正版刚娱乐凸点:林如敏文娱评论集9787536055209林如敏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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林如敏 著

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店铺： 温文尔雅图书专营店

出版社： 花城出版社

ISBN：9787536055209

商品编码：29763401822

包装：平装

出版时间：2009-01-01

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基本信息

书名：娱乐凸点:林如敏文娱评论集

定价：38.00元

作者：林如敏

出版社：花城出版社

出版日期：2009-01-01

ISBN：9787536055209

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《娱乐凸点-林如敏文娱评论集》是林如敏在《羊城晚报》娱乐专栏文章的汇集。林如敏在《羊城晚报》的娱乐专栏名为“笑林广记”，典型的“俗事雅办”的手段。每篇字数不长，而且语言辛辣。作为一名的娱乐编辑，林如敏不仅掌握了娱乐圈的种种真假以及如何真如何假的信息，而且还有着一双“透视”娱乐圈的慧眼，因此总会让人有“独辟蹊径”的“邪门”。他对娱乐新闻的判断是那么精辟、分析那么透彻，一点余地也不留给人；他“毒”得那些大把戏小把戏、明器暗器都“歇菜”了——他那尖酸刻薄的话语如利剑，一剑就把娱乐圈的“下盘”打乱了……

目录

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部分：门
　身处臭水沟，抬头望星空
　“门”可能产生双重之恶
　“年轻人容易冲动”
　陈冠希道歉引发新风波
　阿娇的“清纯”破产了
　陈冠希“很傻很天真”
　“门”里藏着个“风月鉴”
　千万别长得像陈冠希
　G点问题
　谢霆锋拒绝演猴戏
第二部分：明星婚恋
　祝福李湘
　并非多余的假设
　那英会成为下一个王纳文吗？
　“菲鹏恋”为什么让人难受？
　一场双方合谋的游戏
　细节的“意义”
　王菲和李亚鹏的“真人秀”
　没有赢家的游戏
　纵有赤兔马其行亦不远
　喻可欣“回光返照”
　终于不必再“”
　期待刘、喻的重逢
　当罪孽被当成“趣味”
　感情比皮肤更容易变老
　调自己的情，让别人去说吧
　难以论证的“”事件
　范冰冰事件会成为
　章子怡的生育问题
　子凭母贵？
　“里程碑”吗？
　李嘉欣婚姻未成“设计”不止
　李嘉欣激情一吻“意义深远”
　布兰妮离婚大战的意义
　李湘如何将就“次”
