中国法书全集（第3卷）：隋唐五代卷1 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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苏士澍 编

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出版社： 文物出版社

ISBN：9787501027088

版次：1

商品编码：10483348

品牌：文物出版社（Cultural Relics Press）

包装：精装

丛书名： 中国美术分类全集

开本：16开

出版时间：2009-08-01

用纸：胶版纸

页数：573

正文语种：中文

内容简介

　　《中国法书全集（第3卷）：隋唐五代卷1》隋唐五代卷收录了隋唐、五代重要书法家的代表作品，收录范围涉及海内外的各大博物馆的馆藏精品。此外隋唐五代卷还收录了敦煌遗书具有重要书法艺术价值的作品，对了解、学习、研究隋唐五代的书法，亦是十分难得的珍贵资料。

目录

一 真草千字文
二 隋贤书出师颂
三 行楷卜商读书帖
四 张翰帖
五 梦奠帖
六 行书千字文
七 汝南公主墓志铭
八 书谱
九 草书千字文第五本
一○ 文斌
一一 孝经
一二 草书上阳台帖
一三 祭侄文稿
一四 竹山堂连句
一五 湖州帖
一六 草书古诗四帖
一七 苦笋帖
一八 论书帖
一九 自叙帖
二○ 小草千字文
二一 蒙诏帖
二二 兰亭诗并序
二三 行书张好好诗
二四 草书千字文
二五 行书毛应佺知恤诏
二六 唐人临黄庭经
二七 神仙起居法
二八 草书夏热帖
二九 韭花帖

