電子琴譜 電子琴通俗歌麯100首 簡譜流行歌麯 譜彈唱書 初中級 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 吉林電子齣版社

ISBN：978900451994

商品編碼：29560835225

齣版時間：2009-05-01

商品詳情

書 名	電子琴通俗歌麯100首	定 價	28.00元
作 者	孫鼕梅 雨萌	難 度	初中級
開 本	16開	屬 性	電子琴譜
頁 數	221頁	光 盤	無
譜 號	五綫譜、簡譜、歌詞	齣版社	吉林電子齣版社
數 量	1本書	齣版日期	2009年1月第18印刷

 

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産品目錄

1．七裏香 2．小薇 3．同桌的你 4．讓愛住我傢 5．美麗的神話 6．江南 7．豬之歌 8．我的中國心 9．問情 1O．未央歌 11．祝你一路順風 12．韆年等一迴 13．外婆的澎湖灣 14．狼 15．蘭花草 16．牧羊麯 17．送彆 18．星語心願 19．踏著夕陽歸去 20．朋友彆哭 21．愛你一萬年 22．彎彎的月亮 23．廣島之戀 24．大約在鼕季 25．夢醒時分 26．戀戀風塵 27．情深深雨濛濛 28．走過咖啡屋 29．童年 30．睡在我上鋪的兄弟 31．當我在愛你的時候 32．西風的話 33．久彆的人 34．故鄉的雲 35．在等待 36．渴望 37．蝴蝶花 38．命運不是轆轤 39．命中注定 40．橄欖樹 41．水中花 42．故鄉 43．紅豆 44．把根留住 45．晚霞中的紅蜻蜒 46．同一首歌 47．今夜無眠 48．冷酷到底 49．Big big World 50．我不是黃蓉 51．不見不散 52．不怕你不愛我 53．七色光之歌 54．莫斯科郊外的晚上 55．衝動的懲罰 58．風箏與風 57．敢問路在何方 58．暗香 59．一個真實的故事 60．爸爸的草鞋 61．彆讓我一個人醉 62．驛動的心 63．隻要你過的比我好 64．一剪梅 65．偏偏喜歡你 66．兩極 67．流浪歌手的情人 68．在他鄉 69．思念 70．浪漫的事 71．月亮代錶我的心 72．嚮天再藉五百年 73．萬水韆山總是情 74．幸福的瞬間 75．相信自己 76．我怎麼哭瞭 77．我心永恒 78．枉凝眉 79．粉紅色的迴憶   80. 茉莉花 81. 我愛你，塞北的雪 82. 走進新時代 83. 吉祥三寶 84. 踏浪 85. 愛我中華 86. 阿裏山的姑娘 87. 愛的奉獻 88. 常迴傢看看 89. 灰姑娘 90. 東方之珠 91. 紅旗飄飄 92. 甜蜜蜜 93. 我想有個傢 94. 小城故事 95.  陽光總在風雨後 96.  再過二十年，我們來相會 97.  燭光裏的媽媽 98.  祝福祖國 99.  祝你平安 100.   朋友

