国家职业资格培训教程：摄影师（广告摄影） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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中国就业培训技术指导中心 编

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• 摄影
• 广告摄影
• 职业资格
• 培训教程
• 摄影师
• 技能提升
• 考证
• 实操
• 构图
• 光影

出版社： 中国劳动社会保障出版社

ISBN：9787504597809

版次：1

商品编码：11098976

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-07-01

用纸：胶版纸

页数：182

字数：196000

正文语种：中文

内容简介

《国家职业资格培训教程：摄影师（广告摄影）》由中国就业培训技术指导中心按照标准、教材、题库相衔接的原则组织编写，是国家职业技能鉴定推荐辅导用书。书中内容根据《国家职业标准·摄影师》（2007年修订）要求编写。是摄影师（广告摄影）初级、中级、高级，技师、高级技师职业技能鉴定国家题库命题的直接依据。
本书介绍了摄影师（广告摄影）初级、中级、高级、技师、高级技师应掌握的技能要求和相关知识，涉及识别摄影设备、影室拍摄、准备摄影设备、拍摄吸光体产品、拍摄反光体透光体产品、拍摄广告人物、拍摄复合型产品、拍摄创意性广告、拍摄模特与产品、广告摄影的整体控制等内容。

内页插图

目录

第一部分 初级摄影师
第1章 识别摄影设备
学习单元 识别摄影设备
第2章 影室拍摄
学习单元1 拍摄简单静物
学习单元2 拍摄广告人物习作

第二部分 中级摄影师
第3章 准备拍摄设备
学习单元 广告摄影的器材管理和准备
第4章 拍摄吸光体产品
学习单元 影室拍摄吸光体产品

第三部分 高级摄影师
第5章 拍摄反光体、透光体产品
学习单元1 影室拍摄反光体产品
学习单元2 影室拍摄透光体产品
第6章 拍摄广告人物
学习单元1 影室拍摄服装模特
学习单元2 影室拍摄模特与产品结合的广告

第四部分 摄影师技师
第7章 拍摄复合型产品
学习单元 拍摄复合型产品
第8章 拍摄创意性广告
学习单元1 广告的创意与拍摄
学习单元2 计算机后期图像处理

第五部分 摄影师高级技师
第9章 拍摄模特与产品
学习单元1 拍摄模特与产品结合的创意广告
学习单元2 拍摄大型物体
第10章 广告摄影的整体控制
学习单元 广告撮影的整体控制

