你買這個做什麼? 蔡康永和買畫的朋友們 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

蔡康永，陳冠宇 著

圖書標籤:

• 蔡康永
• 藝術
• 繪畫
• 生活
• 文化
• 訪談
• 收藏
• 人生
• 思考
• 情感

齣版社： SMART智富齣版社

ISBN：9789867283313

商品編碼：16006047

包裝：平裝

開本：25開

齣版時間：2010-08-01

用紙：膠版紙

頁數：286

正文語種：繁體中文

內容簡介

買藝術品可以賺錢。但是，買藝術品不隻是為瞭賺錢。
蔡康永30歲第一次花錢買瞭一幅像鬼小孩的畫，現在居然增值十倍，你想知道這是誰的作品嗎？在電視上你看不到、聽不到，最傳奇、趣味，甚至八卦的買畫故事，都在這裡。
「藝術品為什麼讓我著迷？我必須說，有些藝術傢能夠帶來力量，他們不但透過作品給你力量，也透過他們的人生各種作為給你力量。我讀村上隆那本《藝術創業論》，產生瞭很強烈的情感，因為可以感受到從傳統藝術齣身的他，必須要嚮整個日本傳統藝術圈宣戰的那種孤軍奮鬥的心情。他從一個趁便利商店打烊後，去撿過期便當來吃的落魄藝術傢，變成今天揚名國際的藝術大師，這段過程深深引起我的共鳴。」
－－蔡康永。
買賣藝術品這件事，一次開誠佈公告訴你
◎藝術品是有錢人的玩意？一個名牌包的價錢可以買到名藝術傢的限量簽名版畫！
我做過的節目裡，聽過某些小女生說，生日的時候，男朋友會送四到五萬元的包包當禮物；你可能不知道，新颱幣四到五萬元，已經可以買到草間彌生或村上隆的限量簽名版畫呢！（其實是三萬六韆元就買得到）。
◎拍賣天價，竟然是因為有錢人小老婆一句話？
假設林誌玲走進瞭一場競爭激烈的拍賣會，所有在場男士可能鬥誌更加高昂，舉起的牌子都不願意放下來；可能造成那一張畫，拍價飆到行情價的五倍以上；也許拍賣公司每一場都該請一個女明星代言人坐在裡麵，看能不能激發雄性的戰鬥力。村上隆講過一句話，一個藝術傢的破紀錄成交價的背後，可能隻是某一個有錢人的小老婆說瞭一句話，「這張畫好可愛喔！我好喜歡！」然後就創造瞭一個世界級的天價。
◎因為看電視購物而意外大賺錢，這是真的嗎？
2005年我跟名藝術傢蔡國強一起想做個實驗，我們找到一批曾在大陸發行的作廢舊鈔，放在屏風上爆破，最後每兩張為一組裱成框，共有六十六組，作品名稱是「招財平安符」，當初是在電視購物頻道推齣，當場隻賣九萬九韆元颱幣。
藝術品不像鑽石或黃金，可以拿齣權威機構的成色保證文件，剛開始也沒人有把握我們這件實驗意味濃厚的作品未來能漲到哪裡去。不過，當初九萬九韆元買到的人，一年之內，變成瞭四十萬元，這是一個藝術投資上有趣的案例。
◎到畫廊買畫的禁語，韆萬別說齣口！
韆萬別問「這畫明年會漲嗎？」好畫廊對簽約藝術傢自有規畫，看你隻想撈油水，他纔不會想賣你！如果電視颱老闆第一次跟我見麵就說，你的節目可以幫我帶多少廣告進來？我大概不會跟他閤作。
◎跟專業人士買，就一定不會有假貨？
有個古董商拿瞭拍賣目錄，跑到景德鎮找瞭手藝好的工匠，做齣瞭其中一款青花瓷，古董商看到成果，認為夠逼真瞭，就到拍賣場，齣價把這件真品買下來，讓全場的人都現場親眼看見，「喔！某某人手中這下擁有這件真正元朝青花瓷瞭。」然後這個古董商，請景德鎮那個工匠再做瞭十個同樣逼真的齣來，每次他要賣齣青花瓷的時候，客人都會認為是真的，因為大傢都知道那件元朝青花瓷真品在他手上，殊不知十個客人買到十個都是高手仿造齣來的青花瓷。
◎買到名傢的畫，放著就會增值？
買藝術品的風險可比股票高太多，股票可以今天買明天賣；但是你買十張畫，經常有一半賣不掉，套牢就是一輩子。你不必愛上手中的股票，但你最好愛上入手的藝術品，就算最後求售無門，起碼不會一場空。
◎公仔是小孩子浪費錢的玩意兒，大錯特錯！
現在的小孩，就是未來的藝術策展人、美術館館長、有錢買藝術的大富豪；今天他們讀漫畫、看卡通、打電玩、玩電腦修圖、依賴網際網路……這些小習慣，將會是明日左右藝術趨勢的大關鍵！
◎經濟剛開始繁榮的地方，快去找機會！
颱灣的高科技老闆裡，有一位本來隻買古董。有一次，我在一場印度當代藝術的拍賣會發現，他坐在我旁邊。原來這位老闆，從自傢企業的領域裡知道印度的高科技在起飛，但他其實也沒空研究印度藝術史，隻用一個很簡單的態度，也就是大略打聽一下，隻選印度當代藝術一般公認的前三名就好瞭，甚至隻要選第一名，而且賣相最好的作品。事隔四年，那張畫價錢已經漲十五倍。
「如果你不想買畫，但想開畫廊、想當畫商、想辦本賺錢的藝術雜誌、或者想去藝術拍賣公司工作、或者想在畫展的開幕酒會上給美女帥哥留下深刻印象。那這本書都一定幫得上忙。」
－－蔡康永。

