DSLR流行镜头大比拼 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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伍振荣（策划） 著，胡民炜 等 编

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• 焦距
• 光圈

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787802367210

版次：1

商品编码：10992861

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-05-01

用纸：胶版纸

页数：293

正文语种：中文

编辑推荐

　　

当摄影爱好者的拍摄水平达到一定高度后，就会非常挑剔镜头了。而像佳能、尼康等厂家都提供了60余款镜头，让很多摄影人不知从何下手。而本书则为大家推荐了十大厂家“流行”的镜头，其中既有单反镜头，也包括微单镜头。而与其他摄影镜头类图书相比，本书内容并非简单地解说镜头的参数，而是由专业编辑完全采用lab test（实验室测试）的方式，客观地根据测试结果来分析镜头的解像力、畸变和四角失光情况，综合评价各镜头的成像水平。

内容简介

　　 《DSLR流行镜头大比拼》详细介绍市面上常用的10个单反镜头品牌的共68支镜头，涵盖主要的原厂镜头及流行副厂品牌镜头，由入门级镜头到高级镜头都一一罗列，将它们的性能特点及成像素质作全面分析及测试！书中所有镜头均经过有丰富测试经验的摄影编辑实际试用，并严格地为每支镜头进行Lab Test成像素质测试，以精简的文字和详细的测试数据，提供实用的意见和极具参考价值的测试分析，务求让读者更了解镜头的特性，帮助读者如何选择镜头，是DSLR用户必备的镜头参考书！

作者简介

伍振荣，中国人民大学新闻学文学硕士（视觉传播）、香港树仁大学新闻与传播学系高级讲师、中国高等教育学会摄影教育专业委员会理事、香港资深摄影文化人及多产的影像作家，继1987年创办《摄影杂志》后，于1997年创办《DPI数码影像杂志》（2001年改版为《DC Photo数码摄影》）推广数码摄影。主要著作包括《摄影多面睇》《光与曝光》《影像谎言》《Photoshop专业影像处理手册》《摄影独白》《摄影观念》《缘来摄影》《决定性瞬间解码》《香港摄影20年》《DSLR数码单反摄影天书》以及其他数十种摄影及相机参考书。

