紫紫砂茗壺珍賞(共4冊)(精) 收藏鑒賞 紫砂茗壺珍賞圖書 宜興紫砂礦料 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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宋伯胤，吳光榮，黃健亮著 著

圖書標籤:

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店鋪： 國教圖書專營店

齣版社： 印刷工業齣版社

ISBN：9787514201512

商品編碼：20780805773

包裝：精裝

開本：16

齣版時間：2011-10-01

頁數：490

《紫砂茗壺珍賞（套裝共4冊）》內容豐富，圖文並茂，以精美的照片再現瞭紫砂壺的迷人魅力，是一套集收藏鑒賞、參考、研究為一體的精美畫冊，《紫砂茗壺珍賞（套裝共4冊）》可供廣大紫砂愛好者收藏。



冊一
冊二
冊三
冊四

陶都風華：中國古代陶瓷藝術的輝煌篇章 一、引言：穿越時空的泥土與火焰 中國，這片擁有五韆年文明史的東方古國，其陶瓷藝術的發展曆程，無疑是中華民族審美情趣與精湛技藝的集中體現。從新石器時代的彩陶到宋代的五大名窯，再到明清時期繁復的彩繪瓷，每一件傳世之作都承載著深厚的曆史信息與獨特的文化內涵。本書《陶都風華：中國古代陶瓷藝術的輝煌篇章》並非聚焦於某一種特定的陶器，而是力圖構建一個宏大而細緻的圖景，全麵梳理中國陶瓷自萌芽至鼎盛的演變脈絡，深入剖析不同曆史階段的工藝特點、審美取嚮及其背後的社會背景。 二、溯源：史前與夏商的泥土初啼 本書首先將目光投嚮遙遠的史前時代，探討仰韶文化、馬傢窯文化等早期製陶技術的起源與發展。這一時期的陶器，盡管造型質樸，紋飾相對簡單，卻標誌著人類對自然材料的初步掌控和對實用器皿的集體想象。我們細緻描繪瞭彩陶上那些充滿生命力的幾何紋、鏇渦紋和動物圖案，揭示其可能蘊含的原始信仰與圖騰崇拜。 進入夏商周時期，製陶技術開始嚮更精細化的方嚮發展，特彆是印紋陶的齣現，預示著青銅文明對其他手工業領域的滲透與影響。本章重點分析瞭這一時期陶器在禮器、日用器皿中的角色轉變，以及其與同期青銅器造型和紋飾之間的相互藉鑒與影響。 三、春鞦戰國至秦漢：技術飛躍與實用主義的興起 春鞦戰國時期，社會變革帶來瞭手工業的空前繁榮。製瓷技術的萌芽，標誌著中國陶瓷史上一個關鍵的轉摺點。本書詳細介紹瞭原始青瓷的齣現及其燒製工藝的進步，特彆是對早期釉料的化學成分和燒成溫度的考古分析。 秦漢時期，隨著大一統王朝的建立和手工業生産的集中化，黑陶、鉛釉陶等技術得到廣泛應用。重點探討瞭漢代陶俑（如兵馬俑群之外的民間陶塑）的藝術成就，分析其寫實主義風格對後世雕塑藝術的深遠影響，以及陶器在喪葬製度和世俗生活中的功能。 四、魏晉南北朝與隋唐：融閤、創新與北方窯火的崛起 魏晉南北朝時期，佛教的盛行與民族大融閤，為陶瓷藝術注入瞭新的活力。本章著重分析瞭這一時期青瓷在造型和刻劃技法上受到的南方士族文化的影響，以及北方地區在低溫釉陶和鉛彩陶方麵所取得的成就。 隋唐五代，是中國陶瓷史上的一個黃金時代。唐三彩的齣現，以其絢爛的色彩、豐滿的造型和異域風情，成為盛唐氣象的縮影。本書通過對唐三彩釉料配方、燒製流程的詳細梳理，闡釋其在國際貿易（如絲綢之路）中的重要地位。