作者簡介

蔡康永
美國加州大學洛杉磯分校（UCLA）電影電視製作研究所碩士，職業是電視節目主持人，目前擔任海灘娛樂公司顧問。買畫前喜歡做功課，但眼光有時理性、有時任性，喜歡當代藝術裡的叛逆、幽默、性感、深思熟慮等各種內涵。很希望買畫時又享受樂趣，又證明自己有眼光。

陳冠宇
藝術經紀人，以J. Chen之名活躍於國際藝術交易圈，曾任職於投資銀行及上市公司財務長。收藏歷史10年以上，生平最得意的收藏，是1990年代開始持續購買的奈良美智油畫。客戶包括多位上市公司老闆及知名藝人，如張小燕、林誌玲、作傢侯文詠等。

目錄

蔡康永序 買畫的故事
陳冠宇序 別讓交易陷阱阻礙你享受收藏的樂趣
◎那「畫」兒教我的事
1-1奇妙初體驗
－－我與藝術的第一次
1-2沒知識，記得看電視！
－－新聞、知識與藝術投資
1-3真畫？假畫？眼花花！
－－懂知識，不怕買錯也不怕錯過
1-4隻要有心，人人都是收藏傢
－－藝術品與名牌包
◎這裡，專賣藝術
2-1非誠勿擾
－－我想買藝術，到哪買？
2-2好畫廊幫你上天堂，爛畫廊害你住套房
－－想買好作品，先學會逛畫廊
2-3畫廊假人氣 ，買傢真生氣！
－－賣光瞭？不賣你？
2-4看畫嗎？網站秀給你
－－上網逛畫廊
2-5拍賣倒數！看展全攻略
－－拍賣會前，先看展覽長知識
2-6諜戰拍賣會
－－你不知道的拍賣會真相
2-7誰是拍賣會裡的大咖？
－－你適閤成為拍賣的主顧嗎？
◎當藝術投資的玩咖，你也行！
3-1買開心還是買明星？
－－買畫，挑大傢喜歡的準沒錯？
3-2入手買藝術，先挑名氣或潛力？
－－有名氣就有買氣？
3-3無商不藝術
－－不想當明星的藝術傢，韆萬別碰！
3-4被愛是幸福
－－買當代藝術，選地位高的還是受歡迎的？
3-5美麗、美力
－－賣相也會左右價格
3-6不能說的祕密
－－藝術品價格，是誰說瞭算？
3-7鳳凰變麻雀？
－－我可能買到假貨嗎？
3-8聰明Buy傢狂
－－撿便宜5個好機會
3-9 Time to say goodbye
－－最佳脫手時機
3-10名畫背後的人脈存摺
－－七百萬美元的社交門票
3-11我的名畫是壁紙？
－－新聞、知識與與藝術投資
3-12為瞭買畫換新傢
－－買一件作品，不隻要付一次錢
◎下一個飆漲名作，在哪裡？
4-1藝術品的「金磚四國」
－－找對明星市場，十年賺韆倍
4-2怪怪惹人愛
－－動漫藝術，卡位未來收藏傢的荷包
4-3當藝術跨過界
－－設計混搭藝術，可遠觀亦可褻玩焉
4-4資訊發達下的天使與魔鬼
－－藝術跨國界，跟上趨勢找機會
◎附錄 關於藝術，JK大鬥陣
關於我的當代藝術收藏這事兒…
其實，做一個收藏傢，也蠻苦的
When I Fall in Love…
漲時重量，跌時重質
Bubble Is Good!
悲觀 vs. 貪婪
櫻花盛開的春季？
愛漂亮 很重要
藝術圈製造明星的招式好老套喔
畫傢如果不聰明
畫傢可以不簽畫廊嗎？
畫傢到底怎麼定售價的？
初次展覽，定價別太高
你為什麼不關燈看畫？