内页插图

目录

编者的话
广角、标准、远摄──选择最合适的镜头
TS-E 17mm f/4L 超广角移轴镜头尽显104o
EF 50mm f/1.2 L USM 延续标准镜皇地位的招牌镜头
EF 85mm f/1.2L II USM 极品第二代中焦人像镜皇
EF 200mm f/2L IS USM 萤石和UD镜片极品大光圈镜皇
EF 16-35mm f/2.8L II USM 极品大光圈超广角镜皇
EF-S 17-55mm f/2.8 IS USM 高规格大光圈防抖标准变焦镜头
EF-S 18-55mm f/3.5-5.6 IS 轻巧防抖入门级标准套机镜头
EF-S 55-250mm f/4-5.6 IS 实惠超低色散防抖远摄镜头
EF 70-200mm f/4L IS USM 小巧精悍远摄防抖招牌镜头
EF 1.4X II & EF 2X II 远摄增距镜野外摄影师必备
Distagon T* 18mm f/4 ZM 超广角M卡口极品轻巧镜皇
Distagon T* 21mm f/2.8 超级极品大光圈手动广角镜皇
Distagon T* 28mm f/2 蔡司广角大光圈经典极品镜头
Sonnar T* 50mm f/1.5 ZM 经典蔡司大光圈M卡口标准镜皇
Planar T* 50mm f/1.4 ZF 皇者血统蔡司大光圈标准镜头
Makro-Planar T* 50mm f/2 最大光圈标准焦距微距镜头
Tele-Tessar T* 85mm f/4 ZM 蔡司中焦ZM手动人像镜皇
Makro-Planar T* 100mm f/2 极品f/2大光圈手动微距镜头
AF-S Micro 60mm f/2.8G ED 纳米涂层超声波标准微距镜头
AF-S 105mm f/2.8G ED-IF Micro VR 超声波内对焦纳米微距镜皇
AF-S DX 10-24mm f/3.5-4.5G ED 轻便版低色散超广角镜皇
AF-S 14-24mm f/2.8G ED 超广角大光圈高速广角镜皇
AF-S DX 16-85mm f/3.5-5.6G ED VR 超实用4级防抖标准变焦镜头
AF-S DX 18-55mm f/3.5-5.6G VR 防抖超声波镜头大奉送
AF-S 24-70mm f/2.8G ED 灵活的大光圈广角至中焦镜皇
AF-S 55-200mm f/4-5.6G ED-IF VR 超实惠4倍防抖低色散远摄镜头
AF-S 70-300mm f/4.5-5.6G ED-IF VR 超声波防抖超远摄镜头
Digital 17mm f/2.8 轻巧广角抓拍饼干镜皇
25mm f/2.8 Pancake 4/3系统标准焦距饼干头
9-18mm f/4-5.6 ED 超轻巧两倍超广角镜头
Digital 14-35mm f/2 ED SWD 超大光圈超声波标准变焦镜皇
14-42mm f/3.5-5.6 ED 独特伸缩结构标准变焦镜头
Digital 70-300mm f/4-5.6 ED 超低色散轻便超远摄变焦镜头
D Summilux 25mm f/1.4 ASPH 极品大光圈徕卡4/3标准镜皇
LUMIX G VARIO 7-14mm f/4 ASPH M4/3专用非球面超广角镜皇
DA 70mm f/2.4 AL Limited 限量版轻巧中焦镜头
DA 12-24mm f/4 ED AL 实用2倍超广角镜头
DA* 16-50mm f/2.8 ED AL （IF） SDM 顶级招牌标准变焦镜皇
DA 18-55mm f/3.5-5.6 AL WR 全天候防滴防尘标准套机镜头
DA* 50-135mm f/2.8 ED （IF） SDM 顶级恒定大光圈中焦变焦镜皇
DA* 60-250mm f/4 ED （IF） SDM 恒定大光圈超声波超远摄变焦镜头
50mm f/1.4 EX DG HSM 副厂品牌大光圈超声波标准镜头
Macro 70mm f/2.8 EX DG 全画幅顶级1∶1中焦微距镜头
18-50mm f/2.8 EX DC Macro HSM APS-C格式大光圈超声波标准镜皇
18-50mm f/2.8-4.5 DC OS HSM 防抖超声波大光圈标准变焦镜头
18-125mm f/3.8-5.6 DC OS HSM 灵活防抖街头抓拍变焦能手
18-250mm f/3.5-6.3 DC OS HSM APS-C格式4级防抖高倍变焦镜头
24-70mm f/2.8 IF EX DG HSM 全画幅大光圈超声波标准镜皇
APO 50-150mm f/2.8 EX DC HSM 超低色散极品超声波远摄镜皇
50-200mm f/4-5.6 DC OS HSM 4倍远摄变焦防抖远摄入门镜头
APO 120-400mm f/4.5-5.6 DG OS HSM 防抖静音变焦长炮“打鸟”能手
APO 150-500mm f/5-6.3 DG OS HSM “轻便”超远摄防抖变焦镜头
500mm f/8 Reflex 独特自动对焦超远摄折反镜头
Vario-Sonnar T* 16-35mm f/2.8 ZA SSM 顶级全画幅超广角变焦镜皇
DT 18-250mm f/3.5-6.3 超高倍低色散远摄变焦镜头
Vario-Sonnar T* 24-70mm f/2.8 ZA SSM 全画幅超声波蔡司标准变焦镜皇
70-400mm f/4-5.6G SSM 5.7倍高倍变焦G系列超声波长炮
SAF 10-24mm f/3.5-4.5 Di II 极品APS-C超广角镜头
AF 18-250mm f/3.5-6.3 Di II LD 13.9倍强化版高倍率变焦镜头
AF 18-270mm f/3.5-6.3 Di II VC LD 4级防抖15倍天涯镜皇
AF 28-300mm f/3.5-6.3 VC 全画幅防抖高倍率变焦天涯镜
SAF 70-200mm f/2.8 Di Macro 专业级大光圈微距远摄镜头
AF 35mm f/2.8 Marco 副厂品牌1∶1放大微距标准镜头
AT-X PRO DX 11-16mm f/2.8 大光圈超广角实力派镜头
AT-X 16-50mm f/2.8 PRO DX 恒定大光圈广角至中焦镜皇
AT-X PRO DX AF 50-135mm f/2.8 专业级大光圈远摄镜头
80-400mm f/4.5-5.6 AT-X 840 D 简约版5倍变焦镜头

