中外钢琴独奏小品精选(附光盘2钢琴基础教程配套曲集) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李晓平 编

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• 附带光盘
• 中外经典
• 音乐学习
• 乐谱

店铺： 木垛图书旗舰店

出版社： 上海音乐

ISBN：9787807517764

商品编码：29510731784

开本：8

出版时间：2011-04-01

基本信息

• 商品名称：中外钢琴独奏小品精选(附光盘2钢琴基础教程配套曲集)
• 作者：编者:李晓平
• 定价：38
• 出版社：上海音乐
• ISBN号：9787807517764

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2011-04-01
• 印刷时间：2018-03-01
• 版次：1
• 印次：4
• 开本：8开
• 包装：平装
• 页数：75

内容提要

李晓平编著的《中外钢琴独奏小品精选（附光盘 2钢琴基础教程配套曲集）》是《钢琴基础教程》的 姊妹篇。配合《钢琴基础教程》四册的教学难度逐步 提高其曲目的难度，在循序渐进学习的同时，作者在 选曲方面也充分考虑到其欣赏和演奏的价值。
    

目录

1.D小调探戈
2.三十里铺
3.猫的眼睛
4.四季歌（日本歌曲）
5.魔法城堡（选自《音乐瞬间》）
6.舍赫拉查达（选自管弦乐曲《天方夜谭》）
7.唱得幸福落满坡
8.小山周围
9.小回旋曲
10.引人注目（摇滚风格）
11.儿童献花舞（选自芭蕾舞剧《白毛女》）
12.拉德茨基进行曲
13.摇篮曲
14.紫罗兰
15.木偶之舞
16.对花
17.幽灵的故事
18.杰特鲁德的梦幻圆舞曲
19.被遗忘的曲调
20.绣金匾
21.小二重奏
22.河畔明月
23.神秘的陌生人
25.但愿人长久
26.G大调小奏鸣曲（Op.168 No.2第三乐章）
27.春之声圆舞曲（节选）
28.木偶戏
29.年轻时的回忆
30.键盘上的猫咪和老鼠（选自《爵士动物园》）
31.第五交响曲（**乐章）
32.酸枣刺
33.墨西哥帽子舞
34.森林波尔卡
35.谜中谜（选自电影《谜中谜》）