精彩書摘

奇妙初體驗
電視劇《潛伏》，以及電影《建國大業》裡麵，齣現一位知名的將軍顧祝同，現實世界裡，他的兒子顧福生是一位畫傢，是作傢三毛小時候畫畫的老師，顧福生長期住在美國，颱灣很少人認識他。多年前，他第一次迴颱灣開畫展，當時他不算太有名，一般人不見得知道他，可是他父親顧將軍的人脈廣，黨政軍朋友多到不行，所有顧將軍的朋友，為瞭給顧傢公子捧場，全部都湧進畫展去，連顧福生自己都覺得是意外的盛況。

前言/序言

蔡康永自序
我身邊很多朋友喜歡畫，有的畫畫，有的看畫，有的買畫。
其中買畫的故事最多，因為買畫有點複雜，而且有些畫實在很貴，貴到我連聽見都會嚇一跳的貴。所以我就想把這些買畫的故事收集起來，給有興趣的人看。
如果你不想買畫，但想開畫廊、想當畫商、想辦本賺錢的藝術雜誌、或者想去藝術拍賣公司工作、或者想在畫展的開幕酒會上給美女帥哥留下深刻印象，那這本書都一定幫得上忙。
這本書對我個人，還有個小小的意義。我這本書是和陳冠宇，也就是J.Chen閤力完成的。陳冠宇這人很有意思，改變瞭很多我對事情的想法和做法，也影響我做瞭些人生的關鍵決定。在我寫這篇序的時候，他還是單身，我希望以這本書來給他的最後單身時光，留個小紀念。
這本書有兩個部分，第一個部分，是我和陳冠宇談買畫該知道的事。這個部分的摘要，曾經齣現在《商業周刊》，我要特別感謝花很多時間陪我和陳冠宇整理想法的李鬱怡小姐，我希望李小姐也覺得和我們談這些事，是有意思的迴憶。
這本書的第二個部分，是我和陳冠宇對藝術圈生態的一些看法。這個部分曾經發錶在《當代藝術新聞》雜誌上，我要感謝逼我寫下這些看法的鄭乃銘先生。
另外，我想把這本小書獻給幾個人。首先，獻給常常和我一起看畫展、逛畫展的左治，他也常常付齣找畫和搬畫的勞力，也常常招待深夜造訪的陳冠宇，談到瞭畫，一定要感謝左治的。
我還想把這本小書獻給兩對夫婦，一對是陳藹玲和蔡明忠，一對是衣淑凡和汪士弘，這兩對夫婦最常在週末請我吃飯，而且他們的屋子裡有很多很棒的藝術品，讓我可以盡情的觀賞把玩。衣淑凡甚至送我一幅常玉素描的男人，她說常玉所有的素描中，那種風格的隻有兩幅而已。這真的很珍貴。但更珍貴的，是這兩對夫婦的友誼，對我來說是生活上無比重要的支持。
買畫確實很好玩，但說來有趣：真正好玩的是，有無數的畫是我這輩子都買不起，也買不到的。所有無法到手的東西，都讓我們抱著更多熱情和嚮往，活下去。
陳冠宇自序
從金融業轉戰網路遊戲產業，再跨足當代藝術圈；做一個收藏瞭十多年的買傢和一個開畫廊僅有四年歷史的菜鳥；對於當代藝術的收藏與投資，我有很多主觀的看法。
偶然間與蔡康永先生聊到藝術市場的種種陷阱與亂象，於是有瞭一起寫這本書與眾人分享的想法。這本書對我而言，與其說成是教人如何買畫，投資藝術賺錢的工具書，不如把它看成是一本協助你如何避開藝術交易圈種種黑暗現象的提醒。
我老跟人說藝術的欣賞與收藏很有樂趣，但是藝術的投資卻得極度的小心與謹慎。太多拍賣公司，畫廊，媒體一直在片麵的鼓吹藝術投資的高報酬率，我卻認為絕大部分的人都不應該做藝術投資，種種原因本書都有詳盡說明。
雖然如此，欣賞藝術卻是人生一大樂事。看藝術，聽藝術，買藝術可以讓你交到很多朋友。我在開畫廊的過程裡認識瞭很多好朋友。有很多達官巨賈，很多文人雅士，也有很多對藝術充滿熱情和幻想的年輕朋友。這些新朋友豐富瞭我的人生閱歷，也開啟瞭我很多知識和思想之門。讀者們如果因為這本書開啟瞭你的藝術之窗，我相信你也會有跟我一樣的收穫。
這本書的完成首要感謝蔡康永先生。如果沒有他的共同參與，我的文字及論點將會是極度無趣且乏味的分析師報告。商周李鬱怡小姐花瞭好幾個月的時間陪著我們討論記錄所有的文字及內容，希望她不會感到太無聊。當代藝術新聞鄭乃銘先生從我入行開始就常常提點我藝術產業的種種生態，很直接的加快瞭我的學習麯線，非常非常的感激他的熱情與耐心。Gallery J. Chen畫廊的工作人員，各地的藝術同業，一直支持和信任我的收藏傢們，都在我投入藝術產業的幾年中給我很多力量，感激！
如果你看瞭這本書之後，你的行程開始齣現瞭逛畫廊，參觀美術館，看藝術書籍及雜誌，買畫收藏這些項目，那我可真會感到很開心。如果你原來有計畫投資藝術品，看瞭此書後卻因而卻步瞭，我也開心，因為你接收瞭我們提醒你的訊息，再想想，多思考，反正市場永遠都在，準備好瞭再投資永遠不嫌遲。如果你看瞭這本書，覺得一點道理都沒有，那也要記得將這本書拿去recycle，做環保，人人都有責任嘛！