前言/序言

煌煌墨迹：中国法书全集（第3卷）：隋唐五代卷1 之外的中华翰墨瑰宝 中国书法艺术，犹如一条绵延不绝的长河，自殷商甲骨、周秦金文肇始，历经秦汉篆隶的古朴雄浑，魏晋风度的飘逸洒脱，隋唐盛世的规范法度，直至宋元明清的意趣万千。若欲一窥其全貌，《中国法书全集》（第3卷）：隋唐五代卷1无疑是梳理唐代早期至五代书法脉络的重要文献。然而，书法史的长河远比一个卷册所能涵盖的更加辽阔与深邃。 本文旨在勾勒出在《中国法书全集》（第3卷）：隋唐五代卷1 之外，那些同样光耀千古、不可或缺的中华法书经典，聚焦于其他历史时期的代表性书家及其作品，以展现中国书法艺术的博大精深。 --- 一、 先秦至秦汉：金石开创与隶变之基 在隋唐盛世的楷书与行书登峰造极之前，是奠定中华文字形态与书写规范的漫长孕育期。 1. 殷商甲骨文与周秦金文：文字之源 甲骨文，刻于龟甲兽骨之上，是迄今所见最早的成熟汉字系统。其笔画瘦硬、结构尚未完全定型，却已显现出方正、对称的雏形，蕴含着强烈的卜辞祭祀的神秘与庄重感。 金文（钟鼎文），铸刻于青铜器之上，尤以西周时期的作品最为精湛。例如著名的《毛公鼎》、《散氏盘》等。其线条圆润、结体丰满，与甲骨文的刻凿感形成鲜明对比。西周中晚期，金文开始出现笔画粗细变化，为后世的笔法细腻化埋下了伏笔。 2. 篆书的成熟与秦系的统一：小篆与大篆 春秋战国时期，各国文字异形，书风多变。秦始皇统一六国后，推行小篆（李斯等人整理），规范了笔画，使之线条匀称、结构严谨，成为官方的标准字体，具有极高的典雅性和庙堂气。 与小篆并存，且在民间和部分铭文中保留的大篆（如石鼓文），则更接近周代文字的古朴风貌，线条雄浑，结构错综，对后世的篆书学习者提供了另一种审美路径。 3. 隶书的兴起与汉代的辉煌：波磔的诞生 隶书的出现是书法史上的一次重大转折，它将篆书圆转的线条改为方折的笔画，为楷书的产生扫清了道路。 汉隶是隶书的黄金时代。代表作品如《乙瑛碑》、《曹全碑》、《史晨碑》等，它们共同构成了“汉碑”的壮丽景观。汉碑的特点在于“蚕头燕尾”的波磔笔法，结构扁方，气势开张，雄强博大，一扫篆书的柔媚，奠定了中国书法雄浑、庄重的审美基调。这些碑刻是研究汉代政治文化与审美风尚的绝佳实物。 --- 二、 魏晋南北朝：风格的解放与书体的定型 汉末至南北朝，社会动荡，文人阶层渴望精神自由，这种“魏晋风度”直接催生了书法史上最伟大的变革——楷书、行书的成熟以及草书的艺术化。 1. 楷书的萌芽与初唐的呼应（魏碑的影响） 虽然《中国法书全集》（第3卷）聚焦隋唐，但初唐的楷书是直接继承自南北朝的“魏碑”的。 北魏、东魏、北齐时期的碑刻，以其方峻的笔势、强烈的隶意和不加修饰的古拙感著称。如《龙门二十品》、《郑文公碑》等。这些碑刻笔力遒劲，结体奇崛，为初唐如欧阳询、虞世南等人的楷书提供了骨架和法度，是理解唐楷“入规矩”之前形态的钥匙。 2. 行草的巅峰：王羲之与王献之 如果说隋唐是楷书的“范本时代”，那么魏晋就是行书与草书的“本体时代”。 王羲之，被誉为“书圣”，其传世作品（多为唐人摹本或宋人精椠，如《丧乱帖》、《快雪时晴帖》等）确立了后世行书的典范。他的书法冲和自然，遒美健秀，达到人书合一的境界。 王献之，继承父法并有所超越，其行草（如《鸭头丸帖》）更显洒脱奔放，笔法精妙，是衡量后世行草成就的重要标尺。这些真迹或摹本，构成了书法史上绕不开的最高审美坐标。 --- 三、 宋元明清：尚意、尚态与复古的交响 隋唐楷书如高峰耸立，但随后的宋元明清，书法家们在既有的法度之上，开启了对个人精神、意趣和笔墨语言的深度探索。 1. 宋代：尚意书风的崛起 宋代书法不再将“法度”置于首位，而是强调“意态”与“性情”的流露。 “宋四家”——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄（或蔡京）——开创了全新的审美格局。 苏轼的行书（如《寒食帖》），丰腴开阔，用笔藏锋，意在笔先，浑厚自然。 黄庭坚的草书（如《松风阁诗帖》），结体瘦劲，长枪大戟，笔势连绵回旋，对后世影响深远。 米芾的“刷字”，迅疾洒脱，欹侧多姿，是行书速度与气势的极致表现。 2. 元代：复古与写意兼具 元代书法家在反思唐法的基础上，多有回归晋韵或追求个性。 赵孟頫是重要的代表人物，他大力提倡“师法晋人”，反对当时流传的“宋俗”之风，其楷书（如《妙严寺记》）端庄秀丽，直追晋唐，对明清帖学的复兴产生了决定性影响。 “元四家”（赵孟頫、鲜于枢、杨载、倪瓒）在行草领域各有建树，展示了在继承基础上的文人书写趣味。 3. 明清：帖学鼎盛与碑学复兴 明代早期承袭元人尚“雅”的风气，吴门书派（沈周、文徵明、祝允明、唐寅）将帖学推向了精致化的高峰，尤其祝允明的大草，气势磅礴，直追怀素。晚明时期，董其昌的“平淡天真”则强调书法的韵味与格调。 清代中后期，由于对馆阁体的厌倦，书法研究重心开始从“帖学”（临摹晋唐宋元墨迹）转向“碑学”（考证汉魏碑刻）。以邓石如、吴昌硕为代表的书家，将篆隶的雄强笔意融入楷行草中，为近现代书法开辟了新的气象。他们的作品，在金石气的厚重感上，与初唐的法度严谨形成鲜明对比，展现了中国书法艺术无尽的生命力。 --- 综上所述，《中国法书全集》（第3卷）：隋唐五代卷1 固然是唐代楷书高峰的精确记录，但中国书法史的完整图景，必须涵盖先秦的文字源头、汉代的波磔雄强、魏晋的风格解放，以及宋元明清的尚意与碑学探索。这些不同时期的法书经典，共同铸就了中华文明独步世界的翰墨奇观。

评分☆☆☆☆☆

说句实在话，我主要想找一套能够用来提高临帖水平的书籍。这套书在这一点上做得非常出色。我过去常常因为看不清原件的笔锋走向而感到困惑，但有了这套高清影印本，很多细节一目了然。我试着将其中几幅作品打印出来进行对比练习，发现很多以前忽略的转折和提按，现在都能捕捉到了。这套书的装帧和纸张也经得起反复翻阅和比较，不会因为频繁使用而出现磨损或褪色。它就像是一位耐心的老师，时刻在我身边，指导我如何更好地理解和表现线条的生命力。对于任何一个致力于在书法上有所精进的人来说，这本书都是不可或缺的“武功秘籍”。

