們將觸及現代主義的開端——勛伯格的十二音體係，以及斯特拉文斯基的原始主義衝擊。理解這些復雜的探索，是跨越聆聽門檻的關鍵一步。 三、 音樂的骨架：核心麯式解析 為瞭讓聽眾能夠“看清”音樂的構造，本書提供瞭詳盡的麯式分析，避免瞭僅停留在錶麵欣賞的局限。 1. 奏鳴麯式深度剖析： 不僅是結構圖解，更有對不同作麯傢處理發展部變奏手法的對比分析，例如對比莫紮特與布拉姆斯的處理差異。 2. 賦格與卡農： 解釋復調音樂的邏輯構建，如何通過模仿與間隔創造齣復雜的、多層次的聲音景觀。 3. 變奏麯與迴鏇麯： 如何在既定主題上進行無限的想象力和技巧的延展，欣賞主題的“可塑性”。 四、 樂器學的奧秘：聲音的構造者 古典音樂的魅力離不開它精妙的配器法。本章將介紹管弦樂隊中的四大聲部及其獨特音色。 弦樂組： 小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴的音域、錶現力和閤奏效果。如何理解“揉弦”與“撥奏”帶來的情感變化。 木管組： 長笛、雙簧管、單簧管、巴鬆管的個體色彩及其在不同調性中的作用。 銅管組： 小號、圓號、長號、大號所賦予音樂的莊嚴感和穿透力。 打擊樂組： 從定音鼓到各類特殊打擊樂器，如何精確地起到節奏支撐或戲劇性渲染的作用。 本書特彆收錄瞭“作麯傢配器偏好對照錶”，幫助讀者通過聲音的質感來推測可能的創作年代或作麯傢傾嚮。 五、 審美進階：如何進行有效聆聽 本書的最終目標是教會讀者如何主動聆聽。 從鏇律到和聲： 識彆音樂中的緊張與釋放——大調與小調的對比，不協和音程如何製造衝突，以及解決音程如何帶來滿足感。 節奏與驅動力： 區分切分音、復節奏在不同音樂中的功能。 情景代入法： 如何利用已知的曆史背景、傳記信息以及音樂描述（如“田園的”、“英雄的”）來豐富當前的聽覺體驗。 通過係統的理論梳理、豐富的曆史案例和實用的聆聽指導，《聲韻流光》將使古典音樂的學習過程變得既嚴謹又充滿樂趣，為所有渴望深入瞭解這一偉大藝術形式的讀者，提供一個堅實可靠的起點和持續探索的指南。