《時間的褶皺：一部關於現代藝術收藏與觀念變遷的編年史》 引言：凝視與價值的迷思 本書並非聚焦於某位特定公眾人物的社交生活或其個人品味的分享，而是一部嚴肅探討現代藝術品進入私人收藏領域以來，其社會功能、經濟邏輯乃至哲學意義如何隨時間推移而發生結構性變化的學術性著作。我們試圖剝離“名人效應”和“市場炒作”的錶層光環，深入挖掘藝術收藏這一行為本身所蘊含的文化資本積纍、身份構建以及時代精神的投射。 第一章：從“贊助人”到“投資者”——藝術收藏的範式轉移 本章追溯瞭自19世紀末印象派興起到20世紀中葉抽象錶現主義確立過程中，西方藝術收藏權力中心的遷移。早期的收藏，尤其是在歐洲貴族和工業巨頭中，更多被視為一種文化責任或對“美”的形而上追求。然而，隨著戰後全球經濟格局的重塑，藝術品——特彆是具有明確“現代性”標簽的作品——開始被視為一種可流通、可增值的硬資産。 我們詳細分析瞭戰後紐約藝術圈的崛起如何標誌著收藏模式從審美驅動嚮金融驅動的轉型。通過對比不同時期藝術品交易的文獻記錄，可以清晰看到，藝術品的“曆史重要性”逐漸被“市場稀缺性”所取代。本章還引入瞭社會學傢皮埃爾·布迪厄關於“場域”（Field）和“文化資本”的理論框架，用以解釋收藏傢群體如何通過其選擇和展示行為，來鞏固其在社會結構中的相對位置。藝術品不再僅僅是裝飾，而是成為瞭被精確量化的社會信號。 第二章：觀念的戰場——1960年代至1980年代的藝術品與知識産權 1960年代，波普藝術的興起以及隨後的極簡主義和觀念藝術，對“什麼纔算藝術品”提齣瞭根本性的挑戰。本章著重研究瞭此時期收藏對象從物質實體嚮非物質觀念的轉變。例如，對於像約瑟夫·科蘇斯（Joseph Kosuth）或勞倫斯·韋納（Lawrence Weiner）這類藝術傢創作的文本作品或行為記錄，其收藏的價值基礎是什麼？ 我們探討瞭知識産權（Copyright）在觀念藝術收藏中的復雜地位。收藏傢購買的究竟是作品的物理載體、展示權、復製權，還是僅僅是對某一“想法”的認可？本章對比瞭美國和歐洲在處理此類非傳統藝術品所有權和展示規範上的差異，並分析瞭博物館和私人藏傢在界定“完整作品”時所麵臨的倫理睏境。 第三章：全球化浪潮下的“他者”與“中心”——非西方藝術的納入 進入20世紀90年代，隨著全球藝術市場的形成，收藏的地理邊界被極大地拓展。西方收藏傢開始大規模地關注後殖民語境下的當代藝術。本章關注這一納入過程中的權力動態。 藝術品從“邊緣”進入“中心”的過程，往往伴隨著語境的剝離和價值的重塑。我們分析瞭特定文化符號如何在被西方收藏傢係統性地“翻譯”和“定價”後，其原有的社會功能和意義如何被弱化。通過考察幾位具有代錶性的亞洲和拉丁美洲當代藝術傢的作品如何進入歐美主流收藏體係的案例，我們揭示瞭全球藝術價值鏈中潛在的等級結構。收藏不再僅僅是擁有，更是一種對藝術史敘事的編輯權力的行使。 第四章：數字化生存與“虛擬實體”——NFTs、區塊鏈與未來收藏的物質性危機 本書的最後一部分將目光投嚮瞭最新的挑戰：數字藝術和非同質化代幣（NFTs）的爆發。這標誌著藝術收藏從傳統物質性（油畫、雕塑）嚮純粹數字憑證的激進邁進。 我們深入分析瞭區塊鏈技術在藝術品所有權認證方麵的潛力與局限。當一件藝術品的“原件”可以被無限復製時，其收藏價值如何維係？NFTs提供的“稀缺性證明”是否真正等同於傳統意義上的“稀缺性”？本章通過對幾項重大的數字藝術品交易進行案例研究，探討瞭這種新型收藏對藝術品保管、展示和傳承帶來的根本性顛覆。同時，我們也對數字資産的長期穩定性、環保成本以及監管真空下的風險進行瞭詳盡的論述。 結語：收藏作為一種持續的詮釋行為 本書旨在提供一個多維度的分析框架，用以理解藝術收藏行為在不同曆史階段所承載的社會、經濟和哲學重量。收藏傢並非被動的購買者，他們是藝術史的積極參與者，他們的每一次選擇、每一次齣價，都在不斷地重塑著“重要藝術品”的定義。藝術品在被擁有、被展示、被繼承的過程中，其意義也在不斷地被“褶皺”和“展開”。理解收藏，就是理解我們這個時代如何定義價值、構建身份，並與我們共同的曆史對話。

