VIP120个关键词精通摄影构图原理、形式与实拍(全彩) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

黑冰摄影著 著

图书标签:

• 摄影构图
• 构图原理
• 摄影技巧
• 摄影入门
• 摄影教学
• 摄影实战
• 摄影指南
• 摄影艺术
• 全彩图解
• 摄影学习

店铺： 广影图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121160875

商品编码：29729498516

包装：平装

出版时间：2012-04-01

基本信息

书名：VIP120个关键词精通摄影构图原理、形式与实拍(全彩)

定价：59.00元

作者：黑冰摄影著

出版社：电子工业出版社

出版日期：2012-04-01

ISBN：9787121160875

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.799kg

编辑推荐

---

　　每一种技法与艺术都有不同的学习方法，但其学习指导思想却基本相同，即抓住重点也就是关键知识点，从而用以点代面的方式，先掌握核心关键知识点，再从这些关键知识点扩展开来，掌握要学习的全部技法。
　　《120个关键词精通摄影构图原理、形式与实拍》采取提取关键词的编撰方法，从纷繁复杂、数量庞大的与摄影构图相关的知识点提取了120多个关键词，这些关键词分布在构图基础、色彩、高级构图、构图方法、各摄影题材实操拍摄等各个方面。

内容提要

---

　　《120个关键词精通摄影构图原理、形式与实拍》采取提取关键词的编撰方法，从纷繁复杂、数量庞大的与摄影构图相关的知识点中提取了120多个关键词，这些关键词分布在构图基础、色彩、高级构图、构图方法、各摄影题材实操拍摄等各个方面。
　　例如，3种基本构图元素关键词、4种拍摄方向关键词，22种基本构图方法关键词，4种高级构图关键词，又如，人像摄影的19个关键词、风光摄影的33个关键词、建筑摄影的10个关键词。
　　在讲解时笔者不仅详细解释了关键词本身的含义，而且还以图文对照的形式分析了与关键词相关的知识与摄影技能，力图使读者在学习这些关键词之后，能够通过以点代面的方式，掌握与摄影构图相关的重要知识点、技能点、实拍技法，拍出令人赏心悦目的佳片。

目录

---

章 构图概述
22 构图的目的
22 什么是构图
23 摄影构图的3种情况
24 构图学习与创新
24 学习成熟的构图理论
25 绘画理论与摄影构图
26 构图学习与创新
26 构图前的5个问题
27 摄影构图的3个特征
27 选择性
28 现场性
29 瞬间性

第2章 构图的5个原则
32 简洁原则
33 减法原则
34 均衡原则
35 多样统一原则
36 疏密变化原则

第3章 摄影构图的16个关键词
40 4种选择拍摄方向
40 正面
41 斜侧面
42 侧面
42 背面
43 3种选择拍摄高度
43 平视
44 俯视
45 仰视
46 5种选择拍摄距离
46 远景
46 全景
47 中景
47 近景
48 特写
49 4种常用画幅
49 横画幅
50 竖画幅
51 方画幅
52 宽画幅

第4章 色彩与构图的
24个关键词
56 色彩的基本知识
56 色相
56 明度
57 饱和度
58 色彩的性格
58 红
60 橘
61 黄
62 绿
63 青
63 蓝
64 紫
65 色彩的效果
65 五彩缤纷
66 淡雅
67 冷色调
67 暖色调
68 色彩的关系
68 对比
68 和谐
69 色彩运用的准则
69 单色
69 邻近色
70 互补色
71 色彩对于构图的作用
71 突出主体
71 渲染或烘托主题
72 艺术化地均衡画面
74 色彩构图的方法
74 确立画面的色彩基调
75 确定画面的色彩布局

第5章 3种基本构图元素
78 点
78 点元素的组成
80 点在画面中的位置
84 线
85 不同线条的特点与作用
88 线条的作用
91 面

第6章 摄影画面构成的6个关键词
94 主体
94 虚实对比
95 大小对比
96 明暗对比
98 动静对比
100 陪体
100 陪体是画面的'绿叶'
101 陪体的灵活运用
102 前景
102 利用前景辅助说明画面
102 利用前景辅助构图
103 用前景丰富画面的层次
103 利用前景来美化画面
104 背景
104 利用背景突出主体的技法
105 利用背景交待主体所处的位置
105 画面背景的构图原则
106 空白
106 利用空白为画面增添意境
107 利用空白为画面增添美感
107 利用空白突出主体
108 利用空白形成运动空间
108 画面空白的构图原则
109 画外空间

