极简摄影(全彩)(含附件1份) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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先锋影像著 著

图书标签:

• 摄影
• 极简主义
• 摄影技巧
• 构图
• 光影
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• 摄影指南
• 艺术摄影

店铺： 广影图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121289880

商品编码：29729521261

包装：平装

出版时间：2016-08-01

基本信息

书名:极简摄影(全彩)(含附件1份)

定价：89.00元

售价：62.3元,便宜26.7元,折扣70

作者:先锋影像著

出版社：电子工业出版社

出版日期：2016-08-01

ISBN：9787121289880

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内涵丰富将摄影知识归类并细分，以简单、轻松、易懂的语言，配合精美、典型的实例，充分阐述每个知识点的核心内涵，帮助读者快速、准确地掌握从器材到使用、从理论到实拍的核心知识。外延广阔随书附赠4本电子书，《佳能流行镜头全解》、《尼康流行镜头全解》、《数码单反摄影常见问答150例》、《时尚人像摄影摆姿宝典》，共计537页。学习灵活通过扫描图书相关位置二维码，可以在移动设备上观看佳能、尼康、索尼等近20款相机的器材使用及摄影理论、摄影后期处理视频，总时长近30小时。服务完善可以通过400电话、摄影微信群、微信公众号、微博、万人群获得完善的售后服务，加入我们，更有超过30GB摄影资源免费赠送。