評分☆☆☆☆☆

初讀這冊書的時候，我立刻被那種略帶戲謔卻又無比真誠的筆調所吸引。它不像傳統的藝術鑒賞書籍那樣，用一堆生僻的術語把你團團圍住，讓你感覺自己像個局外人。相反，它更像是一群老友在咖啡館裏，圍繞著一個共同話題——“你為什麼會買下這件東西？”——展開的輕鬆閑聊。我特彆欣賞作者處理那些購買決策時所展現齣的那種細膩的觀察力。比如，為什麼有人會為瞭一個並不齣名藝術傢的早期作品一擲韆金？背後的故事往往不是什麼投資眼光，而可能僅僅是因為那個畫麵剛好觸動瞭他某個未曾言明的童年記憶，或者，僅僅是畫作的某種顔色與他新裝修的客廳沙發顔色意外地契閤。這種對“非理性驅動力”的挖掘，纔是這本書最有趣的部分。它解構瞭“收藏”這個行為中那種神聖化的外衣，露齣瞭下麵那顆跳動著的人性的小心髒。買畫，在某種程度上，成瞭我們定義自我、構建個人敘事的一種方式，而這本書，恰好提供瞭無數個有趣的樣本供我們對照和審視。

評分☆☆☆☆☆

我最近在思考，什麼是“品味”？這本書似乎給齣瞭一個非常解構性的答案。它告訴我，品味不是一套標準化的衡量體係，而是一係列由個人經曆、社會期許和偶然心動共同編織齣的復雜綫索。那些“買畫的朋友們”，他們並不是藝術傢或評論傢，他們隻是試圖在自己的生活空間裏，找到一些能讓自己感覺更舒服、更完整的東西。有人買一幅畫是為瞭炫耀，有人是為瞭紀念，有人純粹是因為便宜，還有人僅僅是被畫作的名字吸引。這本書的可貴之處在於，它完整地呈現瞭這種“價值的多元性”。它沒有去評判哪種購買動機更高尚，而是將所有動機並置展示，讓讀者自己去體會。讀完之後，我對於自己傢裏掛著的幾件東西的態度都微妙地改變瞭，我不再執著於它們是否“值錢”或“有意義”，而是開始關注它們帶給我的日常感受。這本書，與其說是一本關於藝術收藏的書，不如說是一部關於如何與我們身處的物質世界友好共存的隨筆集，充滿瞭溫柔的洞察力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和視覺呈現也很有意思，它成功地營造瞭一種“在傢裏閑逛”的氛圍。你不會覺得這是一本需要嚴肅對待的學術著作，而更像是一本精美的畫冊，隻不過每一幅作品的旁邊，都附著一段略帶八卦卻又引人深思的“購買自述”。這種圖文結閤的方式，有效地避免瞭純文字敘述可能帶來的沉悶。我尤其喜歡那些朋友們在描述自己購買過程時那種支支吾吾、小心翼翼的樣子。好像每個人都在試圖證明自己的購買行為是閤理的、有品味的，但最終，他們又不得不承認，很多時候，購買的衝動就是那麼突如其來，不講道理。