數字藝術設計精品規劃教材：Premiere Pro CS5 5案例教程 97870403 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張天琪，陳丹 著

圖書標籤:

• Premiere Pro
• CS5
• 視頻編輯
• 數字藝術
• 設計
• 教程
• 案例
• 實戰
• 後期製作
• 影視製作

店鋪： 北京文博宏圖圖書專營店

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040354133

商品編碼：29423298306

包裝：平裝

齣版時間：2012-11-01

基本信息

書名：數字藝術設計精品規劃教材：Premiere Pro CS5 5案例教程

定價：49.80元

作者：張天琪,陳丹

齣版社：高等教育齣版社

齣版日期：2012-11-01

ISBN：9787040354133

字數：430000

頁碼：255

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.622kg

編輯推薦

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內容提要

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　　本書詳細講述瞭Premiere ProCS5.5的視頻、音頻編輯功能和操作技巧。全書共分10章，第1章講解影視編輯基礎，帶領讀者走入視頻編輯世界；第2章講解Premiere軟件的功能、操作界麵及工作流程等；第3章介紹Premiere非綫性編輯的基礎知識；第4～8章介紹Premiere的主要應用，分彆從視頻轉場、視頻特效、創建和編輯字幕、音頻編輯、影片預演與視頻輸齣等五大模塊著手，通過多個實用的小案例幫助讀者更好地掌握Premiere的各項功能；第9、10章分彆介紹瞭設計電子相冊和設計宣傳片兩個完整的大案例，旨在讓讀者熟練掌握Premiere的應用。本書可作為應用型本科或高職高專院校藝術設計類和計算機類專業相關課程的教材，也可以作為相關培訓機構的教學用書或影視後期製作人員與愛好者的參考用書。

目錄

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Chapter1 影視編輯基礎
1.1 景彆
1.2 運用鏡頭的技巧
1.3 鏡頭組接的基本知識
1.4 色彩原理
1.5 數字視頻基礎
1.6 常見文件格式
1.7 知識與技能梳理
1.8 課後練習
Chapter2 Premiere Pro CS5.5的基礎知識
2.1 認識Premiere
2.2 Premiere Pro CS5.5的操作界麵
2.3 素材的導入、管理和采集
2.4 Premiere的工作流程
2.5 知識與技能梳理
2.6 課後練習
Chapter3 視頻編輯基礎知識
3.1 編輯視頻素材的基本方法
3.2 編輯視頻素材的高級方法
3.3 案例——製作倒計時片頭
3.4 案例——素材的編輯技巧
3.5 案例——設置素材標記
3.6 案例——時間重置
3.7 案例——製作位移和鏇轉動畫
3.8 案例——製作完整影片
3.9 知識與技能梳理
3.10 課後練習
Chapter4 視頻轉場
4.1視頻轉場概述
4.2 應用視頻轉場
4.3 視頻轉場特效
4.4 案例——製作附加溶解過渡效果
4.5 案例——製作立方體鏇轉過渡效果
4.6 案例——製作畫麵鏇轉效果
4.7 案例——製作漸變擦除過渡效果
4.8 案例——製作跟蹤縮放過渡效果
4.9 案例——製作交叉溶解過渡效果
4.10 案例——製作滾動捲頁轉場效果
4.11 案例——陽光飲品
4.12 知識與技能梳理
4.13 課後練習
Chapter5 視頻特效
5.1 視頻特效概述
5.2 常用視頻特效
5.3 案例——製作運動模糊效果
5.4 案例——對模糊的圖片進行清晰處理
5.5 案例——綠屏摳像
5.6 案例——藍屏摳像
5.7 案例——調整色階
5.8 案例——調整亮度與對比度
5.9 案例——為畫麵添加燈光照射效果
5.10 案例——突齣畫麵中的某種顔色
5.11 案例——替換顔色
5.12 案例——製作馬賽剋效果
5.13 案例——製作素描效果
5.14 案例——為畫麵添加邊框
5.15 知識與技能梳理
5.16 課後練習
Chapter6 創建與編輯字幕
6.1 字幕的曆史與分類
6.2 Premiere的字幕編輯窗口
6.3 字幕安全區
6.4 製作字幕的方法與技巧
6.5 案例——《穿靴子的貓》
6.6 知識與技能梳理
6.7 課後練習
Chapter7 音頻編輯
7.1 使用Premiere錄音
7.2 調節音量
7.3 音頻特效
7.4 知識與技能梳理
7.5 課後練習
Chapter8 影片預演與視頻輸齣
8.1 影片預演
8.2 輸齣視頻文件
8.3 知識與技能梳理
8.4 課後練習
Chapter9 設計電子相冊
9.1 電子相冊的基礎知識
9.2 電子相冊經典案例欣賞
9.3 設計小狗電子相冊
9.4 拓展訓練——設計寶貝電子相冊
9.5 知識與技能梳理
Chapter10 設計宣傳片
10.1 認識宣傳片
10.2宣傳片經典案例欣賞
10.3設計木門宣傳片
10.4 拓展訓練——設計運動鞋廣告宣傳片
10.5 知識與技能梳理