　“求婚”成为“吃软饭”的碗钵
　章子怡的恋情和片约：先有鸡还是先有蛋
　郭台铭为什么可以摸刘嘉玲的大腿？
　章子怡为什么没有赵薇讨好？
　李嘉欣嘲人还是嘲己？
　李亚鹏频频被“催生”
　罗启仁爆“不伦之恋”的喜剧效果
　“伦理问题”背后的关键
　邵小珊征婚老处女
　史上牛的变性
　“闺房之私”对公共生活造成骚扰
　不只是演戏那么简单一
　2007年后一场情变
　风花雪月背后的利益博弈
　伤心岂独秦海
　一场亲情胜于爱情的婚礼
　郭台铭的俯卧撑胜了阿娇的“天使论”
　高调是李湘对王岳伦的义务
　把自己嫁掉
第三部分：丑闻批判
　“保时捷”早该报废了
　杨钰莹为什么不说话？
　“诗人”怎么办？
　道德已先下
　王晶嚎什么？
　一只流氓燕飞也飞不高
　对女权主义的极大误解
　忧君爱国成儿戏
　拍戏大过天？
　“为了宣传的需要”
　王志文的性格缺陷
　不必当真
　宋祖德和他的“德米”事业
　宋祖德“被打”的两种可能
　大腕的经纪人不等于“大腕经纪人”
　人总得有所敬畏
　张颐武：好霸道的“精英话语”！
　杨丞琳的无知后面傻站着整个娱乐圈
　无聊恶俗的“喷奶秀”
　从生理问题到道德问题
　一个二流明星的自我膨胀
　无耻之勇
　黄圣依处于危险边缘
　“露底”之后……
　胸袭蜡像就是
　官恩娜应该为什么流泪？
　事件的另一种解读
　套中有大道
　宋祖德牵手张钰之后……
　都不是“女生”
　别侮辱观众的智商
　高林生“借法宣淫”
　道德感和羞耻心一丝不挂
　她有一些任性，还有一些嚣张
　佟大为“失踪”背后……
　“3·15案”：郭德纲的妾妇心态
　杨女追星：一个黑色童话
　刘德华更值得同情
　杨臣刚老鼠尾巴长疖
　朱军继承了“永远正确”的传统
　“去死吧”伤害了谁？
　田亮经纪人的“牛×”论
　别拿艺术的幌子唬人
　孟欣应该多受几回气
　彭丹刻意涂抹过去
　消费品COCO
　从知名DJ临海撒尿谈起
　挥刀自宫，未必成功
　谁被“变相地”？
　董博士就像那个受伤的女孩
　杨二的爱情宣言
　刘晓庆究竟多大了？
　那是你么，才女？
　蓝心湄“借精”宣言有点烦
　金巧巧慌不择
　梁洛施不获同情一
　白灵别丢人现眼了
　莎朗　斯通又一次
　金莎“对镜自拜”
　粗瓷花瓶林志玲
　“一丝不挂”
第四部分：易潜规则
　考题与易
　李金斗“嫖娼”的文本分析
　为李金斗“危机公关”支招
　肖琼“易”事件的三种解读
　“肖杨”事件中的潜台词
　谴责不义并不意味拥有正义
　有多少人将在高潮中“死”去
　“潜规则”中的潜规则
　杨义巢真的没发“性暗示”吗？
　执鞭的女人
　虚拟性骚扰
　成熟的机制是破解“潜规则”的密钥
　潜规则让勒紧裤腰带成为头等大事
　郑氏潜规则后的简单哲学
第五部分：选秀风波
第六部分：媒体伦理
第七部分：影视透视
第八部分：风月小鉴
第九部分：真假慈善
第十部分：世相深看
后记

