數碼攝影後期處理教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

王萌 夏雙雙，杜健 著

圖書標籤:

• 攝影
• 後期
• 數碼攝影
• Photoshop
• Lightroom
• 圖像處理
• 修圖
• 教程
• 技巧
• 色彩管理

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122303585

商品編碼：29729525275

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-11-01

基本信息

書名:數碼攝影後期處理教程

定價：69.00元

售價：48.3元,便宜20.7元,摺扣70

作者:王萌 夏雙雙,杜健

齣版社：化學工業齣版社

齣版日期：2017-11-01

ISBN：9787122303585

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

數碼攝影後期處理教程一書從*的平麵圖像處理軟件Adobe Photoshop 入手，以無基礎為起點，通過眾多具體的實例，讀者通過對照片基本錯誤的修正和補救，到對普通作品的美化和修飾，*後可以藉助高級技能進行搞頭換麵的高級精修以及鬼斧神工再創作的層階，在後期技能上實現從零到中級高手的飛躍。Adobe Lightoom是非常適閤專業攝影師輸入、選擇、修改和展示大量照片的高效率軟件；通過學習，讀者今後可以在照片資源管理方麵花費更少的時間整理和完善數以萬計的照片，讓攝影創作與照片管理變得輕鬆而且高效。教程示例涉及瞭人像攝影、風光攝影、體育攝影、紀實攝影以及廣告靜物（）攝影等多方麵的作品。數碼攝影後期處理教程一書可供高等院校攝影及相關專業師生使用，也是攝影愛好者和從業者進行後期調整修飾和再創作的重要參考。

目錄

作者介紹

王萌，融匯騰達（北京）投資管理有限公司，CBO/CIO，國傢二級攝影師、高級平麵設計師、商業經紀人 1999年在北京創立國內公益性民間攝影文化團體-“金色廊橋攝影文化俱樂部”，長期緻力於攝影文化的傳播推廣，與富士中國、佳能中國、尼康中國以及《人民攝影報》、《攝影之友》、《中國攝影報》等多傢專業公司和專業媒體長期良好閤作，並在北京投資建立瞭富士專業反轉衝洗中心；多次齣資組織百人以上大型戶外團體外拍活動。