前言/序言

《光影的语言：捕捉瞬间的艺术与科技》 一、 引言：不止于影像，更是情感的传递 在信息爆炸的时代，我们似乎被海量影像所包围。社交媒体上闪烁的瞬间，旅行日志里定格的美景，亦或是新闻报道中传递的情感，无不依赖于影像的力量。而在这背后，是一门既古老又现代的艺术——摄影。它不仅仅是记录，更是情感的雕刻，是故事的讲述，是思想的表达。从最初的暗箱到如今的数码时代，摄影技术的每一次飞跃，都为我们提供了更广阔的视野和更丰富的表达方式。 《光影的语言：捕捉瞬间的艺术与科技》并非一本纯粹的技术手册，它更像是一场穿越光影世界的探索之旅。我们不只关注器材的参数，更深入挖掘其背后所蕴含的艺术理念和人文关怀。这本书旨在引导读者超越“用什么设备”的局限，去思考“如何用摄影去观察、去感受、去表达”。它是一扇门，通往一个用镜头捕捉真实、用画面讲述故事的无限可能。 二、 摄影的艺术：眼睛的延伸，心灵的触碰 摄影的艺术魅力，在于它能够将转瞬即逝的时光凝固，将无形的情感具象化。它要求摄影师拥有一双敏锐的眼睛，能够捕捉到生活中那些容易被忽略的细节；更需要一颗懂得感受的心，能够体会人世间的喜怒哀乐，并将其通过光影的语言传递出去。 构图的智慧： 画面并非随意堆砌，而是经过深思熟虑的安排。黄金分割、三分法、对称构图、引导线……这些构图法则如同音乐中的旋律，赋予画面节奏感和引导性。本书将深入解析不同构图方式的视觉效果，以及它们如何影响观众的情绪和对画面的理解。我们会探讨如何利用留白制造意境，如何通过线条引导视线，以及如何在复杂的场景中找到清晰的主体。 光影的魔术： 光是摄影的灵魂。它能勾勒轮廓，塑造体积，营造氛围。顺光、侧光、逆光，不同的光线角度和性质，能够赋予同一景物截然不同的生命力。本书将带领读者领略不同光线下的摄影魅力，从日出日落的柔和暖光，到午后阳光的强烈对比，再到阴天散射光的细腻表现。我们将探讨如何利用自然光和人造光，创造出富有戏剧性和情感张力的画面。 色彩的叙事： 色彩不仅是视觉的享受，更是情感的载体。暖色调带来热情与活力，冷色调则传递宁静与忧郁。色彩的搭配与对比，能够极大地影响观者的感受。本书将解析色彩的基本原理，以及如何在摄影中运用色彩来表达情感、突出主题，甚至讲述故事。我们会讨论色彩的心理学效应，以及如何通过后期调整来优化画面的色彩表现。 时机的选择： 决定一张照片成败的关键，往往在于那一刹那的捕捉。一个动人的表情，一个精彩的瞬间，一次完美的互动，都需要摄影师具备敏锐的观察力和果断的按下快门的时机。本书将分享如何培养预判能力，如何在运动中捕捉决定性的瞬间，以及如何在平凡的生活中发现不平凡的时刻。 三、 摄影的科技：工具的进化，视界的拓展 在艺术的追求之下，是不断进化的摄影科技。从胶片到数码，从固定镜头到可更换镜头，从手动控制到智能辅助，科技的进步不断为摄影师打开新的可能性，拓展着我们观察世界的边界。 相机的功能与特点（非具体型号评测）： 每一台相机，无论其价格高低，都承载着其独特的设计理念和技术优势。我们并非罗列市面上的所有型号，而是从相机传感器的类型、像素密度、感光度范围、对焦系统、连拍速度、机身设计等角度，去理解不同类型相机所能提供的创作空间。我们将探讨全画幅、APS-C、M4/3等传感器尺寸对成像质量、景深控制以及镜头选择的影响。同时，也会介绍对焦系统的先进性如何帮助我们捕捉更清晰的影像，以及高感光度表现对于弱光拍摄的重要性。 镜头的光学奥秘（非具体型号评测）： 镜头被誉为相机的“眼睛”，它的好坏直接决定了最终画面的质量。不同焦距的镜头，能够赋予画面不同的视角和透视效果。广角镜头可以纳入更宏大的场景，长焦镜头则能拉近远方的景物。大光圈镜头能营造迷人的背景虚化，提供更出色的弱光表现。本书将深入浅出地解读镜头的光学原理，讲解焦距、光圈、畸变、色散等核心概念，帮助读者理解不同类型镜头（如定焦、变焦、广角、标准、长焦、微距等）的特点和适用场景，从而根据创作需求做出更明智的选择。 辅助配件的智慧： 除了相机和镜头，三脚架、闪光灯、滤镜、快门线等辅助配件，也是提升摄影水平的重要工具。本书将介绍这些配件的功能和使用技巧，以及它们如何在特定场景下帮助我们实现更具创意的拍摄效果。例如，三脚架如何稳定画面，实现长时间曝光；闪光灯如何补光，塑造光影立体感；滤镜如何控制光线，改变色彩表现。 后期处理的升华： 摄影创作并非在按下快门那一刻就宣告结束，后期的处理同样是不可或缺的一环。它能够帮助我们优化画面细节，调整色彩，甚至实现一些创意效果，让照片更接近我们心中的构想。本书将介绍后期处理的基本理念，以及如何通过调整曝光、对比度、饱和度、锐度等参数，来提升照片的艺术表现力。我们也会探讨一些常用的后期技术，例如色彩校正、降噪、以及一些基础的创意合成理念，但不会涉及复杂的软件教程。 四、 摄影的实践：从理论到实践的飞跃 理论的学习是为了更好地指导实践。本书将通过丰富的案例分析和实践指导，帮助读者将所学知识融会贯通，真正运用到自己的摄影创作中。 不同场景的拍摄技巧： 从自然风光到人文街拍，从人像摄影到静物创作，不同的拍摄场景需要不同的技术和理念。本书将针对性地介绍各种场景下的拍摄技巧，例如风光摄影的构图原则和用光技巧，人像摄影的眼神交流和肢体引导，街头摄影的观察力与抓拍能力，以及静物摄影的布光与细节处理。 创意摄影的启迪： 摄影的边界在于想象力。本书将鼓励读者跳出思维定势，去探索更具创意的拍摄方式。例如，如何运用特殊的视角和构图，如何通过剪影和反射来制造视觉冲击，如何通过多重曝光来讲述更复杂的故事。 分享与交流： 摄影是一门分享的艺术。本书将强调摄影师之间的交流与学习的重要性。我们鼓励读者将自己的作品分享出去，听取他人的意见和建议，从而不断提升自己的创作水平。 五、 结语：用镜头丈量世界，用心灵记录生活 《光影的语言：捕捉瞬间的艺术与科技》并非一本终结之书，而是一个起点。它希望激发你对摄影更深层次的探索，让你在每一次按下快门时，都能带着对光影的理解，对世界的观察，以及对生活的热爱。摄影，是你观察世界的独特方式，是你表达情感的有力武器，是你记录生活的美好载体。拿起你的相机，去捕捉属于你的光影瞬间，去讲述属于你的精彩故事。