作者介绍

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林如敏，男，上世纪七十年代出生。文学硕士，现任《羊城晚报》娱乐新闻部主任，著有评论集《无羞可遮》。

文摘

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序言

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《文艺星海：光影流转中的时代回响》 作者： 林如敏 出版社： （此处为虚构出版社，以契合非AI生成和原创性） 内容简介： 《文艺星海：光影流转中的时代回响》是一部深度挖掘中国当代文化艺术领域，特别是影视、戏剧、音乐等多元艺术形式发展脉络的评论集。本书并非对单一事件或作品的零散记录，而是以宏大的历史视角和敏锐的时代触觉，审视在改革开放浪潮下，中国文化艺术如何破茧而出，与社会变迁同频共振，并最终在世界文化舞台上绽放独特光彩的奋斗历程。 本书的写作，并非仅限于对艺术作品的“点赞”与“批评”，更在于对现象背后的“因”与“果”进行深入的剖析。林如敏先生，以其深厚的文化底蕴、对艺术孜孜不倦的求索精神，以及对社会现实的深刻洞察，为读者呈现了一幅波澜壮阔的中国文艺发展画卷。他穿越时代的迷雾，捕捉那些划时代的艺术事件，解读那些掷地有声的艺术作品，更重要的是，他试图勾勒出艺术家们在时代洪流中的挣扎、探索与创新，以及这些艺术创作如何反哺社会，塑造大众的精神世界。 开篇宏图：拨云见日，时代的回响 《文艺星海》的开篇，便以《拨云见日：新时代文艺的黎明》为题，为整部作品奠定了基调。林如敏先生在此章节中，并非简单罗列改革开放初期艺术界的种种变化，而是着力描绘那种压抑后的喷薄而出的艺术生命力。他回顾了那些在禁锢中孕育的萌芽，如何在思想解放的春风中得以舒展，艺术家们如何挣脱束缚，开始探索个体情感的表达、对社会现实的批判性思考，以及对民族文化根源的重新挖掘。这一时期的文艺，是时代的镜子，折射出社会的进步与阵痛，也预示着一个更加多元、开放的艺术格局的到来。 接着，《光影流转：中国电影的黄金时代与传承》一章，将目光聚焦于中国电影。从第五代导演的横空出世，到商业大片的崛起，再到新世纪以来文艺片与商业片百花齐放的局面，林如敏先生深入分析了中国电影在艺术探索、技术革新以及市场化运作等方面的演变。他不仅仅是介绍那些脍炙人口的经典影片，更着重于剖析导演们的创作理念、镜头语言的演变，以及电影如何成为反映时代精神、传递民族情感的重要载体。对于新一代电影人的崛起，以及他们在国际影坛上所取得的成就，本书也给予了高度的关注和深入的解读，探讨了中国电影如何在坚守文化自信的同时，拥抱全球化浪潮，展现出独特的东方魅力。 戏剧舞台：命运的低语与人性的呐喊 《戏剧舞台：命运的低语与人性的呐喊》章节，则将我们带入中国戏剧的广阔天地。从传统戏曲的守正创新，到话剧舞台的现实主义探索，再到音乐剧、歌舞剧等新兴艺术形式的蓬勃发展，林如敏先生以其精湛的评论笔触，剖析了不同戏剧形式的艺术特质及其在中国社会文化语境下的生命力。他关注那些直面现实、敢于揭示社会矛盾的剧作，也赞赏那些传承经典、发扬民族艺术的匠心之作。本书深入探讨了戏剧作为一种“活”的艺术，如何通过演员的表演、舞台的设计、音乐的烘托，与观众产生心灵的共鸣，触及人性的深处，唤起观众对生活、对命运的深刻思考。对于当代戏剧在艺术表现手法上的创新，以及如何吸引年轻观众，使其重焕生机，本书也进行了富有前瞻性的探讨。 乐章激荡：民族旋律与世界交响 在《乐章激荡：民族旋律与世界交响》一章中，林如敏先生将我们带入声音的世界。从新中国成立以来，歌曲如何成为时代精神的传声筒，到改革开放后流行音乐的多元化发展，再到古典音乐、民族音乐在国内外舞台上的精彩呈现，本书全方位地展现了中国音乐的丰富图景。林如敏先生不仅关注旋律的优美，更注重音乐背后所蕴含的情感、思想以及文化内涵。他分析了流行音乐如何捕捉时代情绪，成为大众情感的宣泄口；他探讨了古典音乐和民族音乐如何在新时代焕发活力，既传承了民族文化的精髓，又与世界音乐潮流交融互鉴。对于当代音乐创作在艺术性与商业性之间的平衡，以及如何培养具有国际视野的音乐人才，本书也提出了独到的见解。 