蔡襄法书精选-古代经典碑帖善本 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

刘逊芝 著

图书标签:

• 蔡襄
• 法书
• 碑帖
• 善本
• 古代文献
• 书法
• 艺术
• 文化
• 历史
• 珍本

店铺： 华下博文图书专营店

出版社： 江苏凤凰美术出版社

ISBN：9787558023101

商品编码：29403005951

包装：平装

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：蔡襄法书精选-古代经典碑帖善本

定价：30.00元

作者：刘逊芝

出版社：江苏凤凰美术出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787558023101

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

内容提要

---

基本信息

书名: 古代经典碑帖善本：蔡襄法术精选

定价: 30.00

出版社名称: 江苏凤凰美术出版社

出版时间: 2018.01.01一次印刷

编者:刘逊芝

开本: 16开

页数：64

ISBN编号: 9787558023101

内容简介

《古代经典碑帖善本》是一套兼具普及性和学术性的书法丛帖，精选上自商周金文、下至清末名家墨迹的古代经典碑帖七十余种，辅之以后期精工印制，读者可以借此直入书法堂奥，抉其精华。此外，丛帖在编辑方面亦是颇具匠心，兼顾了法帖的艺术审美功能与学术功能，在印章考略、释文疏解、碑帖赏评等方面均贯穿了全新的理念，并在以下几个方面作了一些全新的尝试。

首先，将历代隐于碑帖之中的历代鉴藏印章挖掘出来，经过精心比对，筛选出具有审美价值和临摹价值的印章进行注释，既方便读者欣赏临习，又便于读者通过印章这个桥梁，对历代碑帖的传拓、收藏、鉴赏等方面有更深入的了解，堪称本套丛帖的一大亮点。其次，每册法帖除常规的碑帖简介之外，又增编了全篇简体释文（并附释文注解），便于读者通览碑帖内容，并通过古今字体对照，对碑帖中大量繁体、异体字进行释读。此外，每册法帖还增加了碑刻拓片、墨迹的完整图片与书史集评，便于读者从视觉图像与文字赏析两个方面丰富对碑帖的整体认知。此套丛帖得力于诸位编辑与顾问的辛勤劳动，如有讹误与疏漏之处，恳请读者与方家指正。

蔡襄（1012年3月7日－1067年9月27日），字君谟，汉族，兴化军仙游县（今枫亭镇青泽亭）人 。北宋书法家、政治家、茶学专家。宋仁宗天圣八年（1030年）进士，先后任馆阁校勘、知谏院、直史馆、知制诰、龙图阁直学士、枢密院直学士、翰林学士、三司使、端明殿学士等职，出任福建路转运使，知泉州、福州、开封和杭州府事。 治平四年（1067年），蔡襄逝世，赠吏部侍郎，后加赠少师。南宋干道（1165年—1173年）年间，追谥忠惠，故称“蔡忠惠”。

蔡襄再书法上成就较高，与苏轼、黄庭坚、米芾并列【宋四家】。蔡襄学书极为勤奋，志学之年，素有临池之志，终其一生未曾怠懈。能便临众家，诸体皆有涉猎，尤善行、楷、飞白书。传世墨迹以手札居多，书风研媚流便。其书初学周越、宋绶，以颜真卿、虞世南为宗，追溯二王，得清秀简远之气。

