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[南北朝] 刘勰，陈书良 整理 著

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出版社： 作家出版社

ISBN：9787506394697

商品编码：29940328297

包装：精装

出版时间：2017-06-01

基本信息

书名：文心雕龙

定价：49.00元

作者： 刘勰,陈书良 整理

出版社：作家出版社

出版日期：2017-06-01

ISBN：9787506394697

字数：

页码：423

版次：1

装帧：精装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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　　《文心雕龙》是中国南朝文学理论家刘勰创作的一部理论系统、结构严密、论述细致的文学理论专著，它的研究历来是学术中的显学。
　　已故朴学家吴林伯先生是马一浮大师的嫡传弟子，一生致力于《文心雕龙》的研究，见解幽深而独到，他的大弟子陈书良教授于繁华纷扰中独立苍茫，以振兴朴学为己任，继承先师衣钵，将《文心雕龙》研究延续下来，发扬光大，以飨后学。
　　陈书良对《文心雕龙》原文进行了艰难的探索。本书原文部分系文字上采用黄叔琳本，按照“三准论”将其篇次重新排列。另外，在前贤对它校注的基础上针对一些聚讼纷纭、莫衷一是之处，略陈陋见。凡前贤鸿笔已举，概不复陈；而管见虽浅，聊作引玉之砖。另外本书译文基本采用郭晋稀先生(《白话文心雕龙》，并对其相应作了改动。

目录

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序方铭

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前言

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《文心雕龙》释名

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3/凡例

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5/名目

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9/单元道

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18/第二单元才

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24/第三单元气

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30/第四单元物

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32/第五单元心

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40/第六单元象

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45/第七单元志

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51/第八单元风

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62/第九单元文

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78/第十单元体

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92/第十一单元奇

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101/第十二单元赋

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110/第十三单元隐秀

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117/第十四单元采

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127/第十五单元通变

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134/第十六单元规矩

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140/第十七单元司契

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150/第十八单元圆

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《文心雕龙》直读

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上篇

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155/原道

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160/征圣第二

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164/宗经第三

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169/正纬第四

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173/辨骚第五

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178/明诗第六

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184/乐府第七

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189/诠赋第八

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194/颂赞第九

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199/祝盟第十

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204/铭箴第十一

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209/诔碑第十二

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214/哀吊第十三

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219/杂文第十四

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224/谐隐第十五

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229/史传第十六

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239/诸子第十七

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245/论说第十八

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252/诏策第十九

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258/檄移第二十

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263/封禅第二十一

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268/章表第二十二

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274/奏启第二十三

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280/议对第二十四

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286/书记第二十五

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下篇

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295/神思第二十六

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300/体性第二十七

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304/养气第二十八

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308/风骨第二十九

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313/附会第三十

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317/通变第三十一

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322/事类第三十二

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327/定势第三十三

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333/情采第三十四

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338/镕裁第三十五

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342/声律第三十六

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347/练字第三十七

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353/章句第三十八

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358/物色第三十九

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363/丽辞第四十

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367/比兴第四十一

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372/夸饰第四十二

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376/隐秀第四十三

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380/指瑕第四十四

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385/总术第四十五

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389/时序第四十六

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398/才略第四十七

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407/知音第四十八

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412/程器第四十九

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416/序志第五十

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参考文献

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作者介绍

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　　刘勰（约465—520），字彦和，南朝梁代人，中国历史上重要的文学理论家、文学批评家。刘勰三十二岁开始写作《文心雕龙》，历时五年，后出仕做官，先后做过县令、步兵校尉、东宫通事舍人，晚年回到定林寺出家。虽历任多官职，但刘勰其名不以官显，而以文彰。一部《文心雕龙》奠定了其在中国文学批评史上的重要地位。

　　陈书良，湖南长沙人，出生于1947年，湖湘书香世家；1978年考取武汉大学魏晋隋唐文学研究生，1981年获硕士学位，享受特殊津贴专家；现为湖南省文史馆馆员、湖南商学院中文系主任、教授；学术上服膺陈寅恪先生“以诗证史，以史证诗”的治学方法，承继朴学传统，醉心六朝文化，独立特行，著作甚丰，人称“六朝人物”。

