做自己的時尚造型師(樂在美中) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

小樂 著

圖書標籤:

• 時尚造型
• 個人風格
• 色彩搭配
• 穿搭技巧
• 形象設計
• 時尚指南
• 美學
• 樂活
• 自我提升
• 服裝搭配

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 遼寜科學技術齣版社

ISBN：9787538172720

商品編碼：29711495264

包裝：平裝

齣版時間：2012-02-01

基本信息

書名:做自己的時尚造型師(樂在美中)

：26.80元

售價：18.2元,便宜8.6元,摺扣67

作者:小樂

齣版社：遼寜科學技術齣版社

齣版日期：2012-02-01

ISBN：9787538172720

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.359kg

編輯推薦

內容提要

《做自己的時尚造型師（樂在其中）》著重從時尚造型齣發，針對大傢關注的發型設計、穿衣技巧，從性格、體型、季節、場閤、風格來講解適閤不同人群的造型裝扮。《做自己的時尚造型師（樂在其中）》風格百變，圖文並茂，讓讀者一目瞭然的就能找到自己需要的扮靚訣竅，《做自己的時尚造型師（樂在其中）》一定能成為諸多愛美人士時尚造型的指南，更是大傢完美形象變身的寶典。

目錄

章 玩轉你的形象色彩
色彩的三要素
色彩的種類
色彩的混閤
色彩的對比
色調
色彩與聯想
第2章 發美人全攻略
正確洗發的方法
護發六大誤區
如何去頭皮屑
眷動人生
十款時尚發型
第3章 找對適閤你的服裝搭配
臉形與服裝搭配
性格與服裝搭配
體型與服裝搭配
季節與服裝搭配
場閤與服裝搭配
第4章 百變搭配變主角
職場女白領
優雅女王
簡約百塔
時尚休閑
公主甜心
嫵媚性感
青番學院派
清新田園風
愛在波西米亞
潮女地帶
潮男打造計劃
運動總動員
小資情調
宴會小王子
陽光宅男
時尚元素放大鏡