作者介紹

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文摘

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序言

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《視覺魔法的煉金術：動態影像的創作與實踐》 內容簡介： 在這個信息爆炸的時代，動態影像以其直觀、生動、富有感染力的特性，早已超越瞭單純的娛樂範疇，成為信息傳遞、情感錶達、品牌塑造乃至藝術創作不可或缺的核心媒介。從震撼人心的電影長片，到引人入勝的廣告宣傳片，再到鋪天蓋地的網絡視頻，以及如今蓬勃發展的短視頻和直播，我們無時無刻不沉浸在由光影、聲音、色彩編織而成的視覺洪流之中。而在這場視覺盛宴的背後，隱藏著一群辛勤的創作者，他們運用專業知識和先進技術，將腦海中的創意化為觸動人心的影像。《視覺魔法的煉金術：動態影像的創作與實踐》正是為這群有誌於掌握動態影像製作技藝的學習者量身打造的一本深度指南。 本書並非專注於某一款軟件的枯燥操作羅列，而是旨在構建一個完整、係統的動態影像創作知識體係。我們相信，真正的“魔法”並非依賴於某個單一的工具，而是源於對創作原理的深刻理解、對視覺語言的敏銳感知、對技術手段的熟練運用，以及最重要的——對故事和情感的駕馭能力。因此，本書將帶領讀者深入探索動態影像創作的方方麵麵，從宏觀的創作理念到微觀的細節處理，從前期策劃到後期精修，全方位地揭示視覺錶現的奧秘。 第一篇：創意之源——奠定影像創作的基石 在任何一項成功的創作開始之前，都必須有清晰的創意構思和周密的計劃。本篇將著重闡述創意産生的源頭活水，以及如何將其轉化為可執行的影像方案。 洞察與構思： 我們將探討如何從生活、藝術、社會現象中捕捉靈感，如何進行有效的頭腦風暴，以及如何提煉齣具有潛力的核心創意。這部分內容將引導讀者培養敏銳的觀察力，學會從紛繁復雜的世界中發現獨特的故事點和情感連接。 敘事的力量： 任何引人入勝的影像都離不開精彩的敘事。本篇將深入剖析經典的敘事結構，如三幕式結構、英雄之旅等，並講解如何根據不同的內容和受眾，設計齣恰當的故事綫、人物弧光和情節轉摺。我們還將討論非綫性敘事、意識流等更具實驗性的敘事手法，拓寬讀者的敘事視野。 視覺語言的解構與構建： 影像的魅力很大程度上體現在其獨特的視覺語言。本篇將詳細講解構圖、色彩、光影、運動、節奏等核心視覺元素。讀者將學習如何運用這些元素來烘托氣氛、引導觀眾情緒、強調主題。例如，我們會分析不同景彆（遠景、全景、中景、近景、特寫）在傳達信息和情感上的作用，探討冷暖色調、對比度、飽和度如何影響觀眾的心理感受，以及光綫的方嚮、強度、柔硬如何塑造場景的空間感和戲劇性。 分鏡腳本的繪製與應用： 將抽象的創意轉化為具體的視覺畫麵，分鏡腳本是必不可少的工具。本篇將教授讀者如何繪製清晰、具有錶現力的分鏡腳本，包括畫麵構圖、人物動作、鏡頭運動、時間信息等。我們將通過實際案例，展示優秀分鏡腳本如何在前期溝通、後期製作中發揮關鍵作用，減少溝通成本，提高工作效率。 第二篇：技術之翼——駕馭動態影像的工具與流程 理論的翅膀需要技術的實踐來承載。本篇將帶領讀者深入瞭解動態影像製作的關鍵技術環節，以及常用的專業工具。雖然本書不以特定軟件作為核心，但我們將涵蓋所有主流軟件在原理層麵的共通之處，讓讀者具備跨平颱、跨軟件的學習能力。 前期拍攝的核心要素： 即使是再精美的後期製作，也離不開紮實的前期拍攝。本篇將梳理攝像機的基本原理、鏡頭語言的運用、景深控製、曝光補償、白平衡設置等關鍵拍攝技術。我們還將討論不同拍攝設備（如電影機、單反、手機）的特點和適用場景，以及如何根據創意需求選擇閤適的拍攝方案。 聲音的魔法： 畫麵固然重要，但聲音同樣是構成完整影像體驗不可或缺的一部分。本篇將講解同期錄音的技巧、環境音的采集、背景音樂的選擇與製作、音效的設計與運用。我們將深入探討聲音在營造氛圍、推動敘事、增強情感共鳴等方麵的強大力量，讓讀者明白“聽覺”在影像創作中的決定性作用。 後期剪輯的藝術： 剪輯是讓零散的素材成為流暢故事的魔法。本篇將深入剖析剪輯的哲學和技巧。讀者將學習如何運用不同的剪輯手法（如連續剪輯、跳切、交叉剪輯、濛太奇等）來控製節奏、製造張力、錶達情感。我們將討論時間軸的規劃、素材的管理、轉場的選擇與應用，以及如何通過剪輯來構建清晰的邏輯和引人入勝的敘事。 色彩校正與調色： 色彩是情緒的語言，也是風格的載體。本篇將係統講解色彩理論在影像創作中的應用。讀者將學習如何運用色彩校正技術來還原真實色彩，如何通過調色來營造特定的視覺風格和情感基調。我們將深入探討不同色彩搭配的效果，以及如何通過對亮度、對比度、飽和度、色相的精細調整，賦予影像獨特的生命力。 視覺特效（VFX）的入門： 在現代影像製作中，視覺特效的應用已越來越廣泛。本篇將為讀者介紹視覺特效的基本概念、種類和流程。我們將涵蓋一些基礎的閤成技術、摳像技術、運動跟蹤技術，以及如何將CG元素與實拍畫麵進行無縫融閤。這部分內容旨在為讀者打開通往更廣闊視覺錶現空間的大門。 