正版全新兒童歌麯寫作雷維模西南師範大學齣版社9787562167655 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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雷維模 著

圖書標籤:

• 兒童歌麯
• 歌麯創作
• 音樂教育
• 幼兒教育
• 雷維
• 西南師範大學齣版社
• 9787562167655
• 教材
• 正版
• 全新

店鋪： 一碧萬頃圖書專營店

齣版社： 西南師範大學齣版社

ISBN：9787562167655

商品編碼：29530319287

頁數：230

圖書基本信息
書名：	兒童歌麯寫作
叢書名：	全國學前教育專業藝術類規劃教材
作者/主編：	雷維模
齣版社：	西南師範大學齣版社
ISBN號：	9787562167655
齣版年份：	2014年8月

版次：	第1 版
總頁數：	230頁
開本：	16
圖書定價：	34元
實際重量：	0.458kg
新舊程度：	正版全新

第一章 兒童歌麯的特徵
第一節 兒童的心理及語言
第二節 兒童歌麯的音樂語言特徵
第二章 歌詞
第一節 歌詞的結構形式
第二節 兒童歌詞的藝術特徵
第三章 歌麯的體裁與錶演形式
第一節 兒童歌麯的體裁
第二節 兒童歌麯的錶演形式
第四章 鏇律中的基本要素
第一節 鏇律綫
第二節 調式調性
第三節 節 奏節 拍
第四節 速度力度
第五節 音域音區
第五章 麯調的基本構成
第一節 樂匯樂節
第二節 樂句
第三節 樂段
第六章 兒童歌麯麯式
第一節 常見的歌麯麯式
第二節 多段體歌麯
第三節 歌詞段落與麯式結構的關係
第七章 歌麯的主題
第一節 主題音調的類型
第二節 主題音調的構思與寫作
第三節 同詞異麯的主題
第八章 主題發展手法
第一節 重復類手法
第二節 對比類手法
第三節 各種發展手法的綜閤運用
第九章 歌麯的民族風格
第一節 民族調式
第二節 民族鏇法
第三節 發展手法與結構形式
第四節 音樂素材和襯詞的運用
第十章 歌麯的高潮和從屬部分
第一節 歌麯高潮的形態與處理
第二節 前奏間奏尾奏
第三節 引子與尾聲一
第十一章 童聲二部歌麯的創編
第一節 二部歌麯創編的準備
第二節 童聲閤唱歌麯的創作
第三節 童聲閤唱創編的相關思考
第四節 關於作品的修改
寫給老師們
附錄：供練習譜麯的少年兒童歌詞40首
供學習參閱的少年兒童歌麯60首
童話歌舞劇《第三十一個蛋》
後記

這本《兒童歌麯寫作》與一般的歌麯寫作教材大同小異。其大同，就是這門課程與其他教材應有的共性及歌麯寫作的共同規律；而其小異，就是這本教材的特色之體現，其亮點之彰顯，其寫作之心得。書中對兒童歌麯鏇律中民族音調運用、民族特色體現的闡述，是獨樹一幟的；書中有相當譜例是作者雷維模本人作品的分析例證，是頗有說服力的；書中章節內容和順序的與眾不同的安排，也是頗具匠心的。特彆值得一提的是，教材內所呈現的歌麯寫作規律，的確是作者幾十年寫作的現身說法、經驗之談。作者擁有長期的豐富的歌麯創作實踐。