内容提要

目录

作者介绍

文摘

序言

《光影的艺术：捕捉瞬间的魔力》 内容简介 在这个信息爆炸的时代，图像以惊人的速度和广度充斥着我们的生活。我们每天浏览的社交媒体、阅读的杂志书籍、观看的影视作品，无一不依赖于视觉的传达。而摄影，作为一种记录现实、表达情感、传播思想的强大媒介，其魅力与日俱增。 《光影的艺术：捕捉瞬间的魔力》并非一本关于器材的堆砌，也非枯燥的理论阐述，而是一场关于“看见”与“表达”的视觉探索之旅。它旨在引导读者深入理解摄影的本质，掌握捕捉生活中的精彩瞬间、赋予照片生命力的关键技巧，最终成为一个真正意义上的“视觉讲故事者”。 本书将带领你从零开始，循序渐进地解锁摄影的奥秘。我们不追求高深莫测的术语，而是用最直观、最易懂的方式，解释那些看似复杂却至关重要的摄影概念。 第一部分：看见的眼睛——摄影的思维与感知 摄影的第一步，是培养一双“看见的眼睛”。这不仅仅是关于看到眼前的景物，更是关于感知光影的流动、理解构图的韵律、发现日常中的不凡。 光影的语言： 光是摄影的灵魂。我们将深入探讨不同光源的特性（自然光、人造光、硬光、柔光），以及它们如何塑造景物的形态、质感和氛围。学习如何利用光线来强调主体、营造情绪，甚至改变我们对现实的认知。你将学会观察太阳的角度如何改变一天的色彩，阴影的走向如何引导视线，以及反光板如何“点亮”你的画面。 构图的魔法： 构图是照片的骨架，决定了信息的传递效率和视觉的冲击力。我们将打破那些僵化的“黄金法则”，而是从更灵活、更具创造性的角度去理解构图。从经典的“三分法”到如何运用引导线、框架、对称、留白来构建和谐而富有张力的画面。你将学会如何引导观众的视线，突出照片的叙事性，让每一张照片都拥有自己的“逻辑”。 色彩的调色板： 色彩是情感的载体。我们将解析色彩的心理学意义，以及如何在摄影中运用色彩来表达情绪、烘托主题。冷暖色调的对比、互补色的碰撞、单色系的沉静，都将成为你手中强大的表现工具。你将学会如何根据场景和想要传达的情感，选择最恰当的色彩搭配。 时间的痕迹： 摄影是对时间凝固的艺术。长曝光如何捕捉流动的动态，短曝光如何定格瞬间的爆发力，快门速度的运用将赋予照片不同的生命。你将学会如何通过控制快门速度，将时间变成你的创作伙伴，展现运动的美感。 第二部分：手中的画笔——相机与操控的艺术 了解了摄影的思维，我们还需要掌握手中的工具。本书将以最易于理解的方式，解析相机的工作原理，让你不再被复杂的参数所困扰，而是将相机变成你表达创意的延伸。 相机基础： 光圈、快门速度、ISO，这“曝光三要素”是摄影的基石。我们将以生活化的比喻，生动地解释它们之间的联动关系，以及如何通过调整它们来控制照片的亮度、景深和颗粒感。你将明白为什么在光线不足时需要提高ISO，以及大光圈如何创造出迷人的背景虚化。 镜头语言： 不同的镜头拥有不同的“视角”。广角镜头的宏大叙事，标准镜头的真实记录，长焦镜头的聚焦情感，微距镜头的细节探索。你将学会如何根据拍摄题材和想要表达的效果，选择最合适的镜头，让你的画面更具表现力。 对焦的精准： 锐利的焦点是吸引观众注意力的关键。我们将讲解自动对焦与手动对焦的运用场景，以及如何精准地锁定主体，让照片的主题一目了然。 白平衡的真相： 不同的光源会产生不同的色温，白平衡的作用就是还原真实的色彩。你将学会如何在各种光线下，设置正确的白平衡，避免偏色，让你的照片色彩自然、真实。 第三部分：叙事的魔法——从生活到影像的转化 摄影的终极目标是表达。本书将引导你思考，如何将生活中的观察、内心的情感、脑海中的故事，转化为一张张引人入胜的照片。 看见的故事： 每一张照片都蕴含着一个故事。我们将探讨如何通过捕捉人物的表情、动作、环境的细节，来讲述一个引人入胜的故事。从街头纪实到肖像特写，从自然风光到生活瞬间，都将成为你表达的素材。 情绪的传递： 摄影不仅仅是记录，更是情感的传递。你将学会如何运用光影、色彩、构图和瞬间的捕捉，来表达喜悦、忧伤、宁静、激情等各种情感。让你的照片能够触动观者的内心，引起共鸣。 创意与表达： 摄影的边界在于你的想象力。我们将鼓励你打破常规，尝试不同的拍摄角度、手法和后期处理，来发展出独特的个人风格。从抽象的表达，到超现实的想象，让你的摄影作品不再是简单的记录，而是独一无二的艺术创作。 后期简化的艺术： 后期并非“作弊”，而是对照片的二次创作。本书将以最简洁、最实用的方式，介绍后期处理的基本流程和关键工具，帮助你优化照片的色彩、光影和细节，让你的作品更具艺术感，但绝不会过度修饰，而是让照片更加接近你最初的创作意图。 本书特色： 理论与实践的完美结合： 每一个理论概念都配以大量的实景照片示例，让你能够直观理解，并指导你的实践拍摄。 平实易懂的语言： 避免使用晦涩难懂的专业术语，用生活中常见的比喻来解释复杂的摄影原理。 激发创造力的引导： 强调“看见”与“表达”，鼓励读者从日常生活中寻找灵感，发展自己的独特视角。 注重人文关怀： 摄影不仅仅是技术，更是与世界连接的方式。本书将引导读者关注人、关注生活、关注情感。 “看见”的力量： 摄影最核心的价值在于“看见”。本书将帮助你重新审视世界，发现那些被忽视的美好与细节，并用镜头将它们定格。 无论你是刚刚拿起相机的新手，还是希望提升摄影技艺的爱好者，《光影的艺术：捕捉瞬间的魔力》都将是你不可或缺的伙伴。它将带你踏上一段充满发现与创造的视觉旅程，让你在按下快门的那一刻，感受到捕捉瞬间的无限喜悦，并用你的镜头，讲述属于你自己的精彩故事。让光影成为你的画笔，让瞬间成为你的画布，用摄影，去表达，去连接，去创造一个更美的世界。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这本书最初是被它的“极简”概念吸引，觉得应该是一本能快速掌握摄影技巧的书。然而，在阅读过程中，我发现它所包含的远不止“技巧”。这本书更像是一次关于“如何看待世界”的启蒙。它没有大篇幅地介绍相机型号、镜头参数，而是将重点放在了摄影师的“视角”和“心境”上。我了解到，一张好的照片，并非取决于设备有多高端，而是取决于拍摄者是否能捕捉到那个独特的瞬间，是否能用画面讲述一个故事。书中关于“留白”和“意境”的讲解让我受益匪浅，我过去拍照总喜欢将画面塞满，现在才意识到，适当的留白更能引发观者的想象，传达出更深层次的情感。而且，书中的语言非常晓畅，没有任何生涩的专业术语，即便是初学者也能轻松理解。最让我惊喜的是，这本书不仅仅是教你如何拍照，更是教你如何去“生活”，如何发现平凡中的不平凡。每一张配图都经过精心挑选，色彩真实，质感十足，让人忍不住一次又一次地翻阅。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本书的时候，第一感觉就是“舒服”。封面设计简洁大气，内页的纸张质感也很好，翻阅起来很享受。最重要的是，这本书的内容让我耳目一新。市面上很多摄影书籍都充斥着各种参数设置和复杂的后期技巧，让人望而却步。而这本书则完全不同，它将摄影的重点放在了“观察”和“表达”上，这对于我这样想拍出有感觉的照片，但又对技术细节感到困扰的人来说，简直是及时雨。我特别欣赏书中关于“减法构图”的讲解，以前我总觉得画面不够丰富，就拼命往里加东西，结果越拍越乱。看了这本书才知道，有时候删除不必要的元素，反而能让主体更突出，情感更直接。而且，书中的每一个概念都配有非常精美的插图，这些插图的色彩运用和光影表现都堪称教科书级别，让我直观地感受到作者想要传达的理念。附件的实用性也非常强，希望能帮助我把书中的知识转化为实际的拍摄能力。