目录

---

作者介绍

---

刘逊芝，毕业于聊城大学美术教育专业，曾任聊城大学艺术学院书法教研室主任，后考取鲁迅美术学院硕士研究生，2007年留校任教，现为鲁迅美术学院中国画系副教授。

文摘

---

序言

---

《蔡襄法书精选-古代经典碑帖善本》图书简介 一、 缘起与价值 在中国书法艺术的璀璨星河中，蔡襄以其“端正、平和、温厚”的独特风格，占据着举足轻重的地位。他不仅是北宋时期“尚意”书风的重要奠基者之一，更是集诗、文、书、画于一身的大家。其书法作品，以笔势稳健、结构严谨、风韵醇厚而著称，对后世书坛产生了深远影响。 《蔡襄法书精选-古代经典碑帖善本》的编纂，正是基于对蔡襄书法艺术独特价值的深刻认识，以及对珍贵古代碑帖善本的尊重与传承。本书精选了蔡襄一生中具有代表性的、最为人称道的法书墨迹，力求真实还原这些国宝级艺术珍品的风貌，为广大书法爱好者、研究者以及所有热爱中国传统文化的人们，提供一个近距离接触、深入学习蔡襄书法艺术的宝贵平台。 编者团队经过长期细致的考证与筛选，审慎地选取了那些传世有序、保存完好、艺术价值极高的蔡襄书法作品。这些作品涵盖了蔡襄不同时期的创作风格，能够清晰地展现其书法艺术的演进脉络与成熟风貌。本书的出版，不仅是对蔡襄书法艺术的一次系统性梳理与呈现，更是对中华优秀传统文化的一次有力传承与弘扬。 二、 蔡襄其人其书 蔡襄（1012年—1067年），字君谟，福建仙游人。北宋仁宗、英宗两朝的重臣，官至端明殿学士、翰林侍读学士。他的一生，既是仕途的显赫，也是书艺的辉煌。在政治舞台上，他以正直敢言、清廉勤政而闻名；在艺术领域，他则以其独特的书法造诣，与苏轼、黄庭坚、米芾并称为“宋四家”（另说苏、黄、米、蔡，即“宋四家”，但蔡襄通常与苏、黄、米并列提及，但其艺术地位备受推崇）。 蔡襄的书法，继承了晋唐以来的优秀传统，又在宋代“尚意”书风的影响下，形成了自己独特的面貌。他的书法特点可以概括为以下几点： 端庄稳健，结构严谨： 蔡襄的书法，无论楷、行、草，都透着一股端庄大方的气度。他的字形结构匀称，笔画之间呼应顾盼，给人以稳固、和谐之感。即使在狂放的草书中，也能感受到其内敛的功力。 笔势平和，温厚敦实： 蔡襄的用笔，不激不厉，平和温润。起笔、收笔含蓄有力，中锋运笔为主，笔画饱满而富有弹性。他的字，给人一种温厚敦实、如沐春风的感觉，缺乏王羲之的飘逸洒脱，也少欧阳询的险峻瘦硬，但自有其沉静内秀的魅力。 风韵醇厚，意境深远： 蔡襄的书法，不仅仅是技法的娴熟，更蕴含着深厚的文化底蕴和个人情怀。他的作品，往往流露出一种平和、冲淡、超然物外的意境，体现了文人特有的审美情趣。 学古而不泥古： 蔡襄深谙书法之道，博采众长，尤其是在学习晋唐名家法帖方面下了深厚的功夫。但他并非一味模仿，而是在继承传统的基础上，融入了自己的理解和创新，形成了鲜明的个人风格。 三、 本书精选内容 《蔡襄法书精选-古代经典碑帖善本》精选了以下极具代表性的蔡襄书法作品，每一件都是经过严格考证，力求呈现其最本真的面貌： 1. 《颜真卿多宝塔碑跋》： 这是蔡襄对唐代名碑《多宝塔碑》的一篇跋文。蔡襄在这篇跋文中，对《多宝塔碑》的艺术价值给予了高度评价，并对其书法特点进行了深刻的分析。从他的跋文，我们可以窥见蔡襄对唐代书法巨匠颜真卿的理解与欣赏，更能从中体味他本人在书法理论上的见解。本卷所收录的跋文，笔力遒劲，结体疏朗，兼具颜体的厚重与蔡襄自身的温润，是研究蔡襄书法理论和鉴赏能力的重要材料。 2. 《唐宋诸贤题名》： 这是一件记录了唐宋时期众多贤士题名的法帖。蔡襄在此作品中，以其精湛的行书技法，将各家题名书写得或秀丽，或遒劲，或飘逸，各具特色，却又在整体风格上保持了蔡襄特有的温润平和。通过对不同书写风格的细致描摹，展现了蔡襄广泛的临帖功底和对不同书体风格的驾驭能力。此卷不仅是欣赏蔡襄行书的佳作，更是了解当时士人风貌的珍贵史料。 3. 《自书诗帖》： 蔡襄创作的诗文，本身就具有很高的文学价值，而将其书写成法帖，更是将文学与艺术完美结合。本书精选的《自书诗帖》，通常选取蔡襄晚年或创作高峰期的诗作，用其最成熟的行书或行草书写就。