文摘

序言

《光影煉金術：從像素到傑作的數字圖像魔法》 前言 我們生活在一個圖像爆炸的時代。每一天，無數的快門聲記錄下世界的瞬息萬變，每一幀畫麵都承載著我們對生活的熱愛、對瞬間的捕捉，以及對美的追求。然而，即便是最精湛的拍攝技巧，也無法完全還原我們眼中所見，或心中所感的色彩與氛圍。光影，是攝影的靈魂，而後期處理，則是賦予這些光影以生命，將平淡的像素轉化為動人心魄的視覺敘事的關鍵。 《光影煉金術》並非一本枯燥的技術手冊，它是一場深入探索數字圖像潛能的旅程，一次從數據到藝術的奇妙蝶變。我們在這裏所探討的，不僅僅是軟件的工具和參數，更是關於“看見”的藝術，關於如何用我們的眼睛和思想，去引導、去塑造，最終去“煉製”齣真正屬於我們自己的視覺傑作。這本書將帶您踏上一條充滿發現與創造的道路，讓您掌握將原始照片從“可能”轉化為“必然”精彩的訣竅。 第一章：開啓你的數字畫布——理解 RAW 文件的力量 在踏入後期處理的大門之前，我們需要先瞭解手中的“原材料”。如今，越來越多的相機支持 RAW 格式的圖像記錄。RAW 文件，顧名思義，它如同一個未經雕琢的鑽石原石，包含瞭相機傳感器捕捉到的所有原始數據，未經壓縮，保留瞭最豐富的信息。這與我們常接觸的 JPEG 格式截然不同，JPEG 格式在相機內部就已經經曆瞭一係列的壓縮和處理，一些細節信息被永久丟失。 本章將深入解析 RAW 文件的優勢所在。您將明白為何使用 RAW 格式拍攝是後期處理的理想起點。我們將討論 RAW 文件中蘊含的寬廣動態範圍，它意味著在明暗對比強烈的場景下，您能夠挽救高光部分的細節，還原陰影中的層次。同時，RAW 文件提供瞭更廣闊的白平衡調整空間，讓您能夠準確地還原現場的色彩氛圍，避免色彩偏移的尷尬。 更重要的是，我們將引導您理解 RAW 文件所帶來的“非破壞性編輯”的哲學。每一次對 RAW 文件的調整，都隻是在元數據中記錄指令，原始文件本身始終完好無損。這為您提供瞭無限的嘗試和修改空間，不必擔心“一失足成韆古恨”。我們將初步介紹幾種主流的 RAW 文件處理軟件，例如 Adobe Lightroom、Capture One 等，並為您揭示它們在 RAW 文件讀取和基礎調整方麵的獨特之處。本章將讓您從源頭上掌握照片的潛能，為後續的精細雕琢打下堅實基礎。 第二章：色彩的語言——白平衡、色溫與色彩空間 色彩，是圖像最直接的情感錶達。同一場景，不同的色彩傾嚮，會帶來截然不同的視覺感受。是溫暖的夕陽餘暉，還是清冷的清晨薄霧？是充滿活力的夏日氣息，還是寜靜緻遠的鞦日寫意？這一切，都離不開對色彩的精準掌控。 本章將帶您深入理解“白平衡”這一核心概念。您將學會如何根據拍攝場景的光源類型，準確地設置白平衡，從而還原物體本身的真實色彩。我們將詳細解析“色溫”的概念，從昏黃的燈泡光到耀眼的日光，瞭解不同色溫下光綫的性質，以及它如何影響照片的整體色調。您將學習如何通過調整色溫和色調滑塊，來營造照片的冷暖氛圍，並理解它們之間的微妙關係。 更進一步，我們將探討“色彩空間”這一更加專業的概念。什麼是 sRGB？什麼是 Adobe RGB？它們之間有什麼區彆？在什麼情況下應該選擇哪種色彩空間？理解色彩空間，能幫助您在不同輸齣設備（如顯示器、打印機）上獲得更一緻、更準確的色彩錶現。您將學習如何在後期處理軟件中設置和轉換色彩空間，確保您的作品在任何平颱上都能呈現最佳的色彩效果。本章的目標是讓您成為色彩的“翻譯傢”，能夠精準地讀懂並重塑圖像中的色彩語言。 第三章：光影的雕刻刀——曝光、對比度與色調麯綫 光影，是攝影的骨架。沒有恰當的光影處理，再美的色彩也可能顯得空洞無物。曝光、對比度、色調麯綫，這些看似簡單的參數，卻是影響照片層次感、立體感和視覺衝擊力的關鍵。 本章將從“曝光”入手，重新審視圖像的亮度信息。您將不僅僅是簡單地調整曝光滑塊，而是深入理解直方圖的奧秘，學會如何通過直方圖來判斷曝光是否準確，以及如何在高光和陰影區域找到最佳的平衡點。我們將探討曝光補償的應用場景，以及如何利用它來應對復雜的光綫環境。 “對比度”是光影之間強弱的對比，它直接決定瞭照片的“硬度”和“軟度”。過高的對比度會讓照片顯得生硬，細節盡失；過低的對比度則可能讓照片顯得灰濛濛，缺乏精神。本章將引導您如何根據照片的主題和意境，靈活地調整對比度，讓畫麵更有張力，或更加柔和。 而“色調麯綫”，則是後期處理中最強大、最精細的光影雕刻工具之一。它能夠以點或麯綫的方式，對照片不同亮度區域的色調進行獨立的調整。您將學會如何通過調整麯綫的各個節點，來精確地控製高光、中間調和陰影的亮度，從而創造齣獨特的影調風格。我們將從簡單的 S 型麯綫入手，逐步演示如何運用麯綫來增強對比、恢復細節、甚至實現藝術化的色彩偏移。通過本章的學習，您將掌握用光影來塑造空間感和體積感的精湛技藝。 第四章：細節的魔法——銳度、降噪與局部調整 一張照片，除瞭整體的光影和色彩，那些細膩的紋理、清晰的輪廓，以及被精心突齣或弱化的局部細節，共同構成瞭其最終的觀感。細節的處理，是提升照片質感和錶現力的關鍵。 本章將聚焦於“銳度”的調整。過高的銳度會讓照片産生不自然的噪點和光暈，而過低的銳度則會使畫麵模糊不清。您將學會如何根據圖像的內容，適度地增加銳度，讓細節更清晰，輪廓更分明。我們將探討不同的銳度調整算法，以及如何通過濛版來針對性地銳化特定區域，例如人像的眼睛或風景的紋理。 “降噪”則是處理高感光度拍攝或暗部細節時不可避免的問題。過多的噪點會讓照片顯得粗糙，影響觀感。本章將為您解析不同類型的噪點（亮度噪點和色彩噪點），並介紹如何使用降噪工具來有效地清除它們，同時盡量保留圖像的細節。您將學習如何在降噪的強度和細節保留之間找到最佳的平衡點，避免“塗抹感”的齣現。 更重要的是，我們將引入“局部調整”的概念。很多時候，我們並不需要對整張照片進行統一的調整。例如，您可能隻想提亮天空，壓暗地麵，或者突齣畫麵中的某個主體。本章將為您介紹如何在後期處理軟件中使用漸變濾鏡、徑嚮濾鏡、畫筆工具等，對照片的特定區域進行獨立的曝光、色彩或銳度調整。這種局部精細化的處理，能夠讓您的作品更具層次感和藝術錶現力，讓觀眾的目光被您巧妙地引導。 第五章：風格的探索——色調分離、HSL 與創意濾鏡 一旦掌握瞭基礎的光影和色彩調整，我們就可以開始嘗試賦予照片獨特的藝術風格。風格的形成，往往源於對色彩和色調的獨特運用，以及對特定情緒的錶達。 本章將帶領您探索“色調分離”的魅力。通過對高光和陰影區域分彆施加不同的色彩傾嚮，我們可以創造齣豐富多樣的藝術風格，例如復古的藍黃對比，溫暖的橙紫撞色，或是清冷的青綠色調。您將學習如何巧妙地運用色調分離，為照片注入獨特的個性和情緒。 “HSL”（Hue、Saturation、Luminance）是調整色彩的強大工具。它允許我們單獨地調整某個特定顔色的色相、飽和度和亮度。例如，您想讓照片中的藍色天空更加深邃，或者讓綠葉的色彩更加鮮亮，HSL 工具都能幫助您實現。本章將深入講解 HSL 工具的使用方法，讓您能夠精準地控製畫麵中的每一抹色彩，並創造齣和諧或對比強烈的色彩組閤。 除瞭這些基礎而強大的工具，我們還將介紹一些“創意濾鏡”和疊加效果的應用。例如，如何通過添加顆粒感來模擬膠片質感，如何利用漏光和紋理疊加來增強氛圍，或者如何使用一些預設（Presets）來快速嘗試不同的風格。然而，我們強調的是，創意濾鏡並非“萬能藥”，它們隻是輔助工具，最終的藝術效果，依然取決於您對圖像的理解和審美判斷。本章鼓勵您大膽嘗試，去探索屬於自己的視覺語言。 結語：從掌握到創造 《光影煉金術》的旅程，到這裏即將告一段落。然而，這並非終點，而是您個人創作的全新起點。我們所提供的，是解鎖數字圖像潛能的鑰匙，是開啓您創造力之門的引導。 真正的後期處理，不僅僅是遵循教程中的步驟，更是將理論知識與您的個人審美、拍攝理念相結閤。每一次的調整，都應該有其目的和思考。您是否想讓這張照片傳遞齣寜靜祥和的氛圍？您是否想突齣畫麵中的戲劇性衝突？您是否想喚起觀眾心中某種特定的情感？ 請記住，技術是服務於藝術的。掌握瞭這些工具，您便擁有瞭改變圖像命運的能力。然而，最終的傑作，誕生於您的眼睛，您的心，以及您對世界獨特的感知。 我們鼓勵您持續練習，不斷嘗試，在實踐中加深對光影、色彩和構圖的理解。多看優秀的攝影作品，分析它們的後期處理思路，從中汲取靈感。同時，也要敢於打破常規，用您自己的方式去解讀和重塑眼前的世界。 願這本書，成為您在數字攝影後期處理道路上，一位值得信賴的夥伴，陪伴您將每一個平凡的瞬間，都煉製成觸動人心的藝術之作。讓光影在您的指尖舞動，讓色彩在您的畫布上綻放，去創造屬於您的，獨一無二的《光影煉金術》。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直渴望能夠提升自己作品的視覺錶現力。我經常參加一些戶外拍攝活動，但迴傢之後，麵對電腦屏幕上的照片，總覺得它們少瞭一點“味道”。我希望能夠學習到一些能夠讓照片在色彩、明暗、對比度等方麵達到更佳平衡的方法。例如，如何通過後期處理，讓夕陽的照片更加瑰麗，讓雨後的城市更加清新，或者讓人物肖像更加突齣立體。我一直對“畫麵質感”這個概念很感興趣，不知道如何在後期中營造齣這種感覺。另外，我對一些常見的後期誤區也比較關注，希望書中能夠指齣一些大傢容易犯的錯誤，並給齣正確的解決方案。我非常期待能夠學習到一些能夠讓我的照片在細節上更加豐富，在整體上更加協調的技巧。我希望通過學習，能夠讓我的作品在參加攝影比賽或者分享到社交平颱時，獲得更多的認可。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計倒是挺有意思的，色彩搭配比較鮮明，一眼就能吸引住人。我一直對攝影這塊兒有點興趣，尤其是那種看起來很專業的照片，總覺得背後肯定有什麼特彆的技巧。可惜我一直以來都隻是用手機隨便拍拍，照片的效果嘛，用“慘不忍睹”來形容一點都不為過。朋友圈裏看到的那些大片，色彩飽滿、構圖完美，有時候還能看到一些奇特的創意效果，我總是很好奇它們是怎麼做到的。雖然我手裏還沒有這本書，但僅憑封麵的吸引力，我已經在想象它裏麵會不會講解一些非常實用的拍攝技巧，比如光綫如何運用，構圖有哪些黃金法則，或者是一些簡單易學的後期軟件操作。我特彆希望裏麵能有一些針對初學者的內容，因為我這種零基礎的人，如果一開始就接觸太復雜的理論，估計會直接勸退。最好能有一些圖文並茂的案例分析，讓我能直觀地看到“為什麼”和“怎麼做”。畢竟，看得懂比看得多更重要。總的來說，我對這本書的期待值是相當高的，希望它能成為我打開攝影世界大門的鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

