一期一会 日系人像摄影教程 9787115484291 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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啾啾秋秋酱 著

图书标签:

• 摄影
• 人像摄影
• 日系摄影
• 摄影教程
• 一期一会
• 光影
• 构图
• 色彩
• 情绪
• 氛围

店铺： 广影图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115484291

商品编码：29627477332

包装：平装-胶订

出版时间：2018-05-01

基本信息

书名:一期一会 日系人像摄影教程

定价：128.00元

售价：96.0元,便宜32.0元,折扣75

作者:啾啾秋秋酱

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2018-05-01

ISBN：9787115484291

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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◎数码相机和镜头的选择及设置◎胶片相机和胶卷的特点及冲扫介绍◎从认识不同的摄影风格到形成自己的摄影风格◎人像摄影的构图/用光/色彩技巧◎调动模特的情绪/模特摆姿/服饰搭配的技巧◎服装、道具和场景的选择◎夜景人像/少女人像/海边人像/日常人像/旅拍婚纱照/闺蜜照/儿童人像 经典人像实拍案例解析◎人像摄影后期处理的实用小技巧◎手机摄影的拍摄要点及好用的APP介绍

内容提要

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“一期一会，世当珍惜”缘起日本茶道，“一期”表示人的一生，“一会”则意味仅有一次的相会。提醒我们要珍惜每个瞬间的机缘，并为人生中可能仅有的一次相会付出全部的心力。这其中的道理不也正是摄影的意义所在吗？每一个被美好事物唤醒的时刻，都值得被好好铭记。如何去记录这份感动？摄影师秋秋告诉你。 她会带你重走胶片时代，教你如何使用胶片相机、如何选择胶卷，如何进行冲洗。也会带你回到数字时代，教你如何选择适合自己的相机、如何设置相机。还会分享手机摄影的小秘密，深度挖掘手机拍照的潜力，介绍一些也许你还不知道但却超酷的APP。从基础的摄影构图、用光、色彩运用和搭配技巧，到如何调动拍摄对象的情绪、如何摆姿、如何选择适合的服装、场景和道具，再到具体的经典拍摄实例解析，从前期到后期，从技术到艺术，从模仿别人到如何形成自己的风格……关于摄影她所知道的一切，都将知无不言，言无不尽。 如果你热爱摄影，热爱生活，热爱记录美好的事物，跟随秋秋的脚步，一起去探寻美、发现美、用力框住每一个一期一会的须臾吧。

目录

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第 一章 - 拥有一台适合自己的相机

常用的数码相机与镜头 9

了解相机的基本设置 18

如何选择一 款适合自己的相机 26

不要辜负自己的相机 28



第 二章 - 胶片物语

自用胶片机推荐 32

认识不同的胶卷 49

在哪里购买 54

在哪可以冲洗 56



第三章 - 形成自己的风格

如何找到自己喜欢的风格 62

如何学习自己喜欢的风格 67

如何形成自己的风格 68



第四章 - 如何开始拍照

构图 71

光线 94

色彩 130



第五章 - 关于模特

如何调动模特的情绪 138

怎么为模特摆姿势 140



第六章 - 服装、道具和场景的选择

服装 165

道具 171

室内和室外场景的选择 180



第七章 - 实拍案例

如何用相机构建一个属于自己的小世界 204

夜景人像 ——黄昏时分的 yan花棒 205

少女人像——校园内的日系写真 211

海边人像——镰仓日记 219

如何拍摄日常人像 230

策划一场清新自然的旅拍婚纱照 234

如何拍摄闺蜜照 248

如何拍摄儿童人像 259



第八章 - 后期制作

后期前的准备 267

如何调出日系色调 270

如何调出蓝调风景照 275

如何调出日系胶片色调 279

如何调出清新的室内照片 282

Photoshop 中的小技巧 285



第九章 - 手机摄影

了解自己的手机 302

如何用手机拍出日常感十足的照片 304

手机摄影APP 介绍 324

作者介绍

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啾啾秋秋酱，自由摄影师，毕业于武汉大学电影学专业。尽力用快门框住每一个热气腾腾的瞬间。笃定地相信，每一张被观看的照片都能够让我们重新感受一折不返的时光的气味和温度，给予我们力量和感动。新浪微博：＠啾啾秋秋酱