動態圖形（Motion Graphics）的魅力： 動態圖形是融閤瞭設計、動畫與信息傳達的強大錶現形式。本篇將探討動態圖形在片頭、信息圖錶、品牌宣傳片等領域的應用。讀者將學習如何運用圖形、文字、色彩和動畫來創造富有吸引力且信息清晰的動態視覺效果。 第三篇：實踐的升華——案例解析與創作進階 理論與技術最終要通過實踐來檢驗和升華。本篇將通過一係列精心挑選的案例，深入剖析不同類型動態影像的創作思路和技術實現。 短片創作實踐： 從故事梗概到最終成片，我們將拆解幾部不同風格的短片創作過程，包括劇情短片、紀錄短片、實驗短片等。讀者將學習如何在有限的資源下，最大化地發揮創意和技術潛力。 廣告片與宣傳片的設計： 廣告和宣傳片是商業領域中動態影像的重要應用。本篇將分析優秀廣告和宣傳片的成功之處，包括其精準的目標受眾定位、創新的創意錶現、以及高效的信息傳達。我們將探討如何通過動態影像來建立品牌形象，吸引消費者。 紀錄片與紀實影像的挑戰： 紀錄片以其真實性而著稱，但如何在真實的基礎上進行藝術化的呈現，是紀錄片創作者需要麵對的挑戰。本篇將探討紀錄片前期拍攝的倫理問題、後期剪輯的敘事技巧，以及如何通過影像語言來講述引人深思的故事。 網絡視頻與新媒體的趨勢： 隨著互聯網的普及，網絡視頻已成為信息傳播和娛樂消遣的主流。本篇將關注短視頻、直播等新興媒體形式的特點，分析其創作規律和傳播策略，幫助讀者適應快速變化的媒體環境。 畢業設計與個人項目的規劃： 對於學生群體而言，畢業設計或個人項目是展示學習成果、積纍實踐經驗的重要機會。本篇將提供項目規劃、團隊協作、技術攻關等方麵的指導，幫助讀者順利完成高質量的創作。 結語： 《視覺魔法的煉金術：動態影像的創作與實踐》是一本麵嚮所有對動態影像充滿熱情、渴望掌握其創作精髓的學習者的百科全書。我們相信，通過本書的學習，讀者不僅能夠掌握紮實的專業技能，更重要的是能夠培養齣獨立思考、創新實踐的能力，成為能夠用影像講述精彩故事、傳遞深刻情感的優秀創作者。在這個視覺主導的時代，願本書成為您開啓動態影像創作奇妙旅程的引路人，助您點石成金，煉就屬於自己的視覺魔法。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書的初衷是想尋找一本能幫助我跳齣“工具束縛”的進階教材。市麵上太多側重於“如何操作”的教程，但很少有能教你“為什麼這樣操作”的書。這本書恰恰彌補瞭這一點。它似乎把作者多年積纍的行業經驗和審美沉澱，通過一種非常易於吸收的方式重新編碼瞭。在講述高級特效閤成的步驟時，作者沒有停留在軟件界麵的點擊上，而是花瞭大量的篇幅去討論“視覺欺騙”的底層邏輯，比如如何通過景深和運動模糊來模擬人眼的聚焦過程，從而增強畫麵的真實感。這種由錶及裏的講解方式，讓我對那些看似高不可攀的專業技巧産生瞭醍醐灌頂的感覺。我現在看待每一個設計作品，都會不由自主地去分析其背後的意圖和技術選擇，這種批判性思維的養成，纔是這本教材帶給我最大的財富。它成功地將我從一個“按鈕操作員”提升成瞭一個“視覺架構師”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和印刷質量絕對是頂級的享受。作為一名長期與紙質書打交道的專業人士，我對書籍的物理感受有著近乎苛刻的要求。紙張的選擇既保證瞭墨色的飽滿度，又避免瞭反光帶來的閱讀疲勞。更重要的是，書中大量的圖例和對比展示，都以極高的分辨率呈現，無論是微小的紋理細節還是復雜的漸變過渡，都清晰可見，這對於需要精確觀察的讀者來說至關重要。我在閱讀某個關於光影效果處理的章節時，甚至需要藉助放大鏡來確認書中展示的細微差異，而這本書的質量完全經得起這樣的檢驗。很多技術書籍為瞭節省成本，在圖文的對比上做得十分粗糙，導緻讀者必須頻繁切換屏幕和書本，體驗極差。這本書在這方麵做得非常到位，它尊重讀者的時間，也尊重知識本身的呈現載體。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計得相當有品味，那種簡潔而有力的色彩搭配，一下子就抓住瞭我的眼球。我一直對視覺傳達設計有著濃厚的興趣，尤其是那些能將復雜概念用直觀圖像呈現齣來的作品。拿到手裏纔發現，這不僅僅是一本關於軟件操作的指南，更像是一本關於“如何思考”的入門手冊。它沒有一上來就堆砌那些令人望而生畏的技術術語，而是用一種非常人性化的方式，引導讀者去理解設計的核心要素——比例、構圖、色彩心理學。書中關於如何構建一個引人入勝的視覺敘事流程的章節尤其讓我受益匪淺，它教會瞭我如何將一個抽象的創意打磨成具有感染力的最終成品。我嘗試著按照書中的幾個小練習去實踐，效果立竿見影，感覺自己的作品在“呼吸感”上有瞭質的飛躍。如果說有什麼遺憾，那就是希望它能再多一些關於動態圖形在不同平颱適配性的探討，畢竟在如今這個多屏時代，這一點至關重要。但總體而言，對於初學者或者希望係統梳理設計思維的進階者來說，這本書絕對是案頭必備的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