评分☆☆☆☆☆

我抱着学习的态度翻开了这本书，原本以为会是一本硬核的摄影技术手册，没想到它带来的惊喜远超我的预期。这本书的“极简”二字名副其实，它并非省略了重要的内容，而是以一种极其高效、易懂的方式呈现了摄影的核心精髓。对于我这种零基础的摄影爱好者来说，最大的障碍往往是那些复杂的相机设置和专业术语，这本书却巧妙地避开了这些，而是将重点放在了“观察”和“思考”上。它教会我如何用眼睛去“读懂”光影，如何用心去“感受”画面，如何用最少的元素去传达最丰富的信息。我尤其喜欢书中对于“少即是多”原则的阐述，它让我明白，有时候移除不必要的元素，反而能让主体更加突出，画面更加有力。书中的图例更是点睛之笔，全彩印刷让每一张照片都充满了生命力，而且那些照片并非大师级作品，而是生活中随处可见的场景，通过作者的解读，我才恍然大悟，原来普通的瞬间也能如此动人。这本书让我改变了对摄影的看法，不再将其视为一项技术门槛很高的爱好，而是变成了一种发现美、记录美、表达美的方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书我真是爱不释手！拿到手的时候就被它的设计惊艳到了，封面干净简洁，翻开后更是扑面而来的全彩印刷，每一页的图片都清晰、色彩饱和，让人看着就心情愉悦。我本来对摄影一直都是一知半解，感觉很多理论和参数都让人头疼，但是这本书真的不一样。它没有上来就讲一堆晦涩难懂的专业术语，而是从最基础的“看”和“拍”开始，用非常直观的方式告诉你如何去观察光线、构图，以及如何捕捉生活中的美。我特别喜欢其中关于“情绪”和“故事感”的章节，以前拍照总觉得缺了点什么，读了这部分之后，才明白原来照片不仅仅是记录，更是情感的传递。书中很多案例都非常贴近生活，比如咖啡馆的午后、街头的瞬间，这些场景我每天都能遇到，但总觉得拍不出书里那种韵味。现在我开始尝试着用书里讲的方法去观察和拍摄，真的发现身边处处都是风景，构图也从一开始的随意变得有了想法。书里的讲解也很到位，不会让人觉得枯燥，就像一位经验丰富的摄影师在你耳边细语，分享他的心得。附件也很实用，希望能帮助我把学到的知识更好地运用到实践中。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容让我对摄影的理解产生了颠覆性的改变。我之前一直认为摄影就是熟练掌握相机的各种功能，然后去拍出清晰、曝光准确的照片。但这本书彻底打破了我的固有观念。它让我明白，摄影更重要的在于“发现”和“表达”。书中的语言非常生动有趣，不像很多技术类书籍那样枯燥乏味。它用一种非常接地气的方式，讲解了如何用镜头去捕捉生活中的情感、故事和氛围。我最喜欢的部分是关于“光影的利用”，书中并没有教你复杂的打光技巧，而是教你如何去观察自然光，如何利用环境光去烘托主体，让画面更具感染力。而且，全彩的图片质量非常高，每一张都充满了艺术感，让我仿佛身临其境，去感受摄影师当时的创作心境。这本书让我不再害怕相机，而是更加享受用镜头去记录和表达这个世界。它让我觉得，原来摄影并没有那么遥不可及，每个人都可以通过观察和思考，拍出属于自己的独特作品。