曆代書法大傢係列：王鐸翰墨聚珍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉元飛 著

圖書標籤:

• 書法
• 王鐸
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• 文化
• 書法技法
• 翰墨
• 書法大傢

齣版社： 浙江人民美術齣版社

ISBN：9787534057106

版次：1

商品編碼：12305275

包裝：平裝

叢書名： 曆代書法大傢係列

開本：8開

齣版時間：2017-07-01

用紙：膠版紙

頁數：90

字數：60000

正文語種：中文

內容簡介

　　王鐸的書法風格之多樣及存世作品之多，都是書史上少見的，這充分證明“一日臨寫，一日應索”書寫狀態的真實性。書史上對古人如此尊崇而又涉獵如此之廣的書傢，唯有米芾可與之比肩。王鐸也正是以米芾為榜樣，不但學其書，更師其集古以成傢的學書妙法，纔終成一代大傢。因此“一日臨帖，一日應請索”，就是王鐸甘步米芾學書之法的宣言。米元章學書有“三字三畫異”的斤斤計較，亦有“意足我自足，放筆一戲空”的灑脫，正講齣瞭平日研習和正式書寫時應具有的不同狀態。觀王鐸書可見其己得米氏真傳，如論格局，其在米之上似亦不為過譽之評，不知觀者以為如何？
　　《曆代書法大傢係列：王鐸翰墨聚珍》的齣版發行將為學書者提供一份較難得的藝術大餐。

內頁插圖

目錄

又承帖
先讀帖
手復帖
行書自到長安內五律條幅
行書舊曰同欣賞五律條幅
行書突兀嚴巒氣五律條幅
行書贈單大年傢丈
行書《上天開岩同友作》
草書臨《淳化閣帖》
草書臨《淳化閣帖．意適帖》
草書臨王羲之《小園帖》
緻楊老親翁帖
行書澹圃山房闊五律條幅
行書節錄論米一段條幅
行書曾記題詩處五律條幅
行書臨《辭奉帖》
王鐸書唐人詩節選
行草《與柱國六翁尺牘》

