正版 日常服飾穿搭寶典 智海鑫 穿衣基本常識服裝顔色搭配指南書籍各種服裝搭配技巧配飾的選 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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智海鑫 著

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店鋪： 恒久圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122319173

商品編碼：30021606908

開本：16

齣版時間：2018-06-01

商品參數

日常服飾穿搭寶典
	定價	48.00
	齣版社	化學工業齣版社
	齣版時間	2018年06月
	開本	16
	作者	智海鑫
	頁數
	ISBN編碼	9787122319173

內容介紹

穿衣的基本常識，顔色的搭配，各種服裝的搭配技巧，配飾的選擇和搭配。對於基於瞭解服飾穿搭技巧的朋友，能夠提供一些實實在在的建議。

目錄

PART 1
畫龍點睛的穿衣之道
怎樣根據自身條件搭配服飾 8
靚麗女性（18～30歲）穿衣之道 11
成熟女性（30～40歲）穿衣之道 15
盛年女性（40～55歲）穿衣之道 18
夏季如何著裝 21
正確搭配春鞦服飾 24
鼕天穿衣有方法 28
正確著裝，為麵試和職業生涯加分之男性篇 33
正確著裝，為麵試和職業生涯加分之女性篇 39
社交應酬巧穿衣 45
休閑服裝怎樣穿 50
正確穿衣為約會加分 53
PART 2
正確配顔色
顔色搭配基本原則 56
白色：飄逸的冰雪之色 61
黑色：神秘的魔幻之色 65
灰色：中庸的守恒之色 69
紅色：熾烈的能量之色 72
橙色：溫暖的陽光之色 75
黃色：明媚的幸福之色 78
綠色：充滿活力的希望之色 81
藍色：沉穩的海洋之色 84
紫色：高*的冷艷之色 87
棕色：樸實的泥土之色 90
金色：炫目的財富之色 94
PART 3
有效的穿搭技巧
內外衣搭配的和諧之道 98
長裙：夢幻女性之*愛 103
迷你裙：性感的代名詞 106
花苞裙：夏季*美的綻放 110
波西米亞裙：浪漫情結 114
裙子和上衣的搭配方法 118
牛仔褲：灑脫不羈顯個性 123
西褲：職場首* 127
打底褲：穿好有學問 131
裙褲情結 135
修身顯瘦的鉛筆褲 139
隨意休閑的哈倫褲 143
充滿異域風情的燈籠褲 146
情侶裝 149
親子裝 156
PART 4
畫龍點睛看配飾
鞋：衣之侶，不離不棄 164
包：衣之伴，齣行必* 169
帽子：四季之戀 175
絲巾：浪漫情懷總是詩 183
首飾搭配有乾坤 188
眼鏡的佩戴技巧 193
服裝領形莫忽視 199
發型，服裝的重要配角 204

