美发实用技术解析-原型修剪 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

孙权 著

图书标签:

• 美发技术
• 发型设计
• 原型修剪
• 剪发技巧
• 美发教程
• 发型基础
• 造型技巧
• 美发进修
• 专业美发
• 发艺

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538178715

商品编码：30194390156

包装：平装

出版时间：2013-03-01

基本信息

书名：美发实用技术解析-原型修剪

定价：40.00元

作者：孙权

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2013-03-01

ISBN：9787538178715

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：异形开

商品重量：0.581kg

编辑推荐

---

内容提要

---

作者凭借多年来对美发界各个门派技术的学习与总结，并对美发技术做出的深入研究与探索，终整理出了适合不同类型人群的发型设计方法，作者把它称之为原型设计法，此设计方法的原理是根据人类头部骨骼与脸形的特点、发根生长方向（发流方向）与发质的特点，以及每个人的自身气质等，设计出可以扬本人之长、避本人之短的发型。而《美发实用技术解析：原型修剪》就是原型设计法的基础篇——原型修剪，希望大家能够从中学到自己所需要的知识。

目录

---

作者介绍

---

孙权，孙权美发教育机构创办人
“原型商业发型修剪设计概念”创始人
中央戏剧学院舞美系特邀客座讲师
北京戏曲艺术职业学院舞美系特邀讲师
北京华辰国际教育部高级讲师
进修于美发学院，常年赴日本东京、大阪进修学习，长期与日本*沙龙做技术交流。
长期受邀参加外各大发型发布技术巡演，长期参与各时尚媒体、专业媒体合作（BTV、CCTV、中国美容时尚报、精品购物、瑞丽、好主妇、悦己、美容美发、美业）等。
2007年参加了中央电视台CCTV-4主办的中国美发美容协会协办的“美发师电视超人赛”，获得“美发师超人赛总冠军”，同时获得“美发师超人”称号。
2008年受邀参与由中华人民共和国劳动和社会保障部“中职协”主办，日本株式会社MILBON、上海昂美美发美容技术有限公司协办的“中日08发型演示会”，与外大师同台演绎了2008年日式发型趋势。
2008年世界美发师协会授予“中国美发造型大师”称号。
2009年出版《*潮流日式商业剪烫染造型》（含DVD）。
2011年作为行业杰出贡献人，由中国国家邮政局为此制作孙权纪念邮票。
2012年受邀担任亚洲美业金紫荆大奖评审委员会委员和理事。