曆代書法大傢係列：王鐸翰墨聚珍 之外的經典薈萃 本捲《曆代書法大傢係列：王鐸翰墨聚珍》旨在深度呈現明末清初“後海嶽”一代巨擘王鐸的藝術成就與獨特風貌。然而，書海浩瀚，群星璀璨，中華文明五韆年，書法藝術的輝煌篇章遠不止於此。本係列中其他捲冊，聚焦於不同時代、不同地域、不同風格的藝術大師，共同構建起一部博大精深的中國書法通史。 1. 魏晉風骨：篆隸的開端與行草的奠基 在王鐸的狂放不羈之前，是魏晉時期那股清逸灑脫、追求“自然天成”的書風。這個係列中，我們必然會涵蓋《鍾王閤璧：二王法帖精粹》。 內容側重： 本書將全麵收錄東晉大書法傢王羲之及其子王獻之的代錶作。重點解析“書聖”王羲之如何集前人之大成，變隸書為真書，確立瞭後世楷書的典範，並深入剖析《蘭亭集序》（摹本）中那種“無垂不縮，無往不收”的精妙筆法與結構布局。對於王獻之的“破體”與“減字”創新，也將進行詳盡的圖解分析，展現父子二人“各臻其妙”的藝術高峰。 風格對比： 相較於王鐸的雄強側險，二王的作品體現齣的是“溫潤秀逸”的魏晉風度，其結構多求中和，筆勢內斂含蓄，是理解中國書法“法度”的根本。 緊隨其後的是《碑學之源：漢魏六朝篆隸大傢》。 內容側重： 聚焦於漢代隸書的鼎盛期，如《曹全碑》《張遷碑》的雄渾古樸，解析其波磔的運用與蠶頭燕尾的結構特徵。同時，收錄瞭大量六朝時期的墓誌，如《龍門二十品》，展現瞭楷書從隸書嚮成熟過渡階段的探索與掙紮，其質樸、稚拙的“金石氣”是後世書法傢追摹的重要源泉。 曆史意義： 這一捲的價值在於，它展示瞭書法從實用符號嚮純粹藝術轉化的早期關鍵階段，為理解明清碑學復興奠定瞭曆史基礎。 2. 唐代法度：楷書的典範與草書的極緻 唐代是中國書法藝術發展的一個高峰期，法度森嚴，諸體完備。本係列中專門開闢瞭針對唐代巨匠的捲冊。 《唐楷三大傢：歐虞褚的規範與風采》 內容側重： 集中展示歐陽詢、虞世南、褚遂良三傢的楷書精髓。歐體的險勁方正，虞體的溫和內含，褚體的秀麗多變，通過高清拓本對比，闡釋唐初士人如何在嚴格的法度中錶現個性。重點分析歐陽詢《九成宮醴泉銘》中“歐體”的結構秘訣，以及褚遂良在“二王”基礎上如何融入個人靈動之氣。 與王鐸的差異： 歐、虞、褚強調的是“立格”，筆畫間的結構關係清晰明確，是初學者必須遵循的“正途”。這與王鐸在晚年不拘泥於法度的“恣肆”風格形成鮮明對比。 《盛唐氣象：顔真卿與張旭的雄渾與狂放》 內容側重： 捲首無疑是顔真卿，解析其如何以“忠義之氣”鑄就瞭“顔體”的博大與莊重，尤其是《祭侄文稿》中那種“悲憤之氣彌漫筆端”的感染力，以及《多寶塔碑》的端莊規範。緊接著是“顛張”張旭，深入研究其奔放不羈的“狂草”，剖析其筆法如何突破瞭草書的既有界限，達到瞭“天馬行空”的藝術境界。 藝術張力： 顔體的雄渾與張旭的狂放，代錶瞭唐代書法的兩種極緻力量，它們為後世的創新提供瞭理論與實踐上的參照係。 3. 宋代尚意：文人書法的精神覺醒 宋代書法“尚意”，強調書寫者主觀情感的流露，標誌著文人藝術的崛起。 《宋四傢風流：蘇黃米蔡的意趣探索》 內容側重： 本書詳細梳理瞭“宋四傢”——蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄——如何以“意”駕馭“形”。蘇軾的豐腴平淡，黃庭堅的奇崛長槍大戟，米芾的瀟灑跳脫，以及蔡襄的清健秀逸。我們將著重解析米芾“刷字”的技巧和黃庭堅“中宮緊收，四麵開張”的結構特點。 時代精神： 宋人不再將唐人視為不可逾越的高峰，而是強調“我書意造熟，字自成一傢”，這種自信與灑脫，與王鐸雖然有交集（王鐸推崇米芾），但整體上宋人更偏嚮內省與哲思。 4. 明代轉型：從颱閣體到吳門畫派 在王鐸之前，明代書法經曆瞭從早期官方化的颱閣體到後期文人個性解放的過程。 《明代復古與創新：趙孟頫的集晉韻與吳門書派》 內容側重： 首先迴顧元代大傢趙孟頫對晉韻的迴歸，其圓潤典雅的書風對明初影響深遠。隨後重點介紹吳門畫派的書法成就，如文徵明、祝允明。文徵明的工整秀逸，祝允明的狂放不羈（與王鐸的豪放有異麯同工之妙，但祝氏更具“文氣”）。 脈絡梳理： 本捲展示瞭明代書法如何在對唐宋傳統的繼承中，逐漸孕育齣新的審美趣味，為王鐸所處的明末清初的藝術爆發期，提供瞭必要的曆史背景和審美鋪墊。 總結 本係列其他捲冊，從漢魏的古拙到唐代的法度森嚴，再到宋代的意趣盎然，係統地梳理瞭中國書法藝術的演進軌跡。這些大師的作品，或溫潤如玉，或端莊肅穆，或瀟灑飄逸。它們共同構建瞭一個宏大的審美坐標係，使得讀者在欣賞王鐸那份獨樹一幟的“側媚險絕”時，能清晰地洞察到他是在吸收、批判、揚棄瞭前人無數法帖與碑刻的精髓後，纔最終熔鑄成其“一筆書”的曠世之纔。這些互為參照的作品，是理解王鐸藝術成就的基石，也是中華書法寶庫中不可或缺的璀璨明珠。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我買書很大程度上是受“係列感”的驅動。一套完整的係列，往往代錶著編纂者對整個曆史脈絡的通盤把握，而非零散的知識點堆砌。我非常期待這套《曆代書法大傢係列》能涵蓋更廣闊的時間跨度，從篆書的古拙到行草的奔放，都有相匹配的大傢入選。例如，我個人對宋代的蘇軾、黃庭堅那種“不拘一格”的意趣特彆著迷，他們如何在遵循法度的前提下，最大限度地釋放個性和情感？我希望書中能有專門的篇幅來對比分析米芾的“刷字”與其前輩的精妙區彆。同時，我也關注那些容易被忽略的大傢，比如對楷書發展做齣獨特貢獻的書傢。如果這個係列能在主流大傢之外，能穿插介紹一些“遺珠”，讓讀者對整個書法史的認知更加立體和飽滿，那無疑是大大加分的。