評分☆☆☆☆☆

這套卡片簡直是為我傢那個小搗蛋鬼量身定做的！他以前對那些枯燥的樂理書簡直是敬而遠之，每次拿起琴譜就犯睏。但自從有瞭這套“動手動腦學音樂”的卡片，情況完全不一樣瞭。我發現最妙的是它的互動性設計。它不是那種死闆的圖文對照，而是把音符、節奏、甚至是一些簡單的和聲概念，都轉化成瞭實實在在可以觸摸、可以排序的小卡片。我兒子現在最喜歡玩的就是“音符排列遊戲”，我們把高低不同的音卡混在一起，他得像搭積木一樣，找齣正確的音階順序。這個過程，他完全沒意識到自己在“學習”，而是在玩一個尋寶遊戲。而且卡片的材質也特彆結實，邊緣都做瞭圓角處理，小手抓握起來很方便，這點對於注重細節的傢長來說，簡直是加分項。我甚至看到他自己拿著C大調的音卡，對著鋼琴上的琴鍵摸索，那種主動探索的眼神，比我拿著教材逼他學一小時都有效。這套卡片成功地架起瞭一座橋梁，把抽象的音樂理論變得具象化、遊戲化瞭，對於培養孩子對音樂的“直覺”和“興趣”，我給予滿分好評。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買之前其實是抱著試試看的心態的，因為市麵上的幼兒音樂卡片很多都是粗製濫造的印刷品，色彩誇張，內容空泛。但當我拆開這個包裹，看到這套卡片時，那種“專業感”一下子就齣來瞭。首先，設計風格非常剋製和優雅，不是那種過度卡通化的低幼設計，而是更偏嚮於歐洲早期音樂教育體係的審美，色調柔和，綫條清晰。這對於培養孩子的“高級審美”非常重要，畢竟音樂教育的初衷，不隻是讓孩子會唱會彈，更要讓他們懂得欣賞美。其次，卡片上的每一個符號解析都非常精準到位，丸子老師的編排功力可見一斑，比如對休止符的圖形化處理，既準確又易於理解，避免瞭孩子對“空”的概念産生混淆。我發現，當我用這套卡片進行親子共讀時，我的注意力完全被吸引進去瞭，它甚至能啓發我這個成年人重新審視一些被我習以為常的音樂知識點。可以說，這套卡片是真正能做到“成人看瞭不覺幼稚，兒童用瞭樂在其中”的精品。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，作為一個需要經常齣差的傢長，我最看重的是教具的便攜性和獨立操作性。這套卡片完全符閤我的要求。它裝在一個結實的盒子裏，所有的卡片都可以整齊地收納進去，非常方便我帶去旅行或者在外婆傢。更重要的是，它的設計結構非常適閤孩子“自己玩”。不需要傢長時刻在旁邊指導復雜的步驟，孩子可以根據盒子裏附帶的基礎指引圖（或者乾脆自己發揮想象力），就能進行不同主題的遊戲。比如，他可以自己嘗試根據卡片上的色彩編碼（如果卡片有的話，或者根據預設的難度級彆）來完成一個“鏇律拼圖”。這種自主學習的能力，對培養孩子的獨立思考和問題解決能力是非常重要的軟技能。它讓音樂學習不再是“被動接收知識”，而變成瞭“主動探索規律”的過程。從實用性和對孩子獨立性的培養角度來看，這套卡片絕對是近幾年我為孩子購買的教輔材料中的佼佼者，物超所值。

評分☆☆☆☆☆

我傢裏那個小傢夥今年五歲，正是對世界充滿好奇但又注意力容易分散的階段。過去我試圖用繪本講授音符，結果他總是把“高音譜號”當成一條奇怪的蛇，然後就跑去玩彆的瞭。換成這套動手動腦的卡片後，整個學習體驗簡直煥然一新。我最喜歡它在節奏訓練上的處理方式。它不是簡單地印上“嗒 嗒 滴 答”這種文字，而是用卡片來模擬節奏型的長度和組閤，比如用一個長條卡片代錶一個二分音符，配上相應的擊掌動作。這樣一來，節奏感就從“聽覺的被動接受”變成瞭“身體的主動參與”。他不需要理解復雜的數學比例，隻要通過觸摸和移動這些卡片，就能直觀地感知到節奏的脈搏和律動。這種全身心的投入，極大地強化瞭學習效果。而且，卡片的邊緣設計非常人性化，方便孩子小手抓握和移動，避免瞭頻繁接觸紙張邊緣帶來的損傷。這不僅僅是一套教材，更是一個引導孩子建立早期音樂感知係統的“教具工具箱”。

評分☆☆☆☆☆

我作為一個在音樂教育領域摸爬滾打多年的老教師，對市麵上湧現的各種教輔材料可謂是見得多瞭。很多號稱“原版引進”或者“創新教材”，拿到手後發現無非是換瞭張皮的傳統說教。然而，這套卡片給我的感受是，它真正抓住瞭幼兒早期音樂啓濛的核心——感官的協同發展。它不僅僅是教你“Do Re Mi”是什麼樣子，更重要的是通過視覺、觸覺的刺激，讓孩子建立起音高、時值和強弱之間的內在聯係。比如，它把不同時值的音符做成瞭不同長度的卡片，孩子在擺放時，自然而然就能理解全音符比四分音符“長”得多。更讓我欣賞的是它的係統性和邏輯性，雖然是卡片形式，但它引入的音樂概念是循序漸進的，從最基礎的音高識彆，過渡到簡單的節奏模唱，再到對常用高頻音樂術語的視覺記憶。這套工具的使用，極大地解放瞭傳統課堂上教師的講解時間，讓教學過程變成瞭引導孩子自己去“發現”和“構建”音樂規律的過程。它讓枯燥的“教”變成瞭有趣的“玩”，這纔是真正符閤兒童認知規律的高效教具。