創意與技巧的交織：兒童歌麯創作的藝術探索 （一本涵蓋兒童歌麯創作理論、實踐指導與靈感激發的前沿指南） 在當代教育體係與傢庭生活中，音樂作為啓迪心智、陶冶情操的重要媒介，其作用不言而喻。尤其對於成長中的兒童而言，那些鏇律琅琅上口、歌詞寓教於樂的歌麯，是他們認識世界、學習語言、建立情感連接的橋梁。《創意與技巧的交織：兒童歌麯創作的藝術探索》一書，正是基於這一深刻認識而傾力打造的。它並非簡單地羅列已有的成功案例，而是深入剖析瞭如何從零開始，係統化、專業化地構建一首優秀的兒童歌麯的完整方法論。 本書旨在為音樂教育工作者、專業作麯傢、業餘愛好者，乃至有誌於兒童內容創作的父母們，提供一個全麵、深入、可操作的創作藍圖。 第一部分：兒童音樂心理與審美基礎 成功的兒童歌麯，其根基在於對目標聽眾——兒童——心智發展規律的深刻理解。本部分將帶領讀者跨越單純的“好聽”範疇，進入兒童音樂心理學的殿堂。 1. 把握不同年齡段的聽覺偏好： 我們將詳盡分析從嬰幼兒（0-3歲）到學齡前（4-6歲）再到小學階段（7-12歲）兒童在音高感知、節奏復雜性、音色偏好上的顯著差異。例如，低齡段對重復性和純淨音色的偏愛，與高齡段對敘事性和結構復雜性的接受度變化。書中將提供大量的實驗數據和實際案例，用以佐證不同年齡段的最佳鏇律跨度和和聲色彩。 2. 歌詞的“可理解性”與“趣味性”平衡： 兒童歌詞絕非成人語言的簡化版，它需要遵循特定的語義學和句法結構。本章將重點探討如何運用具象化錶達、擬人化手法、疊詞韻律等技巧，將抽象概念（如友誼、環保、科學知識）轉化為兒童易於接受的故事片段。同時，我們將深入探討兒童的幽默感來源，以及如何在不失教育意義的前提下，巧妙植入“機智的荒謬感”或“適度的反差”，以抓住他們的注意力。 3. 音樂的教育功能與情感引導： 探討兒童歌麯在社會情感學習（SEL）中的核心地位。歌麯如何潛移默化地幫助兒童管理情緒、建立同理心、培養積極的價值觀？本書將提供一套評估體係，用於衡量一首歌麯在傳遞特定教育信息時的效率和感染力，避免說教式的僵硬錶達。 第二部分：鏇律與節奏的結構化構建 音樂的核心在於鏇律與節奏的編排。本部分將從技術層麵，拆解兒童歌麯的“骨架”與“血肉”。 1. 簡單性中的復雜性：鏇律設計原則 兒童歌麯的鏇律通常遵循“小音域、重復性高、級進為主”的原則。然而，平庸的創作往往止步於此。本書將指導創作者如何在高頻重復的主題動機中，巧妙引入模變化（Modal Variation）或節奏切分，在保持易唱性的同時，提升音樂的藝術層次。我們將詳細解析大小調、五聲音階以及布魯斯音階在兒童音樂中的不同應用場景。 2. 節奏的“律動感”與“運動感”： 兒童天生對律動敏感，音樂往往與身體活動緊密相連。本章將聚焦於如何構建富有驅動力的節奏型，並分析不同拍號（如2/4、3/4、4/4，甚至罕見的混閤拍號）對歌麯氣質的影響。特彆提齣“動作導嚮節奏”的概念，即節奏設計需優先考慮兒童的肢體反應，如跳躍、拍手、模仿動物動作等。 3. 和聲的色彩與情緒張力： 與復雜的流行音樂不同，兒童歌麯的和聲應起到烘托氣氛的作用，而非主導結構。我們將探討最適閤兒童歌麯的功能和聲組閤，如何在C大調為主鏇律下，通過副屬和弦的適度運用，為歌詞的情緒轉摺提供恰到其實的支持，避免不必要的聽覺疲勞。 第三部分：創作實踐與技術工具應用 理論終需付諸實踐。本部分著眼於從靈感到成品的全流程管理，並結閤現代技術工具。 1. 靈感捕獲與主題提煉： 如何從日常生活中提煉齣具有普適性的創作主題？本書提供瞭“五感觀察法”和“衝突點捕捉法”，幫助創作者將瞬間的感悟轉化為清晰的創作藍圖。我們還將探討如何進行“主題的變奏與延伸”，讓一首歌麯的生命力超越單次的演唱。 2. 歌麯的結構布局與“記憶鈎子”植入： 一首成功的兒童歌麯必須具有強大的記憶點。本章細緻分析瞭AABA、ABCB等常見結構在兒童歌麯中的應用，並強調“記憶鈎子”（Hook）在副歌、引子和結尾處的戰略性布局。如何設計一個在30秒內能被記住的鏇律片段，是本書技術實踐的核心之一。 3. 編麯與配器的考量： 兒童歌麯的音色選擇至關重要。本書將指導創作者如何選擇明亮、清晰、無過多混響的音色，並詳細分析傳統樂器（如木琴、三角鐵、口琴）與現代閤成器音色在兒童音樂中的最佳搭配比例。此外，關於人聲的錄製與處理，尤其是在保護兒童嗓音健康的前提下，達到最佳的清晰度與親和力，提供瞭專業建議。 第四部分：市場檢驗與版權意識 創作不僅是藝術行為，也是一種專業輸齣。 1. 歌麯的“可唱性”測試與反饋機製： 提供一套科學的測試流程，引導創作者將作品帶入真實的兒童群體中進行試唱，並教授如何有效收集和分析來自不同受眾的反饋。 2. 行業標準與知識産權保護： 簡要介紹當前兒童音樂市場的需求趨勢，並對音樂版權基礎知識進行普及，確保創作者在享受創作成果的同時，也能規範自身行為。 《創意與技巧的交織：兒童歌麯創作的藝術探索》力求成為創作者案頭的常備工具書，它將理論深度、實踐指導與人文關懷融為一體，旨在激發新一代的音樂人，創作齣既能愉悅童年，又能滋養心靈的卓越作品。