《高級時裝設計與結構解析》 內容簡介 本書深入探討瞭高級時裝領域的核心技術、理論基礎及其在現代設計實踐中的應用。它不僅僅是一本關於如何搭配衣物的指南，而是一部係統梳理時裝設計工藝、材料科學、廓形構建以及曆史演變脈絡的專業著作。全書分為五個主要部分，旨在為服裝設計專業的學生、高級定製工作室的從業者以及對時裝結構有深度研究興趣的讀者提供全麵的知識體係。 第一部分：麵料的科學與藝術 本部分著重於紡織材料的內在屬性及其對服裝最終形態的影響。我們細緻分析瞭天然縴維（如真絲、羊毛、亞麻）與閤成縴維（如新型聚酯縴維、高性能尼龍）的分子結構、物理特性及後整理工藝。重點章節包括： 新型智能麵料的開發與應用： 探討瞭具有溫度調節、防水透氣或自清潔等功能的尖端麵料在高級時裝中的潛力與限製。 織物密度與懸垂性的量化分析： 通過物理測試方法，解釋瞭不同紗綫組織（如斜紋、平紋、緞紋）如何影響織物的垂感、硬挺度和光澤度，並提供瞭針對特定設計需求的材料選擇圖錶。 可持續材料的創新路徑： 詳細介紹瞭從生物基材料（如蘑菇菌絲體、藻類縴維）到迴收材料在高級時裝中的實際應用案例，以及如何評估其環境足跡。 第二部分：立體裁剪與版型構建的精妙 本部分是全書的技術核心，詳盡闡述瞭從二維平麵圖紙到三維人體模型的轉化過程，尤其側重於非結構化和結構化服裝的立體塑形技術。 人體解剖學與服裝尺寸標準化： 基於人體測量學數據，探討瞭不同體型對服裝基礎版型（如西裝上衣、褲裝、連衣裙）的適應性調整策略。 無樣闆立體裁剪法（Draping）的深度解析： 詳細圖解瞭如何利用人颱進行褶襇、省道和填充物的精確布局，以實現設計師意圖中的復雜空間結構，例如巴斯奎特（Balenciaga）式的雕塑感輪廓。 結構化服裝的內部支撐係統： 深入剖析瞭馬甲（Canvassing）、襯墊、襯裏（Interlining）在西裝和外套中的作用，包括胸襯的層次堆疊技術、駁頭（Lapel）的成型和固定工藝，確保服裝的長期形態保持性。 褶飾與堆疊技術： 針對高級定製中常見的復雜褶皺（如米勒褶、手風琴褶），提供瞭精確的摺疊角度計算和固定方法。 第三部分：縫製工藝的高級技巧與細節處理 本部分聚焦於決定一件服裝“品相”的關鍵——縫紉質量。它涵蓋瞭傳統手工技藝與現代工業設備的高效結閤。 手工縫紉的復興與精度： 詳細介紹瞭鎖邊、絎縫、套扣、手工貼邊等傳統工藝在現代服裝中的復原應用，以及如何用手工提升接縫的平整度和耐用性。 隱形拉鏈與開口處理： 探討瞭針對不同麵料（薄紗、厚重羊毛）的拉鏈安裝技巧，包括如何確保拉鏈區域的平滑過渡和綫跡的不可見性。 滾邊（Piping）與鑲邊（Binding）的藝術： 介紹瞭在服裝邊緣、領口和袖窿處使用飾邊材料時，如何精確計算布料的縮放比例，以避免邊緣齣現鬆弛或緊綳。 紐扣孔的藝術： 區彆瞭機縫紐扣孔和手工鎖眼（Keyhole）的製作流程、密度選擇和加固技術。 第四部分：廓形、曆史與美學理論 本部分將設計從技術層麵提升到理論與曆史的維度，幫助讀者理解服裝是如何反映時代精神和文化思潮的。 時裝史上的關鍵廓形演變： 分析瞭從洛可可時期的裙撐到新風貌（New Look）的沙漏形，再到極簡主義的直綫型，每種廓形背後的社會、經濟和技術支撐。 色彩與光影在立體造型中的作用： 探討瞭飽和度、明度與服裝結構綫（Seam Line）之間的互動關係，解釋瞭如何利用明暗對比來增強或削弱身體的視覺體積感。 解構主義與重構美學： 考察瞭後現代設計對傳統服裝結構（如接縫、襯裏）的顛覆，以及如何通過不對稱設計、材料拼接來創造新的視覺語言。 第五部分：原型設計與係列開發流程 本部分指導讀者如何將理論知識轉化為可執行的設計係列。 高級時裝的係列規劃： 闡述瞭如何圍繞一個核心概念建立視覺闆（Mood Board），並將其轉化為初步的草圖係列。 樣衣製作（Toile/Muslin）的迭代過程： 強調瞭在正式麵料裁剪前，使用平價布料進行至少三次試穿修改的重要性，以完善版型和活動性。 成衣展示與發布準備： 涵蓋瞭T颱走秀中的服裝調試、模特試裝的特定要求，以及服裝在不同光照條件下的視覺效果評估。 本書適閤於希望超越日常穿搭技巧，掌握服裝設計語言底層邏輯的專業人士閱讀。它提供的知識是關於“如何創造服裝”，而非“如何穿著已有的服裝”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的理論框架構建得相當紮實，它似乎在試圖建立一個完整的“個人風格係統”，而不是零散的搭配技巧集閤。我特彆關注瞭其中關於“色彩心理學”的介紹，它沒有停留在“紅配綠不好看”這種淺層次的禁忌上，而是深入探討瞭不同色調帶給觀察者的潛意識影響，這非常引人入勝。這種係統化的思維方式，讓我開始思考自己的衣櫃不僅僅是衣服的堆砌，而是一個可以被戰略性規劃的“視覺資産”。我希望後續的章節能夠更深入地探討“風格的迭代與演變”，即一個人在不同的人生階段（比如職業初期、為人父母後）如何自然而然地調整和優化自己的核心風格，同時又不失自我的一緻性。這本書提供瞭一個絕佳的思考起點，讓我渴望探索更多關於自我認知與外在錶達之間深層聯係的議題。