前言/序言

捕捉瞬间，定格艺术：现代广告摄影的魅力与技术 在这个视觉化浪潮席卷一切的时代，广告摄影早已超越了简单的产品展示，它成为了品牌故事的叙述者，是情感与渴望的催化剂，更是艺术与商业完美融合的结晶。一本详实的摄影教程，不仅是传授技巧的工具，更是引领 aspiring 摄影师深入理解广告摄影精髓的向导。本书旨在为读者勾勒出现代广告摄影的宏大图景，剖析其核心要素，并详细阐述实现卓越视觉效果的实践路径。 一、 广告摄影的演进与定位：从记录到叙事 广告摄影并非一成不变。从早期纯粹的功能性产品记录，到如今极具创意和感染力的视觉营销，广告摄影经历了深刻的演变。本书将带领读者回顾这一历程，理解不同历史时期广告摄影的特点及其对社会文化的影响。更重要的是，我们将深入探讨广告摄影在当代商业传播中的战略性定位。它不再是辅助营销的工具，而是品牌战略不可或缺的核心组成部分。一个成功的广告摄影作品，能够在一刹那抓住消费者的眼球，在潜意识中植入品牌信息，激发购买欲望，甚至塑造品牌形象和文化价值。因此，广告摄影师需要具备的，远不止是操作相机那么简单，更需要对市场、消费者心理、品牌定位有深刻的洞察。 二、 创意构思的源泉：洞察需求，激发灵感 任何伟大的广告摄影作品都始于一个清晰的创意构思。本书将详细解析创意构思的流程，从理解客户需求、挖掘产品卖点、分析目标受众的心理偏好，到如何将这些元素转化为视觉语言。我们将探讨多种激发灵感的策略，包括但不限于： 市场调研与趋势分析： 学习如何通过数据和案例分析，把握当下最前沿的视觉潮流和消费者喜好。 品牌故事的提炼： 探讨如何从品牌的历史、文化、理念中挖掘独特的故事点，并将其转化为视觉叙事。 概念可视化： 学习将抽象的概念和情感转化为具体的、具有视觉冲击力的图像。这可能涉及隐喻、象征、超现实手法等。 头脑风暴与团队协作： 强调广告摄影并非孤军奋战，与创意总监、文案、美术指导等团队成员的有效沟通和协作至关重要。 三、 光影的魔术：掌握广告摄影的核心语言 光是摄影的灵魂，在广告摄影中更是被玩转得出神入化。本书将系统地介绍广告摄影中光线的运用，从自然光的特性到人造光的控制，从基础的布光技巧到复杂的灯光设计。 自然光： 学习如何利用一天中不同时段的自然光，例如清晨柔和的光线，午后明亮的阳光，以及傍晚温暖的余晖，来营造不同的氛围和质感。 人造光： 详细讲解各类摄影灯具（如闪光灯、持续光源）的原理、特性和用法。我们将深入探讨不同类型的灯光设置，例如： 硬光与软光： 理解硬光制造的强烈对比和戏剧性，以及软光带来的柔和过渡和细腻质感。 三点布光法则： 学习主光、辅光、轮廓光在塑造主体立体感和分离背景方面的重要作用。 创意布光： 探索色彩滤光片、柔光罩、束光筒等附件的应用，如何通过创新的布光方式，为画面增添独特的视觉效果和情感色彩。 商品摄影的特殊布光： 针对不同材质（如金属、玻璃、液体、织物）的商品，讲解其特殊的布光技巧，以最大程度地展现其质感和美感。 四、 器材的选择与运用：工欲善其事，必先利其器 合适的器材是实现创意构想的基础。本书将为读者提供关于广告摄影器材的详尽指南。 相机选择： 详细分析不同类型相机的优缺点（如全画幅、APS-C画幅），以及在广告摄影中，高像素、宽容度、高感表现等关键参数的重要性。 镜头语言： 深入解读不同焦段镜头（广角、标准、长焦）在构图、透视、景深控制方面的作用，并讲解定焦与变焦镜头的适用场景。 附件的力量： 介绍三脚架、反光板、渐变镜、偏振镜等辅助器材，以及它们在稳定画面、控制光线、增强色彩表现方面的作用。 灯光设备： 除了前面提到的灯具，还将涵盖测光表、无线引闪器等，确保摄影师能够精确控制曝光和灯光效果。 五、 构图与色彩的艺术：平衡与和谐的视觉语言 构图和色彩是决定广告摄影作品视觉吸引力的两大关键要素。 构图法则： 详细讲解经典的构图法则，如黄金分割、三分法、对称构图、引导线等，并指导读者如何灵活运用这些法则，创造出富有张力和美感的画面。同时，也将强调打破常规，寻求创新构图的可能性。 景深控制： 学习如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离，精确控制景深，突出主体，虚化背景，营造层次感和空间感。 色彩理论与应用： 深入探讨色彩的心理学效应，不同颜色组合带来的情感联想。我们将教授读者如何运用色彩搭配，营造品牌调性，引导观众情绪，并提升画面的整体和谐度。从冷暖色调的运用，到对比色、邻近色的选择，都将有详尽的阐述。 六、 场景搭建与道具选择：营造氛围，传递信息 一个精心设计的拍摄场景和恰当的道具，能够极大地增强广告摄影作品的叙事性和感染力。 场景设计： 探讨如何根据产品特性、品牌调性和创意主题，设计出符合需求的拍摄环境。这可能涉及室内摄影棚的搭建，或是在特定外景地进行拍摄。 道具的运用： 学习如何选择和运用道具，它们不仅是装饰，更是故事的载体。合适的道具能够烘托产品，暗示使用场景，甚至创造意想不到的视觉效果。 模特的选择与指导： 对于人物广告摄影，如何选择与品牌形象契合的模特，以及如何通过肢体语言、表情等，引导模特呈现出最佳状态，传递广告信息。 七、 后期制作的精雕细琢：从数字画布到完美呈现 后期制作是广告摄影不可分割的一部分，它能够将拍摄的照片提升到新的艺术高度。 RAW格式的优势： 强调使用RAW格式进行拍摄，以保留更多的图像信息，为后期处理提供更大的空间。 常用后期软件（如Photoshop, Lightroom）的精通： 详细讲解色彩校正、曝光调整、细节锐化、污点去除、背景处理等基本后期操作。 创意后期技法： 探索图层蒙版、曲线、通道、高低频等高级后期技术，以及如何运用它们进行色彩风格化、光影增强、局部调整，甚至将多个图像元素进行合成，创造出更具表现力的广告画面。 广告调色与风格化： 学习根据广告主题和品牌调性，进行精准的色彩风格化处理，例如打造清新自然的风格，或是复古怀旧的格调，又或是科技感十足的未来主义。 数码修饰的尺度： 探讨如何在追求完美的同时，保持图像的真实感，避免过度修饰带来的失真。 八、 广告摄影的商业实践：从沟通到交付 除了技术和艺术层面的钻研，成功的广告摄影师还需要具备扎实的商业实践能力。 与客户的沟通： 学习如何有效地理解客户的 Brief，准确把握客户的需求和期望。 报价与合同： 了解广告摄影项目的报价机制，以及如何签订严谨的拍摄合同，保护双方权益。 项目管理： 学习如何规划拍摄流程，管理拍摄时间，控制预算，确保项目顺利进行。 作品集展示与市场推广： 如何打造具有吸引力的作品集，并通过各种渠道进行推广，吸引潜在客户。 法律与版权意识： 了解摄影作品的版权归属、肖像权使用等相关法律法规。 结语 现代广告摄影是一门融合了技术、艺术、心理学和商业洞察的综合性学科。本书的编写，旨在为广大摄影爱好者和 aspiring 摄影师提供一个全面、系统、深入的学习平台。通过对本书内容的学习和实践，相信读者能够掌握广告摄影的核心技巧，培养敏锐的商业触觉，最终成为能够用镜头讲述精彩品牌故事的卓越广告摄影师，在光影的世界中，创造出属于自己的商业艺术。