好的，下面是为您创作的一份关于另一本图书的详细简介，内容聚焦于“中外钢琴独奏小品精选(附光盘2钢琴基础教程配套曲集)”之外的、假想的、但内容丰富的钢琴学习相关书籍。 --- 《指尖上的光影：二十世纪中后期欧洲与美洲钢琴小品深度解析与演奏实践》 一部兼具理论深度与演奏指导的二十世纪钢琴作品集大成之作 本书聚焦： 探寻二十世纪中后期（约1945年至2000年间）在欧洲与美洲地区涌现的、对钢琴独奏技巧发展具有重要影响力的中小型作品。本书旨在弥补现有教材中对这一时期经典“小品”介绍不足的空白，为钢琴学习者、演奏者及专业教师提供一套系统、深入的学习资料。 核心内容模块详述： 第一部分：时代背景与风格溯源（理论基石） 本部分将环境置于二战后的社会与艺术思潮之下，深入剖析了影响这一时期钢琴创作的核心哲学与技术革新。 1. 战后欧洲的“新古典主义”与“序列主义”回响： 我们将详细考察法国、意大利、德国作曲家如何处理战后情绪。例如，德彪西和拉威尔的影响力如何转化为更严谨的结构，以及序列主义（Serialism）如何在小型作品中体现其数学化的美学。重点分析了特定作曲家（如布列松、梅西安的早期影响）在小品中如何运用非传统音高组织和节奏模式。 2. 北美“民族性”的构建与爵士乐的渗透： 北美作曲家（美国与加拿大）在此期间展现出强大的活力。本章梳理了爵士乐节奏、布鲁斯音阶以及美国本土民歌元素如何被“古典化”并融入到演奏技巧要求较高的练习性小品中。我们将对比分析利盖蒂（Ligeti）的早期影响与科普兰（Copland）风格的继承与发展。 3. 触键技术与音色探索的革新： 二十世纪的技术要求已远超浪漫主义范畴。本部分着重讲解了作曲家对传统钢琴音色可能提出的新要求，包括对“敲击感”（Percussive Attacks）、延音踏板的极端使用、以及如何在快速的非和声进行中保持清晰度。 第二部分：精选作品深度解析（作品剖析与演奏指南） 本书精选了近三十位作曲家的代表性中小型独奏作品，每首作品都提供了详尽的分析与演奏建议。 A. 欧洲篇：精巧结构与色彩的博弈 巴塞罗那的微型幻想曲（某西班牙作曲家）： 探讨如何处理复杂的切分节奏与极速的琶音段落。作品分析聚焦于西班牙民间舞曲的隐晦引用，以及在快速段落中保持颗粒感的重要性。 “雨滴”与“钟声”：两位法国作家的室内化小品： 选取两首要求极高触键控制的、以自然现象为主题的作品。详细对比了两位作曲家在踏板处理上的差异，特别是如何在保持“湿润”音色的同时避免和声的模糊。 东欧的“调性边缘”练习曲： 选取几首来自匈牙利或捷克的作品，这些作品通常有着鲜明的民族旋律线条，但和声语言游走在传统调性之外。演奏指南会侧重于如何通过指法控制来“拉住”不稳定的和声中心。 B. 美洲篇：节奏的脉动与叙事性 二十世纪美国钢琴家的“入门试炼”： 挑选几首标准音乐学院（如朱莉娅德、柯蒂斯）为学生定制的、但难度极高的练习性小品。分析其对双手交叉、非对称音型处理的要求。 爵士赋格与布鲁斯变奏： 重点解析几首将严格的复调写作与自由的即兴精神相结合的作品。演奏指导将包含如何“感觉”节奏的弹性（Swing Feel）而不破坏作品的正式结构。 加拿大的广阔景观： 选取一到两首描绘北美自然风光的宏大而宁静的小品，分析如何利用钢琴的高音区和低音区营造“空间感”，并掌握慢速演奏中的气息控制。 第三部分：实用演奏工具与技巧训练 本部分是本书最实用的部分，直接服务于演奏实践。 1. 针对特定难点的专项练习集： 本书并非简单的曲谱汇编，而是根据上述作品中共性难题而设计的专项练习。例如： “瞬时换指”练习： 针对二十世纪作品中常见的大跳、快速音型交替后立即进入的指法转换（如从C大调指法瞬间转入五声音阶指法）。 “非匀速三连音”训练： 训练在速度变化中保持节奏组内部的稳定性和清晰度。 “踏板的声学计算”： 探讨在特定混响环境下，如何精确计算半踏、全踏与延音的交替使用，以适应现代音乐对清晰度的要求。 2. 历史录音对比分析（附赠数字音频资料说明）： 本书附带的配套数字资源中，包含了对其中几首代表作的数个历史录音版本。通过对比分析，读者可以清晰地理解：同一部作品在不同演奏家手中，如何通过不同的速度选择、触键力度、以及对特定和声色彩的强调，来诠释作曲家的意图。 本书的独特价值： 《指尖上的光影》致力于架起历史经典与现代实践之间的桥梁。它超越了传统教学曲目对巴赫、莫扎特、肖邦的侧重，将目光投向了更具实验性、技巧挑战性且尚未被充分挖掘的二十世纪后半叶精品。对于渴望拓宽曲目范围、挑战新演奏技巧的钢琴学习者而言，本书是一部不可或缺的进阶指南；对于专业教师而言，它提供了丰富且富有洞察力的课堂教学素材。通过系统学习这些“光影”中的小品，演奏者将能更深刻地理解现代音乐的脉搏与魅力。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我一开始是被这套书的封面吸引的，那种古典又雅致的感觉，让我觉得它蕴含着不少宝藏。拿到手后，果然没让我失望！《中外钢琴独奏小品精选》的编排逻辑非常清晰，每一首曲子都配有原版乐谱和一些简短的介绍，让我不仅能弹奏，还能了解作品的背景和作曲家的创作意图，这对于提升音乐素养非常有帮助。我最喜欢的是它对“小品”这个概念的把握，既有技巧上的挑战，又不失音乐的趣味性，不会让人感到枯燥乏味。很多作品我之前都只是听过，这次有机会亲手弹奏，才真正体会到它们的美妙之处。尤其是那些旋律优美的乐曲，弹奏起来就像在跟一位老朋友对话，能深深地触动心灵。光盘的音频质量也非常高，演奏者的处理方式细腻而富有感染力，每次听都会有新的发现。我尤其注意到一些速度稍快的乐段，光盘里的演奏听起来行云流水，让我更加有信心去攻克这些难点。这套书不仅是一本教材，更像是一张通往钢琴世界的大门，让我看到了无限的可能性。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对音乐有着浓厚兴趣，但学习时间有限的业余爱好者。一直以来，我总觉得学钢琴很难找到合适的入门材料，要么太简单，要么太难。《中外钢琴独奏小品精选》这本书的出现，让我找到了完美的平衡点。它里面的曲目选择，对于我这样的初学者来说，非常友好。每一个小品都相对独立，篇幅不长，更容易集中精力去掌握。而且，这些小品都具有很强的代表性，虽然简单，但都能展现出不同音乐时期的风格特色。最让我惊喜的是，附带的光盘播放效果非常好，我可以反复听，模仿学习。听着专业老师的演奏，我不仅能学到准确的音符和节奏，更能体会到音乐的情感表达，这让我觉得学琴变得更加有趣和有意义。很多我曾经觉得望而却步的曲子，通过这本书的讲解和光盘的示范，我竟然也能弹奏出来，这极大地增强了我的信心。这本书就像我的私人钢琴老师，一步一步地引导我走进音乐的世界，让我体会到弹奏钢琴的快乐。

