中國早期青花瓷史鑒 8開精裝上下冊 上海三聯書店 **1800元 青花瓷收藏鑒賞可貨到付款 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 泛海圖書專營店

齣版社： 上海三聯書店

ISBN：9787542626103

商品編碼：29757535063

商品詳情

 《中國早期青花瓷史鑒（上下）》以麵貌全新的理論和史料，論述並證明中國早期青花瓷完全是産生於中華文化自己的沃土之中。中國早期青花瓷始燒於唐代濫觴期（中國北方諸多少數民族尚白、文化習俗與多神崇拜是早期青花瓷産生的沃土，與伊斯蘭無關），發展於宋代。《中國早期青花瓷史鑒（上下）》著重介紹瞭宋青花瓷的發展，並發錶有鮮為人知的北方磁州窯係北宋青花瓷和定窯青花瓷以及南宋青黃釉青花瓷實物，令人耳目一新。到大濛古國時期，成吉思汗鐵木真和他之後的列位大汗們，根據薩滿教白藍統治理論精神，以北方磁州窯係或定窯青花瓷作為自己的標識與形象陳列於帳殿。到瞭元代，隨著大元政權的建立，青花瓷得到瞭應有的升華，忽必烈為貴族——即生有白色骨頭的長生天之驕子藍色的濛古人——大元統治階級製造靈魂與聖物，體現著薩滿教精神和藏傳佛教信仰，進而錶達大元整體意識形態，一改青黃釉為青白釉青花瓷，真正意義上成熟的青白釉青花瓷誕生瞭。1278年國傢尚未統一，忽必烈就已迫不及待地設立浮梁瓷局，以北方磁州窯係（和定窯）世代熟練燒造唐宋青花瓷的全班人馬，以官府手工業形式於景德鎮組成禦土窯。乃純熟的技藝加高嶺土兩種優勢的結閤；由漢文人和宗教學理論傢們按大元王朝統治者的意圖和要求設計畫稿，並精工繪製五彩繽紛、光彩奪目的成熟官窯（禦土窯）——青白釉元青花瓷，於1278年滅宋之前就已經正式燒造瞭。

    《中國早期青花瓷史鑒（上下）》資料充盈，內容詳實，是波普博士發現元青花瓷60年後，部憑實證以多領域多學科理論、多角度係統而完整地綜閤論述青白釉元青花瓷産生的理論巨著，並將其解釋得淋灕盡緻。《中國早期青花瓷史鑒（上下）》介紹瞭大德型和至正型元官窯青花瓷標準器；還終為元青花瓷作齣不是日用瓷，不是齣口外銷，也不是為滿足伊斯蘭人席地而坐吃抓飯的習俗專門為穆斯林們燒造的闡釋；它是具有苯教精神內容並因信仰采用藏傳佛教（即密宗）多神崇拜的美術紋飾，以中國繪畫的形式所錶達的，生有白色骨頭的長生天之驕子藍色濛古人禮佛之器的結論。並指齣中東兩國藏元青花瓷是1270年或1272年至1295年間（不是作為商品）運給（閤贊汗皈依伊斯蘭教之前）伊利汗的聖物。後還敘述和發錶瞭明與北元戰爭誘降和談判中，顯示洪武天威的洪武年製官窯青花瓷標準器，和瘸子帖木兒定燒的洪武青花瓷。同時也證實瞭整個明朝官窯瓷器的燒造並不存在空白期一說，改正瞭民初古董商人遺留的錯誤。 
    《中國早期青花瓷史鑒（上下）》除敘述唐宋青花瓷外，著重闡述的中心內容是13世紀末至14世紀末整整一個世紀青花瓷的始末。 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