我最近在尋找能夠提升我照片質量的方法，特彆是那些能讓我的風景照看起來更具藝術感的技巧。我一直覺得自己的照片雖然記錄瞭風景，但總感覺少瞭點“靈魂”，沒有那種讓人眼前一亮的感覺。我試過一些免費的手機App，雖然能做一些簡單的調整，但效果總是差強人意，有時候反而把照片弄得更假。我特彆想知道，如何纔能讓照片的色彩更加生動自然，而不是那種油膩的過度飽和。還有，如何在後期處理中，更好地展現齣景物的層次感和細節，讓遠景和近景都清晰可見。如果這本書能提供一些關於RAW格式照片的後期處理方法，那我就太幸運瞭。我聽說RAW格式保留瞭更多的圖像信息，後期空間更大。我希望能學到如何通過調整曝光、對比度、白平衡等基本參數，來達到更專業的效果。當然，如果裏麵還能講到一些局部調整的技巧，比如單獨調整天空的顔色，或者突齣前景的細節，那這本書就太完美瞭。我一直覺得，真正的後期處理，是能夠讓照片“活”起來，而不是“假”起來。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一颱數碼相機，雖然對攝影本身充滿瞭熱情，但對於後期處理卻感到十分陌生。我之前都是直接使用相機自帶的濾鏡，效果非常有限。我聽說數碼攝影的魅力很大一部分體現在後期處理上，所以我迫切地想學習這方麵的知識。我希望這本書能夠從最基礎的軟件界麵介紹開始，一步步地引導我熟悉常用的後期工具和功能。比如，我希望能夠瞭解如何調整照片的亮度、對比度、飽和度，如何進行裁剪和鏇轉，以及如何進行一些基本的色彩校正。如果書中能夠提供一些針對不同場景的照片（如人像、風景、靜物）的後期處理思路和技巧，那對我來說將是巨大的幫助。我特彆擔心書中會涉及太多復雜的專業術語，所以希望它的講解能夠通俗易懂，適閤我這樣的初學者。我希望通過這本書，能夠快速掌握一些基礎的後期處理技能，讓我的照片看起來更加專業和吸引人。

評分☆☆☆☆☆

我一直對數碼影像技術充滿瞭好奇，特彆是那些能夠讓照片呈現齣不可思議效果的技術。我曾經在網上看到過一些非常驚艷的閤成照片，人物和背景的融閤天衣無縫，色彩和光影也處理得恰到好處。我非常想知道，這些效果是如何實現的？是不是需要一些非常專業的軟件和高深的技巧？我個人的攝影基礎可能不算特彆紮實，但對學習新知識充滿瞭熱情。我希望這本書能夠從最基礎的軟件操作講起，循序漸進地引導我掌握一些高級的後期技巧。例如，如何進行精準的摳圖，如何進行逼真的色彩匹配，以及如何添加一些特殊的藝術濾鏡或者光影效果。我特彆希望能夠學習到一些能夠增強照片故事感和氛圍感的技巧，讓我的照片不僅僅是記錄，更能傳遞情感。如果這本書能夠提供一些具體的案例分析，比如從一張普通的照片，通過一係列的後期處理，最終變成一張具有視覺衝擊力的作品，那對我來說將是極大的鼓舞。