文摘

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序言

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光影下的瞬间叙事：探索日系人像摄影的温度与韵味 摄影，是捕捉时间、定格情感的艺术。而人像摄影，更是与被摄者灵魂深处对话的媒介。当“一期一会”的禅意美学融入日系人像摄影的细腻镜头，便诞生了一种独具风格的视觉语言，它不喧宾夺主，却能触动人心最柔软的角落。本书并非一本具体的摄影教程，而是一场关于“感觉”的深度探索，它试图唤醒观者内心对于美好瞬间的共鸣，以及对人像摄影背后所蕴含的情感温度的理解。 “一期一会”的摄影哲学：把握刹那，珍藏永恒 “一期一会”，这个源于日本茶道的词语，意为“一生只有一次的相遇”。它提醒我们，每一次的相聚，每一次的瞬间，都弥足珍贵，不容辜负。在摄影中，“一期一会”的精神被赋予了更深层的含义。它不再仅仅是按下快门的那一刻，更是摄影师与被摄者之间，以及光影与人物之间，所建立起的独特链接。 想象一下，一个初夏的午后，阳光透过稀疏的树叶，在女孩的发梢投下斑驳的光影。她微微侧过脸，眼神中带着一丝不易察觉的思绪，嘴角勾起一抹若有若无的笑意。摄影师并没有急于按下快门，而是静静地观察，感受着空气中流动的气息，等待着那个最恰当的瞬间——当她的眼神恰好与镜头相遇，当她的思绪化作眼神中那一闪而过的光芒。那一刻，时间仿佛静止，摄影师用镜头将这个独一无二的“一期一会”凝固，留下了超越时空的温度。 日系人像摄影，正是将这种“一期一会”的哲学融入到每一个细节之中。它追求的不是戏剧性的冲突，而是平淡生活中的诗意。一个转身，一次回眸，一个不经意的微笑，都可能成为动人的画面。摄影师需要有敏锐的洞察力，能够捕捉到被摄者最自然、最真实的情感流露，并将其升华为永恒的艺术。这需要耐心，需要理解，更需要对美的深刻体悟。 日系人像的独特魅力：清新、自然、情感至上 日系人像摄影之所以在全球范围内受到喜爱，离不开其独特的风格特征： 清新自然的色调： 日系人像摒弃了浓墨重彩的后期处理，偏爱柔和、淡雅的色彩。它们往往倾向于将画面调至偏冷的色调，或者采用低饱和度的色彩，营造出一种宁静、舒适的视觉感受。这与日本文化中对自然的崇尚，以及对“侘寂”（Wabi-sabi，一种接受短暂和不完美的美学）的推崇息息相关。画面中的光线往往柔和，避免了刺眼的直射，营造出一种朦胧的美感。 注重人物的情感表达： 与强调肢体语言的西方人像摄影不同，日系人像更侧重于通过人物的眼神、表情，甚至是一些微小的肢体动作来传递内心的情感。它追求的是人物内心世界的细腻描绘，是那些隐藏在平静外表下的喜怒哀乐。摄影师需要善于引导被摄者，让他们放松下来，展现出最真实的一面，从而让画面充满人文关怀和情感的温度。 简洁的构图与留白： 日系人像摄影的构图往往简洁大气，善于运用留白来突出主体，营造意境。留白不仅能让画面呼吸，也能引导观者的视线，让他们更好地聚焦于人物本身。