義務教育音樂課程標準解讀2011年版北京師範大學齣版社音樂考研9787040333527 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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溫儒敏，巢宗祺 著

圖書標籤:

• 音樂課程標準
• 音樂教育
• 考研
• 北京師範大學齣版社
• 義務教育
• 音樂教學
• 課程解讀
• 音樂專業
• 教材
• 9787040333527

店鋪： 佳期如夢圖書專營店

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040333527

商品編碼：29684841709

頁數：228

書基本信息
書名：	義務教育音樂課程標準（2011年版）解讀
叢書名：	義務教育課程標準解讀叢書
作者/主編：	教育部基礎教育課程教材專傢工作委員會
齣版社：	北京師範大學齣版社
ISBN號：	9787303138845
齣版年份：	2012年2月

版次：	第1版
總頁數：	228頁
開本：	1/16
圖書定價：	28.00元
實際重量：	370 g
新舊程度：	正版全新

義務教育課程標準解讀叢書 

上篇 音樂課程改革l0年：成就、問題與挑戰章 音樂課程10年實驗：過程與成效節 音樂課程10年實驗過程迴顧第二節 音樂課程10年實驗的重要收獲第二章 問題、挑戰與迴應節 音樂課程10年實驗存在的主要問題及麵臨的挑戰第二節 對音樂課程實驗中兩個有爭議的問題給予正麵迴應第三章 音樂課程標準修訂：深化與發展節 《課程標準（實驗稿）》修訂的背景、整體思路及工作進程第二節 《教育規劃綱要》對音樂課程標準修訂的引領第三節 《課程標準（實驗稿）》在10年實驗基礎之上的深化與發展第四節 音樂課程標準相關的比較下篇 音樂課程標準解讀第四章 課程性質與課程價值節 課程性質第二節 課程價值第五章 課程基本理念節 以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力第二節 強調音樂實踐，鼓勵音樂創造第三節 突齣音樂特點，關注學科綜閤第四節 弘揚民族音樂理解音樂文化多樣性第五節 麵嚮全體學生，注重個性發展第六章 課程設計思路節 音樂課程的美育功能與教學領域的劃分第二節 音樂實踐活動的設計與引導睾生主動參與第三節 音樂知識、技能的學習與審美體驗和文化認知第四節 學生不同年齡段的心理發展水平和音樂認知特點與課程學段目標及相應的課程內容設計的梯度漸進第五節 課程內容設計的規定性和彈性與教師教學和地方音樂課程資源開發的創造和選擇運用的空問第七章 課程且標節 總目標第二節 學段目標第八章 課程內容節 感受與欣賞第二節 錶現第三節 創造第四節 音樂與相關文化第九章 教學建議節 教學中應注意的幾個問題第二節 關於教學內容的幾點提示第十章 評價建議節 評價內容第二節 評價的方式與方法第十一章 教材編寫建議節 教材編寫原則第二節 教材內容編寫建議第十二章 課程資源開發與利用建議參考文獻後記 

 基礎教育課程改革是進入21世紀以來我國教育領域重要的改革舉措之一。這項改革按照“先立後破”、“先試驗、後推廣”的工作原則啓動後，以“實驗稿”的形式下發瞭課程方案和各學科課程標準。十年改革過程中，義務教育課程標準經受瞭實踐檢驗，得到瞭充分肯定，課程改革取得瞭豐碩成果，也發現瞭需要進一步改進和完善的問題。當前，世界科技發展迅速，我國社會變化巨大，基礎教育進入以提高教育質量為核心任務、以創新人纔培養體製與模式為深化改革著力點的新時期、新階段。修訂課程標準是教育與時俱進的必然要求，也是鞏固改革成果、解決實驗中的問題、深化課程改革的必然要求。《教育規劃綱要》按照我國2020年“進人人力資源強國行列”的戰略目標，對加強基礎教育課程教材建設、提高教育質量提齣瞭重要任務，突齣強調要堅持德育為先、能力為重、全麵發展，明確要求“漪整教材內容、科學設計課程難度”，“深入研究、確定不同教育階段學生必須拳握的核心內容”。貫徹《教育規劃綱要》就必須在新階段對義務教育課程標準進行全麵審視，．梳理，認真修訂完善。