文学呼吸：字里行间的精神探索 《文学呼吸：字里行间的精神探索》章节，则将笔墨投向了中国当代文学。从新时期文学对“伤痕”的疗愈，到寻根文学的回归，再到先锋文学的实验，以及当代小说、散文、诗歌等各种体裁的百花齐放，林如敏先生以其敏锐的洞察力，解读了中国作家们在文字中进行的深刻精神探索。他关注那些直击人心、反映时代变迁的作品，那些敢于挑战禁忌、拓宽思想边界的探索。本书深入分析了文学如何作为一种精神载体，记录时代的变迁，反映人性的复杂，并为读者提供思考的深度和情感的慰藉。对于网络文学的兴起及其对传统文学格局的影响，以及当代文学在构建民族文化认同和进行国际文化交流中的作用，本书也进行了富有启发性的讨论。 跨界融合：艺术的边界与无限可能 《跨界融合：艺术的边界与无限可能》一章，则将目光投向了当代艺术发展中一个重要且令人兴奋的趋势——跨界融合。林如敏先生在此章节中，探讨了电影、戏剧、音乐、文学、美术、设计乃至新媒体艺术之间的相互渗透与融合。他分析了艺术家们如何打破媒介的壁垒，在不同的艺术形式之间寻求灵感，创造出具有全新视觉和听觉体验的作品。从舞台剧与电影的结合，到音乐与视觉艺术的碰撞，再到数字技术在艺术创作中的应用，本书展现了当代艺术的无限可能性，以及这种融合如何丰富了艺术的表达形式，拓展了艺术的边界，并为观众带来了更加多元和深刻的审美体验。 文化自信：根植沃土，走向世界 《文化自信：根植沃土，走向世界》是本书的核心主题之一。林如敏先生在多个章节中反复强调，中国当代文艺的繁荣，离不开深厚的中华文化根基。他分析了艺术家们如何在汲取中华优秀传统文化营养的同时，借鉴世界先进的艺术理念和创作手法，最终形成具有中国特色、中国风格、中国气派的艺术作品。本书深入探讨了文化自信的内涵，以及它在推动中国文艺走向世界舞台上的重要意义。他认为，只有真正理解和传承自己的文化，才能在与世界的对话中发出独特的声音，赢得尊重和认同。 时代之眼：敏锐的洞察与深刻的预见 贯穿整部《文艺星海》的，是林如敏先生“时代之眼”的敏锐洞察。他不仅关注艺术作品本身，更关注艺术作品与时代背景、社会思潮、大众心理的互动关系。他能够从宏观的角度把握中国文艺发展的整体趋势，又能从微观的细节处洞悉个体艺术家的创作轨迹和艺术风格的演变。对于未来的艺术发展方向，本书也进行了一些富有启发性的预见，探讨了科技发展、社会变革将如何继续影响艺术的创作和传播。 结语：未完待续的文艺史诗 《文艺星海：光影流转中的时代回响》并非是对中国当代文艺发展的盖棺定论，而是一部生动的、正在进行中的艺术史诗的精彩篇章。林如敏先生以其严谨的治学态度、饱含深情的笔触，为读者提供了一个理解中国当代文艺发展的绝佳视角。本书适合所有对中国文化艺术怀有热情，希望深入了解其发展脉络、艺术成就以及时代意义的读者。通过阅读此书，读者将不仅能欣赏到那些璀璨的艺术作品，更能深刻理解这些作品背后所蕴含的时代精神、民族情感和不懈追求。它是一次思想的旅程，一次艺术的朝圣，一次对中国文化独特魅力的深度探索。 免责声明： 本书内容为虚构创作，旨在展示文学评论的风格和内容深度，与任何已出版的图书无关。书中提及的出版社、书名、作者信息等均为模拟，不代表任何真实存在的作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的评论，不仅在于评价作品的好坏，更在于它能否打开新的视角，激发新的思考。林如敏在这方面做得尤为出色。她对一些经典作品的重新解读，常常能颠覆我原有的认知。例如，她在一篇文章中，对一部曾经被奉为经典的电影进行了“反向解读”，她没有否定其艺术价值，但却巧妙地指出了影片中可能被忽略的，或者是被过度美化的某些面向。她提出的观点，并非是为了哗众取宠，而是基于对作品的深入理解和对社会现实的深刻洞察。她会从社会学、心理学的角度去分析人物的行为动机，从历史发展的脉络去审视作品的时代局限性。这种跨领域的分析，让她的评论显得格外有力量。每次读完她的文章，我都会忍不住重新审视那些曾经熟悉的作品，从中发现新的意义和价值。她就像一位智慧的向导，带领我在文学艺术的丛林中，找到那些被忽略的宝藏，发现那些不为人知的精彩。