第7章 22种基本构图方法
112 水平线构图
113 垂直线构图
115 斜线构图
116 对角线构图
117 紧凑式构图
118 黄金分割构图
118 什么是黄金分割
118 在拍摄中如何应用黄金分割
121 '井'字格构图
122 十字形构图
124 C 形线构图
125 L形构图
126 V字形构图
127 Z形线构图
128 S形线构图
129 框式构图
130 三角形构图
131 三分法构图
132 圆形构图
133 对称式构图
134 中心式构图
135 散点式（棋盘）构图
136 透视牵引线构图
137 辐射式构图

第8章 摄影再构图
140 什么是摄影再构图
140 数码摄影与摄影再构图的必然关系
141 进行摄影再构图的客观原因
142 再构图的功用
142 再构图实例之改进画幅的格式和高宽比例
144 再构图实例之裁割画面多余和杂乱之物
145 再构图实例之体现画面无限延伸的感觉
145 再构图实例之体现画面的动感
146 再构图实例之保持画面均衡
147 再构图实例之改变画面构图
148 再构图实例之从1张照片到多张照片

第9章 4种高级构图技巧
152 节奏构图
153 重复构图
154 渐变构图
155 运用图案

0章 人像摄影的19个关键词
158 美女人像摄影
158 特写式--拍摄出漂亮头像的秘诀
159 画框式--让美女成为画面焦点
160 黄金分割--让面部成为画面焦点
162 三分法--典型的人像摄影手法
163 S线法--拍出身材
164 L型法--拍出修长身材
165 陪体法--拍出活泼可爱的人像
166 虚实对比--用大光圈虚化背景
167 逆光--拍出现线条轮廓优美的人像
168 俯拍--拍出瘦脸美人的绝招
169 儿童人像摄影
169 环境--抓拍玩耍中的孩童
170 平视--获得平易近人的视觉熟悉感
170 陪体--用玩具吸引儿童的注意力
171 近景--表现纯真的面容
172 特写--表现清澈无瑕的眼睛
173 纪实、舞台人像摄影
173 民风民俗
173 人物风貌
174 瞬间性--连续对焦捕捉精彩舞台人像
175 仰视--拍出舞台上的模特的修长身形

1章 风光摄影的33个关键词
178 7个拍摄山峦的技巧
178 时间--春夏秋冬天风情各异
179 前景--利用前景美化山景
179 逆光--塑造漂亮的轮廓线
180 侧光--突出山体的质感
182 超宽画幅--展现超视野全景画面
182 俯拍--展现连绵不绝的规模
183 仰拍--塑造高耸雄伟的气势
184 8个拍摄水景的技巧
184 水平线法--表现宽阔的水面
184 垂直线法--利用构图体现瀑布垂落感
185 大小对比--体现瀑布气势
186 镜像对称--表现湖面静谧感
187 高速快门--表现飞溅的浪花
188 低速快门--表现雾化的海面及丝般瀑布
189 陪体--利用小船为水面增加趣味
189 逆光--表现波光粼粼的水面
190 10个拍摄日出和日落的技巧
190 时间--推荐的拍摄时间
191 曝光--防止过曝或曝
192 色彩--拍摄日落时分的色彩纯粹的画面
192 前景--寻找画面前景衬托太阳
193 倒影--利用海面倒影增强画面空间感与稳定感
193 放射--利用放射线构图表现四射的光线
194 云霞--将云彩作为表现重点
195 比例--用长焦镜头拍出大太阳
195 眩光--安好遮光罩减少画面眩光
197 剪影--针对亮部测光拍摄出漂亮剪影
198 3个拍摄云雾的技巧
198 虚实对比--让云雾更加缥缈
199 低速快门--拍出云雾流动感
200 留白--让雾景画面更有意境
201 5个拍摄雪景的技巧
201 正确曝光--准确再现白雪
202 明暗对比--让画面黑白分明
202 飞雪--突出雪景的现场感
203 滤镜--拍出清爽明朗的雪景
203 特写--突出白雪的质感

2章 动物摄影的16个关键词
206 贴近--虚化动物园玻璃墙与铁丝网的诀窍
206 虚化--获得纯净背景的不二法门
207 俯拍和仰拍--动物园佳拍摄角度
207 侧光、逆光--塑造动物的形体感
208 特写--眼睛是关键
208 高速摄影--捕捉动感瞬间
209 长焦--'打鸟'的镜头
209 连拍--多出片，出好片
210 单点对焦--提高对焦的精度
210 高ISO--提高快门速度
211 仰拍--以蓝天为纯净背景突出主体
211 俯拍--以水面或草地为背景突出主体
212 散点式--拍摄鸟群的不二法门
212 对称--利用水面形成镜像对称趣景
213 特写--展现鸟类美的局部
213 密不透风--用紧凑构图表现大场面鸟群