作者介紹

文摘

序言

好的，這是一本名為《光影流轉的敘事詩：電影攝影藝術探微》的圖書簡介，字數約1500字。 --- 光影流轉的敘事詩：電影攝影藝術探微 導論：超越畫麵的凝視 電影，作為“活動的影像”，其魅力不僅僅來源於劇本的跌宕起伏或演員的精湛演繹，更深層次的力量來源於那無處不在、卻又難以言喻的光影構建——電影攝影。本書《光影流轉的敘事詩：電影攝影藝術探微》，旨在揭示攝影師如何通過鏡頭語言，將無形的意念、微妙的情感和宏大的世界觀，轉化為可被觀眾感知的視覺信息。我們並非聚焦於技術的堆砌或器材的參數比較，而是深入探討攝影決策背後的哲學思考、美學選擇以及敘事功能。 攝影，絕非僅僅是記錄現實的工具，它是解讀、重塑乃至創造現實的媒介。從默片時代的柔光與高對比度，到新浪潮時期手持攝影帶來的即時感，再到當代數字電影對色彩空間的極緻控製，每一幀畫麵都是攝影師與導演共同完成的一次微妙的平衡。本書將引導讀者，從一個全新的角度審視電影，不再僅僅是故事的接收者，而是光影意義的探尋者。 第一部分：光綫的雕刻——攝影的物質基礎與情感映射 光，是電影攝影的“顔料”與“雕刻刀”。本部分詳盡考察瞭光綫在電影敘事中的核心地位。我們首先剖析自然光與人工光的哲學差異：自然光承載著真實性與宿命感，而人工光則代錶著人類意誌、隔離或聚焦。 1. 光的形態學分析： 我們細緻區分瞭硬光（Hard Light）與柔光（Soft Light）在心理學上的投射。硬光，往往伴隨著強烈的陰影，象徵著衝突、審判或清晰的道德界限；而柔光，則傾嚮於包裹、模糊邊緣，常用於錶現浪漫、迴憶或內在的脆弱。書中收錄瞭大量經典案例，對比同一場景在不同布光下的情感張力變化。 2. 色溫與心理暗示： 色溫（Color Temperature）是情緒錶達的直接按鈕。從早期膠片時代對鎢絲燈的偏愛，到現代對高飽和度冷色調的運用，本書探討瞭藍調（Blue Tone）如何暗示疏離、孤獨或科技感；黃調（Amber Tone）如何營造溫暖、懷舊或病態的氛圍。我們深入研究瞭色彩在三原色理論基礎上的心理調頻，解析為何某些色彩組閤能瞬間擊中觀眾的潛意識。 3. 陰影的敘事權重： 陰影，是被光綫遺忘的部分，但它在敘事中往往比被照亮的部分更具力量。本章論述瞭如何利用陰影來隱藏信息、製造懸念，或象徵角色的內心黑暗麵。例如，在黑色電影（Film Noir）中，人物常常被陰影分割，暗示其人格的分裂與道德的模糊地帶。 第二部分：鏡頭的選擇——視角、運動與空間構建 攝影機並非一個被動的觀察者，它是一個主動的參與者，它的“目光”決定瞭觀眾對敘事世界的理解深度。本部分聚焦於鏡頭語言的語法結構。 1. 焦距與透視關係： 廣角鏡頭如何扭麯空間，將主體推嚮前景，製造不安與臨場感？長焦鏡頭如何壓縮景深，使背景與主體貼近，營造壓迫或親密感？本書通過對不同焦段的實戰分析，解釋瞭攝影師如何根據敘事需要，選擇最能精確傳遞意圖的“眼睛”。我們特彆討論瞭“標準鏡頭”作為一種“中立視角”的局限性與解放性。 2. 景深與焦點： 從深景深（Deep Focus）所追求的全景式信息傳遞，到淺景深（Shallow Focus）對觀眾視綫的絕對引導，景深控製是視覺敘事的強力工具。我們會解析奧森·威爾斯如何利用深焦鏡頭，讓觀眾自主選擇觀察點，從而增強瞭故事的復雜性與多義性。 3. 運動的哲學： 鏡頭運動絕不是為瞭炫技，而是敘事節奏的體現。平移（Pan）與搖攝（Tilt）的內斂、推軌（Dolly）的沉浸、手持（Handheld）的動蕩，以及復雜的搖臂（Crane）或斯坦尼康（Steadicam）的流暢，都承載著特定的情感重量。本書分析瞭運動如何引導觀眾的情緒麯綫，例如，一個緩慢的推近鏡頭，往往是情感爆發的前奏。 第三部分：構圖的交響——二維平麵上的三維世界 構圖是攝影的骨架，是組織視覺元素、確立畫麵穩定感或動態平衡的關鍵。本部分迴歸經典美學原則，並探討其在現代電影中的顛覆與重構。 1. 經典法則的運用與打破： 三分法、黃金分割、對稱與不對稱平衡，這些自文藝復興以來就被運用的構圖法則，在電影中是如何被藉鑒和調整的？我們詳細考察瞭如何利用引導綫、前景元素和負空間（Negative Space）來構建畫麵的層次感和深度。 2. 畫麵密度與信息量： 高密度（Busy）構圖如何錶現混亂、信息過載或龐雜的社會關係？低密度（Minimalist）構圖如何突齣個體的存在、空虛或純粹的意象？書中對比瞭不同文化背景下，對畫麵“滿”與“空”的偏好，以及這種偏好如何影響觀眾的閱讀習慣。 3. 人物在空間中的位置： 人物與環境的關係，構圖的核心議題。是將人物置於畫麵的中心，強調其主體性？還是將其置於邊緣，暗示其被邊緣化或被環境吞噬？這種空間安排，是角色命運最直觀的視覺錶達。 第四部分：攝影與時間——節奏、格律與膠片的記憶 電影的本質是時間藝術。攝影師的工作是將連續的時間流切割、壓縮、拉伸，賦予其獨特的“視覺時間感”。 1. 幀率與運動的感知： 探討瞭不同幀率（如24fps, 48fps, 高幀率）對運動真實感和夢幻感的不同影響。高速攝影如何捕捉肉眼不可見的時間瞬間，而低速攝影又如何營造齣一種儀式化的、被拉長的凝滯感。 2. 膠片質感與數字的“真實”： 雖然技術飛速發展，但膠片顆粒感（Grain）所帶來的溫暖、懷舊和不可復製的紋理，至今仍是許多導演追求的“視覺觸感”。本書分析瞭數字模擬膠片質感的嘗試，並討論瞭清晰度與“視覺真實性”之間的悖論：過度清晰是否反而削弱瞭電影的敘事魔力？ 3. 濛太奇的視覺延伸： 攝影決策如何支持濛太奇的剪輯意圖？慢動作的運用如何拉伸單一時刻的意義？長鏡頭（Long Take）又如何通過連續的運動和構圖變化，在不依賴剪輯的情況下完成復雜的敘事和情感轉摺？ 結語：無聲的對話 《光影流轉的敘事詩》並非提供一套僵化的“拍攝指南”，而是力求培養讀者對電影畫麵更深層次的“語感”。當你下次觀看電影時，不再隻是關注“發生瞭什麼”，而是會開始追問：“為什麼這樣拍？” 攝影藝術的魅力就在於，它提供瞭一種超越語言的、直接作用於感官的交流方式。理解瞭光與影的語言，就掌握瞭理解電影這門復雜藝術的一把關鍵鑰匙。本書期待與您一同，在光影的河流中，探索那些尚未被完全言說的故事。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我原本以為這種“造型指南”大多會充斥著昂貴大牌的堆砌，對我這種預算有限的讀者來說參考價值不大。然而，這本書卻徹底顛覆瞭我的看法。它非常強調“聰明消費”和“混搭哲學”。作者花瞭很大篇幅教我們如何挑選高性價比的基礎款，如何通過平價品牌飾品來提升整體造型的精緻度，以及如何利用二手店淘來的Vintage單品，為日常穿搭注入獨特的靈魂。我嘗試著按照書裏教的方法，把衣櫃裏幾件基礎款T恤和一條舊牛仔褲，搭配上新買的腰帶和一雙齣彩的運動鞋，效果竟然齣奇的好，朋友們都問我新買瞭什麼衣服。這種用有限資源創造無限美感的快樂，是單純“買買買”無法比擬的。它讓我明白瞭，真正的時尚品味，源於搭配的智慧，而非錢包的厚度。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的感受是，時尚真的不是少數人的特權，而是人人都可以掌握的技能。作者的敘事風格非常輕鬆活潑，讀起來一點都不覺得枯燥，更像是在和一位懂行的朋友聊天。她花瞭大量篇幅去解析不同風格（比如法式慵懶風、極簡主義、復古迴潮等）的核心元素和穿搭精髓，讓我這個“時尚小白”也能迅速找到自己最舒適、最能展現個性的方嚮。我以前總盲目跟風買流行單品，結果很多都成瞭“壓箱底貨”，這本書教我如何做減法，買對單品，真正實現“少即是多”的衣櫥哲學。最讓我驚喜的是，裏麵有一部分內容專門講瞭如何根據不同的膚色挑選最顯白的外套和口紅色號，這對我這種常常因為選錯顔色而顯得氣色不佳的人來說，簡直是雪中送炭。現在我齣門前都會下意識地對照書裏的色彩圖譜來搭配，效果立竿見影，感覺自己整個人都提亮瞭不少。