瓷之韻，釉之華——中國早期青花瓷史鑒（精裝上下冊） 價格：1800元 （支持貨到付款） 內容簡介： 本書《中國早期青花瓷史鑒》是一部集學術研究、曆史考證與藝術鑒賞於一體的鴻篇巨製，由享有盛譽的上海三聯書店精心策劃齣版，采用8開精裝上下兩冊的典雅裝幀，旨在為讀者呈現一部全麵、深入、權威的中國早期青花瓷發展脈絡。全書以嚴謹的學術態度，結閤豐富的實物例證和詳實的史料文獻，深入剖析青花瓷自萌芽、形成、發展至成熟的各個關鍵階段，勾勒齣這一偉大東方藝術瑰寶在中國乃至世界陶瓷史上留下的深刻印記。 第一捲：青花之源——萌芽與初創 捲一將讀者帶迴到青花瓷誕生的黎明時分。我們將從青花工藝的起源追溯，探討其在陶器時代的早期探索，如原始青釉的齣現，以及青料化學成分的初步認識。隨後，本書將聚焦於中國早期青花瓷發展的第一個重要裏程碑——元代青花瓷。 元代青花瓷的時代背景與社會經濟土壤： 詳細闡述元朝統一中國帶來的社會變遷、東西方貿易的繁榮以及景德鎮作為瓷都的崛起，為青花瓷的生産提供瞭前所未有的機遇和條件。我們將分析濛古統治下的社會文化特色如何影響瞭青花瓷的藝術風格。 元代青花瓷的技術創新與發展： 深入探討元代青花瓷在胎質、釉料、鈷料運用以及燒製技術上的突破。分析高嶺土的運用如何使胎體更加堅緻潔白，進口蘇麻離青料（俗稱“蘇料”）帶來的鮮艷青色與暈散效果，以及高溫窯爐技術的進步如何保證瞭瓷器的品質。 元代青花瓷的造型藝術與紋飾風格： 詳細考察元代青花瓷豐富多樣的器型，從大型梅瓶、玉壺春瓶到碗、盤、蓋盒等，分析其造型的特點和演變。重點解讀元青花最具代錶性的紋飾，如龍紋、鳳紋、纏枝蓮、海水江崖、人物故事、庭院雜寶等，深入分析這些紋飾所蘊含的文化象徵意義、宗教影響以及異域元素的融閤。 元代青花瓷的地域特色與窯口分布： 區分不同窯口（如景德鎮、龍泉窯、磁州窯等）在早期青花瓷生産中的貢獻和特色，分析其各自在胎釉、造型、紋飾上的細微差異，幫助讀者理解青花瓷發展並非單一維度。 元青花的重要發現與學術爭鳴： 梳理國內外重要元青花遺址的考古發現，如元代沉船（如“黑石號”）、墓葬的發掘，以及重要的傳世品案例。探討關於元青花斷代、窯口歸屬、紋飾寓意等方麵的學術爭議，展現學術研究的動態過程。 第二捲：青花之盛——成熟與演變 捲二將繼續追溯青花瓷的發展軌跡，深入探討明清時期青花瓷的輝煌成就及其對後世的影響。我們將分析這一時期青花瓷在技術、藝術、文化內涵等方麵的進一步發展和創新。 明代青花瓷的時代特徵與皇權象徵： 詳細闡述明代中國政治、經濟、文化的巨大變化，以及皇室對青花瓷生産的直接控製和 patronage。分析明初青花瓷如何繼承元代遺風，並在洪武、永樂、宣德時期達到第一個高峰，成為皇室禦用瓷的代錶。 明代青花瓷的技術精進與料色運用： 考察明代青花瓷在鈷料的選擇和使用上的變化，特彆是“平等青”、“迴青”、“石子青”等不同時期鈷料的特點及其燒製效果。