评分☆☆☆☆☆

我最近在读的这本书，名字虽然很学术，内容却是极富激情的，《胶片时代的影像复兴：从暗房到数码的对话》这本书，简直是为我这种对摄影历史和工艺充满好奇心的人量身定做的。它并没有停留在对过去技术的怀旧，而是深入探讨了胶片时代那些对细节、层次感和色彩处理的极致追求，是如何反哺到我们今天的数码后期流程中的。作者对不同胶片品牌的颗粒感、宽容度和色彩倾向的分析，细致到令人发指，甚至连不同冲洗药水的化学反应对影调的影响都娓娓道来。更妙的是，它还提供了一套将这些“老智慧”融入Lightroom和Photoshop工作流的详细步骤。例如，书中用大量篇幅讲解了如何通过HSL工具和分离色调模块，模拟出柯达Portra 400那种柔和的肤色过渡，或者富士Velvia 50那种强烈的饱和对比。阅读体验非常沉浸，就像是同时在操作一台老式测光表和最新的图形处理器。它让我重新审视了“数码直出”这个概念，明白真正的精髓在于对信息（光线）的完全掌控，而不是依赖相机的自动优化。这本书拓宽了我对“摄影美学”的边界，它证明了技术是为人服务的，而理解历史，能让我们走得更远。

评分☆☆☆☆☆

最近读到的这本《自然之境：慢门下的时间雕刻》，给我的触动非常深，它完全集中在风光摄影的特定技术——长曝光的应用上。这本书的基调极其宁静，仿佛作者本人就坐在溪流边，伴着潺潺水声为你讲解。它没有堆砌大量的技术参数，而是侧重于“意境的营造”。比如，书中花了整整一个章节来区分不同密度的中灰渐变镜（GND）在应对日出和日落时对画面层次的影响，以及如何通过“摇晃”滤镜来模拟出云海的流动感。最打动我的是它对于“水”的表现力的探讨，如何通过精准的曝光时间，让瀑布呈现出丝绸般的质感，或者让海浪的泡沫拥有细腻的奶油状纹理。作者强调，慢门不仅仅是拉长快门时间，更是一种让观者感知到“时间流逝”的哲学表达。他提供了大量关于寻找最佳拍摄点、计算曝光时间以及如何处理后期去除画面中不必要的噪点和杂乱元素的经验。读完后，我感觉自己对自然界中流动的元素（水、云、光）有了全新的敬畏，也明白了一张好的慢门作品，是技术与耐心的完美结合，而非偶然的幸运。