文摘

---

序言

---

好的，这是一份关于一本名为《时尚造型设计原理与实践》的图书的详细简介，内容完全不涉及《美发实用技术解析-原型修剪》中的任何技术或主题。 --- 《时尚造型设计原理与实践》 图书简介 导言：重塑形象的艺术与科学 《时尚造型设计原理与实践》并非一本关于具体发型操作的指南，而是一部深入剖析现代时尚造型设计核心理念、历史演变及其跨学科应用的研究专著。本书旨在为造型艺术的爱好者、设计专业的学生以及希望拓宽视野的行业人士，提供一套系统的理论框架，用以理解和驾驭“造型”这一复杂且动态的视觉语言。造型设计远不止于表面的修饰，它是一种文化表达，一种心理暗示，更是对时间、空间和材料的精妙掌控。 第一部分：造型哲学的基石 本部分着力于构建造型设计的基础理论体系。我们探讨造型的本质，它如何通过视觉元素（如线条、形状、纹理、色彩和比例）来传达意义和情感。 第一章：符号学与造型语言 造型如何成为一种非语言的交流方式？本章深入解析造型元素在不同文化背景下的象征意义。例如，某些几何形状在不同时代所承载的权力、自由或保守的意涵。我们研究“风格”的形成机制——从社会思潮如何渗透到个人审美取向，最终固化为一种可识别的造型范式。 第二章：时间轴上的美学变迁 造型设计并非孤立存在，它与历史、技术进步和经济状况紧密相连。本章追溯了从巴洛克时代的繁复到包豪斯运动的极简主义，再到当代去中心化审美的设计哲学演变路径。理解这些变迁，有助于我们避免重复历史的陷阱，并预判未来的设计趋势。重点分析了工业革命、大众传媒兴起以及数字技术对造型语汇的根本性重塑。 第三章：感官体验与空间感知 造型设计本质上是对人体三维空间的装饰与重新定义。本章侧重于解析“动态美学”。造型在静止状态下的构图平衡，与人体运动时产生的视觉流动性之间的关系。讨论如何运用体积感和结构感来优化观者的空间感知，例如，如何通过特定设计手法来“拉伸”或“压缩”视觉上的高度和宽度。 第二部分：设计思维与流程 本部分将理论知识转化为可操作的设计方法论，重点关注创意激发、概念发展和跨媒介应用。 第四章：概念驱动的设计流程 成功的造型设计始于清晰的概念。本章详细阐述了从灵感采集（如文学、建筑、音乐的启发）到主题界定，再到设计草图和模型制作的全过程。强调“故事板”在梳理设计逻辑中的核心作用，以及如何确保最终成品与初始概念保持高度一致性。 第五章：材料、纹理与触觉的对话 造型的物质性是其能否打动人心的关键。本章超越传统对材料的简单认知，探讨了各种合成材料、天然纤维以及新型复合材料在造型构成中的潜力。分析了不同纹理（光滑、粗糙、光泽、哑光）如何影响光线的反射与吸收，进而改变设计对象在不同环境光下的观感。涉及对“触觉美学”的深入研究。 第六章：色彩心理学与氛围营造 色彩是造型中最直接、最有冲击力的元素。本章系统介绍了色彩理论（如色相、明度、纯度）在造型设计中的实际应用，特别是色彩在构建特定心理氛围方面的能力。讨论了文化差异如何影响对特定色彩组合的解读，并提供了基于目标受众心理偏好的色彩策略。 第三部分：造型的跨界应用与前沿展望 造型设计不再局限于单一领域，它渗透到媒体、商业和技术的前沿。 第七章：舞台与影像中的造型构建 本章聚焦于造型在叙事艺术中的强化作用。在戏剧、电影和数字媒体中，造型如何服务于角色塑造、情节推动和世界观构建。探讨了如何利用夸张、简化或高度写实的手法，在二维屏幕或广阔舞台上实现三维空间的视觉冲击力。讨论了数字化建模对传统造型师工作流程的影响。 第八章：品牌形象与视觉身份 造型设计在品牌管理中扮演着至关重要的角色。本章分析了企业、产品乃至公共人物如何通过一套连贯、统一的视觉造型系统来建立和维护其身份认同。深入研究了从企业VI（视觉识别系统）到产品线的整体造型策略，强调一致性和可识别性的重要性。 第九章：可持续性与未来造型趋势 面对环境挑战，造型设计必须走向可持续发展。本章探讨了循环设计原则在造型实践中的应用，包括材料的来源、生命周期管理以及“去物质化”设计趋势。最后，展望了人工智能辅助设计、生物科技材料和虚拟现实技术可能为未来造型艺术带来的颠覆性变革。 总结 《时尚造型设计原理与实践》是一本关于“为什么”和“如何思考”的书，而非一本关于“做什么”的步骤手册。它引导读者跳出具体的技艺层面，进入到造型设计思维的宏观视角，从而培养出能够适应快速变化时尚环境的、具有深刻洞察力的创意实践者。本书的价值在于提供了一套坚实的理论工具箱，用以解析、批判和创造面向未来的视觉体验。 ---