評分☆☆☆☆☆

我是一個剛步入職場的新鮮人，對於職場穿搭一直拿捏不準，總擔心穿得太隨意顯得不專業，穿得太死闆又顯得老氣橫鞦。這本書在這個方麵提供瞭極具價值的參考。它沒有停留在簡單的西裝搭配上，而是深入探討瞭如何在保持專業度的同時，融入個人風格的小細節，比如襯衫的選擇、麵料的質感，以及如何在商務休閑場閤（Business Casual）中遊刃有餘。書裏還特彆提到瞭“衣品即名片”的觀點，讓我對自己的外在形象有瞭更深層次的認識。我按照書中的建議，對我的工作衣櫥進行瞭一次徹底的革新，淘汰瞭那些不閤身的舊物，購入瞭更具質感的經典款。現在，我感覺自己走路都帶風瞭，麵對重要客戶時，那種由內而外的自信感是以前沒有的。這不僅僅是一本教你穿衣服的書，更是一本教你如何建立職場個人形象的管理手冊。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是時尚入門者的福音！我一直對穿搭很有興趣，但總覺得無從下手，衣櫃裏堆滿瞭衣服卻不知道怎麼搭配齣彩。這本指南就像一位耐心的私人造型師，手把手地教我認識自己的身形特點和色彩傾嚮。它沒有那些高高在上的理論，而是非常接地氣地講解瞭如何通過簡單的調整，比如腰綫的提升、配飾的選擇，就能立刻讓整體造型煥然一新。我特彆喜歡其中關於“衣櫥整理術”的那一章，它讓我徹底告彆瞭“不知道穿什麼”的窘境，學會瞭如何高效地利用現有衣物，甚至挖掘齣那些被遺忘的“潛力股”。書裏提供的很多小技巧，比如如何用一條絲巾瞬間提升質感，或者不同場閤下鞋包的搭配原則，都非常實用，讓我每次齣門前都能自信滿滿。那種看著鏡子裏煥然一新的自己的感覺，真的太棒瞭，完全擺脫瞭過去那種隨隨便便的敷衍感，現在我更懂得欣賞和利用自己的美。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和視覺呈現也做得非常齣色，這一點對於時尚類書籍來說至關重要。圖片清晰、構圖美觀，每一頁都像一本精緻的雜誌內頁。我尤其欣賞作者在講解不同“體型揚長避短”技巧時，配上的插圖和真人示範（或清晰的綫條圖解），那些細節的處理，比如V領的深度、裙擺的長度對比例的影響，看得一目瞭然，比單純的文字描述有效得多。閱讀過程本身就是一種美的享受。它不僅僅是知識的傳授，更像是一場關於美的視覺盛宴。我已經把這本書放在床頭，沒事就翻閱一下，每次都能從中獲得新的靈感和放鬆。它讓我不再將“穿搭”視為一項任務，而變成瞭一種充滿樂趣的自我錶達方式，真正做到瞭“樂在其中”。