评分☆☆☆☆☆

我花了整整一个周末的时间，沉浸在这本教程的“实战技巧”部分，说实话，里面的内容密度高到让人有点喘不过气，但这种充实感恰恰是我所渴求的。它不像某些入门书籍那样，只是浅尝辄止地介绍几种光线类型，而是深入挖掘了每一种光线——无论是伦勃朗光、蝴蝶光还是顶光——在不同商业场景（比如产品静物、时装人像）下的细微调整和心理学影响。特别是关于“环境光与人工光的融合”那一节，作者竟然详细绘制了光线路径图和衰减曲线，这简直是为那些渴望突破“平庸布光”瓶颈的进阶学习者准备的“武功秘籍”。我尤其欣赏作者对于“后期思维”的强调，他反复提到“拍摄即是预设后期”，并且在章节末尾提供了大量的RAW文件处理思路，而不是仅仅给出PS的几个滤镜操作。这种前瞻性的指导理念，让我开始重新审视自己以往拍摄时的思路定式，意识到很多问题其实是在按下快门前就已经决定了。这种将技术细节与商业审美紧密结合的叙事方式，让这本书的实用价值瞬间拔高了好几个档次，完全不是那种空洞的“理论说教”。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我原本对这类“国家职业资格”体系的教材抱持着一丝怀疑，总觉得它们可能会过于偏重考试的套路和标准化的流程，缺乏艺术性上的那种灵动和创新。然而，这本《摄影师（广告摄影）》彻底颠覆了我的固有印象。在论述“广告叙事与视觉冲击力”的部分，它引用了大量当代顶尖广告案例，并且不是简单地罗列图片，而是深入剖析了这些图片背后的“商业诉求”和“目标受众心理学”。书中有一段分析如何通过景深和焦段来引导观众视线，从而达到营销目的的论述，写得极其精辟。它教你的不只是如何拍出一张“好看”的照片，而是如何拍出一张“有效”的照片，一张能为客户带来商业回报的照片。这种高度的商业敏感度，是许多纯粹的艺术摄影书籍所不具备的。它成功地架起了一座桥梁，将冷峻的技术参数与火热的市场需求连接起来，让我认识到，优秀的广告摄影师本质上是视觉营销专家。对于我这种计划将摄影技能转化为职业的人来说，这种思维层面的提升比单纯的几个技术技巧要宝贵得多。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，封面那种沉稳的深蓝色调，搭配着烫金的字体，透露出一种专业而又不失典雅的气质。我个人是比较注重书籍的物理触感的，这本书的纸张选用得非常好，拿在手里分量适中，内页的印刷清晰度也无可挑剔，即便是大篇幅的图片展示，色彩还原度也相当到位，这一点对于任何视觉艺术类的教程来说都是至关重要的。初次翻阅时，我就注意到它在章节划分上的用心，逻辑性很强，从基础的光学原理到复杂的影棚布光，循序渐进，没有那种让人望而生畏的突兀感。尤其是前几章对于摄影史和基本构图理论的梳理，简直就是为我这种理论基础相对薄弱的爱好者量身定做的“定海神针”，它没有仅仅停留在概念的堆砌，而是通过大量的经典案例分析，把抽象的理论变得具象化、可操作化。翻阅过程中，我甚至忍不住拿出了自己的相机，对照着书中的某些曝光参数设置进行了现场试验，效果立竿见影，这种即时反馈的学习体验是看任何线上视频教程都无法比拟的。整体而言，从设计到内容排布，都体现出一种对读者体验的尊重和对专业知识的严谨态度，作为一本工具书，它的实体呈现质量是完全超乎预期的。