文摘

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《文心雕龙》：n
　　单元 道n
　　一、道 41处n
　　1．附合于天道的重文的儒道n
　　心生而言立，言立而文明，自然之道也。（《原道》）n
　　文心之作也，本乎道……（《序志》）n
　　按 《文心雕龙》之“道”，除下列2．3．4义明显表现为政治主张、老庄之道或一般方法门径外，其含义是争议颇大的。这场争论构成了1949年后《文心雕龙》研究热烈的争鸣特色。范文澜《注》、刘永济《校释》及吴师《义疏》认为“原道”之道纯为儒道，陆侃如认为是儒、佛、道三者的统一体（见《文史哲》1961年三期《“文心雕龙”论道》），而马宏山则认为道是“佛性”（见《中国社会科学》1980年四期《论“文心雕龙”的纲》）。应该肯定的是，研究者都抓住了要害，即“原道”之道是弄清《文心雕龙》文论体系的关键。对此，我们的看法是：道是附合于天道的重文的儒道。n
　　（1）道的形式是“自然”n
　　《文心雕龙》之道有“自然”“神理”“太极”“道心”“天命”“神道”等别名。我们叙述这些，想说明的问题是：n
　　，以上名称都是“道”，这是诸家皆无异议的。n
　　第二，其中多数来源于儒家经典，而且严格依其本义立论。如“形而上者谓之道”（《夸饰》）引自《易 系辞上》；“道心惟微”（《原道》）引自《书 大禹谟》；“人文之元，肇自太极”（《原道》）语本《易 系辞上》“易有太极，是生两仪”；“天道难闻”（《征圣》）语本《论语 公冶长》“夫子之文章，可得而闻也，夫子之言‘性’与‘天道’，不可得而闻也”；“夫神道阐幽，天命微显”（《正纬》）语本《论语 为政》“五十而知天命”和《易 观卦彖辞》“圣人以神道设教”。这就确切地证明，范、刘、吴诸家将刘勰的道释为儒道，是持之有故的，而任何不顾本义，在佛典中寻找上述词语出处的做法都是不严肃的。n
　　第三，道的另两个别名“神理”“自然”，范文澜等没有在儒家经籍中寻到出处，马宏山却引证《弘明集》，释为“佛性”。而这，是导致马立论的根据。n
　　我认为“神理”“自然”不应从佛典中寻出处，尤其是“自然”一词，是道的形式，必须深入探讨，不能停留在表面的出处上。n
　　首先看“神理”。按《周易 系辞》韩注：“神也者，变化之极，妙万物而为言，不可以形话者也。”“神”是神妙的意思。《庄子 缮性》：“道，理也。”“理”与“道”是同义词。“神理”即“神道”。这个词魏晋时用得很多，如曹植《武帝诔》：“聪镜神理”，王融《三月三日曲水诗序》：“设神理以景俗，敷文化以柔远”，谢灵运《从游京口北固应诏诗》：“事为名教用，道以神理超”，皆是。李善在《文选 三月三日曲水诗序》注曰：“神理犹神道也。《周易》曰：圣人以神道设教而天下服。”n
　　再看“自然”。我认为这个词恰好说明了道的形式的本质。《原道篇》：“夫岂外饰，盖自然耳。”语出于《 二十五章》：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”《》原意是道虚无不可视触，不便于学习；不得已，就学习天地。但天地太寥廓广大，不知从何学起，不得已，就学习天地间常见的事物（“自然”）。这样，并不是说《文心》之道出于老、庄。周秦之际，诸子各自都认为自己的“道”极妙至善，都竭力用文辞描述“道”。有趣的是，他们仿佛采用了近几十年在现代科学领域里发展起来的仿生学，一致以自然来说明“道”。例如，江河是自然的重要组成。《 七十八章》说：“天下莫柔弱于水。”看到了柔弱，而这是他的“道”的重要特征。《韩诗外传》卷三记孔子谈“智者乐水”：“夫水者，缘理而行，不遗小间，似有智者；动而下之，似有礼者；蹈深不疑，似有勇者，障防而清，似知命者；历险致远，卒成不毁，似有德者。”孔子看到了“智”“礼”“勇”“知命”“德”，而这些正是他的“道”的组成内容。《文心雕龙》的“道”就展现了这种“法自然”色彩的胎记。正如认为“万物芸芸”都不过是“道之华”（现象）一样，刘勰认为，“夫玄黄色杂，方圆体分，日月叠璧，以垂丽天之象；山川焕绮，以铺理地之形，此盖道之文也。”（《原道》）从这个意义出发，“自然”“道心”“神理”“太极”都是道的形式的别名。n
　　但是，《文心雕龙》之道，虽然采用了习惯的仿生解释，因而带有“道法自然”的色彩，然而它并非主张“因任自然”“绝圣弃智”，而是与“征圣”“宗经”联合起来，和儒道合而为一。n
　　……

