立体裁剪基础事典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘丹 著

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店铺： 中关村图书大厦旗舰店

出版社： 化学工业

ISBN：9787122311924

商品编码：29656370966

出版时间：2018-03-01

基本信息

商品名称： 立体裁剪基础事典	出版社： 化学工业	出版时间：2018-03-01
作者：刘丹	译者：	开本： 16开
定价： 49.80	页数：180	印次： 1
ISBN号：9787122311924	商品类型：图书	版次： 1

现代服装制版技术与工艺精选 内容概述 本书是一本集理论指导、实践操作与技术解析于一体的服装制版技术专著，旨在系统性地阐述现代服装生产中从平面制版到立体造型的转化、精确的纸样修正技术，以及与之配套的先进缝制工艺流程。全书以提高制版师的工程思维与工艺预见能力为核心目标，深入剖析了服装结构与人体形态之间的复杂关系，并提供了大量解决实际生产中疑难问题的专业方案。 全书结构严谨，内容涵盖了从基础的二维平面制版原理到复杂的三维立体裁剪基础知识的过渡与融合。重点章节详细介绍了如何运用人体测量数据构建准确的版型骨架，尤其是在处理高难度形体（如肩部、胸部、臀部的高级塑形）时的制版技巧。内容不局限于单一风格或面料，而是广泛探讨了西装、裙装、裤装以及功能性服装在制版环节需要考虑的特殊参数和弹性补偿机制。 在工艺部分，本书超越了简单的缝纫步骤描述，深入探讨了“制版决定工艺，工艺反馈制版”的核心理念。内容涵盖了衬里结构的处理、口袋和领子等附件的省道运用与驳头处理、拉链与开襟的精细对位技术，以及不同面料（如羊毛、丝绸、高弹力针织物）在裁剪和缝制过程中必须遵循的工艺规范。此外，还专门设立了“数字化制版与3D模拟技术集成”章节，讲解了传统手版技术如何与现代CAD系统进行高效的数据互补与校验，为制版师向工业化、智能化生产转型提供坚实的技术基础。 第一篇：人体结构与制版基础逻辑 第一章：人体测量学与形体分析 本章详尽梳理了服装人体工程学的核心理论，区分了标准人体、动态人体与特定体型之间的差异。系统介绍了超过三十项关键测量点的精确取位方法，并重点讲解了如何根据测量数据（如前后差、侧围高差）对标准版型进行个体化修正。深入分析了不同民族、年龄层在骨骼结构和肌肉分布上的差异如何影响服装的合体性与舒适度。 第二章：平面制版核心要素的精确构建 本章专注于二维制版中的“量化”艺术。详细拆解了省道（Dart）、省位（Seam）与省口（Vent）在转移和缩放过程中的几何学原理。讨论了如何通过精确计算控制服装前后的平衡关系，特别是后背的“竖垂感”和前胸的“丰满度”的处理。针对裙装和裤装，深入讲解了裆部结构、腰围线与臀围线的动态关系，以及如何通过分割线控制裙子的摆幅和裤型的线条走向。 第三章：面料特性与制版参数的相互影响 本章聚焦于材料科学在制版中的应用。系统分类了机织物、针织物、皮革/仿皮等主要面料类型，并分别解析了它们的缩水率、悬垂性、弹力系数和表面张力对制版尺寸的具体影响。提供了针对不同面料的“松度系数”设定表格，指导制版师在版型设计初期便将面料的物理特性纳入考量，以避免成衣偏差。 第二篇：服装结构造型的工程化处理 第四章：西装与夹克：肩部与袖窿的精细塑形 本章是关于立体结构转化的关键章节。详细解析了西装驳头（Lapel）与领座（Collar Stand）的弧度对接技术，强调驳头的“翻折点”与“领点”的准确设定。重点攻克了西装袖窿（Armhole）的精确深浅度与前袖窿的“前移量”的控制，确保活动自如的同时保持肩线平直。内容包含了内衬的“内衬省”与“外衣省”的对应关系，以及如何通过衬垫材料的厚度调整来塑造理想的肩部形态。 第五章：裤装的立体空间构建与裆部结构 本章致力于解决裤装制版中最为复杂的裆部问题。不仅讲解了传统前后片曲线的绘制，更深入探讨了侧缝线、内外缝线与裆中线之间的空间关系。详细演示了如何通过增加或减少“跨裆量”来适应深裆、浅裆或运动型裤型的需求。针对腰部设计，提供了不同类型腰头（如一体式、嵌条式、松紧式）的制版差异及与裤体连接的工艺要点。 第六章：裙装与外套的省道流线化处理 本章关注服装的视觉流畅性。探讨了如何在A字裙、直筒裙和伞裙等不同廓形中，将修正省道巧妙地转化为设计元素，如褶裥、装饰分割线或省道与口袋的融合。对于外套，解析了腰部收省（Waist Darts）在保持版型立体感的同时，如何控制侧面轮廓的收紧与释放，确保坐姿和行走时的舒适性。 第三篇：高级工艺与制版反馈机制 第七章：口袋、领型与附件的版型整合 本章将制版技术延伸到细节处理。系统讲解了贴袋、嵌线袋、翻盖袋等不同口袋的“袋位”与“袋口”制版规则，以及如何预留足够的“袋衬裕度”以防袋口外翻。针对衬衫、西装和外套的领型（如彼得潘领、温莎领、青果领），详细说明了领面、领衬、领座三个部件的精确尺寸计算和相互关系，确保领口贴合度。 第八章：缝制工艺对制版裕度的影响 本章强调了制版与缝制环节的闭环管理。详细列举了常用缝迹（如三针、锁边）对所需“缝份”的要求，并讨论了“折边”和“包边”工艺对最终尺寸的净耗。特别是对弹性面料的“缩缝”处理，提供了精确的缩缝率计算公式和实际操作中的温度与张力控制建议，确保缝制后服装不会因拉伸而变形。 第九章：数字化流程中的数据校验与优化 本章面向未来的制版方向。介绍了如何将纸样尺寸与3D虚拟试衣软件（如特定工业标准软件）进行数据比对，识别传统制版过程中难以察觉的微小尺寸误差。探讨了“样衣反馈”与“制版修正”的循环流程，即如何快速将试穿报告中的“拉扯感”、“堆积感”等定性描述，转化为制版图上的定量修改参数，实现高效的版型优化。 本书的特点在于其极强的工具书属性和工程导向，内容注重“为什么”和“如何解决”，而非简单的“是什么”，是制版工程师、工艺师及服装设计专业人士提升实战能力的必备参考书。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的是让我眼前一亮！作为一名初涉立体裁剪的爱好者，我之前尝试过不少教程，但总感觉缺乏系统性，要么讲得太浅，要么就是过于理论化，实际操作起来总是磕磕绊绊。直到我翻开了《立体裁剪基础事典》，才真正体会到了什么叫“事半功倍”。这本书的编排逻辑简直是为我量身定做的，从最基础的概念入手，循序渐进地引导我掌握每一个关键步骤。它不仅仅是告诉“怎么做”，更重要的是解释了“为什么这么做”，每一个版片的分割、每一处褶裥的形成，背后都有清晰的原理阐述，让我能够理解裁剪的精髓，而不是死记硬背。我特别喜欢它在讲解立体构成时，运用了大量的图例和实物照片，那些立体的形态和流畅的线条，直观地展现了服装设计的美感。书里提到的各种面料特性分析，也让我受益匪浅，以前总是凭感觉选布料，现在我知道了不同肌理、垂坠感、硬挺度的面料在立体裁剪中各自的优势和适用性，这让我后续的设计更有针对性。而且，书中还包含了一些经典款式的拆解分析，通过对这些成品的剖析，我能够更深刻地理解那些看似复杂的廓形是如何通过简单的立体裁剪手法实现的，这对于我以后自己独立创作，提供了宝贵的灵感和方法论。总的来说，这本书就像一位耐心又专业的老师，把我从一个对立体裁剪一窍不通的门外汉，一步步引向了门内，并且让我对这个领域充满了探索的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