評分☆☆☆☆☆

我對音樂的熱愛，讓我總是對一切與音樂相關的事物保持高度的關注。這本兒童歌麯寫作的書，雖然我還沒來得及細讀，但已經讓我感到非常興奮。我從它的封麵設計和齣版社信息判斷，它應該是一本具有專業性和教育意義的作品。我初步翻看瞭一下，覺得它應該能夠幫助我更深入地理解兒童歌麯創作的奧秘。我特彆期待它能提供一些關於如何構建歌麯的情感基調，以及如何運用音樂語言來錶達不同的情緒。我也希望它能夠指導我如何為歌麯選擇閤適的音樂風格，讓歌麯更加生動有趣，更貼閤兒童的心理特點。我一直在思考，如何纔能創作齣既有教育意義，又能讓孩子們發自內心喜歡和傳唱的歌麯。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。我希望它能提供一些啓發性的思路，讓我能夠跳齣固有的思維模式，創作齣更加新穎、獨特的兒童歌麯。這本書的整體風格給我一種嚴謹而不失活潑的感覺，這讓我非常期待它的內容。

評分☆☆☆☆☆

這本兒童歌麯創作的書，我拿到手的時候，就被它精美的封麵設計吸引瞭。那種明亮、活潑的色彩搭配，一下子就能勾起孩子們的興趣，感覺裏頭的知識也會像封麵一樣充滿活力。我是一個很注重孩子早期藝術啓濛的傢長，一直覺得音樂對孩子的想象力和情感錶達非常重要。我試著翻閱瞭一下，雖然具體內容還沒深入研究，但從目錄和章節劃分來看，它應該是涵蓋瞭兒童歌麯創作的各個方麵。比如，從如何激發靈感，到如何構思歌詞，再到如何譜寫鏇律，以及如何將二者完美結閤。我特彆關注到有關於“如何讓歌麯更符閤兒童的認知特點”以及“如何運用兒童喜歡的節奏和音效”的章節，這對我來說是相當有價值的。我希望這本書能給我一些切實可行的方法，讓我能夠更輕鬆地引導孩子一起創作，而不是僅僅停留在聽和唱的層麵。我更期待的是，它能提供一些經典的兒童歌麯範例，並進行詳細的解析，讓我能夠從中學習到創作的精髓，並且能夠將這些技巧應用到我自己的創作中，創作齣真正屬於我和我孩子的小作品。這本書的齣版信息很清晰，看起來是正版全新，這一點我很放心，畢竟給孩子的東西，質量是第一位的。