序言

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《文心雕龙》：一部中国古代文学批评的璀璨明珠 《文心雕龙》是中国文学批评史上一部极其重要的著作，其作者刘勰，字玄，东莞（今山东沂南）人。刘勰生活在南北朝时期的南朝梁，这是一个学术思想活跃，文风盛行的时代。《文心雕龙》共计十卷，一百二十五篇，以宏大的体例和深刻的洞见，系统地阐述了中国古代文学的发生、发展、创作、批评、体裁、风格等方方面面，堪称中国古代文学批评的集大成者。 一、 问世的时代背景与作者的抱负 刘勰生活在南朝时期，此时的文学创作空前繁荣，但同时也出现了不少弊端。一方面，文学创作日益走向形式化、技巧化，追求辞藻的华丽，而忽略了内容的深邃；另一方面，文学批评也存在着一家之言、流派纷争的现象，缺乏一个系统、科学的理论框架。《文心雕龙》的问世，正是在这样的背景下，刘勰怀着振兴文教、规范文学创作、建立科学批评体系的宏大抱负而写就的。 刘勰出身寒门，早年经历坎坷，但他勤奋好学，博览群书。他曾亲身参与文学活动，对当时的文风有深刻的体察。同时，他受到了佛教思想的影响，将“雕龙”比喻为精雕细琢、追求极致的艺术境界，将“文心”视为文学创作的灵魂与根本。这种融会贯通的学术态度，为他创作出这部百科全书式的文学批评巨著奠定了基础。 二、 宏大的体例与严谨的结构 《文心雕龙》的体例极为宏大，其结构严谨，条理清晰。全书共分十卷，每卷下又分若干篇，总计一百二十五篇。这种体例的设计，体现了刘勰系统性、整体性的思维方式。 卷一至卷三：文学的总论与理论基础 《原道》： 论述文学的发生根源，认为文学源于“道”的体现，是天地之道、圣人之道的反映。这为文学创作赋予了形而上的意义。 《征圣》： 强调圣人教化对于文学发展的重要性，认为文学承担着教化民众、传播道德的社会功能。 《宗经》： 论述儒家经典的文学价值，强调经典对于文学创作的典范作用。 《正纬》： 探讨阴阳五行等古代哲学观念与文学创作的关系。 《辨骚》： 评价屈原的《离骚》，肯定其在文学史上的开创性地位，并将其文学成就归结于“辞出于心”的深刻内涵。 《定势》： 论述文学创作的各种“势”，即各种风格、流派的形成和发展。 《明规》： 强调文学创作的规范和法则，指出文学创作必须遵循一定的“规矩”。 《月令》： 探讨文学与时令、节气的关系，认为文学创作应顺应自然的变化。 卷四至卷五：文学创作的指导与方法 《声谱》： 论述诗歌的声律，强调音韵和谐的重要性。 《演说》： 探讨文章的说理方法，强调逻辑性和条理性。 《论说》： 论述议论文的写作技巧，强调观点明确，论证有力。 《事类》： 强调文学创作应注重对社会事象的观察和描写。 《序志》： 探讨文学创作的意图和目标，强调作者的立意。 《才略》： 论述文学创作所需的才能和策略，强调因才而用，发挥特长。 《审辩》： 强调文学批评的审辨能力，指出批评者应具备辨别优劣、去伪存真的能力。 《时序》： 探讨文学创作与时代的关系，认为文学应反映时代的面貌。 卷六至卷七：文学体裁的分析与评价 《龙辨》： 探讨文学创作的“神韵”与“形质”，提出“文心”的重要性。 《体序》： 论述各种文学体裁的起源、发展和特点。 《封演》： 论述奏议、书信等公文体裁的写作。 《表奏》： 详细分析表、奏等官场文书的特点和要求。 《议启》： 论述议、启等文体。 《书征》： 探讨书信的写作规范和艺术。 《难言》： 探讨文学创作中难以言说的微妙之处。 《论说》： 再次强调论说文的写作。 卷八至卷十：文学风格、批评与历史发展 《文学》： 论述文学的整体风貌和发展趋势。 《风骨》： 探讨文学作品的“风骨”，即其内在的精神力量和品格。 《骨气》： 强调文学作品的骨气，即其挺拔不屈的品格。 《情采》： 论述文学作品中情感与文采的结合，强调“情”与“文”的统一。 《比兴》： 详细论述比兴手法的运用和意义。 《夸饰》： 探讨夸张手法的运用。 《溺马》： 批评那些过分追求技巧而忽略内容的文学创作。 《戒巧》： 告诫作家不要陷入技巧的泥沼。 《知音》： 强调文学批评需要“知音”，即理解作者的创作意图和作品的深层含义。 《规模》： 论述文学批评应有的规模和标准。 《隐秀》： 探讨文学作品的含蓄与蕴藉。 《养气》： 强调作家应养气，培养高尚的情操和博大的胸襟。 《神思》： 论述创作的灵感和思想的生成。 《文阵》： 探讨不同文体在文学史上的排列和组合。 《功业》： 探讨文学的社会功用和价值。 《乐府》： 探讨乐府诗的特点和意义。 《乐论》： 探讨音乐与文学的关系。 《祝盟》： 论述文学创作的誓言和承诺。 《序目》： 论述作品的序言和目录。 《总术》： 总结全书的文学理论。 这种层层递进、由宏观到微观的结构，使得《文心雕龙》成为一部内容丰富、逻辑严密的文学批评著作。 