诗的内容或抒发怀古之情，或感叹人生际遇，或描绘自然风光，无不体现出蔡襄豁达的人生态度与深厚的文化修养。其书法与其诗文内容相得益彰，相映成辉，带给人一种宁静致远、情景交融的艺术享受。 4. 《致吕端公尺牍》/《致陈屯田书札》等尺牍墨迹： 蔡襄的书信尺牍，是其书法风格最自然、最生动、最富生活气息的体现。这类作品通常字体大小不一，笔势起伏有致，节奏明快，毫不造作，却又处处流露出其深厚的功力。本书精选的几篇重要尺牍，如《致吕端公尺牍》、《致陈屯田书札》等，都展现了蔡襄在日常书写中的风采。其笔画虽不以顿挫奇崛见长，但其流畅的笔势、温润的墨色、严谨的结构，以及字里行间流淌出的平和淡雅之气，都是学习和欣赏蔡襄书法不可或缺的部分。这些书札不仅是学习蔡襄行书的极佳范本，更是了解北宋时期文人交往、社会风貌的生动写照。 四、 编纂特色与鉴赏要点 本书的编纂，在遵循古代碑帖善本的原则下，力求做到以下几个方面的特色： 高仿真影印： 采用先进的印刷技术，对原作进行高仿真影印，最大程度地还原原作的墨色、笔触、质感以及装裱细节，让读者能够获得接近原作的视觉体验。 高清细节呈现： 在关键部分，采用高清放大，便于读者清晰地辨识笔画的起收、转折，以及墨色的浓淡枯润，为书法临习提供便利。 专业考证与鉴赏： 邀请国内知名书法家、书画鉴定专家，对每件作品进行详尽的考证，包括作品的真伪、年代、内容、书法风格特点等，并提供专业的鉴赏指导，帮助读者深入理解作品的艺术内涵。 背景知识梳理： 对蔡襄的生平、创作背景、书法理论以及作品所处的时代文化背景等进行系统梳理，帮助读者从更广阔的视角去理解和欣赏蔡襄的书法艺术。 善本价值凸显： 本书所收录的皆为稀世珍贵的碑帖善本，其本身就具有极高的收藏与研究价值。通过本书的出版，进一步彰显这些古代艺术瑰宝的珍贵性。 鉴赏蔡襄书法，读者可以从以下几个方面入手： 1. 看结构： 蔡襄的字，结构非常匀称，即使是行书、草书，也绝不显得散乱。仔细观察每个字的重心、偏旁部首的搭配，感受其内部的平衡感。 2. 品笔画： 蔡襄的笔画，讲究“中和”。不追求过度的粗细变化，不追求过分的起伏顿挫，而是以平和、温润、有弹性的笔触来完成。体会笔画的起笔、行笔、收笔过程中的微妙变化，感受其“内擫”的功力。 3. 悟韵味： 蔡襄的书法，有一种“文人气息”，是一种平和、冲淡、内敛的美。在欣赏时，不仅仅是看字形，更要感受字里行间流淌出的那种平和、温厚、儒雅的气质。 4. 追意境： 结合作品的书写内容，去理解蔡襄当时的情感和思想。书法与内容相互烘托，共同营造出一种艺术意境。 5. 比风格： 将蔡襄的作品与同时期的苏、黄、米等名家作品进行对比，更能清晰地认识到蔡襄书法独特的风格特点，以及他在“尚意”书风中的贡献。 五、 结语 《蔡襄法书精选-古代经典碑帖善本》的出版，旨在为书法艺术爱好者提供一个认识、学习、传承蔡襄书法艺术的窗口。我们希望通过本书，能够让更多人领略到蔡襄书法独特的魅力，感受到中华传统文化的博大精深，并在学习古人书法的同时，滋养自己的性情，提升自己的审美。 本书的每一页，都凝聚着蔡襄先生的艺术智慧，每一笔，都蕴含着中华民族数千年的文化积淀。我们相信，通过认真研读和反复临习，定能从中受益匪浅，在书法艺术的道路上，迈出坚实而优雅的步伐。这是一次跨越时空的对话，一次对经典的虔诚致敬，一次对美好艺术的永恒追求。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，对我而言，更像是一次穿越时空的对话。文字和图像的交织，构建了一个沉浸式的学习场域。我尤其喜欢书中一些对书法家生平背景的简要介绍，这些背景知识，虽然篇幅不长，却能精准地为理解作品风格提供必要的文化土壤。当你知道某位大家是在怎样的政治环境或个人境遇下写下这些字的，你对作品中那种激昂或沉郁的情绪体会就会更加深刻。这种结合了艺术史、文化背景与技法分析的立体化呈现方式，让人感到无比的充实和满足。它不只是教你如何写字，更重要的是，它让你理解了“为什么”要这样写，理解了艺术背后的精神世界。这使得每一次翻阅，都不再是简单的技法训练，而是一次精神的洗礼和升华。