3章 动植物花卉摄影的12个关键词
216 逆光--展现树木独特的轮廓线条之美
218 近景--表现树干的质感与纹理
219 辐射式--表现林间的耶稣圣光
220 微距--揭示花卉景惊人的细节之美
221 陪体--用昆虫为花卉增加生气
222 对称--寻找花卉与生俱来的美感
224 散点式--展现星罗棋布的花朵
225 图案式--表现花海的佳选择
226 仰视--让花卉的背景更纯净
227 补色对比--拍出娇艳的花朵
228 特写--展现昆虫纤毫毕现的细节
229 角度--展现昆虫身体上美丽的图案

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

探寻光影的语言：构图的艺术与视觉的叙事 摄影，不仅仅是按下快门记录瞬间，更是一门关于如何“看见”的艺术。它赋予我们一种独特的能力，去捕捉、去解读、去构建我们眼中的世界。而在这门艺术的殿堂中，构图，无疑是通往视觉表达深处的基石，是连接我们情感与影像的关键桥梁。本书并非一本单纯的技术手册，它致力于引领您深入探索摄影构图的内在逻辑，揭示其形式之美，并将其巧妙地应用于生动的实拍场景之中，让您的每一幅作品都拥有强大的视觉冲击力和深刻的叙事力量。 构图：超越技法的语言，直抵心灵的共鸣 我们常常被那些令人惊叹的摄影作品所吸引，它们的魅力远不止于清晰的焦点或精准的曝光。那些作品之所以能够触动人心，很大程度上归功于其卓越的构图。构图，并非僵化的规则，而是一种灵活的引导，它引导观者的目光， orchestrates the visual elements within the frame, creating a harmonious and compelling narrative. 本书将带您跳出“三分法”、“黄金分割”等表面的构图技巧，深入探究这些规则背后的设计原理。我们将剖析色彩的协调与对比如何引导情绪，线条的走向如何营造动感与力量，形状的组合如何赋予画面节奏感，以及空间的处理如何影响作品的深度与意境。 本书的精髓在于，它将抽象的构图理论转化为可视化的语言，通过大量精选的、风格各异的摄影作品，直观地展示不同构图方式所产生的视觉效果。您将看到，如何运用引导线将观者的视线自然引入画面的焦点，如何通过框架式构图创造景深和层次感，如何利用对称与平衡来表达稳定与和谐，又如何通过打破常规的视角和构图，赋予作品出人意料的惊喜。我们不只是告诉你“怎么做”，更重要的是让你理解“为什么这样做”，从而激发你独立的思考和创作灵感。 形式的探索：从秩序到表现，构图的多重维度 构图的魅力在于其形式的多样性，而这种多样性又恰恰反映了我们感知世界的丰富维度。本书将带领您系统地梳理构图的形式语言，从最基础的视觉元素出发，逐层深入： 点、线、面：构图的骨架与肌理。 我们将探讨如何巧妙运用点来吸引注意力，如何通过线条的延伸、交叉、弧度来塑造空间的纵深、引导视线、表达情绪（例如，垂直线带来的庄严感，水平线带来的宁静感，斜线带来的动感）。面的运用则关乎画面的留白、块面的分割以及整体的平衡。 色彩与光影：情感的画家，氛围的雕塑家。 色彩的冷暖、明暗、饱和度不仅影响画面的视觉冲击力，更直接传递着情感信息。光线的方向、强度、柔硬，如同画家的笔触，在画面上勾勒出立体感、质感，并营造出特定的氛围——是柔和宁静，还是戏剧张力？本书将深入分析色彩搭配与光影运用如何与构图相结合，以达到最佳的表现效果。 节奏与韵律：生命的律动，视觉的舞蹈。 画面中的重复元素、间隔、对比，共同构成了作品的节奏感和韵律感。这就像音乐中的节拍，能够唤起观者的情绪，让他们在视觉的海洋中随波逐流。我们将学习如何通过元素的大小、形状、疏密等变化，来创造引人入胜的视觉韵律。 空间与透视：世界的延伸，想象的边界。 构图也是对空间和透视的操控。如何通过前景、中景、远景的设置来营造纵深感？如何利用汇聚线和遮挡来表现空间的压缩或延展？本书将深入剖析各种空间处理手法，帮助您构建出更具立体感和沉浸感的画面。 