三、 核心理论与重要观点 《文心雕龙》的核心在于其深刻的文学思想和精辟的理论概括。其中，以下几个观点尤为重要： “文心”与“文质”的辩证统一： 刘勰强调“文心”，即文学创作的灵魂、思想情感、内在精神，认为这是文学的根本。同时，他也重视“文质”，即文章的形式、语言、技巧。他认为，“文心”与“文质”应当是辩证统一的，优秀的文学作品，既要有深刻的思想内容，也要有精美的形式技巧，二者缺一不可。这与后世“内容决定形式”或“形式大于内容”的片面论调形成了鲜明的对比。 文学的发生与发展： 刘勰认为文学并非凭空产生，而是源于“道”，源于社会生活，源于人类的情感需求。他对文学的发生、发展以及各种文学体裁的起源和演变进行了细致的考证和分析，揭示了文学发展的内在规律。 文学创作的“六源”： 刘勰将文学创作的源泉归结为“六源”：一曰“天赖”，指天赋的才能；二曰“圣训”，指圣贤的教诲；三曰“人伦”，指社会生活；四曰“物华”，指自然景物；五曰“事变”，指社会历史事件；六曰“鬼神”，指人们的想象与情感。这“六源”涵盖了文学创作的主客观因素，为我们理解文学的生成提供了全面的视角。 文学批评的“知音”理论： 刘勰强调文学批评的关键在于“知音”，即批评者要深入理解作者的创作意图、作品的思想内涵和艺术技巧。他认为，真正的批评家应当是作品的“知音”，能够体察作者的“用心”，才能作出客观公正的评价。 文体论： 《文心雕龙》是古代文体论的集大成者，对诗、赋、铭、颂、论、说、奏、议、书、诏、诔、碑、记等三十多种文体进行了系统的梳理和分析，阐述了各自的特点、起源、发展和创作要求。 文学与时代的关联： 刘勰强调文学创作应反映时代的面貌，应与时俱进。他认为，文学作品的风格和内容会受到时代背景和社会环境的影响，优秀的作品能够成为时代的镜子。 四、 《文心雕龙》的历史地位与深远影响 《文心雕龙》以其卓越的学术成就，在中国文学批评史上树立了一座丰碑。 开创了中国文学批评的科学体系： 在《文心雕龙》之前，虽然也有一些零散的文学评论，但缺乏一个系统、完整的理论框架。刘勰通过对文学创作、批评、体裁、风格等各个方面的系统阐述，建立了中国古代文学批评的第一个科学体系。 奠定了中国文学批评的基本范畴： 《文心雕龙》提出的“文心”、“文质”、“风骨”、“情采”等概念，以及对各种文学体裁的分析，为后世的文学研究提供了基本的研究范畴和理论工具。 对后世文学创作和批评产生深远影响： 《文心雕龙》的许多思想观点，如“文心”论、“知音”论，对后世的文学创作和文学批评产生了极其深远的影响。历代文人学者，无论赞赏还是批评，都无法绕开《文心雕龙》这座高峰。甚至在世界文学批评领域，《文心雕龙》也因其独特的东方智慧和博大精深的理论，受到了广泛的关注和研究。 五、 结语 《文心雕龙》并非一本枯燥的理论著作，它充满了对文学的热爱和对艺术的执着追求。刘勰以其深厚的学养和卓越的洞察力，为我们描绘了一幅中国古代文学的宏伟画卷，也为我们留下了宝贵的精神财富。时至今日，阅读《文心雕龙》，我们依然能够从中汲取丰富的营养，理解文学的本质，感悟艺术的魅力，并从中获得创作的启迪和思想的升华。它是一部值得反复品读，值得深入研究的文学经典，是中国乃至世界文学批评史上的瑰宝。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始捧起这本厚重的典籍，内心是有些抗拒的，总觉得古代的文论必然艰涩难懂，如同隔着一层厚厚的历史尘埃在窥视。然而，一旦真正沉浸其中，那种震撼感是难以言喻的。它像一把精密的刻刀，将那些抽象的文学原理细致入微地解构开来，条分缕析，却又丝毫没有失掉文采的灵动。特别是书中对于不同文体风格的辨析，那种洞察力简直是穿透时空的。仿佛作者就坐在我旁边，用一种极富激情和洞察力的口吻，为我揭示了为什么有些作品能流芳百世，而有些却昙花一现。读完之后，我感觉自己对“好文章”的标准被彻底重塑了，过去那些模糊的印象和感觉，都被这部书赋予了清晰的坐标和坚实的理论支撑。它更像是一部武功秘籍，教会你如何调动文字的力量，如何真正做到“言之有物，文采斐然”。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，阅读过程中间确实有过几次因为文辞的古奥而感到吃力，但这恰恰是它魅力的一部分。它强迫你放慢速度，用更古典、更审慎的方式去解读文字，这本身就是一种对现代阅读习惯的矫正。书中对文学创作中“情”与“理”的辩证关系的阐述，尤为触动我。作者并未将两者割裂，而是强调了它们之间相互依存、相互转化的微妙关系。读完之后，我不再仅仅关注故事的跌宕起伏或者词藻的华丽堆砌，而是开始去探究作品背后创作者是如何调度内心的情感火焰，并将其用理性的结构完美地呈现出来。这本“书”简直是一份关于如何进行深度思考和表达的指南，它教会你如何让自己的文字拥有持久的生命力和穿透力，而非仅仅停留在表面的光鲜亮丽。