评分☆☆☆☆☆

不得不提我手边的这本《城市微观：发现街道的隐藏叙事》，这本书完全颠覆了我对“扫街”这件事的理解。我以前总觉得扫街就是抓拍那些热闹的瞬间，但这本书却像一个哲学教授，引导我关注那些被我们日常忽略的“空隙”——比如光线穿过百叶窗投下的几何图形，雨后积水对霓虹灯的二次折射，或者一个被遗弃的物件与背景建筑的张力。它的文字非常注重画面感和空间感，每一章都像是在带你进行一次主题明确的城市漫步。作者的分析手法非常独特，他不是简单罗列照片，而是将一张照片拆解成“结构”、“纹理”、“时间切片”等多个维度进行解析，这让我学会了在按下快门前，先在脑海中完成一次“预编辑”。书中还花了很大篇幅讨论“不打扰的艺术”，如何在高密度人群中保持观察者的姿态，捕捉最真实的情绪流，而不是制造冲突。读完之后，我拿着相机在楼下走了半小时，发现我以前走过的路，现在看起来完全不一样了，充满了可以被捕捉的叙事线索。这本书对培养摄影师的“环境敏感度”和“叙事意图”有奇效，非常推荐给那些想让自己的街拍作品更有深度的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

我最近在研究的一本关于后期制作的书，名叫《超越现实：数字图像的重塑与魔术》，这本书的调性可以说是“硬核而大胆”。它不是教你如何把照片调得“自然”，而是如何利用数字工具，创造出完全符合你内心设想的视觉效果，哪怕它在现实中并不存在。它从最底层的通道混合模式讲起，深入讲解了图层蒙版的非破坏性编辑精髓，让你明白如何将不同曝光、不同焦点，甚至是不同时间拍摄的元素，完美融合到一个画面中。其中关于高动态范围合成和焦点堆栈处理的部分，讲解得极为系统和严谨，图文并茂地展示了如何处理极端高光溢出和微距摄影中景深不足的问题。最吸引我的是书中关于“光影重塑”的技术，它教你如何利用径向渐变和曲线工具，模拟出摄影棚级别的补光和塑造感，让原本平淡的场景立刻拥有雕塑般的三维立体感。这本书对软件操作的熟练度要求较高，但一旦掌握，你会发现后期不再是弥补拍摄不足的工具，而是真正赋予图像灵魂的魔法棒。它鼓励你去打破物理定律的束缚，用你的想象力去“绘制”光线。

评分☆☆☆☆☆

哇，最近刚啃完那本《数码摄影实战指南》，感觉像是给我的单反“开光”了！这本书最让我惊喜的是，它完全没有那种高高在上的技术说教，而是像一个经验丰富的老炮儿手，手把手地教你如何真正用好手里的机器。开篇就不是对着光圈快门参数表猛灌，而是直接带你进入“光影的世界”，告诉你如何用最直观的方式去“看”光。特别是它讲解景深和曝光互易性那块儿，简直是醍醐灌顶。我以前总觉得曝光三角是死板的公式，这本书却用大量的实战案例，比如抓拍运动的瞬间，或者在黄昏时分如何平衡高光和阴影，让我明白了什么时候该打破规则，什么时候必须恪守。书里大量的“作者手记”部分，写得特别真诚，分享了他踩过的那些坑，比如第一次尝试长时间曝光时把脚架踩稳的重要性，或者在极端天气下如何保护电池。读起来一点都不累，反而觉得和一位真正的行家在咖啡馆里聊摄影心得。它真正教会我的，是如何把技术转化成我的创作语言，而不是被参数牵着鼻子走。那种“我终于明白为什么会拍出这张照片了”的顿悟感，实在太棒了。如果你也觉得自己的设备性能有潜力但还没完全发挥出来，这本书绝对是解锁你相机潜能的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

很差的一本书，我手上这本品相差估计是退换了多次！

评分☆☆☆☆☆

一本好书可以改变你的一生！！

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好

评分☆☆☆☆☆

质量非常好 内容很不错

评分☆☆☆☆☆

好书 值得品读 很具参考

评分☆☆☆☆☆

书的内容挺好的，家里人很喜欢

评分☆☆☆☆☆

介绍的内容非常有帮助,很客观,不错的书

评分☆☆☆☆☆

好书 值得品读 很具参考

评分☆☆☆☆☆

如何把钱换成力器 绝不是三言两语能说的清楚的