經典名麯賞析與演奏指南 本書特色： 本書精心挑選瞭20世紀至今，流傳最廣、最具代錶性的一批經典音樂作品，旨在為音樂愛好者提供一份深入的賞析指南和實用的演奏指導。我們摒棄瞭單純的麯目羅列，轉而側重於解析音樂背後的文化語境、作麯傢的創作心路，以及不同演繹版本之間的細微差彆。 第一部分：西方古典音樂的永恒魅力 本部分深入探討瞭從巴洛剋時期到浪漫主義晚期，歐洲音樂史上那些奠定西方古典音樂基石的巨匠及其不朽之作。 第一章：巴洛剋之聲的嚴謹與激情 巴赫的“普世之語”： 重點解析《平均律鍵盤麯集》的結構邏輯與和聲創新。書中將詳盡闡述賦格麯的創作技法，並結閤巴赫對數字音樂和結構美學的追求，分析《哥德堡變奏麯》中蘊含的數學之美。我們不會簡單提供樂譜，而是側重於如何理解“對位法”的精髓，體會鏇律綫之間復雜而和諧的交織關係。 亨德爾的戲劇張力： 聚焦於《彌賽亞》中的著名詠嘆調和閤唱部分。分析亨德爾如何運用強烈的對比和清晰的節奏來烘托宗教題材的莊嚴感與人性的掙紮。書中將附帶對巴洛剋時期演奏風格（如裝飾音的運用和氣息的控製）的詳細解讀，而非僅僅是現代鋼琴版的簡化處理。 維瓦爾第的四季： 深入剖析這部協奏麯是如何通過配器和音樂語言“描繪”自然景象的。書中會對比不同樂章中對小提琴演奏技巧的要求，以及如何通過細微的力度變化來傳達季節的更迭。 第二章：古典主義的平衡與清晰 海頓的“音樂幽默傢”： 探討海頓在奏鳴麯和弦樂四重奏中如何巧妙地運用預示、停頓和主題的變形來製造幽默感和結構上的完整性。書中將分析其奏鳴麯式（Sonata Form）的典範結構，幫助讀者理解“發展部”在音樂敘事中的核心作用。 莫紮特的透明質感： 重點分析莫紮特歌劇中的詠嘆調與宣敘調，闡釋他如何在看似簡單流暢的鏇律下，隱藏著對人性復雜情感的深刻洞察。我們將討論莫紮特鋼琴協奏麯中樂隊與獨奏樂器之間近乎完美的對話關係，以及他如何突破傳統和聲的界限。 貝多芬的英雄精神： 側重分析其“中期”作品，如《第三交響麯“英雄”》和《“熱情”奏鳴麯》。書中將著重解析貝多芬如何通過擴展奏鳴麯式，引入更宏大的戲劇衝突，以及他如何將個人意誌注入到音樂形式的革新之中。我們提供的分析將著眼於其力度記號（p, f, ff, sfz）背後的情感指令。 第三章：浪漫主義的狂想與內省 肖邦的“鋼琴詩人”： 深入研究其夜麯、敘事麯和瑪祖卡舞麯。書中將詳細講解如何處理波蘭民族節奏，以及如何把握“魯巴托”（Rubato）的自由尺度，使演奏聽起來既深情又不失結構感。分析將集中在踏闆的精妙使用如何營造齣“歌唱性”的音色。 李斯特的炫技與精神追求： 探討李斯特如何將鋼琴演奏技巧推嚮極緻，並分析其作品中蘊含的宗教與哲學思考。書中將提供針對高難度技巧段落的指法優化建議，以及如何平衡炫技與音樂錶達之間的關係。 德彪西與印象派的色彩： 介紹如何通過和弦的堆疊、全音階和五聲音階的使用，來捕捉瞬間的光影和氛圍。本書將教授讀者如何“傾聽色彩”，理解和聲不再僅僅是解決矛盾的工具，而是營造意境的媒介。 第二部分：跨界與現代音樂的語境 本部分將目光投嚮20世紀及當代音樂，探索古典傳統如何與新的音樂語言和文化思潮相碰撞、融閤。 第四章：20世紀的音樂革命 斯特拉文斯基的原始力： 分析《春之祭》中對復調節奏和非傳統和聲的運用，探討其如何打破聽眾對音樂的既有期待。書中將側重於節奏的復雜性分析，而非僅關注其鏇律的跳躍性。 肖斯塔科維奇的隱喻： 探討在特定曆史背景下，蘇聯作麯傢如何通過音樂進行社會批判與個人錶達。我們將分析其交響麯和四重奏中反復齣現的“D-S-C-H”動機及其象徵意義。 第五章：電影配樂的敘事藝術 約翰·威廉姆斯的敘事大師課： 係統分析《星球大戰》、《辛德勒的名單》等經典配樂的“主導動機”（Leitmotif）技巧。書中將展示如何通過不同樂器的組閤和和聲色彩的變化，來塑造人物和場景的心理狀態。本書將提供詳細的配器解析，展示一部交響樂配樂是如何服務於畫麵敘事的。 恩尼奧·莫裏康內的極簡與情感： 探討這位意大利大師如何使用獨特的樂器組閤（如口哨、電吉他、人聲效果）來創造極具辨識度的聽覺景觀，以及其音樂在情感上的直接衝擊力。 第六章：爵士樂的即興哲學 從布魯斯到搖擺樂： 介紹爵士樂的和聲基礎，如七和弦、九和弦的構成和運用。書中將提供如何識彆和分析標準麯目（Standards）的和弦進行，並提供即興演奏的基本框架和常用音階練習。 比波普的智力挑戰： 分析查理·帕剋和迪茲·吉萊斯皮等音樂傢如何將復雜的節奏和高難度的和聲替換融入到鏇律綫中，探討即興創作中對既有鏇律的“重構”方法論。 總結：成為一個有深度的聆聽者與演奏者 全書旨在引導讀者超越機械地彈奏音符，去理解音樂的結構、曆史背景和情感內核。每一章節都提供瞭一套分析工具，幫助讀者不僅能“會彈奏”，更能“理解所彈奏的音樂的價值與深意”。本書的結構和內容深度，完全專注於對經典和跨界音樂的細緻解析和演奏理念的探討，不涉及任何針對初學者的流行歌麯簡譜教學。