这种构图方式，与日本绘画、书法中的留白艺术有着异曲同工之妙，都强调了“少即是多”的哲学。 场景的选择与氛围的营造： 日系人像的场景选择往往充满生活气息，可能是公园的一角，街道的一隅，甚至是自家的小院。摄影师通过对环境的精心选择和巧妙运用，能够与人物的情感相互呼应，共同营造出一种特定的氛围。这种氛围可能是忧伤的，也可能是温暖的，但总是能触动观者内心深处的情感。 摄影师的角色：不仅仅是记录者，更是情感的沟通者 在日系人像摄影中，摄影师的角色远不止于记录。他们是情感的引导者，是美的发现者，更是故事的讲述者。 沟通与引导： 摄影师需要与被摄者建立良好的沟通，了解他们的性格、喜好，以及想要表达的情感。通过轻松愉快的交流，让被摄者放下戒备，展现出最自然的状态。有时候，一句简单的问话，一个鼓励的眼神，都能成为引导被摄者进入状态的关键。 光影的魔法师： 光影是摄影的灵魂。日系人像摄影尤其注重对自然光的运用。摄影师需要观察光线的走向，利用逆光、侧光、散射光等，来塑造人物的轮廓，突出人物的质感，并营造出独特的氛围。例如，利用清晨或傍晚的柔和侧光，可以为人物的面部增添立体感和温暖感；而利用逆光，则能勾勒出人物的发光轮廓，营造出梦幻般的效果。 构图的艺术家： 摄影师需要具备敏锐的构图能力，将人物置于画面中最合适的位置，并通过景深、线条、色彩等元素来构建和谐统一的画面。留白的应用，更是考验摄影师的功力，它能让画面更具呼吸感和意境。 后期语言的运用： 日系人像的后期处理，并非大刀阔斧的改造，而是对前期拍摄意图的升华。它注重对色彩、对比度、锐度等细节的微调，以达到更具艺术感的视觉效果。这是一种“润物细无声”的后期，旨在强化画面的情感表达，而非创造脱离现实的美。 超越技巧：对生活的热爱与对人文的关怀 一本好的日系人像摄影作品，不仅仅是技巧的展示，更是摄影师对生活的热爱和对人文的关怀的体现。它关乎对时间的尊重，对情感的理解，对美的追求。 当你在欣赏一张日系人像作品时，你可能不会被其炫技的技巧所震撼，但你会被画面中流淌的情感所打动。你会感受到那个瞬间的宁静，那个眼神中的故事，那种温暖而又略带忧伤的情绪。这是一种能够跨越语言和文化的共鸣，是一种源于内心深处的感动。 例如，一张照片中，一个女孩独自坐在窗边，阳光洒在她身上，她的目光望向远方，眼神中带着一丝淡淡的思念。画面中的色彩是柔和的，构图是简洁的，但你却能感受到她内心的孤独与憧憬。这就是日系人像的魅力所在——它用最朴素的方式，讲述最动人的故事，触碰观者内心最柔软的角落。 “一期一会”的日系人像摄影，是一场关于“遇见”的艺术。它让我们在快节奏的生活中，放慢脚步，去发现那些稍纵即逝的美好；去感受那些被忽略的情感；去珍藏那些独一无二的瞬间。它提醒我们，每一张照片，都是一次特殊的相遇，都值得我们用心去记录，去回味。这不仅仅是对摄影技术的探讨，更是对生命、对情感、对美的深刻理解和独特诠释。它邀请你，以一种更加温柔、更加细腻的方式，去观察世界，去感受生活。