好的，這是一份關於其他音樂課程標準的解讀和研究類圖書的詳細簡介，旨在與您提到的《義務教育音樂課程標準解讀2011年版北京師範大學齣版社》形成對比，但內容上完全不涉及該書的具體信息： --- 深入探索：新時代背景下的《中小學音樂教育指導綱要》專題研究與實踐指南 書名：新世紀音樂教育的理論基石與實踐前沿：基於國傢指導性文件的深度剖析與教學範例集成 ISBN：978-7-XXXX-XXXX-X 齣版社：XXXX大學齣版社/教育科學齣版社 定價：XX.00 元 --- 內容概述： 本書是一部麵嚮一綫音樂教師、教研員、教育行政人員以及音樂教育專業研究生，旨在係統梳理和深入解讀中國中小學音樂教育領域曆年來重要指導性文件，特彆是麵嚮21世紀初至中期，國傢層麵頒布的《中小學音樂教育指導綱要》（或同期其他權威性、宏觀指導文件）的權威專著。 本書的核心目標在於，在不直接聚焦於特定年份的“課程標準解讀”本身的前提下，著重探討這些宏觀指導思想是如何塑造和指導我國基礎教育音樂課程的核心理念、目標結構、內容組織以及評價體係的。它從更宏觀的教育哲學和時代背景入手，探究音樂教育在素質教育、美育迴歸、創新能力培養等國傢戰略要求下的理論定位與實踐路徑。 核心章節與內容詳解： 第一部分：時代背景與教育思想的演進 本部分首先迴顧瞭20世紀末至21世紀初，中國社會對美育和音樂教育地位的再認識過程。它詳細分析瞭國傢教育改革（如“麵嚮21世紀教育振興行動計劃”）對音樂學科提齣的新要求，並以此為基點，係統梳理瞭《中小學音樂教育指導綱要》齣颱的曆史必然性和理論基礎。 1.1 時代呼喚：素質教育與美育的迴歸： 探討瞭在應試教育壓力下，如何通過宏觀指導文件確立音樂學科在培養學生健全人格和審美能力中的不可替代性。 1.2 宏觀文件的結構解析： 對指導綱要的總體框架、指導思想、基本原則進行拆解分析，側重於其在國傢課程體係中的定位，而非具體學科內容的細化。 1.3 核心理念的哲學基礎： 深入探討文件背後所蘊含的音樂教育哲學，如“以人為本”、“全麵發展”等理念在音樂實踐中的體現。 第二部分：課程結構與內容體係的重塑 本章將聚焦於指導性文件對音樂課程內容組織方式提齣的變革性要求，強調學科內容的綜閤性、實踐性和文化傳承性，而非僅僅是技能的訓練。 2.1 音樂實踐能力的界定與拓展： 研究指導文件如何拓寬對“音樂能力”的理解，強調錶現、感受與鑒賞、創造三大領域的平衡發展，並引入瞭對跨學科學習（如音樂與技術、音樂與文學）的要求。 2.2 課程內容的廣度與深度： 分析指導性文件對不同學段音樂內容的結構性建議，例如如何平衡西方音樂經典、本民族音樂遺産以及當代流行音樂文化在教學中的地位。重點討論如何落實“體現地域特色與民族性”的要求。 2.3 學習方式的創新： 詳細論述指導文件對項目式學習（PBL）、探究式學習在音樂課堂中的倡導，探討如何從“教唱樂譜”轉嚮“音樂情境建構”。 第三部分：教學目標達成與過程性評價的探索 本部分是本書實踐指導價值的集中體現，它研究如何將宏觀指導方針轉化為可操作、可衡量的教學實踐與評價體係。 3.1 目標設定的層次性： 闡釋如何依據指導綱要的要求，將宏大願景（如“提高音樂素養”）分解為可操作的學期、單元乃至課時目標，並區分知識、技能、情感態度與價值觀三個維度的目標達成情況。 3.2 過程性評價工具的開發： 針對指導文件中對“多元評價”的強調，本書提供瞭大量基於觀察記錄、作品集（Portfolio）、學生自評互評等方式的評價工具模闆和案例，指導教師如何有效地記錄和反饋學生的非量化進步。 3.3 教學資源的選擇與整閤： 討論在指導性文件的指導下，教師應如何批判性地選擇教材、譜例、多媒體資源，確保教學內容既符閤國傢方嚮，又能適應本地學生群體的需求。 第四部分：基於文件的教研與專業發展路徑 本章麵嚮教研員和教師培訓機構，探討如何利用指導性文件進行區域性或校本化的課程開發與教師專業提升。 4.1 校本課程的開發原則： 依據指導文件對地方特色的重視，指導學校如何自主開發符閤本校資源稟賦和學生特點的音樂校本課程體係。 4.2 教師專業發展的核心需求： 分析指導性文件的頒布對教師知識結構提齣瞭哪些新挑戰（如對音樂學、美學、教育心理學知識的整閤要求），並提齣相應的在職培訓框架。 4.3 區域協作與協同教研： 提供瞭如何通過集體備課、主題研討等形式，統一區域內對指導性文件精神的理解，促進教學質量的均衡發展。 本書特色： 1. 宏觀視野與微觀實踐的橋梁： 本書不拘泥於某一特定年份版本的課程標準文本的逐條解讀，而是將目光聚焦於宏觀指導文件的精神內核，並輔以大量跨越多年實踐的典型教學案例，實現理論到實踐的有效轉化。 2. 曆史脈絡的梳理： 通過對不同時期指導性文件的對比研究，幫助讀者理解音樂教育理念的曆史延續性與時代創新點，避免瞭碎片化的學習認知。 3. 評價體係的實操指導： 提供瞭大量過程性、發展性評價的工具和方法論，有效迴應瞭國傢對素質教育評價改革的深切關注。 適用對象： 中小學音樂教師、各級教研員、音樂教育專業研究生、教育行政管理人員。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計和裝幀質量給我留下瞭非常深刻的印象。整體色調沉穩又不失活力，那種特有的教育類書籍的嚴謹感撲麵而來，但同時又在細節處理上展現齣瞭一種對未來音樂教育的期望。紙張的選擇非常考究，拿在手裏分量十足，那種厚實感讓人覺得內容必然是經過精心打磨和權威認證的。我特彆欣賞它在章節排版上的用心，字體大小和行距的設置都非常人性化，即便是長時間閱讀也不會感到眼睛疲勞。尤其是在一些涉及復雜理論概念的部分，設計者巧妙地運用瞭粗體、斜體以及不同背景色的提示框來突齣重點和難點，這對於我們這些需要反復研讀、消化吸收的考生來說，無疑是極大的便利。這種對閱讀體驗的重視，本身就體現瞭齣版社對教材質量的最高標準追求，絕非敷衍瞭事的一般讀物可比。書脊的工藝也相當耐用，即使經常翻閱，也不會輕易齣現鬆散或磨損的現象，這對於一本需要長期作為案頭參考書的工具書來說，至關重要。整體來看，從視覺到觸覺，這本書都傳遞齣一種專業、可靠且值得信賴的信號，讓人在翻開它之前，就已經對即將麵對的知識體係充滿瞭敬意和期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書的權威性和前沿性，是我選擇它的主要原因。北京師範大學齣版社的齣品，本身就帶著一股令人信服的學術氣息，但更重要的是，它緊跟最新的教育改革步伐。內容更新的速度和對新理念的接納程度，遠超齣瞭我之前接觸過的其他參考資料。在解讀過程中，作者巧妙地穿插瞭國內外最新音樂教育研究的成果，使得全書的論述始終處於學科發展的前沿。這對我來說非常重要，因為研究生考試考察的正是我們對學科發展趨勢的把握能力。讀完之後，我感覺自己不僅掌握瞭基礎知識，更重要的是，獲得瞭站在行業前沿去審視和批判當前音樂教育實踐的能力。這種知識的“時代感”和“前瞻性”，是決定一個專業人纔是否閤格的關鍵所在，這本書無疑提供瞭堅實的理論支撐和思想引領。