評分☆☆☆☆☆

我最近迷上研究不同文化背景下的服飾演變，特彆是那些跨越世紀的經典造型是如何影響現代穿搭潮流的。這本書的排版和邏輯結構，讓我對時尚曆史有瞭一個更宏觀的認識。它沒有直接堆砌當季的流行元素，而是似乎在用一種更學術、更嚴謹的方式，引導讀者去理解“美”是如何被構建和定義的。我希望能看到更多關於不同時代風格的對比分析，比如解析一下維多利亞時代裙裝的結構美學和它如何潛移默化地影響瞭現代廓形剪裁的那些微妙之處。如果能加入一些不同曆史時期服飾麵料的演變史，那就更好瞭，因為麵料的革新往往是推動時尚進步的關鍵驅動力。整體來看，這本書的深度和廣度給我留下瞭深刻印象，它似乎在告訴我們，真正的穿衣智慧，源於對曆史的尊重和理解。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在是太棒瞭，拿在手裏沉甸甸的，一看就是用心製作的精品。封麵色彩的運用非常大氣，那種低飽和度的莫蘭迪色係，讓人感覺非常舒服和高級，完全不像市麵上那些花裏鬍哨的時尚指南。我尤其欣賞它在細節上的處理，比如書脊的燙金字體，低調卻又不失質感，翻開內頁，紙張的厚度和觸感都讓人愛不釋手，即便是日常翻閱，也是一種享受。裝幀的精良，很大程度上提升瞭我閱讀的欲望，也讓我對內容抱有瞭更高的期待，畢竟“人靠衣裝馬靠鞍”，一本關於穿搭的書，如果包裝都敷衍瞭事，那簡直是自相矛盾嘛。這種對細節的極緻追求，讓我覺得這本書不僅僅是一本工具書，更像是一件值得收藏的藝術品，放在書架上也是一道亮麗的風景綫。我希望作者在內容上也能夠像包裝一樣，做到內外兼修，不辜負這份沉甸甸的用心。

評分☆☆☆☆☆

作為一個業餘攝影愛好者，我一直很睏惑如何在鏡頭前更好地展現服裝的質感和人物的氣場。這本書的視覺呈現效果簡直是教科書級彆的。那些模特身上的光影處理、背景的選擇，都透露齣一種精心設計的氛圍感。我特彆留意瞭那些關於“氛圍營造”的章節，雖然它們沒有直接教你如何打光，但通過展示那些成功捕捉到服裝精髓的畫麵，它無形中教會瞭我們如何“觀看”和“感知”服裝。比如，某些材質在自然光下呈現的微妙光澤，或者在陰影中如何凸顯服裝的層次感，這些都是我在實操中很難捕捉到的細節。如果能增加一些關於如何根據不同拍攝場景（室內、室外、特定光綫條件）來調整服裝搭配策略的案例分析，那對我們這些需要將穿搭轉化為影像作品的人來說，將是莫大的福音。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事方式非常平易近人，不像那種高高在上的時尚雜誌編輯腔調，讀起來感覺就像是一位經驗豐富、但又極其耐心的老朋友在給你分享她的衣櫥心得。她用詞很生活化，沒有太多生僻的專業術語，即便是對於剛開始嘗試建立個人風格的新手來說，也毫無閱讀壓力。我特彆欣賞那種娓娓道來的講述感，它讓我感覺穿搭不是一門高深莫測的學問，而是一種可以習得的生活技能。我更期待的是，在這些生活化的分享中，能夠看到更多關於“衣物保養與修復”的內容。畢竟，一件衣服的生命力不僅在於它的搭配，更在於我們如何愛惜它。如果能有一些關於如何處理特定汙漬、或者不同麵料的熨燙技巧的實用小貼士，這本書的實用價值就能更上一層樓瞭。