评分☆☆☆☆☆

这套《中外钢琴独奏小品精选》与其说是教材，不如说是我的音乐启蒙者。我一直认为，学习钢琴不仅仅是掌握技巧，更是要感受音乐的灵魂。这本书在这方面做得非常出色。它精心挑选的每一个小品，都像一颗颗璀璨的宝石，散发着独特的魅力。从德彪西的《月光》那朦胧的意境，到格里格的《皮尔金特》那澎湃的激情，再到莫扎特的《小步舞曲》那轻快的节奏，我都仿佛置身于不同的音乐画卷之中。光盘里的演奏，更是锦上添花。演奏者以其精湛的技艺和深厚的感情，将每一个音符都弹奏得活灵活现，让我如同亲临音乐会现场。我经常在练习时，将光盘作为背景音乐，在感受音乐的氛围中，去体会每一个乐句的处理。这不仅让我能够更准确地把握乐曲的风格，更能激发我的情感投入，让我的弹奏充满生命力。通过这本书，我不仅学会了弹奏，更学会了如何去“听”和“感受”音乐，这是我学习钢琴过程中最宝贵的收获。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有着多年钢琴学习经验的爱好者，我一直都在寻找能够拓展曲库、提升艺术表现力的曲集。《中外钢琴独奏小品精选》无疑满足了我的这一需求。这本书收录的作品跨度很大，从早期的巴洛克时期到近现代，涵盖了不同国家和作曲家的代表性小品，这对于丰富我的演奏曲目来说非常有价值。我尤其欣赏的是，书中并非都是大家耳熟能详的大师作品，也有一些相对冷门但同样精彩的作品，这给了我很多新鲜的感受。光盘的配乐质量很高，演奏者的技巧娴熟，对乐曲的理解深刻，听起来赏心悦目。最令我惊喜的是，一些作品在处理上给了我新的启发，比如对节奏的处理，对音色的运用，都让我受益匪浅。我常常在练习某首曲子之前，先听一遍光盘，然后在脑海中模拟，再对照乐谱进行弹奏，这种方式极大地提高了我的学习效率。这本书不仅适合初学者，对于有一定基础的学习者来说，同样具有很高的参考价值，能够帮助我们进一步提升演奏水平。

评分☆☆☆☆☆

这套《中外钢琴独奏小品精选》简直是为我这样的钢琴初学者量身定做的！我一直想找一本既有深度又不至于太枯燥的教材，这本真的让我眼前一亮。首先，它的选曲非常用心，从巴赫的《小步舞曲》到肖邦的《夜曲》，再到一些现代作曲家的作品，涵盖了不同时期、不同风格的经典小品，既能让我接触到钢琴音乐的魅力，又不至于因为难度过大而产生挫败感。更重要的是，附带的光盘真是太给力了！听着专业演奏家的演绎，不仅能帮助我纠正弹奏中的一些错误，还能更好地理解乐曲的情绪和表现力。我常常在练习前先听一遍，然后在脑海里构思自己的弹奏方式，这种“视听结合”的学习方式让我进步神速。而且，每首曲子旁边都有详细的指法和表情标记，对于我这种还在摸索阶段的学习者来说，简直是救星！之前学琴总觉得手指僵硬，表情也不到位，现在有了这些提示，感觉自己的演奏越来越有灵气了。我已经迫不及待地想把每一首小品都弹熟，希望能通过这些经典作品，打下坚实的钢琴基础，为日后的进阶学习做好准备。