“学校音乐教育新体系”系列教材·实习编·高等院校音乐教育专业实习课教程：小学1年级（上册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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中央音乐学院音乐教育学院，高建进 编

图书标签:

• 音乐教育
• 实习教学
• 小学音乐
• 一年级
• 教材
• 高等教育
• 师范教育
• 课程资源
• 教学方法
• 音乐课程

出版社： 中央音乐学院出版社

ISBN：9787810965736

版次：1

商品编码：11327363

包装：平装

开本：32开

出版时间：2013-08-01

用纸：胶版纸

页数：111

正文语种：中文

内容简介

　　《“学校音乐教育新体系”系列教材·实习编·高等院校音乐教育专业实习课教程：小学1年级（上册）》吸收了国际先进音乐教学体系和国内传统的经验和方法，以歌唱、体态律动、器乐演奏、即兴创作等为音乐课堂活动的主要内容，以每堂音乐教学课都能使学生得到情感体验的经验为主要教学手段，以培养联觉能力（联感觉、联知觉、联想象）来强化和丰富情感体验，以达到素质型音乐教育的基本目标：让学生掌握音乐情感体验与表达的基本经验，使他们现在和未来的精神生活更美好。

内页插图

目录

第一单元目标
第一单元（9月）
第一课
第二课
第三课
第四课
第五课
第六课
第七课
第八课

第二单元目标
第二单元（10月）
第九课
第十课
第十一课
第十二课
第十三课
第十四课

第三单元目标
第三单元（11月）
第一部分
第二部分
第三部分
第四部分

第四单元目标
第四单元（12月）
第一部分
第二部分
结束部分

精彩书摘

　　让学生席地而坐。“我们可不可以再换个方法来下一场雨呢？”给几秒钟让学生思考。如没人回答，可以假装不经意地轻轻敲几下地板。然后提示学生除了拍自己身体外还可以拍击其它东西。最好让学生自己找到可敲击的任何东西和地方，如地板，并鼓励他们尝试用各种方式敲击模拟出下雨的过程。接着，可以过渡到第一次接触乐器。教师突然开始右手摇晃沙锤，左手做放大耳廓的动作，示意学生仔细、安静、认真士也.听。然后轻声演唱《下雨了》。第二、三段的演唱和演奏要一段比一段响，一段比一段急。唱完一遍后不间断地用沙锤演奏一遍节奏由疏至密，由弱到强后再反之的下雨情境。然后提问：“刚才老师唱歌时加了沙锤，沙锤是打击乐器。刚才歌唱停止后，你们觉得沙锤的演奏像在描绘什么？”如学生回答下雨，可以接着问：“雨下得大还是小呀？”如回答不出可以再单独演奏一遍。教师还可以在地上多放几样乐器（如沙锤、木鱼、双响筒等），让学生尝试用同样的快速节奏型摇晃、敲打每件乐器，然后让学生加以评判，哪种乐器敲出的声音最像下雨。随后，教师可敲击一下鼓，问大家：“这个声音像什么？在演奏下雨时可以派上什么用处？”努力让学生自己想到像打雷声。然后再敲一下镲，问：“这个声音可以描绘下雨中出现的什么现象？”如学生想不到，可以用象声词提示：“咔嚓——”或“刷——”。（如没有乐器，教师可用饮料瓶装颗粒物、小木棍等自制；雷和闪电可以用嘴模仿。）所有人围成圈，学生可以挑一件乐器跟随教师的指挥用乐器模拟下雨声，鼓与镲由教师指挥加入演奏。如乐器不够，没有乐器的学生可以用声势。练习几遍后，教师可以指挥学生唱两遍《下雨了》，接着用乐器即兴演奏，模拟下雨过程。
　　……