《立体裁剪基础事典》这本书，简直是为我这种“动手党”量身打造的！我不太喜欢那些晦涩难懂的理论，更喜欢看得见摸得着的实践。这本书在这方面做得非常出色，它用大量的图解，把每一步操作都展示得清清楚楚。我特别喜欢它在讲解“褶裥”和“褶皱”时，那种循序渐进的教学方式。从最简单的单褶、双褶，到复杂的打褶、堆褶，书中都有非常详细的图示和步骤分解，甚至连褶裥的方向、宽度、间距如何影响服装的体积感和流动性，都解释得很到位。我跟着书中的指示，给自己制作了一件带有立体感的衬衫，袖子上的打褶效果比我之前自己摸索出来的要自然、饱满很多，整体的廓形也显得更加挺括。这本书还教会了我如何利用“借省”和“转移省”来创造新的造型，这一点对我来说非常具有启发性，我一直觉得我的设计在廓形上有些单调，这本书的讲解让我明白，原来可以通过更巧妙的省道处理，来让服装的立体感更强，造型也更丰富。而且，书中还提供了一些不同风格的立体裁剪实例，比如宫廷风格、现代简约风格等等，让我看到了立体裁剪的无限可能性，也为我的设计提供了很多灵感。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，《立体裁剪基础事典》这本书，让我对服装的立体构成有了全新的认识。我之前一直觉得立体裁剪是一门很神秘的学问，需要特别的天赋才能掌握，但这本书的出现，让我觉得其实只要方法得当，人人都可以学得会。它最大的优点在于，它不是简单地告诉你“怎么做”，而是让你理解“为什么这么做”。比如，在讲解如何处理“贴袋”和“驳头”时，它不仅仅展示了裁剪的步骤，更重要的是解释了这些细节如何影响服装的整体廓形和穿着的舒适度，以及它们在不同设计风格中的应用。我印象特别深刻的是，书中对“肩部结构”的处理讲解，它详细分析了各种肩部版型的不同特点，以及如何通过立体裁剪来调整肩部线条，让服装穿起来更加合体，并且能够展现出设计师想要的那种挺括或飘逸的效果。我尝试着按照书中的方法，给一件西装外套的肩部做了一些微调，结果发现，肩膀的线条流畅了很多，穿起来也更加舒适有型。这本书还讲到了如何利用“衬布”和“填充物”来辅助立体裁剪，这一点也很有帮助，让我知道原来这些看似不起眼的辅助材料，在塑造服装的立体感方面，起着至关重要的作用。总而言之，这本书不仅仅是一本裁剪教程，更像是一本服装设计的“透视镜”，让我能够更深入地理解服装的结构和造型的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对立体裁剪一直有点望而却步，觉得那是个特别专业、特别高深的领域，需要天赋和多年经验才能掌握。但《立体裁剪基础事典》的出现，彻底颠覆了我的认知。它就像一位经验丰富的裁缝师傅，用最朴实却又最有效的方式，把那些原本看起来遥不可及的技法，分解成了一个个简单易懂的步骤。我尤其赞赏它在讲解基本廓形时，所采用的“直观化”教学方法。书中没有枯燥的长篇大论，而是通过大量的线稿、实拍图，以及比例精确的纸样，将各种立体造型是如何从二维平面转化而来，展现得淋漓尽致。特别是关于胸省、腰省这些基础形体的处理，书中给出了多种不同的处理方式，并且详细分析了它们在不同服装风格中的应用效果，这让我明白，同一个基本形体，通过不同的变化，可以创造出无限的可能性。我印象深刻的是，书中还讲解了如何利用人体模型进行立体裁剪，以及如何根据人体结构的特点来调整版型，这些都是我在其他地方很少看到的宝贵信息。通过模仿书中的实例，我尝试着给自己的衣服进行一些微小的改造，惊喜地发现，即使是很小的改动，也能让衣服的廓形和垂坠感有显著的提升。这本书不仅仅是教会我技术，更重要的是培养了我对服装立体造型的“感觉”，让我开始从一个全新的角度去审视服装的设计。