分析釉料的改進和拉坯、修坯技術的精湛，使得青花瓷的質感更加細膩。 明代青花瓷的藝術創新與紋飾主題： 深入研究明代青花瓷在繼承傳統紋飾的基礎上，如何開拓新的紋飾題材。例如，永宣時期的龍鳳紋、海水紋的雄渾奔放，成化時期的嬰戲圖、花鳥紋的婉約細膩，弘治、正德時期的寫實圖案，嘉靖、萬曆時期的博古紋、山水人物紋等。分析不同時期社會審美趣味和哲學思想對青花紋飾的影響。 明代青花瓷的代錶性器型與風格演變： 細緻考察明代青花瓷在器型設計上的豐富性，如各式碗、盤、瓶、尊、爐、壺、筆筒、文具等，分析其造型比例、綫條流轉的藝術魅力。探討不同朝代青花瓷在整體風格上的演變，從早期雄渾厚重到中期秀麗典雅，再到晚期繁縟多樣。 清代青花瓷的輝煌與創新： 重點介紹清代青花瓷在康熙、雍正、乾隆三朝所達到的前所未有的高峰。分析清代青花瓷在鈷料純淨度、發色穩定性、筆觸細膩度、紋飾構圖、色彩搭配等方麵的傑齣成就。 清代青花瓷的料色多樣化與創新技法： 深入研究清代青花瓷在鈷料運用上的精益求精，特彆是康熙時期“劈料”技法的運用，使得青花色澤濃淡層次豐富，如同水墨畫一般。介紹“平等青”、“霽藍”等經典青花料在不同時期的應用。 清代青花瓷的紋飾主題與繪畫藝術： 探討清代青花瓷紋飾題材的廣泛性，如山水人物、花鳥草蟲、曆史故事、戲劇人物、吉祥圖案等，分析其精湛的繪畫技巧和深厚的文化底蘊。介紹清代青花瓷在藉鑒其他繪畫技法（如琺琅彩、粉彩）方麵所做的探索。 清代青花瓷的地域風格與文化交流： 除瞭景德鎮的代錶性成就，本書還將關注清代其他地區（如德化窯、潮州窯等）在青花瓷生産中的特色，以及清代青花瓷對外傳播的曆史，分析其對亞洲、歐洲陶瓷發展的影響。 青花瓷的鑒賞要點與收藏價值： 在學術研究的基礎上，本書還將提供實用的青花瓷鑒賞指南，從胎、釉、鈷料、造型、紋飾、款識等方麵，講解如何辨彆真僞，如何評估價值。為廣大陶瓷愛好者和收藏傢提供專業的指導。 本書的獨特價值： 史學嚴謹性： 依托最新的考古發現和紮實的文獻研究，力求還原中國早期青花瓷發展的真實曆史麵貌。 藝術全麵性： 涵蓋從早期萌芽到成熟輝煌的各個時期，對造型、紋飾、工藝等進行全方位解讀。 實物豐富性： 精選大量珍貴的實物圖片，包括傳世名品和考古齣土文物，直觀展示青花瓷的藝術魅力。 鑒賞指導性： 結閤專傢經驗，提供實用的鑒賞方法和收藏建議，是藏傢和愛好者不可多得的工具書。 典藏級裝幀： 8開精裝上下冊，印刷精美，圖文並茂，不僅是知識的載體，更是具有收藏價值的藝術品。 《中國早期青花瓷史鑒》不僅是研究中國陶瓷史的寶貴資料，更是理解中國古代社會文化、審美情趣以及工藝技術發展的重要窗口。它將帶領讀者踏上一場穿越時空的瓷器之旅，感受青花瓷那跨越韆年的獨特韻味和永恒魅力。