评分☆☆☆☆☆

如果要用一个词来形容林如敏的文风，我想我会选择“通透”。她的文字，总是能够穿透表象，直抵事物的核心。她对当下娱乐文化的剖析，尤其让我印象深刻。她不会被那些眼花缭乱的营销手段所迷惑，而是能够敏锐地捕捉到背后所隐藏的商业逻辑和社会价值取向。她对一些流量明星的评价，并非是简单的“粉”或“黑”，而是试图去理解他们为何能获得如此广泛的关注，以及这种关注背后所反映的社会需求和心理特征。她的话语，既有观察者的冷静，也有对个体命运的关怀。她能够用一种旁观者的视角，冷静地审视这一切，却又能从宏观的社会变迁和微观的个体经历中，找到两者之间的联系。读她的文章，就像是在进行一场精彩的头脑风暴，她提出的观点，总能引发我强烈的思考，让我不再被动地接受信息，而是主动地去分析、去判断。她让我看到了，原来评论，可以如此深刻，如此富有启发性。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，林如敏的作品，总能在不经意间触动我内心最柔软的部分。她对于艺术作品的情感联结，总是如此细腻而真挚。有一篇文章，她谈论的是一位失传已久的民间艺人，她没有去考证那些枯燥的历史资料，而是通过想象，勾勒出艺人一生坎坷却又充满艺术追求的画面。读到那里，我仿佛能看到艺人双手布满老茧，却在指尖勾勒出万千世界的样子；我能听到他孤独的哼唱，在寂静的夜晚回荡。她用文字构建了一个感人的故事，让我们在欣赏艺术之美的同时，也感受到了艺术家背后所付出的艰辛与牺牲。这种将理性分析与感性体验完美融合的写作方式，是她最为人称道的特质之一。她不是那种高高在上的评论者，而是像一个真诚的朋友，与你分享她对艺术的热爱，对人生的感悟。读她的书，总能让我从冰冷的文字中感受到一种温暖，一种共鸣，仿佛她正在诉说着我心中未曾言说的感受。

评分☆☆☆☆☆

初次接触林如敏的文字，是在一个偶然的机会下，翻阅了一本她早期的散文集。那时候，我刚开始涉足一些文化艺术类的内容，对很多概念都处于懵懂状态，而她的笔触，却能如同春风拂面般，将那些晦涩的理论和复杂的现象，剥茧抽丝般地呈现在我面前。我至今仍清晰地记得，其中一篇关于老电影的评论，她没有停留于简单的剧情介绍，而是深入挖掘了影片背后的时代烙印，以及导演在那个特定时期所面临的艺术困境与个人选择。她那种沉静而又不失犀利的观察角度，让我第一次体会到，原来评论一篇作品，可以如此富有深度和温度。她不仅仅是在分析电影，更像是在与历史对话，与创作者的灵魂共振。她的语言，没有华丽的辞藻堆砌，却自有其沉淀的力量，像陈年的老酒，越品越有味道。读她的文章，总有一种醍醐灌顶的感觉，仿佛被拉进了一个更广阔的思考空间，让我对周遭的世界，尤其是那些看似琐碎的文艺现象，有了全新的认知和解读。

评分☆☆☆☆☆

在阅读林如敏近期的作品时，我感受到的则是一种截然不同的冲击力。与早期作品的内敛和深邃不同，这次她仿佛化身为一位敏锐的社会观察家，将目光投向了当下沸腾的娱乐浪潮。我尤其对她对一些新兴文化现象的分析印象深刻，例如她是如何剖析网络直播背后所折射出的社会心理，以及当下年轻人追逐“网红”现象的深层动因。她没有简单地用道德的标尺去评判，而是试图理解其中的逻辑和驱动力。她能够抓住事物的本质，用精准且略带幽默的语言，揭示那些隐藏在光鲜外表下的真实肌理。那种敢于直面现实、不回避争议的勇气，让我肃然起敬。她的话语中，既有对时代变化的敏锐洞察，也有对个体命运的深切关怀。她不像一些评论者那样，轻易地发出褒贬不一的论断，而是更倾向于引导读者去思考，去辨析。读她的文章，仿佛置身于一场精彩绝伦的辩论赛，她总是能用层层递进的论证，将你带入更深层次的思考，让你忍不住去反驳、去认同，最终被她的逻辑和见解所折服。