留白与负空间：无声的诉说，留给想象的画布。 许多优秀的摄影作品深谙“少即是多”的道理。画面中的留白，也就是负空间，并非“空白”，而是构图的重要组成部分，它能够突出主体、引导视线、增强作品的呼吸感和意境。本书将探讨如何有效运用留白，让画面“说”出更多。 实拍的应用：从理论到实践，构图的生命力 理解构图的理论和形式固然重要，但摄影的最终目的是将这些知识转化为生动的影像。本书最大的价值在于，它将理论与实践紧密结合，通过大量的实拍案例，生动地演示构图在不同拍摄场景下的应用。 人像摄影：捕捉灵魂的瞬间。 在人像摄影中，构图的目标是突出人物的情感、性格和状态。我们将学习如何利用景别、角度、背景虚化，以及与人物互动的构图方式，来塑造出富有感染力的人像作品。例如，如何通过特写镜头捕捉人物细微的表情，如何通过半身构图展现人物的姿态，如何利用环境烘托人物的气质。 风光摄影：描绘壮丽的诗篇。 风光摄影是对自然之美的再创作，构图在此扮演着“导演”的角色。本书将指导您如何发现和选择最能体现自然之美的视角，如何利用前景、中景、远景构建画面的层次感，如何运用引导线（如河流、小径）来引导观者探索画面的纵深。无论是巍峨的山峦、辽阔的草原，还是宁静的湖泊，都能在您的镜头下展现出别样的魅力。 纪实与街头摄影：捕捉时代的印记。 在纪实和街头摄影中，构图往往需要快速而精准。本书将介绍如何在瞬间捕捉到最具故事性的画面，如何利用人物之间的关系、环境的元素来构建画面，如何通过简洁有力的构图来传达事件的核心信息。 静物与微距：放大细节的魔力。 对于静物和微距摄影，构图的重点在于对细节的关注和对质感的表现。本书将教您如何通过精心的摆放、角度的选择和光影的控制，来突出被摄物体的纹理、色彩和形态，让平凡的物体焕发出不凡的艺术光彩。 城市与建筑摄影：线条与秩序的对话。 城市和建筑摄影是构图的绝佳试验场。本书将分析如何利用建筑的线条、几何形状、对称性来构建具有视觉冲击力的画面，如何通过对光影的运用，来展现城市的独特韵味和建筑的宏伟。 本书的独特之处： 深度解析，而非浅尝辄止。 我们不满足于列举构图的“套路”，而是深入剖析其背后的视觉原理和心理学依据，让您真正理解构图的“灵魂”。 海量实例，直观呈现。 大量精心挑选、风格各异的摄影作品，直观展示了各种构图方法的实际应用效果，让学习过程更加生动有趣。 思维引导，激发创造。 本书强调的是培养您的独立思考能力和创作意识，而非照搬套路。通过对不同构图方式的对比分析，鼓励您在实践中不断探索和创新。 实操性强，即学即用。 理论与实践相结合，每个章节都围绕实际拍摄场景展开，让您在学习的过程中就能不断提升自己的拍摄水平。 谁适合阅读本书？ 无论您是刚刚拿起相机，对摄影充满好奇的初学者；还是已经有一定基础，希望突破瓶颈，提升作品艺术性的进阶摄影爱好者；甚至是专业的摄影师，希望在构图理论和实践上获得更深层次的启发，本书都将是您不可多得的良师益友。 翻开本书，您将踏上一段探索光影奥秘，掌握视觉语言，塑造影像灵魂的奇妙旅程。让构图成为您手中的画笔，将您眼中的世界，转化为触动人心的艺术杰作。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实拍部分真的太给力了！我之前总是觉得理论学得很棒，但到了实际拍摄，就手足无措。这本书提供了大量的实拍案例，涵盖了各种不同的题材和场景。每一张示例照片都配有详细的构图分析，不仅解释了为什么这样构图好，还指导了我如何去实现。比如，书中在讲到“人像构图”时，详细分析了如何利用背景虚化来突出人物，如何通过眼神方向来引导观众的视线，以及如何利用三脚架和远程快门来获得更稳定的拍摄。还有，在风光摄影部分，它教我如何利用“前景”和“背景”的配合，以及如何通过“重复”和“对比”来增强画面的视觉冲击力。我之前觉得拍出好看的照片靠运气，现在我明白了，很多时候是靠对构图原理的熟练运用。这本书让我从“看天吃饭”变成了“掌握主动”，现在我外出拍摄，心里有底多了，知道自己要拍什么，怎么去拍。