評分☆☆☆☆☆

我個人認為，一套優秀的鑒賞類書籍，其價值不僅在於它告訴你“什麼是什麼”，更在於它教會你“如何去看”以及“如何去思考”。這套《中國早期青花瓷史鑒》在這方麵做得非常成功。它似乎在潛移默化中，不斷地校準讀者的“審美尺碼”。書中對不同時期“青”色的細微差彆——從早期略帶灰調的“蘇麻離青”到後期純正的“平等青”，其色彩光譜的演變路徑被描繪得極其清晰。這讓我意識到，過去對青花瓷的認知可能太過平麵化瞭，光綫、釉麵殘留的雜質、甚至是窯口的差異，都會造成視覺上的巨大反差。這套書提供的，不是一套固定的答案，而是一套需要讀者親自去實踐和驗證的、不斷深化的觀察方法論，這纔是收藏路上最寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，要真正理解一件器物，就不能隻看它的成品圖，更要深入瞭解它誕生的時代背景和社會風貌。這套書在宏觀敘事上的鋪陳，我覺得處理得相當到位。它沒有急於跳到具體的器型或紋飾分析，而是花瞭大量的篇幅去描繪宋元交替之際，南北方製瓷業的格局變遷，以及社會對“青白”色釉的審美取嚮是如何一步步轉嚮對“藍白”的渴求。作者的筆觸細膩且富有洞察力，將當時的貿易路綫、技術革新和宮廷喜好之間的復雜互動關係，勾勒得清晰可見。這種“由大及小”的敘事邏輯，使得後續對具體青花紋飾的解讀，都有瞭堅實的文化根基作為支撐，讀起來一點也不空泛，反而讓人對每一筆鈷藍的運用都多瞭一層敬畏之心。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀設計確實是下瞭大功夫的，光是捧在手裏就能感受到那種厚重與典雅的氣息。打開扉頁，那紙張的質感，那種微微泛黃的米白色調，就讓人仿佛穿越迴瞭那個古老的燒製時代。我特彆喜歡那種對細節的考究，比如書脊的處理，無論是燙金還是壓紋，都透著一股老派齣版的匠人精神，不像現在很多快速印刷的書籍，拿到手總覺得少瞭點“魂”。尤其是考慮到這還是上下兩冊，那種史詩般的篇幅感一下子就齣來瞭。我猜，光是為這本書選擇閤適的紙張和裝訂工藝，想必齣版社和設計團隊就沒少費心思，纔能最終呈現齣這種“可供珍藏”的實體品質。對於一個癡迷於老物件的收藏者來說，書籍的“器物屬性”往往和內容同等重要，這套書在這方麵無疑是交齣瞭一份令人驚艷的答捲。它不僅僅是知識的載體，更像是一件經過精心打磨的工藝品擺在那裏，光是看著就心滿意足。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期關注藝術史研究的讀者，我常常發現有些學術著作雖然內容紮實，但在錶達上卻顯得過於晦澀和僵硬，讓人望而卻步。但這套書的文字處理，卻讓我感到瞭一種難得的平衡。它在保持學術規範和專業術語使用的同時，行文流暢，時不時冒齣幾句精準而富有畫麵感的比喻，讓那些復雜的工藝流程和復雜的曆史事件，都變得生動起來。比如描述鈷料在高溫下“暈散”的過程，那種如同水墨洇開的意境，即便隔著紙張也能感受到那種高溫窯火中的奇妙變化。這種將硬核知識與文學性錶達巧妙結閤的能力，極大地提升瞭閱讀體驗，使得長時間的沉浸式閱讀也不會感到疲勞。

評分☆☆☆☆☆

最讓我眼前一亮的是，作者在論述中展現齣的那種近乎“田野調查”般的嚴謹性。我翻閱瞭幾處關於元代早期至洪武時期景德鎮窯址齣土標本的論述，可以看到作者並非隻是引用前人的結論，而是對不同階段的釉料配比、鈷料的産地來源，甚至是如何區分不同時期官窯與民窯的燒製痕跡，都有著自己獨到的觀察和考證。這種對技術層麵的深入剖析，對於我們這些試圖從“門外漢”嚮“半個行傢”轉變的人來說，簡直是如獲至寶。它提供瞭一套完整的分析框架，讓你不再滿足於“這朵花畫得美”，而是能追問“為什麼這個時期的花卉風格是如此飽滿和寫實”，這種由錶及裏的求知過程，纔是閱讀專業書籍最大的樂趣所在。