评分☆☆☆☆☆

这本《立体裁剪基础事典》真是我近期发现的宝藏！作为一名业余服装设计师，我一直渴望能掌握一些更高级的服装制作技巧，但市面上很多教材要么过于学术化，要么就是停留在基础的平面裁剪层面。这本书恰恰弥补了我的这一需求。它非常系统地介绍了立体裁剪的核心概念，并且通过大量的案例分析，将理论与实践完美结合。我最喜欢的是书中对“省道”的处理和“分割线”的运用讲解。它不仅仅是教会你如何画出省道，更重要的是让你理解省道在服装造型中的作用，比如如何收紧腰身、如何塑造胸部曲线、如何形成特定的廓形。书中对于分割线的讨论也非常深入，它详细讲解了不同类型的分割线（例如公主线、省道分割、驳头线等）是如何影响服装的立体感和穿着效果的，并且给出了很多实例，展示了如何通过巧妙的分割线设计，来创造出别具一格的服装廓形。我尝试着根据书中的方法，对几个简单的裙装版型进行了改造，用立体裁剪的手法来处理腰部的褶皱和裙摆的 A字形，效果比我以往平面裁剪出来的要自然、流畅得多，有一种自然的垂坠感和立体感。这本书真的给了我很多新的启发，让我对服装的立体构成有了更深刻的认识，也让我对自己的设计有了更多的信心。