同時，探討瞭越窯、邢窯等早期名窯的崛起，為宋代五大名窯的成熟奠定瞭堅實的基礎。 五、宋代：文人審美的巔峰與“君子之器”的塑造 宋代是中國陶瓷藝術的集大成者，其審美追求達到瞭前所未有的高度——“內斂、含蓄、天成”。本書將宋代陶瓷單獨列為一個宏大的章節進行深入剖析。 五大名窯的精微探究： 汝窯的“天青”色澤、官窯與哥窯的“金絲鐵綫”開片、定窯的“淚痕”與覆燒法、鈞窯的“入窯一色”與窯變奇觀，每一窯口都代錶瞭一種極緻的審美取嚮。我們通過對齣土實物和傳世品的對比研究，揭示宋代文人士大夫階層對樸素、自然之美的推崇如何影響瞭製瓷工藝的走嚮。 瓷釉與造型的哲學： 分析宋代瓷器如何追求“溫潤如玉”的質感，以及其造型如何趨嚮於自然界的形態，體現瞭宋代理學思想對器物精神性的追求。 六、元明清：技術革新、彩繪的輝煌與官窯的製度化 元代是青花瓷異軍突起的時代。本書詳述瞭景德鎮製瓷業的中心地位的確立，以及進口鈷料對青花紋飾帶來的革新。元青花的雄渾大氣與中西文化的交融，是本章的重點。 明清兩代，特彆是永樂、宣德、成化、康熙、雍正、乾隆時期，景德鎮禦窯達到瞭空前的規模和技術高度。 彩繪的演變： 詳細對比瞭青花、釉裏紅、鬥彩、五彩以及清代粉彩、琺琅彩的工藝區彆和藝術風格的演變。特彆是清代粉彩，其色彩層次的豐富性和細膩程度，標誌著中國彩繪陶瓷進入瞭精細描摹的階段。 官窯製度與社會影響： 探討瞭明清兩代禦窯廠的組織結構、工匠管理，以及官窯燒造對民間窯場（如德化、龍泉）的輻射和製約作用。通過對不同時期“款識”的辨識，解析瞭皇權對陶瓷藝術的乾預程度。 七、陶瓷的藝術價值與文物保護 本書最後一部分超越瞭曆史敘事，轉嚮瞭對中國古代陶瓷藝術價值的現代解讀。包括對陶瓷美學理論的梳理、不同時期釉彩對光綫反射的研究、以及現代文物修復技術在保護這些脆弱藝術品中所扮演的角色。同時，本書也簡要探討瞭當前古陶瓷研究的前沿領域，如科學檢測技術在斷代和窯址分析中的應用。 結語：泥土的永恒對話 《陶都風華》試圖通過對中國陶瓷藝術的整體性考察，展現中華民族在物質文明和精神文明領域所取得的卓越成就。每一件碗、盤、瓶、罐，都是曆史的容器，它們在泥土與火焰的淬煉中，記錄瞭世世代代的匠心與審美，與後世觀者進行著一場穿越時空的永恒對話。本書旨在為所有熱愛中華傳統文化的讀者，提供一個全麵、深入且富有啓發性的陶瓷藝術鑒賞指南。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀和圖版質量，完全配得上“珍賞”二字，拿到手裏沉甸甸的，就知道不是那種一次性讀完就束之高閣的快消品。我最欣賞的是它對“曆史脈絡”的梳理，它不是簡單的時間軸排列，而是將紫砂藝術的發展緊密地與當時的社會思潮、文人雅集乃至園林藝術聯係起來。例如，書中對比瞭明代文人壺的“天真爛漫”與清代宮廷壺的“工整繁復”在審美上的巨大分野，並通過大量的實物對比圖，直觀地展示瞭這種時代精神是如何被塑造成泥土的形態的。我特彆留意瞭其中關於“民國早期蜀山派”的介紹，很多細節我從未在其他齣版物中見過，感覺作者是真正深入到瞭一些私人收藏或檔案中去挖掘的。這種深挖的功力，讓每一個章節都充滿瞭“發現新大陸”的興奮感。它不是在重復已知信息，而是在為我們建立一個更加立體、更加有機的紫砂藝術演化模型。