评分☆☆☆☆☆

我刚收到这套书的时候，就被它宏大的气势镇住了。这简直就是一部中国书法艺术的百科全书，内容之丰富，涉及面之广，超出了我的预期。我之前收藏过一些零散的拓片和影印本，但都没有这套书系统和权威。每一卷的选取都非常具有代表性，像是打开了一扇扇通往不同历史时期的艺术之门。我尤其喜欢那些对碑刻细节的放大处理，那些刀痕的力度和韵味，在高清的图像下展现得淋漓尽致，这对于研究刻帖艺术的读者来说，无疑是极大的便利。坦白说，这样的重量级出版物，通常价格不菲，但考虑到它所蕴含的学术价值和艺术价值，我觉得这笔投资绝对值得，它让我在家就能“亲近”到那些珍贵的文物。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计充满了古典的雅致，与它所承载的内容相得益彰。我是一个注重藏书体验的人，从书脊的烫金到内页的排版布局，都能感受到出版方对传统文化的那份敬畏之心。翻开书页，就好像穿越到了那个风云激荡的时代，去感受那些书家在笔墨间倾注的家国情怀与个人抱负。我最欣赏的是，它在保持学术严谨性的同时，也照顾到了普通读者的审美需求，让晦涩的法帖变得可亲近。每当有朋友来访，我都会自豪地拿出这套书来展示，那种文化底蕴的厚重感，是任何电子产品都无法替代的。它不仅是我的阅读材料，更是一件值得珍藏的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余书法爱好者，我发现自己对古帖的理解又上了一个新的台阶。这本书的编排思路非常清晰，从选材到排版都透着一股专业劲儿。我尤其欣赏它在某些重要碑帖旁附带的详细注释和背景介绍，这对于我们这些没有深厚历史功底的读者来说，简直是及时雨。比如，对于一些难以辨认的字，作者的考证和推断都非常到位，让我不再是盲目地临摹，而是带着思考去学习。每次翻到某位大家的作品，我都会尝试模仿几笔，虽然远不及原作，但那种对线条力量的感悟，却在一次次的尝试中逐渐清晰起来。这本书不仅仅是图集，更像是一本行走在书法史上的导览手册，让人受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国法书全集》真是让人爱不释手，特别是这几卷，简直是书法爱好者的福音。我花了整整一个下午的时间沉浸其中，细细品味着那些流传千古的墨迹。每一页的纸张质感都无可挑剔，印刷的清晰度更是令人惊叹，那些细微的笔触变化、墨色的浓淡干湿，都仿佛触手可及。我特别喜欢那种能够感受到古人书写时心境的体验，看着那些结构严谨却又不失灵动的字体，真能让人忘记了时间的流逝。这套书的装帧也非常讲究，拿在手里沉甸甸的，一看就知道是下了大功夫的作品，作为家里的藏书，也显得格外有分量。我还会时不时地拿出老一辈书法家的作品来对比，那种跨越时空的对话感，实在是美妙极了。

评分☆☆☆☆☆

这套书印刷一般情况，但资料性强，比较全面，虽然不能尽如人意，但目前也没有可以替代的，聊胜于无，有活动就买了，下个月店庆估计力度更大，但看每本所剩不多，怕到时候没货，就顾不上算计价钱了。

评分☆☆☆☆☆

质量比较靠谱,物有所值,还差一本就买齐了...

评分☆☆☆☆☆

包装不错，严密有结实，没收到一点损害，到我手里包装依然完好无损，赞一个哦，服务不错挺有耐心的，挺满意的，还会再来的

评分☆☆☆☆☆

总体不错，但部分内容印刷还是相当模糊，应该是翻拍照的问题，还是遗憾

评分☆☆☆☆☆

美术分类全集系列，值得拥有。觊觎已久，一朝京东得手。

评分☆☆☆☆☆

隋代书法承魏晋南北朝遣韵而启大唐风骨，五代书坛继唐之余绪而开宋之新风。隋代智永与五代杨凝式，乃继往开来的两位重要书家，唐之盛与宋之兴，二家功不可没。至若唐之书坛，则名家辈出，群星璀璨。楷如欧、虞、颜、柳，草则颠张醉素，行若平原北海，无不具开创之功。其余名家若陆东之、孙过庭之辈，不可胜数。而以文学名世，落笔超群者，如李太白、贺知章、杜牧等更见大有人在。尤令人叹为观止者，隋唐五代写经书法的成就更是空前绝后。其中楷书，不只精工谨严，更见风貌多样。而行书则妩媚婀娜，别有风韵。尤其章草，古朴灵动、洋洋洒洒，极为罕见，而国内所藏又几乎尽在此书中矣。

评分☆☆☆☆☆

书是好书，开本的原因吧，图片太小不很清晰，一些图似乎底本就不清晰，或许不是现拍的。

评分☆☆☆☆☆

包装不错，严密有结实，没收到一点损害，到我手里包装依然完好无损，赞一个哦，服务不错挺有耐心的，挺满意的，还会再来的

评分☆☆☆☆☆

经典图书，终于在优惠时买全一套了