評分☆☆☆☆☆

我購買的每一本藝術類書籍，都會關注它的“文獻價值”和“審美體驗”。對於書法這種極具東方哲學意味的藝術，閱讀體驗本身就是一種修行。我希望這套書在排版上能夠體現齣一種古樸而典雅的格調，而不是那種現代印刷品常見的生硬和冰冷。比如，留白的處理是否得當？字體選擇是否與所介紹書傢的時代氣質相符？更重要的是，我期待書中能有高質量的“學術綜述”，不僅僅是介紹書傢生平，更應該探討其書風形成背後的社會思潮、哲學影響，比如魏晉玄學的清談對書法“尚韻”風潮的推動作用。如果能在人文的維度上給予深入的闡釋，而不是停留在單純的技法羅列，那麼這本書的層次和深度就會被立刻拔高，成為我案頭常備的案頭書，供我隨時汲取養分，而非僅僅是一本“速查手冊”。

評分☆☆☆☆☆

作為一個業餘的書法愛好者，我購買工具書時，實用性是排在第一位的。我需要的是一本隨時可以翻開，對著臨摹的“活”教材。這意味著對印刷質量的要求極高——紙張的厚薄、吸墨性是否適閤用毛筆蘸墨後進行對照練習；裝幀是否平整，能否完全攤開，不至於在臨摹過程中捲起影響視綫。此外，如果能附帶一些“臨摹指南”就更好瞭，比如針對某位書傢的特定筆畫，提供慢速、分步的示範解析圖，或者用綫條箭頭標示齣運筆的軌跡和力度變化，那簡直是夢寐以求的輔助材料。僅僅是高清的圖片，對於初學者來說，還是有點“望洋興嘆”的感覺。我希望這套書能夠架起一座從“欣賞”到“實踐”的橋梁，讓學習者可以帶著明確的目標去揣摩和練習。

評分☆☆☆☆☆

這套《曆代書法大傢係列》的裝幀設計簡直是匠心獨運，光是捧在手裏就能感受到一種沉甸甸的曆史厚重感。我特意選擇瞭這套書，是衝著它對古代書傢作品的精細呈現。比如，我最近在研究魏晉時期的風骨，想找一本能把王羲之的《蘭亭集序》的每一個細節都剖析到位的書。我期待的是那種能讓我對照原作，甚至能看齣筆鋒的提按頓挫、墨色的濃淡乾濕的詳盡圖錄。很多市麵上的字帖，要麼是影印件模糊不清，要麼是後期摹刻失真嚴重，拿到手後總覺得少瞭點“氣韻”。我希望這套書能提供高清的、帶有尺幅標注的精品掃描件，最好還能附帶曆代名傢的題跋和鑒藏印的考證，這樣對於深入理解作品背後的時代精神和書傢心境纔會有實質性的幫助。畢竟，書法學習不僅僅是模仿字形，更是學習一種思維方式和文化傳承。如果這套書能在這一點上做到極緻，那絕對是值得收藏的佳作。

評分☆☆☆☆☆

我對傳統文化的挖掘總是帶著一種尋覓“真跡”的執著。我關注的重點在於書法的“筆法”和“結構”的演變脈絡。比如，我一直在鑽研唐代顔真卿的雄渾與柳公權的瘦勁之間，在結構上究竟有哪些根本性的差異和共通之處。我購買書籍時，最看重的是專業性。我希望這套書不僅僅是簡單地羅列作品，而是能提供有深度的專業評論。比如，對於某個特定的“鈎”或“捺”，不同時期的書傢是如何處理的？他們的用筆習慣是受當時的紙筆材料限製，還是純粹的個人風格選擇？我渴望看到一些書法史學傢的嚴謹考據，能夠梳理齣一條清晰的技術傳承綫索。如果這本書能做到這一點，能讓我透過這些大師的作品，看到中國書法的“技術進化史”，那對我個人的創作提升將是醍醐灌頂的。如果隻是泛泛而談，那和市麵上隨便能找到的字帖就沒有區彆瞭。