评分☆☆☆☆☆

我个人最看重的是这本书的“解决问题导向”的编写风格。它不是那种一本正经的教科书，更像是一个经验丰富的前辈，在你遇到棘手的商业拍摄任务时，翻开就能找到对应的解决方案。书中的案例分析部分，设置得非常巧妙，它们通常以一个“挑战”开始，比如“如何在低调的背景下突出高反光金属材质”或者“如何在拥挤的街景中，让模特成为绝对视觉焦点”，然后逐步拆解摄影师是如何运用现场光、反光板、补光灯以及构图裁切来应对这个挑战的。这种“问题-分析-解决”的结构，极大地提高了阅读的代入感和学习效率。我甚至建议，学习者应该跳过一些过于基础的理论章节，直接从这些实战案例入手，因为这些案例中蕴含的“取舍哲学”和“应急处理”能力，才是真正区分普通拍摄者和专业摄影师的关键。总而言之，这本书的价值在于它教会你如何“思考”如何解决一个商业视觉难题，而不仅仅是教会你如何“操作”一台相机。

评分☆☆☆☆☆

与其他同类书籍相比，这本书在“设备与技术兼容性”的处理上显得尤为与时俱进。它并没有陷入盲目推崇某种特定品牌或型号相机的怪圈，而是将重点放在了不同媒介和载体上的适应性。例如，专门开辟了一个章节来讨论“跨平台输出的色彩管理”，详尽地介绍了从印刷CMYK到屏幕RGB的色彩空间转换，以及如何在不同的打印介质上保持色彩的一致性。对于那些需要处理高端客户要求、涉及大型喷绘或精细画册制作的人来说，这部分内容简直是黄金。更让我惊喜的是，书中还触及了“短视频和动态影像”在广告摄影领域的应用趋势，虽然不是重点，但它提供的基本运动轨迹设计原则和帧率选择考量，已经足够让摄影师们在向视频领域拓展时，不至于感到完全迷茫。这种对行业发展脉搏的精准把握和前瞻性的内容布局，显示出编纂团队在编写此书时，确实进行了大量的市场调研和技术前沿的追踪，绝非是陈旧资料的简单拼凑。

评分☆☆☆☆☆

本书介绍了摄影师（广告摄影）初级、中级、高级、技师、高级技师应掌握的技能要求和相关知识，涉及识别摄影设备、影室拍摄、准备摄影设备、拍摄吸光体产品、拍摄反光体透光体产品、拍摄广告人物、拍摄复合型产品、拍摄创意性广告、拍摄模特与产品、广告摄影的整体控制等内容。