评分☆☆☆☆☆

对于一个摄影爱好者来说，不断地学习和探索是永恒的主题。而《一期一会 日系人像摄影教程》这个书名，立刻就引起了我的注意，它所传达的“珍惜当下”、“活在此时此刻”的哲学理念，与我对于摄影的理解不谋而合。我一直觉得，摄影不仅仅是记录，更是一种与被摄者、与环境、与时间进行深度对话的过程。日系人像摄影之所以吸引我，正是因为它那种内敛、含蓄，却又充满了生命力的表达方式。我特别希望能在这本书里找到关于如何去观察生活，如何去发现美，以及如何在看似平淡的日常中，捕捉到那些触动人心的瞬间的指导。我相信，这本书不仅仅会教我拍摄技巧，更会启发我用一种更加平和、更加有觉察力的方式去面对生活，去进行我的摄影创作。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《一期一会 日系人像摄影教程》的实物，触感温润，纸张厚实，散发着淡淡的油墨香，瞬间勾起了我对摄影的热情。我一直都很喜欢日系摄影那种细腻、淡雅、富有故事感的风格，总觉得它能捕捉到生活中转瞬即逝的美好，给人一种宁静而治愈的感觉。市面上关于人像摄影的书籍不少，但真正能打动我的，能让我从心底里感受到那种“一期一会”的珍贵时刻的，却不多。我特别期待这本书能带我走进日系人像摄影的世界，去学习如何运用光影、构图、色彩，以及最重要的人像情感表达，去创作出那些看似随意却充满意境的作品。我希望它不仅仅是一本技术手册，更是一本能够启发我灵感的“心灵指南”，让我能够在每一次的拍摄中，都用心去感受，去记录，去留住那些独一无二的瞬间。从书名就透露出的日系韵味，让我对其中的篇章充满了好奇，比如如何捕捉人物的眼神，如何在背景的选择上做到恰到好处的留白，如何在后期处理中保留自然的质感，这些都是我一直想要深入了解的部分。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，摄影是一门关于“看见”的艺术，而如何“看见”生活中的美好，如何用镜头去“表达”那份微妙的情感，是我一直在追寻的。日系人像摄影对我来说，就是一种极具魅力的“看见”方式，它不追求强烈的视觉冲击，却能在细微之处打动人心。这本书的出现，让我对如何深入理解和实践日系人像摄影有了更高的期待。我特别想了解书中会如何阐述“一期一会”这个概念在摄影中的具体体现，例如如何在拍摄前与被摄者建立更深的连接，如何在拍摄过程中营造一种轻松自在的氛围，从而捕捉到那些自然流露的情感。我相信，这本书不仅仅能教会我技术上的要领，更能引导我从一种更具人文关怀和哲学思考的角度去进行人像摄影。

评分☆☆☆☆☆

在尝试了多种风格的摄影后，我发现自己越来越偏爱那种能够传递出细腻情感和故事感的人像作品，而日系风格无疑是其中的佼佼者。这本书的出现，恰好满足了我对这种风格的向往。我非常期待能够从中学习到如何去营造一种“一期一会”的意境，那种在特定时间和空间里，人与人之间或者人与环境之间产生的独特连接，如何通过镜头去捕捉和表达。我关注的重点在于，这本书是否能够教我如何去引导被摄者，如何在不经意间捕捉到他们最真实、最动人的瞬间，以及如何在后期处理中，去恰当地运用色彩和影调，让照片的整体风格更加贴合日系人像的审美。我希望这本书能够提供一些行之有效的练习方法，让我能够循序渐进地提升自己的拍摄技巧，从基础的光影运用，到更深层次的情感表达，都能有所突破。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，我立刻被其中呈现的作品所吸引，它们仿佛自带一种温柔的光晕，让人在阅读的过程中心境也随之平和下来。日系人像摄影给我的感觉，从来不张扬，却有着直抵人心的力量，那种对生活细微之处的观察，对人物情绪的捕捉，都显得那么自然而然，却又充满了艺术的张力。我尤其好奇书里会讲解哪些具体的拍摄技巧，比如如何利用自然光营造柔和的氛围，如何通过简单的道具来烘托人物的情感，以及在构图上如何避免过于工整而显得生硬，更加强调一种随性与留白的美感。这本书的出现，让我觉得我的摄影之路又多了一位可以信赖的伙伴。我期待书中能够提供一些实际的案例分析，让我能够更直观地理解作者的创作思路和技术运用，从而能够将学到的知识融会贯通，运用到自己的拍摄实践中去。毕竟，理论知识的理解固然重要，但能够转化为实际的拍摄效果，才是检验一本书是否优秀的最终标准。