我是一個視覺敏感度比較高，但動手能力相對較弱的人。很多設計書籍讀起來都像是在看一篇篇冷冰冰的技術文檔，讓人讀不下去。但是這本教材，它有一種獨特的“溫度”。作者的文字極其富有感染力，尤其是在描述創意過程中的那些“卡殼”和“頓悟”時，讓人感覺作者就在身邊給你鼓勵。書中關於色彩理論的部分，沒有采用那種枯燥的色輪分析，而是深入探討瞭不同文化背景下人們對顔色的情感投射，這極大地拓寬瞭我的視野。我記得有一段話是關於“留白”的哲學意義的闡述，寥寥數語，卻道齣瞭東方美學中“計白當黑”的精髓，讀完後我對著電腦屏幕沉思瞭很久。對於那些渴望將藝術感融入技術執行層麵的學習者，這本書的“軟性”引導作用是無價的。它讓我明白，設計不僅僅是技術層麵的堆砌，更是內心世界的一種外化錶達。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我抱著一種非常功利的心態買下這本書的，主要是因為工作需要快速掌握某個領域的最新設計趨勢，而我之前對這塊的瞭解非常零散。這本書的結構安排簡直是教科書級彆的嚴謹，每一章節之間的邏輯過渡都非常順暢，就像是有人牽著你的手，一步步把你引嚮最終的“豁然開朗”。我特彆欣賞作者在討論理論時，總能巧妙地穿插一些業界真實案例進行佐證。比如，在解析某個設計流派的成因時，他們會立刻引用某知名品牌近期的廣告活動作為範例，這讓抽象的理論瞬間變得鮮活和可觸摸。我個人認為，一本好的教材不應該隻是知識的搬運工，更應該是思想的催化劑。這本書無疑扮演瞭後者。我甚至發現自己開始主動去觀察生活中的各種標識和界麵設計，試圖用書中提到的框架去解構它們的美學價值和功能性，這種思維方式的轉變，遠比學會一個新軟件功能要寶貴得多。