评分☆☆☆☆☆

初次接触这本书时，我本以为它会是一本枯燥的理论研究著作，毕竟涉及到古代碑帖，总免不了繁复的考据和艰深的术语。然而，这本书的编排逻辑却出人意料地流畅和人性化。它似乎有一种魔力，能引导着读者，即便是对书法史了解不深的门外汉，也能逐步领略到其中蕴含的深厚底蕴。每一篇介绍文字都像是与一位学识渊博的长者在进行私密的对话，娓娓道来，引人入胜。它没有高高在上的姿态，而是用一种平易近人的方式，将那些看似遥不可及的古代艺术瑰宝，鲜活地呈现在我们眼前。我特别欣赏它在讲解不同时期风格演变时的那种巧妙过渡，读起来毫无滞涩感，仿佛走在一条铺设精良的回廊里，每一步都能看到新的风景。这种叙事的高明之处在于，它让你在不知不觉中吸收了知识，而不是被知识的重量压垮。

评分☆☆☆☆☆

这部书的装帧设计真是让人眼前一亮，纸张的质感非常细腻，触感温润如玉，那种厚重又不失雅致的感觉，让人在翻阅时就对里面的内容充满了敬意。特别是封面上的设计，简约中透着古朴的气息，没有过度花哨的装饰，反而更凸显了内容的精髓。装帧的工艺细节处理得极为到位，无论是书脊的粘合还是页码的排布，都体现了出版方对经典作品的尊重与匠心。这样的书籍放在书架上，本身就是一种极佳的陈设，每次不经意地扫过，都能感受到一股沉静的书卷气扑面而来。更别提内页的印刷清晰度了，墨色浓淡得宜，层次分明，即便是那些年代久远的拓片，也能在现代印刷技术的加持下，展现出原有的笔法韵味。对于一个注重阅读体验的人来说，这本书的物理呈现已经成功了一大半，它不仅仅是一本书，更像是一件值得收藏的艺术品。我个人非常看重书籍的“物性”，而这本书在这方面做得近乎完美，让人爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对古代书法作品的鉴赏一直停留在“好看”的层面，缺乏系统的理解。这本书的出现，极大地拓宽了我的视野。它不仅仅是简单地罗列作品，更重要的是，它深入剖析了每一位大家在特定创作阶段的心境与技法侧重。比如，某一篇作品中对“提按顿挫”的精妙运用，书中会通过细致的图解和文字描述，让你明白那个“点”为何如此重要，那个“捺”为何如此舒展。这种层层递进的解读，让我的欣赏层次瞬间拔高。过去只是“看热闹”，现在开始能“看门道”了。我甚至开始尝试模仿其中的某个特定笔法，虽然远不能及万一，但光是这种沉浸式的学习过程，就让人感到无比充实。它教会了我如何去“读”一幅书法作品，而不是仅仅“看”它，这种技能上的提升是无价的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计固然精美，但真正让我心悦诚服的是它在内容选择上的精准与权威性。每一件被收录的作品，都经过了严格的筛选，它们无疑是那个时代艺术成就的巅峰代表。作为一个业余的爱好者，我常常苦于市面上许多书法选集内容良莠不齐，充斥着大量平庸之作。然而，翻开这本选集，几乎每一页都能让人驻足良久，细细品味。这种“宁缺毋滥”的编辑态度，极大地保证了阅读的质量和学习的效率。它为我们建立了一个高质量的审美标准样本库，让你知道在浩瀚的书法海洋中，哪些是真正值得我们穷尽心力去学习和致敬的坐标点。这种对品质的坚守，是衡量一本专业书籍价值的核心标准，而这本书无疑做到了极致。