评分☆☆☆☆☆

我花了几天时间仔细研读了书中关于线条控制与层次构建的那几个核心章节，感受颇深。作者并没有简单地罗列步骤，而是将每一次剪发动作都上升到了几何学的层面进行解析，这对于理解“为什么这样剪会产生这样的效果”至关重要。书中对不同发质的应对策略，尤其让我受益匪浅。面对那些天生粗硬或极度细软的发质，传统的教科书往往只能给出笼统的处理方式，但这本书却提供了细致入微的湿度控制、下刀力度乃至握持角度的微调技巧，简直是实战中的“救命稻草”。这种对细节的偏执和对变化情况的预判能力，是衡量一本技术书籍是否真正实用的重要标准，而这本书无疑是其中的佼佼者。它的语言风格时而严谨如科学论文，时而又充满激情如同大师的教诲，这种张弛有度的表达方式，使得学习过程既有扎实的理论支撑，又不失精神上的鼓舞。我感觉自己仿佛置身于一个高规格的私教课堂中，被一位经验丰富的导师循循善诱。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常有活力，色彩搭配大胆而富有创意，一眼就能看出这是一本专注于技术层面的专业书籍。当我翻开扉页，首先映入眼帘的是作者对美发行业现状的深刻洞察，那种对技术精益求精的追求和对市场趋势的敏锐把握，让人感觉到作者不仅仅是一个技术专家，更是一个对行业有远见卓识的领航者。书中对基础理论的阐述详尽而透彻，绝不是那种浮于表面的口号式讲解。尤其是关于发型的结构力学分析部分，作者用图文并茂的方式，将复杂的剪裁原理拆解得如同数学公式般清晰易懂，这对于初学者来说是极其宝贵的财富。我特别欣赏作者在讲解中引入的那些行业前沿的案例分析，它们不仅仅是展示技巧的范例，更是引导读者去思考如何将理论与实践完美结合的思维导图。阅读过程中，我能感受到作者倾注了大量心血在知识的组织和呈现上，逻辑严密，层层递进，真正做到了将复杂的专业知识平民化，让每一个渴望提升技术的读者都能从中获益匪浅。这种对知识的尊重和对读者的负责任态度，是这本书最打动我的地方。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书时，我原本以为会是一本略显陈旧的理论汇编，但事实证明我的预判完全错误。这本书的内容不仅紧跟时代脉搏，甚至在某些方面引领着行业的技术革新方向。作者对于数字化工具在发型设计中的应用和未来趋势的探讨，展现了极强的未来感。书中对如何利用现代科技辅助设计、提高工作效率的建议，非常具有前瞻性。更让人感到惊喜的是，作者在讲解核心技术时，往往会穿插一些关于职业素养和客户沟通的软性建议，虽然篇幅不多，但点到为止，恰到好处地提醒了技术工作者：技术是基础，但服务于人的体验才是最终目的。这种大局观的体现，让这本书的价值得到了几何级的提升。它不是一本孤立的剪裁指南，而是融合了技术、艺术和商业思维的综合性典籍。对于追求全方位发展的同行来说，这本书的参考价值是无可替代的，它所带来的启发，远超出了单纯的“技术解析”所能涵盖的范畴。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和印刷质量达到了一个令人惊喜的水准，纸张的触感非常舒适，即便是长时间阅读也不会让人感到视觉疲劳。深入内容，我发现作者在叙述方式上极富个人特色，他似乎有一种魔力，能将原本枯燥的技术流程变得如同引人入胜的侦探故事一般充满悬念和探索欲。特别是关于工具的保养与选择那一章节，作者的描述细致入微，从不同品牌剪刀的钢材特性到吹风机风嘴的角度对发型轮廓的影响，都有着独到的见解。这已经超越了一般技术手册的范畴，更像是一份详尽的“美发装备升级指南”。更值得称赞的是，书中穿插的那些“误区警示”环节，非常犀利地指出了行业内普遍存在的操作盲区，这些“反面教材”的价值甚至不亚于成功的案例展示。它促使我们不断反思自己的日常操作习惯，及时进行纠偏。这本书的内容深度和广度，无疑是为那些追求卓越、不甘平庸的专业人士量身定做的，它提供的视角是多维度的，鼓励读者跳出固有的操作框架，进行更深层次的自我超越。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体结构安排非常巧妙，从基础的概念导入，逐步过渡到复杂形态的解构与重塑，整个学习路径设计得非常符合人类的学习曲线。我尤其欣赏作者在每小节末尾设置的“自检练习”部分，这些练习并非简单的重复操作，而是需要读者运用前文所学知识进行举一反三的思考和实践，真正做到了学以致用。它迫使读者从被动接受知识，转变为主动解决问题的角色。对于那些希望系统性提升自己理论素养的发型师来说，这本书简直是打开了一扇通往更高境界的门。我发现自己过去许多似懂非懂的“感觉式”操作，现在都有了清晰的理论依据可以支撑。书中对发型“动态美感”的探讨，也展现了作者超越纯粹技术层面的艺术视野，他教会我们如何去预见头发在运动、风吹、光照下的最终形态，这是一种对美学更深层次的把握。总而言之，这本书不仅是一本工具书，更是一部关于如何构建专业美发生命体系的哲学指南。