評分☆☆☆☆☆

作為一個喜歡給孩子講故事、唱兒歌的傢長，我總是在尋找能夠幫助我提升相關能力的資源。這本兒童歌麯寫作的書，可以說是恰好滿足瞭我的需求。我還沒來得及深入閱讀，但僅僅從目錄和一些隨意的翻頁就能看齣，它的內容是很豐富的。我特彆希望這本書能夠提供一些非常實用的技巧，比如如何讓歌詞更具韻律感，如何讓孩子們更容易記住和傳唱。我也很關注如何將一些抽象的概念，比如友情、勇氣、愛心等，用簡單易懂的語言和生動的意象融入到歌詞中。此外，我非常好奇書中是否會提供一些關於如何與孩子共同創作的建議，比如如何鼓勵孩子的想法，如何引導他們完成一首歌麯，甚至是如何進行簡單的錄製。我希望這本書能夠成為我與孩子之間情感交流的橋梁，通過共同創作兒歌，增進我們的親子關係，同時也能讓孩子在快樂中學習和成長。這本書的包裝很用心，讓我覺得它是一份值得珍藏的禮物。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂教育的從業者，對於市麵上的一些兒童音樂教育類書籍，我一直抱持著比較挑剔的態度。這次偶然看到瞭這本關於兒童歌麯寫作的書，引起瞭我的好奇。從外包裝和齣版社來看，它似乎有著一定的學術背景，這讓我對它的專業性抱有期待。我初步瀏覽瞭一下，發現這本書在理論構建上應該是不錯的。我比較關注的是，它是否能夠提供一套係統性的教學方法，能夠幫助我這樣的教師，在課堂上更好地引導學生進行歌麯創作。尤其是一些關於兒童心理發展與歌麯創作之間的關係，或者說如何根據不同年齡段孩子的認知水平，設計齣不同難度的創作任務，這都是我非常看重的。如果書中能夠提供一些實用的練習題，或者是一些引導性的活動設計，那就更好瞭。我也希望這本書能打破傳統音樂教學的窠臼，鼓勵學生進行自由、個性的創作，而不是死闆地模仿。我希望它能激發孩子們對音樂創作的熱情，讓他們感受到創作的樂趣，並且從中培養他們的創新精神和藝術素養。這本書的裝幀設計雖然不算特彆花哨，但顯得比較穩重和專業，這讓我覺得它可能更側重於內容本身。

評分☆☆☆☆☆

我對兒童歌麯創作一直有著濃厚的興趣，雖然我並非專業音樂人士，但總覺得童年的歌麯承載著許多美好的迴憶，也對孩子的成長有著潛移默化的影響。拿到這本書，我首先感受到的是一種踏實感。它不是那種浮誇的、隻講技巧的書，而是從基礎入手，深入淺齣地講解兒童歌麯創作的原理。我初步翻閱瞭一下，發現它有很多值得學習的地方。比如，它應該會教我們如何去觀察生活，如何從孩子們的日常對話、遊戲和情感體驗中捕捉創作的靈感。我特彆期待的是，它能夠提供一些關於如何構建歌麯的敘事性，如何讓歌詞富有畫麵感和故事性，以及如何選擇適閤兒童的詞匯和句式。此外，我還希望書中能有關於如何為歌麯找到閤適的鏇律和節奏的指導。我一直覺得，一首好的兒童歌麯，鏇律要朗朗上口，節奏要富有童趣，能夠讓孩子們一聽就想跟著唱，跟著跳。這本書的紙質和印刷質量看起來都很好，這讓我覺得它是一本可以反復閱讀、細細品味的工具書。