前言/序言

好的，这是一份针对“学校音乐教育新体系”系列教材·实习编·高等院校音乐教育专业实习课教程：小学1年级（上册）的图书简介，内容完全不涉及该书的具体内容，但会详细描述一个面向该领域相关读者的、符合该系列定位的替代性或补充性教材可能涵盖的领域和价值。 --- 图书名称： 探索与实践：现代小学音乐课堂教学策略与案例精选（针对非特定年级实习指导用书） 图书定位： 本书旨在为高等院校音乐教育专业的本科生、研究生，以及一线小学音乐教师提供一套系统的、聚焦于教学实践与理论融合的参考框架。它不是对任何特定版本教材的替代或讲解，而是从更宏观的教育理念、教学设计方法论以及现代音乐素养培养的角度，构建一套通用的实习指导体系。 核心内容与价值阐述： 第一部分：现代音乐教育理念的重构与基础理论溯源 本部分将深入探讨当前基础教育改革背景下，音乐教育的地位与核心目标。我们摒弃了传统上仅关注技能训练的模式，转而聚焦于“全人发展”和“音乐素养”的培养。 1. 素养导向的课程观： 详细解析教育部颁布的《义务教育音乐课程标准》（最新版本）中的核心素养构成，特别是对“感受与欣赏”、“表现与合作”、“创造与表达”三大维度的深度解读。书籍会探讨如何将这些抽象的素养目标，转化为小学课堂中可感知、可操作的具体教学目标。 2. 学科交叉与融合： 探讨音乐教育与德育、智育、体育、美育的有机结合点。例如，如何通过音乐活动渗透爱国主义教育、团队协作精神的培养，以及如何运用音乐元素进行跨学科（如与语言、美术）的项目式学习（PBL）设计。 3. 教育心理学在音乐学习中的应用： 重点回顾维果茨基的最近发展区理论、皮亚杰的认知发展阶段论，以及加德纳的多元智能理论。这些理论将被应用于分析不同年龄段学童的音乐认知特点、注意力保持规律以及情感反应机制，为教师制定符合学童心理发展规律的教学环节提供理论支撑。 第二部分：通用型教学设计与课堂管理精要 本部分着重于提升实习生和新教师的实操能力，提供一套灵活、可复制的教学设计框架，而非针对某一特定教材版本的“按部就班”指导。 1. “任务驱动”的课堂结构设计： 介绍如何构建以学生音乐实践任务为核心的课程流程。这包括： “情境创设”的艺术： 如何设计引人入胜的故事情境或音乐主题，激发学生的内在学习动机。 “支架式教学”的运用： 针对初学者或有困难的学生，如何逐步提供必要的支持（如视觉卡片、节奏模唱、简化旋律），直至学生能够独立完成任务。 “多样化评估”策略： 探讨形成性评价和总结性评价的平衡。重点介绍非纸笔测试的评估方法，如观察记录表、学生作品集（Portfolio）、同伴互评等，确保评估的全面性和客观性。 2. 高效的课堂组织与节奏控制： 小学音乐课的特点是活动性强，对教师的组织能力要求极高。本章将详细分析： 音乐游戏与律动环节的流畅衔接： 如何在游戏趣味性和教学目标达成度之间找到平衡点，避免“热身”变“玩乐”。 乐队合奏与小组合作的纪律维持： 针对小组活动中可能出现的“搭便车”现象或工具掌控混乱，提供实用的管理工具和话语策略。 第三部分：现代音乐教学技术与资源整合 面对信息化时代的挑战，本部分致力于拓宽教师的资源视野，强调技术在辅助教学中的角色。 1. 数字化教学资源的筛选与应用： 讨论如何有效地利用网络资源（如高质量的管弦乐片段、世界民族音乐录音、音乐可视化软件）。重点在于“如何用技术服务于音乐本体”，而非被技术分散注意力。 2. 基础乐器教学法的通用原则： 探讨在资源有限的班级中，如何教授基础的键盘、节奏乐器（如响板、三角铁）的弹奏技巧。这部分侧重于基础功的标准化训练，确保学生形成正确的持乐器姿势和基本的演奏习惯。 3. 案例分析：从理论到实践的转化（通用模板）： 提供数个跨越不同教学模块（如歌曲教学、器乐合奏、音乐欣赏）的完整教学设计模板。这些模板展示了如何将前述的理念和技巧，系统地应用于一堂课的规划之中，供实习生参考和模仿、再创造。 本书的独特价值： 本书并非对特定教材的解读手册，而是为有志于在小学教育领域深耕的教育者，提供了一套“内功心法”。它强调教师应具备的批判性思维、灵活的应变能力以及终身学习的态度。通过对教学设计方法论的系统梳理和对前沿教育理念的引入，本书帮助读者超越单一教材的限制，建立起属于自己、适应任何小学音乐课程标准的、稳固的专业教学基石。它关注的是“如何教得更有效”，而非“教什么内容”。