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

正在读，总体不错，但对胶片机操作使用叙述太多，不实用。

评分☆☆☆☆☆

送货速度快，印刷精美字迹清晰

评分☆☆☆☆☆

《国家职业资格培训教程：摄影师（广告摄影）》由中国就业培训技术指导中心按照标准、教材、题库相衔接的原则组织编写，是国家职业技能鉴定推荐辅导用书。书中内容根据《国家职业标准·摄影师》（2007年修订）要求编写。是摄影师（广告摄影）初级、中级、高级，技师、高级技师职业技能鉴定国家题库命题的直接依据。

评分☆☆☆☆☆

本书介绍了摄影师（广告摄影）初级、中级、高级、技师、高级技师应掌握的技能要求和相关知识，涉及识别摄影设备、影室拍摄、准备摄影设备、拍摄吸光体产品、拍摄反光体透光体产品、拍摄广告人物、拍摄复合型产品、拍摄创意性广告、拍摄模特与产品、广告摄影的整体控制等内容。 《国家职业资格培训教程：摄影师（广告摄影）》由中国就业培训技术指导中心按照标准、教材、题库相衔接的原则组织编写，是国家职业技能鉴定推荐辅导用书。书中内容根据《国家职业标准·摄影师》（2007年修订）要求编写。是摄影师（广告摄影）初级、中级、高级，技师、高级技师职业技能鉴定国家题库命题的直接依据。

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

这本书的作者:.360.?&中国就业培训技术指导中心中国就业培训技术指导中心写的的书都写得很好，最先是朋友推荐我看的，后来就非常喜欢，他的书了。他的书我都买了，看了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、叶圣陶、金庸、杨其铎、晓玲叮当、方洲、冰心，他们的书我觉得都写得很好。国家职业资格培训教程摄影师（广告摄影），很值得看，看了收益很大，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省运费。书的内容直得一读，阅读了一下，写得很好，国家职业资格培训教程摄影师（广告摄影）由中国就业培训技术指导中心按照标准、教材、题库相衔接的原则组织编写，是国家职业技能鉴定推荐辅导用书。书中内容根据国家职业标准·摄影师（2007年修订）要求编写。是摄影师（广告摄影）初级、中级、高级，技师、高级技师职业技能鉴定国家题库命题的直接依据。本书介绍了摄影师（广告摄影）初级、中级、高级、技师、高级技师应掌握的技能要求和相关知识，涉及识别摄影设备、影室拍摄、准备摄影设备、拍摄吸光体产品、拍摄反光体透光体产品、拍摄广告人物、拍摄复合型产品、拍摄创意性广告、拍摄模特与产品、广告摄影的整体控制等内容。，内容也很丰富。，一本书多读几次，。快递送货也很快。还送货上楼。非常好。国家职业资格培训教程摄影师（广告摄影），超值。买书就要来京东商城。价格还比别家便宜，还免邮费，真的不错，速度还真是快，特别是京东快递，快得不得，有一次我晚上很晚才下单，第二天一大早就送到了，把我从睡梦中吵醒了，哈哈！真是神速，而且都是正版书。，买回来觉得还是非常值的。高尔基先生说过书籍是人类进步的阶梯。书还能带给你许多重要的好处。多读书，可以让你觉得有许多的写作灵感。可以让你在写作文的方法上用的更好。在写作的时候，我们往往可以运用一些书中的好词好句和生活哲理。让别人觉得你更富有文采，美感。多读书，可以让你全身都有礼节。俗话说第一印象最重要。从你留给别人的第一印象中，就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼，颇有风度。多读书，可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过知识就是力量。不错，多读书，增长了课外知识，可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进，不断地成长。从书中，你往往可以发现自己身上的不足之处，使你不断地改正错误，摆正自己前进的方向。所以，书也是我们的良师益友。多读书，可以让你变聪明，变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明，你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样，你又向你自己的人生道路上迈出了一步。多读书，也能使你的心情便得快乐。读书也是

评分☆☆☆☆☆

方便快捷 质量好 现在好可以