评分☆☆☆☆☆

我非常欣赏这本书在讲解构图时所展现出的深度和广度。它并没有仅仅停留在表面，而是深入剖析了构图背后的心理学原理和视觉美学原则。我之前一直觉得构图就是把主体放在画面里的某个位置，但这本书让我明白，构图是为了更好地引导观众的视线，引发观众的情感共鸣。它教我如何利用“引导线”将观众的目光引向主体，如何通过“画面分割”来制造视觉焦点，以及如何利用“留白”来增加画面的呼吸感。更让我眼前一亮的是，书中还探讨了“叙事性构图”，如何通过构图来讲述故事，让照片不仅仅是记录，更是一种表达。这让我意识到，好的构图能够赋予照片生命力。而且，书中还强调了“个人风格”的培养，鼓励我不要拘泥于既定的构图法则，而是要在理解和掌握的基础上，形成自己的独特视角。这一点让我觉得这本书非常具有前瞻性，它不仅仅教会我技术，更启发了我对摄影的思考。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容真的很全面，它不仅仅是停留在理论层面，而是真正地将理论与实践紧密结合。一开始我以为“精通摄影构图”会是一件很抽象的事情，但读了这本书，我发现构图是可以拆解、可以学习、可以掌握的。书中将摄影构图的原理、形式和实拍运用分开讲解，逻辑非常清晰。先是讲解了构图的底层逻辑，比如视觉引导、平衡、对比等，然后是各种具体的构图形式，比如对称式、对角线式、三角形构图等等，最后更是落到了实拍层面，提供了大量的实操技巧和建议。我之前一直觉得构图是靠“感觉”，这本书则给了我一套科学的方法论。比如，它详细讲解了如何通过调整焦距、光圈、快门速度来配合构图，以及如何利用景深来突出主体。还有，书中对“画面节奏”的分析也让我茅塞顿开，我之前只知道要把东西放在好看的位置，但不知道如何通过构图来控制观众的视线流动。现在，我学会了如何运用留白、重复元素等方式来创造画面的韵律感，让照片更有故事性。而且，书中很多关于“情绪表达”和“信息传递”的构图分析，让我认识到构图不仅仅是为了美观，更是为了更好地传达摄影师的想法和情感，这一点对我来说是全新的启发。

评分☆☆☆☆☆

这本摄影构图书简直是我摄影之路上的“救星”！之前我总是对着美丽的风景或者有趣的人物，感觉自己拍出来的照片总是差了点意思，缺乏那种“抓住人心”的吸引力。我尝试过无数种角度，但总觉得构图很随意，没有章法。偶然翻到这本书，我简直如获至宝。它不像我之前看的一些技术类书籍那么枯燥，而是用非常生动形象的方式，深入浅出地讲解了各种构图的奥秘。我尤其喜欢它在讲解“三分法”、“黄金分割”等基础构图法则时，配上了大量的精彩案例，让我能够直观地理解这些理论是如何在实际拍摄中发挥作用的。更重要的是，书中还提到了很多关于“引导线”、“框架构图”等更高级的技巧，并且结合了不同的拍摄场景，比如人像、风光、静物等等。我印象特别深刻的是，它讲解如何利用前景来增强照片的纵深感，这一点我之前一直忽视，但看了书之后，我尝试在拍摄风光照时加入前景，出来的效果真的比以前好太多了！而且，这本书的排版设计也非常用心，全彩印刷，图片质量极高，每张照片都清晰锐利，色彩饱满，让我赏心悦目，也更容易从中学习到摄影师的构图思路。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影爱好者，我一直渴望能拍出更具艺术感和表现力的照片。市面上有很多摄影书籍，但很多都过于技术化，或者只是罗列一些构图规则，缺乏实际指导。这本书则完全不同。它以一种非常亲切的语气，循循善诱地引导我理解构图的本质。我特别喜欢书中对于“视觉语言”的探讨，它把构图比作摄影师的语言，教我如何用视觉元素来“说话”。比如，书中分析了不同形状的线条（直线、曲线、斜线）所传达的不同情感，以及如何利用色彩的冷暖、明暗来营造氛围。这让我意识到，构图并非僵化的公式，而是充满灵活和创造性的艺术。书中还专门辟出章节讲解了“避免常见构图误区”，这一点对我非常有帮助，我之前拍的照片里，很多问题都是因为不知不觉中犯了这些错误。更让我惊喜的是，书中还分享了一些关于“摄影师的观察力”的培养方法，教我如何在日常生活中捕捉构图的灵感，这让我觉得摄影不再是单纯的技术操作，而是一种生活方式。