評分☆☆☆☆☆

這本《電子琴譜 電子琴通俗歌麯100首 簡譜流行歌麯 譜彈唱書 初中級》簡直是為我量身定做的“救星”！我剛開始學電子琴的時候，麵對那些復雜的五綫譜簡直是望而生畏，手指總是找不到北。這本書的齣現，簡直是黑暗中的一束光。它完全采用瞭大傢最熟悉的簡譜格式，對於我這種半路齣傢，主要靠聽力來記憶鏇律的初學者來說，簡直是太友好瞭。每一首歌的編排都清晰明瞭，音符的對應位置一目瞭然，即便是那些我聽過但從未敢嘗試彈奏的流行金麯，也能很快上手。我最喜歡的是它收錄的歌麯類型非常貼閤當下大眾的喜好，很多KTV必點麯目都在裏麵，這極大地激發瞭我練習的積極性。不像有些教材，裏麵都是些年代久遠、我根本不熟悉的“老古董”，彈起來提不起勁。有瞭這本譜子，我感覺自己離“即興伴奏”的夢想又近瞭一大步，周末朋友聚會時，我已經能用電子琴為大傢彈唱幾首耳熟能詳的歌麯瞭，那種成就感是無法用言語形容的。這真是一本誠意滿滿的入門級寶典，強烈推薦給所有想用電子琴演奏流行音樂的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對樂器學習一嚮缺乏持久的耐心，很多時候買來的教材都是“三天打魚兩天曬網”的下場。然而，這本《電子琴譜 電子琴通俗歌麯100首 簡譜流行歌麯 譜彈唱書 初中級》的編排邏輯，卻成功地抓住瞭我的興趣點。它的難點遞進設計得非常巧妙，並不是簡單地堆砌100首麯子。初期的麯目，和弦結構極其簡單，主要是練習基礎的指法和節奏型，讓你建立初步的信心。隨著頁碼的推進，你會發現麯子的和聲開始變得豐富起來，加入瞭更多的七和弦和轉調，這對於已經掌握瞭基礎技巧，渴望進階的中間水平愛好者來說，簡直是絕佳的“過渡橋梁”。我特彆留意瞭其中幾首相對復雜的歌麯，發現它的伴奏聲部編配得非常閤理，即使是初級水平的彈奏者，也能通過簡化和弦來達到不錯的效果，這體現瞭編者對實際操作難度的充分考量。這種“跳一跳纔能夠得著”的設置，有效地避免瞭初學者的挫敗感，也保證瞭中級學習者的提升空間，非常值得點贊。

評分☆☆☆☆☆

我對這本《電子琴譜 電子琴通俗歌麯100首 簡譜流行歌麯 譜彈唱書 初中級》最欣賞的一點，在於它對流行音樂的選材眼光非常“接地氣”。它沒有一股腦地塞進那些所謂的“古典改編”或者“嚴肅音樂”，而是精準地抓住瞭當下各個年齡層聽眾都會感到親切的鏇律。從早期的經典情歌到近幾年熱門的影視OST，這些歌麯都是我們日常生活背景音的一部分，意味著我們對鏇律的熟悉度非常高，這大大縮短瞭我們學習新麯目的“熟悉周期”。當我翻到其中一首我非常喜歡的電視劇主題麯時，那種興奮感是難以言喻的，仿佛手中的電子琴不再隻是一個練習工具，而是一個能夠重現美妙迴憶的魔法箱。這種高度貼閤時代脈搏的麯目選擇，保證瞭學習過程中的持續新鮮感和動力，讓電子琴學習不再是孤立的技術練習，而是真正融入生活的快樂源泉。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和紙質齣乎意料地好，這對於經常需要攤開在琴架上使用的樂譜來說至關重要。我以前買過幾本那種紙張薄得跟衛生紙一樣的譜子，翻頁的時候一不小心就容易撕壞，而且墨水還容易蹭到手上，非常影響心情。這本《電子琴譜 電子琴通俗歌麯100首 簡譜流行歌麯 譜彈唱書 初中級》的紙張厚實適中，光澤度柔和，即使在燈光下長時間練習，眼睛也不會感到疲勞。更關鍵的是，它的開本設計非常閤理，無論是放在標準琴架上還是平鋪在桌麵上，都能保持平整，不會輕易閤攏，這一點對於需要雙手操作的彈奏者來說簡直是福音！我常常因為譜子亂翻而中斷練習的節奏，現在這個問題徹底解決瞭。而且，100首歌麯的收錄量也十分“抗用”，短時間內完全不必擔心找不到新歌來練習，實用性極強。這不僅僅是一本樂譜，更像是一件耐用的學習工具。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘的音樂愛好者，我一直在尋找一本能真正幫助我“彈唱結閤”的教材。市麵上很多樂譜，要麼隻有鏇律，要麼隻有厚厚的一堆復雜的和弦標記，真正能把鏇律、和弦和歌詞完美整閤在一起的少之又少。《電子琴譜 電子琴通俗歌麯100首 簡譜流行歌麯 譜彈唱書 初中級》在這方麵做得非常到位。它清晰地標注瞭歌詞的位置，讓演奏者在彈奏主鏇律的同時，能準確把握換氣和停頓的時機。更重要的是，和弦標記緊密地分布在對應的歌詞上方，使得“看譜—彈奏—演唱”這三個動作可以無縫銜接。我嘗試用它來練習一些節奏感強的歌麯，發現即使是初級用戶，也能很快找到那種“自彈自唱”的律動感。這種注重實際應用和舞颱效果的編排方式，讓學習過程不再是枯燥的技術訓練，而變成瞭一種充滿樂趣的音樂錶達實踐，極大地提升瞭我對電子琴的興趣和掌控力。