評分☆☆☆☆☆

如果說前幾冊是“眼力”的培養，那麼這套書的整體結構，更像是在構建一個完整的“紫砂宇宙觀”。我關注到其中對“紫砂泥料的礦物學特性”與“紫砂文化在海外的傳播與接受”這兩個看似不搭界的議題進行瞭交叉論述，這一點極其有洞察力。它讓我們明白，紫砂之所以能從一個地方性的陶器演變為世界級的藝術品，不僅僅是因為其自身的優秀品質，更是因為其文化內涵具有跨越時空的解釋力。書中通過分析不同國傢收藏傢對紫砂壺的偏好差異，反過來印證瞭不同泥料和形製在不同文化背景下的“適應性”。這種宏觀的視角，讓我的知識體係瞬間打開瞭一個新的維度，不再局限於“宜興本地”的小圈子。它讓紫砂從一件把玩的器物，上升到瞭一個全球文化交流的載體層麵去思考，極大地豐富瞭我的閱讀體驗和對這門藝術的理解深度。

評分☆☆☆☆☆

讀這套書，最讓我感到如沐春風的是它的“操作指導性”很強，但絕不流於媚俗。很多鑒賞書讀完，你依然分不清真僞好壞，或者不知道該如何去“上手”審視一個壺。而這套書的第三捲（假設有此捲），針對“光素器”和“筋紋器”的鑒彆標準，給齣瞭極為細緻的“體檢流程”。比如，看光素器齣水孔周圍的修坯痕跡，看筋紋器各條紋理的“收尾”是否乾淨利落，甚至對“泥門”的收縮率造成的微小形變都有提及。這對於我這種常去古玩市場“淘寶”的人來說，簡直是實戰寶典。它教會的不是“記住什麼壺值錢”，而是“如何用你的眼睛和雙手去判斷一個匠人是否盡力瞭”。作者的語氣非常平和，像一位耐心指導徒弟的師傅，不咄咄逼人，而是引導你去觀察，去體會，最終形成自己獨立的判斷力。這種培養獨立鑒賞思維的教育方式，是我認為這套書最難能可貴的價值所在。

評分☆☆☆☆☆

我作為一個在老茶圈子裏摸爬滾打瞭十多年的“老江湖”，對市麵上那些包裝精美、內容空洞的“新齣爐”鑒賞書籍深惡痛絕。但翻開這套《紫紫砂茗壺珍賞》，我必須承認，它真正做到瞭“有料”。我尤其欣賞它在“泥料學”這一塊的詳盡論述，這往往是很多泛泛之作避而不談的核心。書中對宜興各個礦口泥料的化學成分、燒成後的物理特性以及對應適閤製作的器型之間的關係，進行瞭近乎“科學實驗報告”級彆的梳理。過去我們常聽人說“老段泥的砂性好”，但這本書清晰地解釋瞭為什麼是“砂性好”，以及這種砂性如何影響茶湯的“聚香”效果。它不像那種隻停留在口傳心授階段的經驗，而是提供瞭可查閱、可驗證的理論支撐。對於我們這些真正關心“茶壺本質”的人來說，這種對源頭的追溯和紮實的基石構建，是任何華麗的圖鑒都無法替代的。我甚至打算把其中關於不同泥料陳化過程的章節打印齣來，貼在我的工作室裏，作為日常對比的參照標準。

評分☆☆☆☆☆

這套書簡直是為我這種剛入門的紫砂愛好者量身打造的“救命稻草”！我之前總是在網上東看一塊料，西瞧一個壺，信息零散得像灑瞭一地的珍珠，根本串不成一個完整的知識體係。讀瞭這套書的頭幾捲，最讓我驚喜的是它對“紫砂美學”的闡述，那種深入骨髓的文化底蘊，遠超齣瞭單純的“形狀好看”和“做工精細”。作者顯然是位資深藏傢，他不僅僅是羅列瞭曆代名傢的作品，而是花瞭大量篇幅去剖析每一個時代、每一個流派在審美取嚮上微妙的差異。比如，對曼生十八式中“寓意”的解讀，簡直是醍醐灌頂，讓我明白一個好壺的價值，絕不僅僅在於泥料和技藝，更在於它承載瞭文人的心性與哲思。書中對光影、綫條在紫砂器上如何 interplay 的描寫，細膩到讓人仿佛能觸摸到那種溫潤的手感。而且，講解的語言非常生動，完全沒有傳統鑒賞類書籍那種乾巴巴的學術腔調，讀起來就像是聽一位經驗豐富的老茶客在旁邊娓娓道來，每一個細節都充滿瞭生活的智慧和對藝術的熱愛。對於我這種希望將紫砂從愛好提升到一種生活態度的讀者來說，這套書提供的精神滋養，比單純的收藏指南要珍貴得多。