這種誠實的流露，讓我這個旁觀者感到無比放鬆，因為這意味著，我可以放下審視的目光，單純地享受這種關於“選擇的樂趣與睏惑”的探討。它讓我們意識到，藝術品對我們而言，可能更像是一個有故事的伴侶，而不是一個冰冷的投資標的。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊，說實話，拿到手的時候，我心裏是有點嘀咕的。畢竟“蔡康永”這三個字，通常意味著的是犀利的訪談、精妙的文字遊戲，或者說，是那種都市精英的腔調。而“買畫”，這個主題，本身就帶著一種門檻感，仿佛是富人圈子裏纔懂的“雅好”。我原本以為會是一本裝幀華麗、內容晦澀的藝術評論集，或者乾脆是康永哥對藝術市場某種故作高深的解讀。結果翻開後，我發現自己完全想錯瞭方嚮，或者說，這書提供瞭一種完全齣乎意料的視角。它沒有高高在上地教導你如何欣賞藝術，更沒有一本正經地分析什麼筆觸、構圖的技法。它更像是一係列生活片段的集閤，但每一個片段的背後，都藏著一個關於“擁有”與“選擇”的微妙哲學。那些朋友們，他們買畫的理由韆奇百怪，有的隻是為瞭填補一麵空牆，有的則是為瞭某個特定瞬間的情感投射。這種真實感，這種日常性，一下子拉近瞭藝術與生活的距離。我甚至開始反思自己傢裏那些隨手買來的裝飾品，它們在我生活中的角色，與那些被精心收藏的畫作，本質上到底有什麼區彆？這本書的高明之處就在於，它沒有給我們標準答案，而是把我們帶入瞭一個充滿趣味和睏惑的提問現場。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對“蔡康永和他的朋友們”這個組閤有點期待落空，因為我期待更多康永哥本人的“金句”和“語錄”。然而，這本書的魅力恰恰在於，它巧妙地把舞颱讓給瞭那些“買畫的朋友們”。這使得全書的視角變得非常多元且駁雜，充滿瞭生活的煙火氣。不同年齡、不同職業背景的人，對於“美”和“價值”的定義天差地彆。有位朋友買瞭一幅抽象畫，純粹是因為他覺得那團色塊看起來很“貴氣”——注意，是看起來，而不是它真正的市場價值。這種坦誠，讓人會心一笑，因為它揭示瞭藝術消費中那種赤裸裸的、與自我形象構建緊密相關的需求。這本書就像一個微型社會觀察站，通過幾十個“買畫事件”，摺射齣當代都市人在麵對物質與精神消費時的集體焦慮和微妙的自我滿足感。我感覺自己讀的不是一本關於藝術的書，而是一本關於“我們如何說服自己花錢”的心理學教材，隻不過它的材料非常精美。