评分☆☆☆☆☆

这套教材的装帧设计相当精美，纸张的质感也很不错，拿在手里沉甸甸的，非常有分量感。封面配色淡雅，字体清晰，整体给人一种专业而又不失亲和力的感觉。翻开内页，排版布局合理，重点内容突出，插图也恰到好处，既增加了趣味性，又方便了理解。虽然我还没有深入研读教材的具体内容，但仅从外观和初步的翻阅来看，它无疑是为高等院校音乐教育专业学生精心打造的实用工具书。我尤其注意到其中包含的“小学1年级（上册）”这一细分，这表明了编者在内容划分上的精细度和对教学实践的深入考量。我猜想，对于即将踏入小学音乐教学岗位的实习生来说，这样一本体系化的教程，从理论到实践，从宏观到微观，都应该能提供坚实的指导和支持。它似乎不仅仅是一本教材，更像是一份沉甸甸的信任和期待，希望每一位使用者都能从中汲取养分，成为一名出色的音乐教育者。我想象着，在实际的实习过程中，这本书会成为我案头的必备良伴，指引我如何将音乐的种子播撒在孩子们幼小的心灵中，让他们感受到音乐的魅力与快乐。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对小学音乐教育充满热情，但又对实际操作感到些许迷茫的准教师，我迫切地寻找一本能够提供系统化指导的教材。这套“学校音乐教育新体系”系列教材·实习编，特别是针对小学一年级上册的部分，立刻吸引了我的目光。我期待它能够提供一套完整、清晰的教学流程设计，包括但不限于课前准备、课堂导入、教学内容组织、活动设计、以及课堂管理技巧等。我非常好奇，在“新体系”的框架下，它将如何革新传统的教学模式，引入哪些新颖的教学理念和方法，以适应当前小学教育的发展趋势和儿童的身心特点。我设想，教材中应该会包含大量可供参考的教学案例、活动方案、乃至音乐游戏和律动设计，并且这些内容会紧密结合一年级学生的认知水平和音乐感知能力。我希望它能教会我如何用生动有趣的方式讲解音乐基础知识，如何引导孩子们初步接触节奏、旋律、音色等概念，以及如何通过歌唱、器乐、律动等多种途径，激发他们对音乐的兴趣和热爱。这本书的出现，对我而言，简直是雪中送炭，让我看到了将理论知识转化为实践能力的希望。

评分☆☆☆☆☆

我是一名即将开始小学音乐教育实习的大学生，最近在图书馆偶然发现了这套“学校音乐教育新体系”系列教材。我尤其对其中“高等院校音乐教育专业实习课教程：小学1年级（上册）”这一本感到好奇。我的第一印象是，它的编排非常用心，可以看出编者在内容设计上付出了大量的精力。我猜测，这本书应该会详细阐述如何将音乐教育理论应用于小学低年级的实际教学中，提供一套切实可行、操作性强的实习教学指导。我特别希望它能包含一些关于课堂互动的策略，如何有效地引导学生参与到音乐活动中来，以及如何处理课堂上可能出现的各种突发情况。我还在思考，教材中是否会提供一些针对一年级学生音乐感知特点的教学建议，比如如何通过听觉、视觉、触觉等多感官的结合来传递音乐信息。我期盼这本书能够帮助我建立起一个初步的音乐课堂模式，让我能够有条不紊地进行教学，而不是凭空想象。它就像一位经验丰富的导师，在我初涉教学领域时，能给予我最直接、最实用的建议和支持。

评分☆☆☆☆☆

这套“学校音乐教育新体系”系列教材，尤其是其“高等院校音乐教育专业实习课教程：小学1年级（上册）”部分，给我一种非常扎实、严谨的感觉。从名称上看，它就不是一本流于表面的泛泛之谈，而是致力于构建一套系统化的教学体系。我推测，这本书的内容会非常具有指导性，能够为音乐教育专业的实习生提供一套从零开始的完整实习指导。我设想，它会详细讲解在小学一年级音乐课堂上，如何根据儿童的身心发展特点，科学地设计教学目标、教学内容和教学方法。我期待书中能够提供大量可操作性的教学环节设计，例如如何引入一首新歌，如何组织一次音乐游戏，如何教授简单的打击乐演奏等。更重要的是，我希望它能教会我们如何去观察和评估学生的学习表现，以及如何在实习过程中不断反思和调整自己的教学。这本书对我而言，更像是一份详尽的“作战手册”，能够帮助我在真实的教学环境中，建立起自信，掌握关键技能，最终实现教学目标。

评分☆☆☆☆☆

读到“学校音乐教育新体系”系列教材·实习编·高等院校音乐教育专业实习课教程：小学1年级（上册）这个书名，我immediately想到了它在音乐教育领域的定位。作为一本高等院校音乐教育专业的实习教程，它肩负着连接理论与实践的重任。我猜想，这本书的价值在于其高度的实践导向性，它不会止步于理论的阐述，而是会将抽象的教育理念转化为具象的教学活动和指导方案。我尤其关注其中关于“小学1年级（上册）”的细化内容，这表明编者对不同年龄段儿童的音乐学习规律有着深刻的理解。我非常好奇，它将如何指导实习生们去设计那些能够吸引一年级孩子注意力、激发他们学习兴趣的音乐课程。是否会提供丰富的歌曲、游戏、手工等素材，让实习生们能够快速上手，创造出充满活力的音乐课堂？我期待这本书能够成为我们这些未来音乐教师的“宝典”，帮助我们在实践中少走弯路，快速成长，成为孩子们音乐启蒙的引路人。