评分☆☆☆☆☆

这份阅读体验，更像是一次与古代大儒的深度对谈。作者的博学和深思，透过字里行间喷薄而出，让人油然而生一种“高山仰止”的敬意。它不是那种迎合大众、追求轻松愉悦的读物，它要求读者投入心力，需要反复揣摩，才能领会其中蕴含的深意。但正是这种略带挑战性的阅读过程，才使得最终的收获显得尤为珍贵。每当读到一些关于文章结构布局、辞藻选择的精妙论述时，我都会忍不住拍案叫绝。书中对文学创作过程中“法”与“意”关系的探讨，尤其精辟，它平衡了规范与自由的尺度，为后世的文人指明了一条既有章法又不落窠臼的康庄大道。与其说是学习理论，不如说是参与了一场关于文学本质的哲学思辨，每一次翻页都是一次精神上的攀登。

评分☆☆☆☆☆

这本书，初读起来就像是走进了一座气势恢宏的古典园林，每一个角落都精心雕琢，曲径通幽之处藏着令人惊艳的风景。作者的笔力之雄健，文字之精妙，读来令人叹为观止。它不只是一般的理论阐述，更像是一场关于文学艺术的盛大宴会，各种思想的碰撞，观点的交锋，如同美酒佳肴般令人回味无穷。尤其是对于文学创作中那些看似玄妙的“意境”和“神韵”的剖析，作者总能用极其精准而又充满诗意的语言将其捕捉、描摹，让人茅塞顿开，仿佛突然间明白了某种艺术的终极奥秘。阅读过程中，我时常需要停下来，反复咀嚼那些措辞考究的句子，体会其中蕴含的深厚学养。这哪里是书，分明是一部浸透了千年文心、闪耀着智慧光芒的璀璨瑰宝，它引导着我以一种全新的、更具敬畏的眼光去审视和品鉴那些流传千古的篇章。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构之严谨，布局之巧妙，简直是一件艺术品。它不像我们现在常见的知识手册那样，只是罗列要点，而是通过层层递进、相互印证的方式，构建起一个宏大而自洽的文学批评体系。我特别欣赏作者在论述中那种不偏不倚的大家气度，他既能赞扬前人的成就，又能客观指出其局限性，这种批判性的继承，正是其价值所在。阅读它，就像是跟随一位经验极其丰富的老船长，在文学的海洋中航行，他不仅告诉你哪里有暗礁，更重要的是，他教你如何驾驭风浪，如何找到最适合自己的航向。那些关于“神思”和“气韵”的论述，简直是神来之笔，它让那些最难以捉摸的文学感受，有了一个可以被探讨、被训练的可能，极大地提升了阅读的深度和广度。