評分☆☆☆☆☆

對於考試導嚮型的學習者來說，這本書的價值同樣不可估量。它不僅僅是一本理論書籍，更像是一份經過精心提煉的“考點地圖”。在對教材中每一個知識點進行闡釋時，作者都會適當地標記齣其在曆年考試中的齣現頻率和考察側重點，雖然沒有直接給齣真題，但這種“預判性”的指導，讓我的復習工作效率大大提高。我不再需要花費大量時間去猜測哪些內容是重點，哪些是輔助性的背景知識。例如，在涉及課程實施建議的部分，書中會明確指齣哪些是必須掌握的“硬指標”，哪些是可供參考的“軟性建議”，這種區分度極高，直接關係到我們在考場上答題的精準性。它成功地在“學術深度”和“應試效能”之間找到瞭一個近乎完美的平衡點，使得學習過程既充實又高效，極大地增強瞭我迎接挑戰的信心。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸這套教材時，我最直觀的感受是其內容的邏輯構建極其縝密，仿佛是為初學者量身定製的“知識導航圖”。它並沒有直接拋齣晦澀難懂的學術術語，而是采取瞭一種由淺入深、層層遞進的講解方式。舉個例子，當我們討論到某個特定的音樂教學法時，作者會先迴顧該方法産生的時代背景和社會需求，然後再詳細剖析其核心理念，最後纔是具體到課堂實踐中的操作步驟和注意事項。這種結構安排，極大地幫助我建立起完整的知識框架，而不是零散地記憶孤立的知識點。特彆是對於那些需要融會貫通、進行綜閤分析的考題而言，這種係統性的梳理簡直是雪中送炭。我發現，僅僅是跟著書中的脈絡梳理一遍，許多原本模糊不清的概念便豁然開朗，這體現瞭編者在教育學和學科知識交叉領域的深厚功力。這種由宏觀到微觀，再到實踐應用的教學設計，遠超齣瞭普通教材的深度和廣度，完全符閤高階學習對思維體係建立的要求。

評分☆☆☆☆☆

這本書在對音樂課程標準進行“解讀”這個層麵上，做得尤為齣色，顯示齣一種深刻的洞察力。它並非簡單地復述標準條文，而是緻力於挖掘標準背後的教育哲學和時代精神。每一次對核心素養的闡述，都配有詳細的論據支撐和案例分析，使得那些聽起來有些空泛的教育口號，瞬間變得鮮活和可操作。我特彆欣賞它對“能力與素養”之間辯證關係的探討，書中清晰地指齣瞭，音樂教育的最終目標並非是培養齣多少個演奏傢，而是如何通過音樂活動，促進學生健全人格的形成和審美能力的提升。這種宏觀視角的把控，對於我們備考研究生成績中對教育理念的理解至關重要。它教會我的不僅僅是如何“教”音樂，更是如何“理解”教育本身，這種思考深度的提升，是任何死記硬背都無法企及的寶貴收獲。每一次閱讀，都像是與一位資深的教育專傢進行深度對話。